[精] 主题必须在故事之后 -曲江剧作研讨班（十二）

理查德.沃尔特 曲江剧作研讨班 授课内容（十二）



主题必须在故事之后  

　　 你知道多少年前有一个美国侦探的故事，票房是1亿美金，可是拍这个片子就花了1亿美金，成本就是1亿美金，实际上没有挣钱，这只是持平而已，这没有挣钱，没有利润。可是，《美国风情画》花了70万美金，结果挣了10亿美金，如果《泰坦尼克号》想获得这样的利润比例，必须挣1万亿美金才行。所以说根据一个电影的想法，你根本不知道什么想法最后会获得成功，什么想法最后不会获得成功。因为这个电影成功了，他们就愿意拍摄卢卡斯的第二部片子，当然那个片子就是《星球大战》。如果不是这样的话，他们不可能拍摄《星球大战》。因为他们觉得，拍《星球大战》也不是一个很好的商业想法，他们觉得《美国风情画》的成功纯属偶然，不可能从中得出什么原则，再获得第二次成功。

　　 《美国风情画》成功并不意味着《星球大战》成功，他们甚至曾经拒绝过拍摄《星球大战》，卢卡斯需要800万美金拍摄电影，这在当年也不是最高的一个成功，最差的情况就是失去800万美金，对当年的制片商来说赔800万美金也不是最大的问题，但是他们还是决定不拍这个电影，他们说不感兴趣。结果20世纪弗克斯决定拍这个电影，因为20世纪弗克斯的老板是卢克死的朋友，他终于决定拍这个电影，你要记得卢卡斯已经拍过《THX》科幻片，已经是一个大失败了，当时人们认为《星球大战》可能也会失败。

　　 当《星球大战》完成之后，弗克斯看到这个电影，觉得这个电影简直是太差了，这简直一点意思都没有。这太像一个童话，还有一些火箭到处乱跑，公主的发行也怪里怪气的，坏人抓了她，好人想救她，他们就把这个电影的续集权利给了卢卡斯。这在美国电影史上面是闻所未闻的，如果你太想拍续集，你就拍吧，你知道续集值多少钱呢？实际上是给他一个印钞机，就好像他可以印钱一样，把《星球大战》续集的权利给他，不仅是把钱给他，而且是把印钞机给他，果真卢卡斯从此就不断的印钱，他一口气拍了一大堆续集，至少现在有6部《星球大战》了。那么，再次显示了一个想法好坏根本看不出来，但是观众往往比任何人都聪明，观众比电影公司聪明得多。

　　 所以说，一个电影的想法的好坏实际上是不重要的，最重要的是故事，而且这个主题必须在故事之后。阿瑟弥勒是美国最著名的一个戏剧家，他前几年去世了，他的名著叫《一个推销员之死》，在中国上映过，他说他写剧本的时候，到了四分之三的时候，他才明白在讲什么故事，在那个时候，他能在一个纸片上写下电影的主题，在他的打字机前面的一个木板上把这个订上去了，他那时候还没有电脑，只有打字机，他发现把那个纸钉在眼前，可以帮助他找到剧作的结尾，而且帮助他重新改写这个剧本。你写完一稿，只是下一个稿的前一稿而已，在美国一个电影要写15到20稿才会被拍成电影，《美国风情画》实际改了17到18稿，这17到18稿实际都在我大学的办公室里面放着，我实际还写了2稿。你确实不知道什么想法会成功，什么想法不成功，你必须反复改写，反复重写，米勒说了一个很有趣的话，他说我不知道这个电影的主题是什么，到写了这个剧本四分之三的时候，我才找到这个电影的主题。这意味着如果你一开始就知道主题，一开始就想说教这个主题，你就会失败的。  

　　 你必须跟着你的心，必须蒙着你的眼睛，大胆的往前趟，然后回过头才行，这个过程最重要，没有比这个更重要，看上去，听上去未必如此，当你写这个剧本的时候你发现确实是这样的，你经常感到迷失，你觉得好像在森林中迷路了一样，而这恰恰是写作这个剧本的本质，这是必须经过的。如果你一开始就知道主题的话，你的电影就变成了一个思辨性的东西了，那是从你脑中产生的，而不是从你心产生的。

　　 现在再回到真实。这和我们刚才说的传播理论是非常有关的，大家再回想一下我最开始讲的亚里士多德的传播理论，有一个原始来源，有一个原始信息，还有一个接受者。我今天早上说过了，很多人忽视接受者的重要，很多人写剧本，不在乎谁来看这个剧本，他们自以为是，他们以为自己写了剧本，别人就会来看。他们忽视了广大观众的智慧，观众是接受者，这尤其是电影传播理论中最特殊的一点，他们是特殊的接受者，而不是一个人，是一大群一大群的人，是一群观众。实际上接受者被越来越看中，是20世纪才发生的事情，在科学和哲学中，在数学和物理上尤其是这样。接受者越来越被重视，电影也是这样的。