役所广司 – Mtime时光网

有没有他的图片？

tiffanyk — Mon, 08 Dec 2008 02:46:24 GMT

影人资料里的图片太少了？谁有他更多的图片，发上来大家共享一下。

役所广司群

mewnan — Mon, 07 Jul 2008 06:00:59 GMT

很喜欢日本演员役所广司,看了他很多影片:如向日葵,失乐园,鳗鱼,赤桥下的暖流,绢,谈谈情,跳跳舞.等,觉得他是日本演员中的佼佼者.

役所广司首次担当导演处女作目标瞄准戛纳

tintin — Thu, 19 Jun 2008 05:06:00 GMT

时光网讯日本的代表男演员之一役所广司，将推出自己的首部导演作品《蛤蟆的油》（09年上映），并于18日，在千叶市旧千叶市立青叶医院（电影拍摄现场）举行了记者招待会。

主要演员：（左起）二階堂富美、瑛太、役所广司、小林聪美、泽屋敷纯一

《蛤蟆的油》的企画始于数年前，但直到两年前才真正开始有所动静，故事原案（剧本的雏形）由役所广司亲自原创完成，影片讲述一个股票交易员与妻子之间的心灵故事，并于上月18日开拍，预计本月30日杀青。

1988年在影片《D机关情报》中第一次担任主演的役所广司，二十年后的今天又当上了导演。1996年其主演电影《谈谈情，跳跳舞》（导演：周防正行）横扫当年的日本奥斯卡的全部奖项，将役所广司的演艺事业推上颠峰。“能坐在一旁，看着演员们在镜头前表演，真的是一件很快乐的事”，这一次，役所广司不仅有着导演身份，他还将担任《蛤蟆的油》的主演。“当导演真是完全不在行。以导演的身份，看自己演完某场戏后喊‘OK’，那种感觉很讨厌，但同时‘让自己再演一遍’这样的话又很难说出口”，日本顶级演技派名演员役所广司，遇到了如此意想不到的尴尬。

拍摄中的《蛤蟆的油》

影片中其他主要演员都由役所亲自选拔，在片中扮演儿子的人，是第一次与役所合作的青年演员瑛太，“第一次读到剧本时，我就非常想演这个角色”，此外，著名实力派演员小林聪美也加盟其中。

故事围绕着得意于职场的股票交易员矢泽拓郎（役所广司）展开。某天，他的独生子拓也（瑛太）在一场交通事故中，失去了意识，生命垂危。拓郎与妻子辉美（小林聪美）面对突如其来的意外不知所措，陷入了迷茫中。拓也出事的那一天，正好是他儿时青梅竹马的伙伴秋叶（泽屋敷纯一）从少年管教所出来的日子，却没有一个亲人前来接秋叶回家。几天后，拓郎接到儿子的女友打来的电话，她告诉拓郎，他的真儿子其实是……

“一家三口”

1997年役所广司主演的电影《鳗鱼》（导演：今村昌平）戛纳问鼎金棕榈，而08年同样由役所主演的《东京奏鸣曲》（导演：黑泽清）也在戛纳的“一种关注单元”夺得评委会奖。而《蛤蟆的油》的发行公司PHANTOM FILM的制片人小西启介，对本片自信满满，并作出大胆声明：“以役所广司的国际知名度，《蛤蟆的油》将向明年的戛纳电影节进军”。

近年，日本电影界不少知名演技派开始涉足导演界，津川雅彦（《守灵夜》）、千叶真一（《父亲》）、桃井薰（《无花果的脸》）等人的导演处女作，都或多或少获得了人们的肯定，《蛤蟆的油》究竟这会是一部怎样的片子呢，让我们拭目以待吧。

Mtime专稿，转载需注明！！

《分身》时期黑泽清、役所广司的访谈

斜阳 — Thu, 12 Jun 2008 08:31:20 GMT

匡匡编译

假如有天，我们突然看到了另一个自己，那么情形将会是怎样？──这样一种恐怖的想象，估计从未曾有人去尝试过。

传说中如果谁能看到自己的分身，那么不久死亡也便会到访。这种奇异的题材，曾经被森鸥外，谷崎润一郎等多数作家描写过。而9月27日公映的日本电影【分身】，也正是讲述了这样一个故事，令我们在战栗与惊恐之中，品味着刺激跟快感。凭着【Cure】【回路】以及新近参展戛纳电影节的【光明未来】等作品，而知名海外的实力派日本导演黑沢清，这次的新作【分身】，又再次被定为10月2日韩国“釜山国际电影节”的开幕首映片。直至数年之前，韩国对于日本映画一直都有着严格的放映规制，而【分身】能受到如此高的礼遇，做为一个特例，无疑是令人振奋的快举。但是，“一方面在感到荣誉的同时，另一面我却在想，如此一个题材怪异的影片若果被看作成为日本映画的代表和主流，那么其后果反而是令人担忧的。”黑沢清不无疑虑的这样讲到。

初次与黑沢导演共谈，还是在他刚刚从戛纳电影节回国之后不久的6月。──“参加戛纳电影节这样的国际电影赛事，于我还是第一次。真有种意气高扬的感觉，同时也不禁感慨：自己能够从事电影工作，真好。戛纳电影节让每一个电影制作人都能够找到自己做为一个创作者的那种身份感，更深地认同自己的位置。即便是狂妄的幻想也好，它让我觉得做为一个电影人的伟大，丛而敦促我更努力地去拍摄电影，我认为这其实便是一个电影奖真正的意义和使命所在，尽管从商业上来讲，它或许还有其他的要素存在。

那么这次，凭着这部【分身】，黑沢清与役所广司，这两位号称“日本映画之脸”的人物，又完成了他们第六度的邂逅，我们得以从中目击到他们二人与以往截然不同的崭新面貌。一个遭遇到自己的分身的天才科学家，一边聆听着死亡的足音渐渐逼近，一边反而从中看到了生之希望──在这样的作品中，黑沢清尝试着所谓“黑色喜剧”以及“娱乐映画复兴”的一种新电影体裁，而役所广司也在扮演人格分裂的同一个人的两个角色之中，完成了一番新的挑战。用他们的话来讲，借着这部可以称做为“实验影片”的作品，他们二人到底为我们论证和讲述了什么呢？

黑沢清´ 役所広司 in 《分身》

——本来这部《分身》和参展加纳电影节的那部前作《光明未来》，在制作时间上该是大致平行的吧？

黑沢：是的，当然《分身》在拍摄上虽然较遟，但是感觉在脚本的撰写上，却和《光明未来》几乎是同时进行的。

——不过虽然这两部作品在制作时间上衔接的很紧凑，可说是齐头并进，但我感觉其风格却是相当迥异呢。

黑沢：是这样的，因为首先在企画的达成方面两者就不尽相同。说白了《分身》其实是根据役所広司的意愿而产生的。当时他曾表示过，说是希望大家能够这样来制作一部电影。后来我回复役所说：没错，似乎这样去做的话，确实能够比较有趣。这是《分身》这部片子真正的出发点，至于观众看到这部片子后会产生什么样的想法感受，以及这部片子该怎么样去走入市场，我们都未曾去顾虑过，仅仅是凭着自身一种“想这样去做”的强烈欲望，便如此动手去做了。《光明未来》虽然也是在我个人愿望之下诞生的作品，但当时却曾经在策略方面作了很多的考虑和设计，譬如“怎样才能够将之区别于自己以往的作品”，“如何设法吸引一些过去从来不看自己电影的客人，也能来接受这部作品”等等。因此《分身》从这个意义上来说，是一部相对率直真诚，更加“本心”的作品。

——原来如此。黑沢先生作为导演，是按照自身的意愿去制作了这部《分身》，那么役所広司先生，当您最初听到这部电影的具体企画，告诉您将要扮演的是一个天才科学家，他在某天上突然看到了另一个自己，也就是自己的分身，从此命运便发生了颠覆性的巨变，当时您对将要加入的这部作品是如何一种感觉呢？

役所：谈到《分身》，其实我最初接片时的感受是有些恐惧和不安的--估计观众们这些年里早已将我看腻，如果自己就这个样子再出演，他们会对屏幕说：怎么又是你的脸，够了够了。一想到这个心里多少就有点排拒。（笑）不过话说回来是这样的：虽然面孔没有变仍是同一张，但却是扮演的两种完全不同的人格，这对于每一个演员来说无疑都很值得憧憬的事情，所以既然有人给我了这样的机会，那我就索性努力尝试一下。

——从《分身》这个题目来看，很容易让人产生联想，误以为是部恐怖题材的电影，役所先生您当时读脚本的时候，对于这部片子，您认为是那种类别的？

役所：首先导演给我的企画书上写着这是一部“黑色喜剧”，而我自己在读脚本的过程中，确实感到这部电影的某些地方，有一种不知为何叫人会心偷笑的气氛，当然你说是恐怖电影也可以，这和导演本身不无关系，只要是黑沢先生导演的影片，就多少会有一些恐怖的感觉。（笑）但是反之，在他以往的恐怖片作品之中，我又会有很多时候能体会到一种叫人忍俊的幽默感。

——役所先生这次您一人两角全篇整幕出演，我感觉您之所以能够酝酿出方才所说的那种黑色喜感，其实很大成分来自于您过往所主演的那些戏剧，亦既是经验积累的结果。那么这次您从黑沢导演那里，得到过什么指点和启发么？

役所：不，导演那里并没有让我故意去作出什么令人发笑的表演，而且如果是一部“黑色喜剧”，我也不得不尽量排除那种去惹笑的意识，我认为既然仅仅在读剧本的过程中，便确实感到过有趣，那么表演上，不需做更多刻意的处理一样也可以取得想要的效果吧。

黑沢：每当我说要制作新片，多半会被误解是恐怖片。但其实我这次却并没有要拍一部恐怖电影的打算。当然我不能否认它确实有些恐怖意味，我也不知道所谓“黑色喜剧”这个定位是否真正与之贴切，但是，它确实可以令你发笑。（笑）虽然我本人大体上比较喜欢制作恐怖题材，但实际上我却并不能称为这方面的专门家，而且如果可能的话，也不想被贴上那样固定风格的标签。这次我确实是想做一部喜剧，只是，在说明“分身”这样一种超自然现象的时候，不可避免的会流露其深刻严肃的一面，所以正如方才役所広之所说那样，尽管我们最终想把这部电影做成一部可笑的片子，但是在出演方力求认真的情况下，作为制作者当然也不能抱持游戏的态度，所以整体来说，这部片子都是在一种很严谨的态度与气氛中完成的，如果这样也能够跟“喜感”产生联系，那我只能说真是幸运。（笑）

当今的日本映画，我们提到“喜剧”这个概念，自然便会联想起【男人不容易】那样的片子。但是我的初衷，却是制作一部像是提姆.巴顿那样的黑色的喜剧，这在体裁命名上非常困难，因为是旨在展示一种完全不可能发生的情境之下，人物的夸张，错乱，与滑稽的状态。不过，也许宣传部门觉得将之定义成恐怖片的话，会更有彩头也未可知。

——（笑）但是，我觉的即使是事先毫不知情的观众，初看到电影名字的那一刻还是会体会到那种滑稽搞笑的感觉，从而明白这是一部什么样的电影的。仅就音乐本身也都足够让人吃惊意外了。

役所：没错，确实很“音乐”很“音乐”呢！（笑）

黑沢：估计观众可能多少会有那种“不是在拿我们开涮吧？”的感觉。不管怎么说，因为很多观众是做好了看一部恐怖电影的心理准备前来的，他们会讲说：“怎么回事？难道不是恐怖片的么？”，所以我们就尽量在开始的部分里，就告诉他们：请不要用那种姿势来期待这部电影。

——对，在刚才的谈话里，您也告诉我们说，这部电影就是照顾役所先生的个人要求和意愿而制作的。

黑沢：是的，我在此之前已经跟役所先生合作过很多次，那么这回，就想让他出演一个叫人意外的反面角色。役所広司出演恶人，仅就这一点来看，这就已经十足“喜剧”，如果又是让他去演一个好笑的坏家伙，那岂不是更加有趣么？于是当时我便考虑，在主角的设置上，是让役所扮演的恶人来做主角，还是另外设置一个普通人作为主角，但是后来突然灵光一现：两个都让他来不是更好吗？这样说起来，我又忆起曾经看过的电视剧《降灵》中的某个短暂镜头，在那一幕中役所広司也是看到了另外一个自己。于是，在那个瞬间，我决定不如干脆拍一部《分身》，请役所两者同时扮演。

——但是，这样一种类型的反面形象，役所先生在此之前从未扮演过的吧？

役所：嗯，是啊。虽然我演坏人，演得好象完全没有什么恶意。但是，我当时确实是觉得坏的其实只是科学家本体，他的分身，尽管喜欢恶作剧，但是偶尔却可见其温暖的一面，反而是那个科学家的早崎，为了自身的目的不择手段，所以到底哪方算是歹角，还真有些难以届定和言说。

──在脚本的具体书写过程中，黑沢导演对于役所所饰演的这个角色是如何去刻画的呢？

黑沢：其实并不，我总是这样的，在写脚本的时候从不对角色做太多太深的挖掘，毋宁一边去迷惑，一边去思考，我知道只有这种书写方式，才能够让自己找到瞬间的灵感。在某种角度上你可以说我很狡猾，我期待着役所广司能来帮助我更好地诠释这个人物，并使之血肉趋于丰满。这个剧的脚本我是和古泽健一起写的，他出身于我所执教的映画美术学校，曾做为助理导演跟随过【回路】和本剧的制作，不久他也会正式加入导演行。这部【分身】的脚本最初本来是由他所执笔的，写得风格很偏于恐怖，但我接手之后，向着另外的方向做了大量的改动。在德语中，把“双重人格”现象称作“Doppelet Personlichkeit”，而“分身”则是在人格之外，肉身也产生了分裂的版本。所以，【分身】又是一部像【双面维诺尼卡】那样的自我探求之作，在与自身对峙的最后，以喜剧而告终。

——具体到拍摄方面，我们看到您在这部作品中采用了画面2分割、3分割之后再同时放映的手法。这种称作“split screen”的技巧，您曾经在【光明未来】一片中也运用过，这为您解决一人两角的拍摄问题，有什么样的帮助嚒？

黑沢：提到拍摄，其实我一直到开机当天都是相当惴惴不安的，因为一人分饰两角这样的影片，在实际操作方面会有很多困难，于是在开镜之初，我首先便对几个场面做了试拍，后来看效果竟然意外的好。关于怎样去表现“分身”现象，有三种方法可咨利用，一种是画面合成，一种是单纯靠剪切来分割，另一种则是分割之后再同时于荧幕上予以呈现，因为是使用24P的高画质摄像，所以相较胶片来说合成更加简单。至于画面分割的手法，在60到70年代的美国影片中曾多被利用，我从很早以前就有心尝试，但是因为是胶片拍摄需要大量的资金投入而未能如愿。而这次采用24P拍摄，从映象的角度来考察，它蕴藏和提供了更多的可能性，之前的【光明未来】也是因为这种摄制手法的采用，而达成了对画面阴影的强调处理。反之若是采用胶片的话，照明方面就会变得很必需，所以以后我更积极尝试这种技术。

──是的，从某种意义理解，这种分帧拍摄手法，其实也是这部电影风格转变的一个侧面和证据。

黑沢：是啊，其实这种画面分割分裂的手法，一定程度之上似乎暗喻了这部电影的内容主题，因为它反映的是人格与肉身的一分为二，形式对内容多少便有了象征和呼应的作用，显得非常贴切。虽然这样制作电影似有炫技嫌疑，但我想还不致于招致观众反感吧？因为在纷繁的技术之后，人与人体的出演却是非常原始朴素的，复杂的动作都是依靠人来完成，甚至有时要利用吊钢索，之后再凭数码来清楚痕迹。这些若是在摄制现场看到的话，一定会令人失笑。在这部电影中可以看到所有摄制人员集体的智慧和力量，正是那种生动的演出意图，造就出本片。

——黑沢监督和役所广司自从【cure】一片之后，这已是第6次碰面了吧。那么做为一个导演，您心中是否对役所广司有了一种固定的认识，比如“他是XX类的演员”等等？

黑沢：嗯，虽然我也极力试图摆脱一种先入为主的印象和观点，但是依然会不知不觉对役所广司这样的演员做出高标准的严格要求。剧本尽管写得差三落四不成系统，但是役所却能够配合的非常好，化腐朽为神奇。（笑）

役所：是啊，黑沢导演对我时常都是高标准严格要求绝不松懈的。在过去的时代里，电影公司通常都是从考虑自己切实需要出发去培养演员的，因此演员都只能在既定的框框之内去做去表演。而今不同了，“这样去用一位演员也许效果能够更生动”等等，这种实验意味很强的用人方法，对于我们演员来说是非常有助和有益的。

──啊，确实是有一种“实验电影”的意味呢。并且这种实验，因为已经是第六次了，所以可以说取得了相当高水准的“实验成果”呢。

役所：是的，即便是做为演员的我，也很期待能籍此片，拓宽自己的戏路，完成一次成功的转型，获得一种新的荧幕形象和感觉。

黑沢：是的，我认为【分身】这部作品正是一种“实验”。虽然我们未曾刻意强调过这一点，但是如今在日本拍电影，我们都必须一部一部地去进行，只有在一部完成，卖出，公映之后再由零开始构思另一部新作，所以每一部作品都不得不具有其“实验”意义。这次亦然，如何去用役所这位演员，如何将片子推向观众，对于我们来说都是一种“实验”。虽然它和前作的【回路】，以及【光明未来】在制作方向上面产生了很大的变化，但是这种变化不是来自一种生硬的刻意，它由我本人的年龄，以及职业经验而来，渐渐固定下来，成为风格。其实，我是想要完成一种“娱乐映画”的回归，之前在美国电影中经常有的类型片，最近慢慢正在变少，不管是动作片也好，西部片也好，那种英雄一出，恶人尽除的简单明了，快意恩仇的电影，如今其反应的价值观也许已经显得落后于时代了，但是我们观后的心情却是非常痛快与激昂的。我想娱乐电影，如果能够从实验中，完成这样一种“复活”，那么才真正具有了“娱乐”的意义。