摩托日记Diarios de motocicleta(2004)

文/南方都市报　郭江涛

　　从布宜诺斯艾利斯，两个志同道合的朋友，要骑着摩托车穿越美洲大陆，其中一个说，他要和每一个不同地区的美洲女孩做爱，另一个则因为要上路而上路。

　　电影一开始就用这样的字幕说明：这是一个没有英雄事迹的故事。

　　但来看电影的人，心里面都大概知道，这两个朋友中的一人——格瓦拉，的确又是英雄中的英雄，弃医从武，从阿根廷公民变成古巴革命领袖，却没有在官场政坛中止步，将革命的游击战从刚果打到玻利维亚，直到在玻利维亚的热带丛林中被捕，被杀害。如今当我们再记挂起他的时候，更多的会在一家品位奇特的成衣小店里——黑色的T恤和红色的头像，在香港，与暂时还不明白这电影的人聊天，说一句，不就是那个谁谁谁的偶像！噢，原来是他。

　　驾摩托车上路的那一年，格瓦拉23岁，医学院的文凭还没有到手，已经按耐不住疯狂青春的驱使，与29岁的生物化学师格兰纳多急忙抱着帐篷被褥上路，在他们眼里，只有地图上那条跨越美洲的美丽曲线在招手致意，快快快，前方如一首聂鲁达的爱情诗般美好……电影的手段也是如此，上路初始，景色宜人，要么是壮如瑞士的富贵山庄，要么是蓝色天空下的田园风光，为这疯狂的摩托车之旅肆意涂抹诗意的油彩，亦将青春的想入非非展现得淋漓尽致，只是随着摩托车的穿州过省，前路才变得越发的崎岖，地理地貌的变化还是其次，一路上扑面而来的惨淡人生才是电影要为主题服务的信号——23岁的未来医生格瓦拉，还仅仅局限在他因为要上路而上路的青春梦回里，却鬼使神差地走进贫穷与苦难的世界，昨天还是那么美好，而世界的今天怎么就突然起了变化呢？带着狐疑、刺激、感受、思考，23岁的格瓦拉在渐行渐远的路上，内心世界的变化一点点显露出来，连伴随在他身边的格兰纳多都有些摸不清方向……

　　当如今重现这段传奇，说当格瓦拉走进古老神秘悲凉的美洲大地深处，从天而降的使命感将他的人生历程彻底改变并没有人反对，为理想主义的人生添枝加叶怎么都说得过去，但电影《格瓦拉少年日记》的导演还是尽量平常对待一个英雄过去的经历，虽然难免抒情、煽情但决不盲目烂情，随着光与影在旅程上自然流动，见证美好也直视荒凉——穷苦的人民，无依的孩童，艰难的矿工，疾苦的病人——满眼无情之后，还有乐观的美洲人跳起温情的舞蹈，在舞步间寄放那种种的不快与不幸，那份天性里的自由随着美妙的音乐适时而来，也适时地让人轻松一下——《格瓦拉少年日记》本身亦是一部青春的诗集，严肃的理想萌芽下自然蕴藏着青春的不羁与年少的玩笑。这全长一万公里的旅程走了好久，格瓦拉24岁生日来临的那天，他和格兰纳多在秘鲁的乡村医院照顾一群被隔离的麻风病患者，电影就此也到了该结束的时候，但再次唤醒我们的思考——医生大概只能解除病患，而革命才能改变世界——格瓦拉，真的是这样吗？

　　文章见报的时候，电影还在香港的百老汇电影中心上映，香港名字叫做《哲古华拉少年日记》，也许你不忍心错过。

文/Yuen

　　一辆残破不堪的Norton 500电单车，两个阿根廷少年，没有太多的金钱，不辞劳苦，迎着风沙，披星戴月，电单车烂了，便继续只用做脚，攀山越岭的去横越南美州，探索世界。很多人年青时也曾有想过抛开一切，独自走去外面的世界游历闯荡，曾广见闻，阅历其它国家的另一面。但若要付诸实行，除了要有无比的勇气决心外，要完成整个旅程而不半途放弃，更需要一个坚恃到底不屈不朽的精神耐力才能做到。读万卷书不如行万里路，游历除可曾广见闻及磨练自己外，有些人还能在当中得到启蒙，使自己对世界改观，亦同时改变自己的人生。看完《哲古华拉少年日记》后，得知哲·古华拉(Che Guevara)就是这样由一个可能当医生的少年被世界改变而启发想去改变世界的人。

　　影片一开始便用文字说明了此片并不是讲述甚么英雄事迹，只是讲述哲·古华拉在投身革命前的一段游历而已。虽然如此，但此段游历却非此寻常。哲·古华拉和友人Alberto Granado最初出发之时，只是抱着游玩的心态。但于路上所见所闻，亲身感受了贫苦大众受到强权剥削、凌辱的惨况。他逐渐地有所领悟，慢慢地改变了自己对人生及世界的看法及衍生出另一套见解，以至影响了他日后所出被后世歌颂的革命事迹。

　　其中有一场令笔者最难忘的是后段一场讲述哲·古华拉生日的那一天，众人为他庆祝，欢愉过后，想起对岸的贫苦病人，要与他们共同庆祝。友人曾劝告他，叫他待明天有船才渡河。但他却说生日是今天，若过了便没有意义。于是他不顾自己患有哮喘病，便跳入漆黑湍急的河中游过对岸。用毅力及意志支持自己，还得到对岸的众人为他欢呼鼓励。这段充份显示出哲．古华拉本人独有的惊人意志决心及不屈不挠的精神，还有他对不论是贫穷病人还是普通人的真心热诚。这更令我们联想到，人类要得到平等的对待，是否真的需要有一个与众不同的人去为他们争取？哲·古华拉曾提出问，「他们（贫苦病人）为何要住在对岸隔离？」。

　　影片于一些令哲·古华拉难忘的影像，都特别用上黑白照片的方式再现来刻划出一份令人感受到他们是悲痛受欺辱的一群没有还击能力的平民有姓，这些影像到片尾亦再次出现，观众经过影片二个小时与哲·古华拉的一段难忘的历程后，对这些影像已深深印在脑海中，这些影像会令到观众或多或少加深对哲．古华拉当时的由心感受。另外，影片用了很平实的方式去拍摄，一些哲·古华拉与村民交流的情景，更用了一些类似纪录片的方式去表达，也达到了「影片内就是真的哲·古华拉在游历」的效果，也如我们正在看他的日记一样。

　　饰演哲·古华拉是艾尔·加西亚·般奴，他之前曾在艾慕杜华的《圣·教·欲》内演出，笔者总觉得他是全片演出最好的一个。及至此片，他的演出看来是进步不少，内在性格的惭进式转变确实是做得不错。

　　看了此片后，除了对哲·古华拉的少年时期加深认识、由他所引发出来对世界的反省、冲击及人生所需的不屈不挠精神外，也令我们观看了一部好电影。

文/眉间尺

　　在很多年之前，我就发现我已失去了理想，在现实的空气里愤怒而又颓废。然后在漫长的成长岁月我的所有锐气被蹉跎得消失跆尽，然后慢慢在低潮中苦闷挣扎。浮出水面的那一刻我渴望找到一个寄托，似乎所有的英雄偶象都显得华而不实，我连崇拜都不再愿意。你可知道失去理想就意味着你连白日梦都做不了，人仿佛变成了一个孤独的游魂，又或者是行尸走肉，看不到光明眼前只有灰暗。我想这样的生活往下走就是越来越严重的抑郁症，某一天我会象海明威一样给自己一枪，不过我连枪都没有，只有别的方式可以选择。

　　理想原来对我们的生活是如此的重要，哪怕理想只是为了自己蒙骗自己，能够把自己骗倒那也是好的。我们需要寻找理想，需要寻找信仰，也许在以后的岁月中它们会土崩瓦解，我们仍然需要时时刻刻为自己打造一个乌托邦，这样我们才有生活下去的意义。所以说有理想的人是幸福的，哪怕他们为理想献出了生命，他们仍然是幸福的。

　　这里有一部电影是关于一个年轻人理想缔造的故事，这个年轻人始终坚信自己的理想，他永远都在为这个理想努力，直到他倒下去。象夸父一样追逐自己的太阳，永不停歇，直到倒下他还可以幸福的离去，人们说他至少是值得骄傲的。

　　切格瓦拉的偶象化

　　切格瓦拉这个名字我最初并不曾听说过，那是当满街的年轻人都穿着印着他的头象的文化衫到处晃荡时撞入我眼帘的，而后又在各处频繁的见到这个名字和这个熟悉的头象。人皆有之的好奇心驱使我想搞明白这个大明星倒底是谁？

　　万不曾想格瓦拉却是位革命烈士，而且是位红色的马克思主义者。再深入了解一下，他居然曾经作为古巴的官方代表访问过中国，和毛主席会过面。太奇怪了，这样一位与共产主义紧密联系的英雄居然不为我们所知，却成为了西方世界的偶象，而我们对他的了解也更多的来自于西方。我想太多的年轻人穿着格瓦拉头像的衣服，却对他一无所知，对这个文化偶象似的人物一无所知，而我更想了解他偶象化的原因。

　　无数抛头颅洒热血的革命烈士中为何只有切格瓦拉脱颖而出成为年轻一代眼中的偶象，综观其一生我觉得一切离不开他个人的人格、气质，更重要的是他对自己理想和信仰的无比坚定和执着。即使那些甘于抛头颅洒热血的革命者们也很少会有人象他这样放弃自己努力获得的成果而继续追逐自己的理想，能够视名利如粪土这是他超凡脱俗之处。已作为古巴领导层的他却不愿意停下来享受胜利果实令自己慢慢腐化变质，放弃一切功成名就继续为理想战斗，他是一个为理想而存在的人。他的理想何其博大，作为一名阿根廷人他却不愿停留在某处，最终让生命因理想而终止。这样的革命者实在是完美的理想化，成为偶象似乎也变得理所当然。

　　公路电影

　　事实上这并非是一部相关革命的电影，它的意义在于去除作为切格瓦拉身上的神话味道，《摩托车日记》归根结底仍是一部公路电影。1952年1月出发，8个月间，行程2万多公里，在一部Norton 500摩托车上颠簸。车子彻底报废之后，徒步、乘船、搭便车，格瓦拉和他朋友的旅程很辛苦，很曲折但也不乏浪漫。还没有成为“切”之前的格瓦拉带着他的青春上路，只为探险寻未知，历练生命。

　　南美的风光一幕幕在眼前掠过，不停地按着计划赶路，时光变得模糊，只有年轻人的一路风尘。看着两个青年轮流驾着一辆破车，不停地摔倒不停地爬起，在广阔的草原公路上天地一线间奔驰。从无垠草原到积雪山脉，还有雨季的亚马逊河，手提摄像机纪录着南美的风光，令我们感同身受的体会地球另一边的景致。风土之外更有人情，热情奔放的南美女人，是旅程中不能忽视的风情，还有那些印加原住民的神秘文化，在马丘比丘的惊讶。

　　一直前行，越多的风土人情和生活状态带来越多的思索，主人公们开始思考，开始迷惑，内心在开始微妙的发生变化。公路电影总是会在不停前行中带来思考和改变，而这样的旅途也决定了主人公格瓦拉一生的漂泊，他的一生在那一刻已决定融入拉丁美洲，甚至融入到世界，不再停歇于某一地。

　　心路历程

　　影片《摩托车日记》改编自格瓦拉年轻时代的游历日记，一切的拍摄都遵循着年轻时格瓦拉的公路历程。从阿根廷到智利，又从智利到秘鲁，一路下来按着当年的路线体验并展示给观众。影片的风格有些介于剧情片与纪录片之间，我相信影片所描述的故事是真实的，毕竟导演还找到了影片主人公之一格兰纳多，向他了解整个旅程的各个细节，并请他当作影片的顾问来发现问题，最大程度地的还原了当年格瓦拉同格兰纳多的那段经历。

　　影片并不想给我们一个英雄形象，而我们也并不想了解那个神化了的格瓦拉，那个不会跳舞却又轻狂的青年或许才是我们想知道的真实一面。家境优越的格瓦拉在告别父母踏上旅程的那一刻的心情是兴奋雀跃的，这是所有年轻人的通病，对未知世界的渴望总是伴随冲动。他们在旅程的初期格瓦拉甚至赶到女友的家中享受温柔，影片展现给我们的是一个普通的青年，没有一点成为英雄的预兆。在随后的旅程中格兰纳多展现给我们的是一种世俗的圆滑，而格瓦拉展现出的是青涩的梗直。有趣的是在旅程中发生的种种困难让他们都在发生着变化，格瓦拉也开始说谎，原来这世界上的人们总是喜欢听漂亮的假话多过真话。

　　两个年轻人身上有一种品质叫做坚持，哪怕旅程多么艰巨，他们都没有放弃，只不过当他们进入智利时是兴奋，而进入秘鲁时却只是麻木，艰苦将少年的兴奋与冲动蹉跎殆尽，改变则发生在不经意之间。

　　影片前后两段所展现的格瓦拉是不同的，前半段的青涩少年在影片中段发生了改变，他的世界观也因此转变。当他在旅程中受到的歧视，以及一路看来的穷苦民众，以及原住民生活受到盘剥，这一切世间的不公让他的人生目标在变化。我想起了鲁迅先生因为学医时看到中国人被杀时的麻木，从此弃医从文，用笔来拯救中国人的灵魂。而格瓦拉的转变也是因为自己所见，他弃医投身革命是因为他看到当医生改变不了世间的不公，他相信只有通过革命才能改变世界。正如他在马丘比丘说的：“没有枪的革命，是不可能成功的。”革命信念在那一刻已具雏形。

　　在影片之中，格瓦拉在影片的后半段渐渐变得沉默，面部表情也越来越多的凝重，与前半部分中的青春狂放有了相当大的差别。这样变化在格瓦拉身上体现得越来越明显，当他来到麻疯病人的治疗中心后这样的变化被定格放大。仿佛有一种革命者的信念被确立了起来，就如他在生日晚会上的陈词，以及他游河到麻疯病人的居住地，都充分体现了他的那份决心和意志。整部影片完成了格瓦拉从普通人到革命者的心路变化，虽说这样一个旅程并不漫长，但却是影响格瓦拉未来人生的关键。

　　关于导演、演员及其他

　　从这部影片来看，沃尔特.塞勒斯显然极善长于对人物细致的描绘，他的作品都极有质感，那种画面让人一看就感受到极具特色的拉美风格。就象他最出色的代表作《中央车站》，那种带着对低层平民的深切关怀的镜头语言，同样在也《摩托车日记》中通过格瓦拉的眼睛传递出来。没有将格瓦拉当作英雄塑造，却又在普通人格瓦拉的身上营造出不平凡的气质。他同样平衡了格瓦拉与同行的朋友格兰纳多之间的戏份与主次，虽说格瓦拉是当然的主角，但并没有只是围绕着他一人而展开这段公路故事，格兰纳多同样被作为这个故事重要的组成部分被重视着。塞勒斯在用影片展现一段真实的经历，同样不曾忘记这是两个人的公路之旅，也在告诉每一位观众这是两个人的青春故事。

　　我觉得塞勒斯在影片中对于格瓦拉人格的展现是最具特色的，他带给我们一个性格极其鲜明的格瓦拉。我们看到了一个青年的勇气与诚实，当他直言批评给他们莫大帮助的教授文笔糟糕时。我们看到一个充满毅力的青年，当他游过宽广的河流到达彼岸时。我们领略到青年发自内心的平等意识，当他拒绝带手套和麻疯病人握手的那一刻以及当他同原住民亲切交淡的那一刻。

　　当导演塞勒斯对影片中的格瓦拉精心雕琢，而需要一个人来把这一切完全表达出来。盖尔.加西亚是我认识的第一位的拉丁男星，我不知道他算不算最出色的，但就目前而言他是所有导演首选的拉丁男星。他实际上在2002年曾经演过格瓦拉，只不过那片子并不出名。对于格瓦拉这个人物而言，加西亚略显年轻，但是对于《摩托车日记》中尚未成为切的格瓦拉，加西亚是较为胜任的。他成功的在影片前后两个阶段把握住格瓦拉的不同气质，前半段的纯真在后半段转变成了忧郁，他将气质的转化成功演绎。我看过他的大部分电影，从《你妈妈也是》脱颖而出，而后又在《爱情是狗娘养》、《不良教育》等众多作品中获得成功，几乎每一次每一个角色都不曾令人失望。盖尔.加西亚不是帅哥，但他的前途几乎可以说是无比远大。当我们将更多目光投向已成为明星的加西亚身上时，我们仍不能忽略那位风流的格兰纳多，虽然没有过分响亮的名气，但是罗德里格.德拉.塞纳的表演同样非常出色，他的幽默式的表演让人们眼前一亮，如果没有他的存在故事可能会稍显沉闷。

　　众多的元素构成了这部电影的成功，导演、演员，还有摄影，影片真实地再现了一个让信服的格瓦拉，而不是活在赞誉中的英雄，电影将英雄的外衣脱去后抽离出他真实的人性。作为第三方拍摄的电影，我想他们的视角更显客观。这个追求理想的英雄，充满了浪费主义和忠实信仰，事实上他身上的光彩已不仅停留在他所追求的共产主主，而更广泛的表现在他自身的胸怀和人格上。

我觉得影片前进速度太慢了……都快看睡着了~~而且也没有什么南美洲的风景展示……

中间一段关于人民的疾苦是蛮感人的，可是也不算太震撼；而其他的部分，什么搭讪之类的，就实在太浪费影片时间了。

难道是我没看懂？

注意：本文经原作者授权Mtime时光网登载，未经许可不得转载！

　　 计划：4个月走8000公里。
　　 方法：即兴。
　　 目标：探索一个过去只曾在书本里认识的南美洲。
　　 工具：“大无畏”——一部老爷级的还漏油的诺顿500摩托车。
　　 车长：阿尔贝托·格兰纳多（Alberto Granado），29岁，略胖，生化学家，自称“流浪的科学家”，他的梦想是在30岁生日那天完成旅程。
　　 副车长：厄内斯托·格瓦拉（Ernesto Guevara），23岁，医科学生，专业麻风病，嗜好打橄榄球，经常会犯哮喘病。
　　 出发日期：1月4日。
　　 路线：从布宜诺斯艾利斯出发，西至智利的巴塔多尼亚高原，北至洛安德斯山脉6000公尺之上的马丘比丘，再去秘鲁亚马逊河畔的圣伯鲁麻风病院，终点站是委内瑞拉的瓜希拉半岛。


　　 很明显，这是一份疯狂的计划书，如果中国的孩子谁敢拿这么一份旅行计划书给他的父母看，并且还妄想得到许可，那他不是喝多了，就是活够了。但是故事发生在南美洲的阿根廷，而策划这次旅行的人是切·格瓦拉，于是一切都不同了。

　　 头戴黑色贝雷帽，留着连鬓络腮胡子，清瘦的脸盘……切·格瓦拉，这个被全世界青年热切朝拜的浪漫主义英雄，在今天俨然已经成为一种流行的时尚文化。但是那些穿着印有切·格瓦拉头像的T恤、玩着印有切·格瓦拉头像的Zippo火机的青年们，对他们的偶像了解多少？他是一个“赤色革命战士”，一个“红色罗宾汉”，还是一个“自我流放的国际共产主义者”？

　　 如果你不知道谁是切·格瓦拉，那你不应该错过这部电影。如果你是他的粉丝，那就更不应该错过这次跟着切·格瓦拉一起流浪的机会。

　　 影片来自于切·格瓦拉在旅途中写下的日记，那时，他还叫厄内斯托·格瓦拉。他在日记的结尾写道：“写这本日记的人，在他重新踏足阿根廷土地的那一天起就已经死了。组织与打磨过这本日记的那个我，早就不再是我；至少现在的我，已不再是过去的那个我了。漫游南美洲对我造成的改变，远远超过我所能预见的。”

　　 驾摩托车上路的那一年，格瓦拉23岁，医学院的文凭还没有到手，已经按耐不住疯狂青春的驱使，与29岁的生化学家格兰纳多急忙抱着帐篷被褥上路，在他们眼里，只有地图上那条跨越美洲的美丽曲线在招手致意，未知的前方如一首聂鲁达的爱情诗般美好……上路初始，景色宜人，要么是壮丽的山峦，要么是旖旎的田园，为这疯狂的摩托车之旅肆意涂抹诗意的油彩，亦将青春的想入非非展现得淋漓尽致。

　　 只是随着摩托车的穿州过省，前路变得愈发崎岖，地貌的变化还是其次，一路上扑面而来的惨淡人生更是深深地震撼了23岁的未来医生格瓦拉。忽然从在路上的青春梦回里鬼使神差地走进了贫穷与苦难的世界，昨天还是那么美好，而世界的今天怎么就突然起了变化呢？带着狐疑、刺激、感受、思考，23岁的格瓦拉在渐行渐远的路上，内心世界的变化一点点显露出来……

　　 影片开头的字幕说：“这个故事没有英雄事迹，它讲述了两个志同道合的朋友一同上路的一段日子。”执导过《中央车站》的巴西人沃尔特·塞勒斯保持了他一贯的舒缓气质，影片在平缓的节奏里慢慢推进。直到格瓦拉生日的那一天，众人为他庆祝，欢愉过后，他想起对岸的贫苦病人，要与他们共同庆祝。明天才有船，于是格瓦拉不顾自己患有哮喘病，跳入漆黑湍急的河流，奋力向对岸游去。在所有人都为他呐喊之时，我们这才意识到情绪已经被淡淡的情节所控制，而此刻才是我们真正该感动，该为之兴奋的时刻。

　　 “让这世界改变你，然后你就能改变这世界。”正如影片宣传口号讲的一般，这次旅行让格瓦拉萌发了革命意识，格瓦拉和格兰纳多发现了他们人生的共同目标，并下定决心去改变世界。

　　 在切.瓦格尔他们的旅途中，每一个生日都会是一个激励，因为他们始终没有停留在原地，而是在不停地往前走。但生日更明确地提醒了他们，过去和未来以及现在的区别。每到一个特定的日子，就应该好好想想我们生命中这一切东西，不是吗？