New Project "DAS DSCHUNGELKIND", UFA Cinema 2010

NEUE PROJEKTE 2010
"DAS DSCHUNGELKIND" (The Jungle Child)

Darsteller:

Nadja Uhl
Thomas Kretschmann

Kamera: Holly Fink
Ausstattung: Michael Köning

UFA CINEMA

Schon beim ersten Lesen von Sabine Küglers Bestseller “Das Dschungelkind”, entstanden in meinem Kopf, in meiner Vorstellung, starke, einprägsame Bilder, die mich in meinem tiefsten Inneren berührt haben, und die ich genau so auf der Leinwand umsetzen und dem Zuschauer näher bringen möchte.   Es sind gewaltige archaische Bilder, von nicht mehr zeitgemäßen rauen Sitten, Riten und unbekannten Gebräuchen. Und genau diese Bilder sprechen eine Sehnsucht in jedem von uns an. Sie transportieren eine Sehnsucht nach dem Ursprünglichen, und gleichzeitigen Unbekannten. Sie lassen uns träumen. Sie führen uns in eine für uns ansonsten verschlossene und längst vergessene Welt.  Ich möchte als Regisseur die Kinobesucher “an die Hand” nehmen um mit ihnen in diese Welt einzutauchen, sie zu erkunden und Teil dieser bis dahin unbekannten Welt zu werden.  Wenn Kino etwas leisten kann, dann ist gerade dies seine Qualität.   Und deshalb gibt es für mich keinen Zweifel daran, dass die Geschichte von Sabine Kügler genau diesen Nerv trifft.   Es ist die Geschichte eines kleinen Mädchens, einem so genannten „Third Culture Kid“, das zwischen zwei Kulturen aufwächst.  

Da ist zum einen Sabines kindlicher und naiver Blick auf eine ihr und dem Zuschauer fremde Kultur, aber auch ihre daraus resultierenden Fragen, ihre bis dahin er- und gelebte deutsche Kultur betreffend. Dieses Aufeinanderprallen der beiden so gegensätzlichen Kulturen ist für mich das zentrale Thema der Geschichte. Wie ein Spiegel werden uns durch die Verhaltensweisen der Ureinwohner, der “Fayu”, unsere eigenen Verhaltensweisen vorgeführt und gleichzeitig in Frage gestellt: Ist das, was für uns als normal gilt und als richtig wahrgenommen wird, tatsächlich richtig?    Diese komplexe und im Buch sehr umfangreich aufgegriffene Thematik regt zum Nachdenken und dem “in Frage stellen” an – ein Ansatz, der gerade durch die narrative Form des Kinos hervorgehoben und verstärkt werden kann.   Somit handelt es sich bei “Das Dschungelkind” auch um einen sehr modernen Stoff: Sind die in unserer Gesellschaft manifestierten Werte und Regeln maßgeblich verantwortlich für das Glück und die Zufriedenheit im Leben?   Ich sehe meine Aufgabe darin, diese Fragestellung dem Zuschauer näher zu bringen. Ihn dazu auf eine kulturelle Zeitreise in diese archaische Welt mit zu nehmen und ihm einen Ort zu zeigen, der wie eine grüne Hölle und gleichzeitig das gesuchte Paradies wirken kann.    Ich möchte die Zuschauer in eine “Zivilisation” mitnehmen, in der die Toten nicht begraben werden, sondern in der Hütte, in der auch die Familie lebt, jahrelang aufgebahrt liegen.  In eine Welt zwischen Blutracheritualen und Kriegen – erzählt aus dem Blickwinkel eines Kindes – Sabine Kügler.    Und gleichzeitig möchte ich dem

Zuschauer zeigen vermitteln, wie einzigartig und von atemberaubender Schönheit diese ursprüngliche Natur ist und wie wunderbar dieses Leben auch sein kann – wenn man sich wieder den kleinen Dingen des Alltags zuwendet, sie sich sichtbar macht und genießt. Diese Eigenschaft besitzen Kinder und deshalb wird von dem Blickwinkel Sabine Küglers auf der Leinwand eine regelrechte Magie ausgehen.  Sie beschreibt, wie sie die ängstlichen Fayu-Kinder dazu brachte, zu lachen, ihnen die ersten Spiele beibrachte (bisher haben diese Kinder nie gelacht oder gespielt, da sie immer in Angst vor dem nächsten Kriegsritual lebten). Gleichzeitig wird es dem Zuschauer großen Spaß machen, Sabine Kügler dabei zuzusehen, wie sie versucht, den Fayu-Kindern, all diese “modernen” und für uns all gegenwärtigen, Zivilisations-Spiele bei zu bringen.   

Es sind diese vielen kleinen, zutiefst menschlichen Momente zwischen den Kindern, zwischen den Eltern und Eingeborenen, die den Charme dieser Geschichte ausmachen werden. Die Emotionalität stelle ich dabei bewusst in den Vordergrund.

Eine wichtige Rolle in diesem Zusammenspiel zwischen westlicher Familie und Eingeborenen nehmen letztendlich auch die Eltern ein. Ihr täglicher Überlebenskampf im Dschungel, ihr diplomatisches Geschick, nicht aus der Haut zu fahren, wenn die Fayu’s mit ihren sonderbaren Regeln und Bräuchen ihre Pläne mal wieder durchkreuzen, schafft Spannung und sorgt gleichzeitig für Situationskomik. Die Eltern agieren in dem Zusammenspiel auf der Leinwand als Regulatoren und Motivatoren. Sie lenken die Geschichte mal besonnen, mal dramatisch. Die Bestrebungen des Vaters, dem Volk der Fayu Frieden zu bringen, entwickeln sich peu a peu im Laufe der Geschichte. Diese Annäherungen kulminieren immer wieder in emotional sehr starken und bewegenden Momenten, wenn beispielsweise Häuptling Baou die Familie bittet zu bleiben: „Ihr habt durch eure Anwesenheit meinem Volk den Frieden gebracht.“   Am Ende dieser “Achterbahn” der Gefühle, steht für Sabine nach zwölf Dschungel-Jahren die Rückkehr nach Deutschland. In die zu Beginn der Urwaldzeit so häufig vermisste und hoch gepriesene Zivilisation. Doch welche Zivilisation ist für die nun 17-jährige, die richtige Form des Zusammenlebens?   Sabines endgültige Abreise aus dem Dschungel von West Papua und die damit verbundene, abenteuerliche Rückkehr nach Europa, die in einem Internat in der Schweiz endet, wird für Sabine (und natürlich die Zuschauer), als Kulturschock empfunden, der emotional jeden Zuschauer bewegen wird.

http://rolandsusorichter.com/page12/page1/page1.html

The Jungle Child 2010

Already at the first reading of Sabine Kügler bestseller "The Jungle Child", created in my head, in my imagination, strong, memorable images for me in my deepest interior touches, and I as to implement the canvas and the viewer closer to wants.    

There are huge archaic images, no more harsh contemporary customs, rites and customs unknown.   And these pictures speak a yearning in each of us. They carry a yearning for the original, and simultaneous unknowns. They let us dream. They lead us into an otherwise closed to us, and long-forgotten world. I would like as a director of the admissions were "at hand" to take with them into this world, to explore and part of this hitherto unknown world. If cinema can afford something, then this is precisely its quality. And so for me there is no doubt that the story of Sabine Kügler exactly meets these nerve.    

It is the story of a little girl, a so-called "Third Culture Kid" that grows up between two cultures. First there is the Sabines childish and naive a view to their viewers and the foreign culture, but also their resulting questions to her and then he lived on German culture.   This clash of two opposing cultures, so for me the central theme of the history. Like a mirror to us by the practices of the natives, the "Fayu," our own behaviors and presented simultaneously in question: Is this what we, as normal and to be correct is that actually true? This complex and very extensive book apprehended theme encourages to think and the "question" - an approach that is precisely through the narrative form of cinema highlighted and can be reinforced.    

So is "The Jungle Child" includes a very modern fabric: Are manifested in our society values and rules largely responsible for the happiness and satisfaction in life?     I see my task in this question the audience to share it. Him on a cultural journey into this world with archaic and make him a place to show as a green hell and paradise while looking effect. I want the audience to a "civilization" to take, in which the dead are not buried, but in the hut in which the family lives, are laying out for years. In a world of blood revenge and war rituals - as told from the perspective of a child - Sabine Kügler. And while I would like to show the viewers of how unique and breathtaking beauty of this original nature is and how wonderful this life can be - if you look back to the small things of everyday life turned, they are visible and enjoys.  

This property has children There is the perspective of Sabine Kügler on the canvas a veritable magic out.   It describes how the timid Fayu children brought about, to laugh, they taught the first games (so far these kids have never laughed or played, as they always in fear of the next war ritual lived).   At the same time it is the viewer great fun, Sabine Kügler to watch as they try to Fayu children, all of these "modern" and for us all current games at civilization to bring. There are many small, deeply human moments between children, between parents and natives, the charm of this story will be identified. The emotion I consciously in the foreground.

An important role in this interplay between Western and indigenous families are ultimately also the parents. Their daily struggle for survival in the jungle, her diplomatic skills, not from the skin to drive, if the Fayu's with its peculiar rules and customs that their plans once again to thwart, creates tension and simultaneously provides for situation comedy. The parents act in the interaction on the screen as regulators and motivators. You steer the story calmly times, sometimes dramatically. The aspirations of the Father, the people of the Fayu to bring peace, develop peu a peu throughout history. These approximations always culminate in a very strong emotional and moving moments, for example, when chief Baou the family asks to stay: "You have by your presence my people brought peace."    

At the end of this "roller coaster" of emotions, and stands for Sabine after twelve Jungle years to return to Germany. In the jungle at the beginning of the time so often missing and highly vaunted civilization. But what civilization is for the now 17-year-old, the correct form of cohabitation?    

Sabines definitive departure from the jungles of West Papua and the related adventurous return to Europe, in a boarding school in Switzerland ends, for Sabine (and Of course the audience), as a culture shock, the audience emotionally every move will be.

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Variety International News
Posted: Fri., Apr. 24, 2009, 6:15am PT

Universal, Focus link up with UFA
Trio agree distribution, co-production pact
By ED MEZA

BERLIN -- Universal Pictures Intl. and Focus Features Intl. have inked a wide-ranging distribution and co-production agreement with RTL Group's new production group UFA Cinema, which launched last year.
As part of the deal, announced Friday, UPI will exclusively handle theatrical and home entertainment distribution for UFA productions in Germany, Austria and Switzerland under the UFA Cinema label and likely include between six and eight pics a year.

In addition, FFI will co-produce selected English-language UFA productions and will also distribute internationally individual titles.

Repped by Andrea Willson in Berlin, FFI is eager to expand its international operations in Germany by producing local language films there. To that end, FFI will co-produce some of its projects with UFA.

"The importance of German cinema has grown in recent years as German films are enjoying an increasingly large audience share in Germany and abroad," said Christian Grass, FFI's co-CEO. "The partnership allows us to make commercial movies with talented local producers and filmmakers, which can appeal to a local and global audience, and create a significant and lasting production and distribution presence in this key market."

The first titles included in the UPI distribution agreement, to be released next year, include:

-- "Dschungelkind" (Jungle Child), Roland Suso Richter's adaptation of Sabine Kuegler's bestselling book about her childhood in Papua New Guinea with her Christian missionary parents, starring Nadja Uhl ("The Baader Meinhof Complex") and Thomas Kretschmann ("King Kong").

-- "Hanni & Nanni," Christine Hartmann's adaptation of Enid Blyton's children's book series "St. Clares."

-- "Tauben auf dem Dach" (Pigeons on the Roof), Otto Alexander Jahrreiss' screwball comedy about four couples living in the big city.

-- "Teufelskicker," a family film about soccer-playing kids, from "More Ants in the Pants" helmer Granz Henman.

UFA CEO Thomas Peter Friedl called the new partnership "a great foundation for the distribution of our wide portfolio of German and English-language films. Universal Pictures and Focus Features Intl. are ideal partners for us because they have such strength and expertise in the German and international marketplace. Their globally minded business approach, production partnerships and relationships to filmmakers worldwide make them unique amongst the U.S. studios."

The new partnership continues Universal's strategy of building international alliances in key markets with notable players such as Alfonso Cuaron, Alejandro Gonzalez Inarritu and Guillermo del Toro's Cha Cha Cha, Russian director/producer Timur Bekmambetov and his Moscow-based Bazelevs Prods., Bill Kong's Hong Kong shingle Edko Films and leading Italian company Cattleya.

http://www.variety.com/article/VR111800280...egoryid=19&cs=1