北京时光影迷会 – Mtime时光网

《清水的故事》:感人、揪心、惋惜！

bressanon — Fri, 27 Nov 2009 15:31:10 GMT

之前在第十六届大学生电影节上观看了肖风的“现代乡村三部曲”第一部《喊过岭的故事》，导演用多线条的情感纠葛用低姿态的视角关注农民的内心，也展现了农村特有的风俗图景。看完这部片子之后对自己的震撼很大，真是人言可畏呀！

这次又有机会观看到肖风导演三部曲的第二部《清水的故事》，又一次给了我震颤。这部片子讲述了城里的女孩“豆豆”和农村的小男孩“小三”两个家庭发生在村里的故事，也反映了农村环境下村民们的生活环境和他们对待事情的态度、看法，也从两个孩子的角度来反映家庭的婚变，孩子内心的痛苦和无辜。

影片通过一个六岁农村的小孩（小三）来贯穿整部影片，从一开始孩子们风趣、幽默的表演带给观众很多的欢乐到后来小三的死又一次给观众们沉重的打击，看到这里不禁使我们为小三感到惋惜，对小三的爸爸倍感同情，影片用很多原生态的演员来表现农村的生活状况、真实的反映了农村的现状和当地的风俗习惯、人情世故，从演员们一口纯正的当地口音就能够看出来，当地特有的方言，特有的说话方式，也带给我们许多笑点。

在今年贺岁档众多大片冲击我们的视觉神经，难得有这样一部电影来震颤我们的内心世界，唤出我们内心的情感，去寻找我们内心深处的真情。

《火星没事》-----真的没事！

bressanon — Fri, 27 Nov 2009 15:29:30 GMT

在听到《火星没事》这部片子名字的时候，还以为是描写关于火星的事情，当看了其在央视六套的全球首映典礼，才从导演兼主演刘仪伟的口中知道是讲一个叫“没事”的火星小孩在地球上发生的一系列故事，不免使我在看片之前有所期待，导演也特别强调一下，这不是儿童片，是一部喜剧片，而且这也是刘仪伟的第一部导演处女作，使我更加的有些期待，看看刘仪伟究竟能拍出怎样的片子。

影片中也有大量的明星加盟，也给该片增加了许多卖点，和许多的笑点，让我们不难看出刘仪伟在圈中的好人缘，让我很是纳闷的是现在拍片都改明星大杂烩啦！不过看完之后还是觉得片子很好看，对于第一次当导演的刘仪伟来说很是不错，影片中很是搞笑的可以说是谢娜演的tina了，让我越来越喜欢看谢娜表演了，不禁佩服谢娜的搞笑功力了，吴君如说过谢娜就是她的年轻版，还有就是徐峥让“没事”这个火星小男孩搞得是哭笑不得、暴露本性，看到这里肯定会使你口中的爆米花爆喷，你要小心哦！再有就是相声搞笑大师郭德纲短暂的演出，也给影片加了一大笑料，在海报上看到王晶的加盟，就让我想起他众多的反派形象，在这部片子里也不例外，依旧扮演一个大反派、大骗子，这对王晶来说可是轻车熟路。

在大片云集的贺岁档，这样一部温馨、感人、搞笑、科幻的片子会给你带来些许的轻松和快乐，消除你工作中的不快、缓解你生活上的压力。

美国宇航局：不要被2012吓跑！

vicki — Fri, 27 Nov 2009 13:14:50 GMT

美国宇航局官方网站：http://www.nasa.gov/ 美国宇航局2012介绍地址

关于昆汀《无耻混蛋》

老帕 — Fri, 27 Nov 2009 03:20:00 GMT

《无耻混蛋》，无疑是迄今为止我看过的昆汀片子中，最过瘾的一部。

关于演员

一直以为Brad Pitt是影片的看点，

而实际上影片中Pitt的戏份不到一半，

而表演的最精彩的反而是党卫军 Hans Landa。<后来得知该演员因为该角色获得戛纳影帝>

其实在昆汀的电影中，

主角已经不是电影的主体，

就如《低俗小说》中的布鲁斯威利斯、约翰屈伏塔、乌玛瑟曼、塞缪尔杰克逊……

他们都是故事的精彩部分，

但是都只能做独立单元中的主演。

关于情节

相比于演员，

昆汀电影最吸引人的是情节，

而情节最吸引人的是昆汀式的对白。

电影的开场，

党卫军Hans在法国乡村农家的超级昆汀式台词、

地下酒馆中真假德国人的对白、

电影首映式一切爆发的前奏……

都充斥着悬念。

当每次悬念悬到边缘的时候，

昆汀都是用最血腥的暴力迅速杀光在场的所有人。

甚至我们都没反应过来发生了什么，

就已经静悄悄的了。

关于“血腥”

虽然“恐怖分子”词汇是近年出现的，

但是昆汀已近把这个概念用到了二战中的纳粹战场。

影片用了很多血腥的镜头，

展现这些“混蛋”有多“恐怖”。

有割头皮、球棒爆头、自杀式袭击……

关于“美”

在高潮部分，

德国电影电影首映式中，

Shoshana突然降临在银幕上后的裁决般的独白，

烟头飞舞点燃胶片的慢镜头，

让等了许久的观众终于痛痛快快的High翻了。

平凡故事映射的责任-----清水的故事

芷寒 — Thu, 26 Nov 2009 06:02:36 GMT

初听电影名时，猜想着是不是主人公叫清水，所以取上了清水的故事这么一个名字。而后看完了整部电影，才恍然清水的寓意，清水是一个村子，是一条小河，村子里平平凡凡的故事，小河送走迎来一个个平凡的人。平凡的人，平凡的故事但却引发了不平凡的思考。

这是一部东北农村题材的电影，浓郁的东北话，典型的东北幽默，感觉导演真的很用心，没有帅哥靓女般的演员，没有超现实的剧情，演员的演技没有那么的完美，但是却表达了现实的写照。这部电影，每隔几分钟就会出现一个笑点，差点让我误会了这个一部搞笑幽默篇。电影通过两个小孩的视角，反映了成人中的生活，我相信，在我们的生活中，那样的事情是会发生的。大人的分分离离，在成人世界里是那么的理所当然，但是无辜的孩子，却没有办法选择。想起小三（影片男主角）说的一句话，母亲的离开，父亲的撒手不管，都不是父母的错，而全是他的错。但这些真是他的错吗？孩子的降生，他自己不能做任何的选择，既然选择让这个生命诞生下来，那么就要让他过上正常的生活。应负起每个为人服务应负起的责任。东家一顿饭，西家一口汤，一只小羊做朋友，同龄孩子的嘲笑，都不应该是孩子的错。

没有煽情却能感动，没有说教却让人思考，我想，这是这部电影最好的总结。

很不错的一部电影，值得每一个人去看！

《清水的故事》观后感——不一样的故事

慢一拍部落格 — Thu, 26 Nov 2009 02:51:59 GMT

之前根本不知道谁是肖风，也对乡村题材的影视作品不感冒。好像导演们都在千篇一律地表现乡村题材的片子就是为了彰显村民的朴实和憨厚罢了。所以拍出来的作品都是一边倒的单一视角。其实这种素材的影片要讲述的东西很多，从人性、个人理想、智慧这些角度都好入手呢。可能导演们对于多角度讲述乡村故事也早就心知肚明了，只是都懒得尝试罢了。

不过肖风算得上是第一个吃螃蟹的人吧。《清水的故事》整部影片情节发展的纹路是很流畅的，从小男孩小三的视角看大人的世界以及理解自己生活的世界着手的。影片没有刻意强调村民的朴实和敦厚，淡化了城市与农村之间的差别，以及模糊了城市人与村民之间的区别（本质上就没有分别，这种处理手法才是合乎情理的）。而是将两者融合在一起，讲述了令人扼腕的家庭悲剧。

在面对生存压力时，小三妈离开了小三爸。小三也由此成了有娘生没娘养的孩子。在感情危机面前，豆豆妈妈离开了豆豆爸爸。豆豆也从此只与父亲生活在一起。于是，一个生活在乡村的孩子——小三和一个生活在城市的孩子——豆豆，两个孩子便自此都同样生活在各自的单亲家庭里。可能是因为同病相怜的缘故，他们才会自然而然地成为朋友。

小三个性鲜明、聪明、有立场、追求美的东西，也可以说他是个已经被冠上智慧光环的人物角色。这让观者对他之后的意外死亡更加惋惜和痛心。小小年纪的他，内心犹如白纸一般，对生活还怀有单纯的梦想，最终却被自私的大人们自以为是的那点儿事儿敲碎。

清水村有一条河清澈见底，小三喜好喝那条河里的水，喜欢坐在自家的院墙上看着隔壁的豆豆弹钢琴。喜欢看着漂亮的豆豆，并且颇有男子汉地对着失恋的豆豆说要成为她的男朋友。还告诉欲要为了爸爸而成为了不起的钢琴家的豆豆一句连大人们都未免能说出的哲理性的话“当个了不起的人不好，当个什么都不靠的人最好”。

然而，清水村那条清澈的河水最终却葬送了小三，以及他所有的智慧。

关于清水的故事但愿还能继续改写。

BY COCO

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本话题来源于日志：http://www.mtime.com/my/manyipai/blog/2851969/

再见，A I

大个子有大智慧 — Thu, 26 Nov 2009 02:31:02 GMT

“I play every game as if it is my last。”我把每一场球赛都当作我的最后一场。
——阿伦艾佛森

你是答案

“They can not break me . The only way to break me is to kill me,And everything that does not kill me makes me stronger！”

逆境总能迸发出最强烈的上升欲望！艾弗森的成长经历几乎是无人能比地坎坷，不知道有多少矮小、穷困的少年看过他的自传后，开始洁身自好并沿着这位偶像的路线苦练球技；也不知道有多少忠诚的球迷，每看一遍他的自传就会酸楚一次，进而更加深了一分对于他的爱戴。

如果你出生在那样贫寒的家庭，如果你生活的周围到处都是枪支暴力与毒品交易；如果你因为莫须有的罪名被判了15年徒刑，那么你又会怎么样呢？但是艾弗森在他人生的任何一个阶段都没有向命运屈服过，因为他深知只有自己的双手才可以拯救自己深爱的家庭
相信之后NBA中再有经历类似的球星时，他们都会说：“是艾弗森给了我勇气，他是我童年的偶像。”——他确实在指引着很多人前进。

LAST NIGHT

“当回忆都成了绚烂的伤！”

对于Philadelphia这座城市，艾弗森也会萌生同样的感慨吧。

留下的是青春年华，带走的是支离破碎的躯壳。虽然往日英雄的血仍未冷，但费城那3228个日夜的激荡，是底特律、丹佛和孟菲斯这三座城市再怎么叠加，也是难以给予的！当你再回到这个伤城时，哪怕你身着的是客队的球衣，沃乔维亚所有人的口中呼喊的依然还是你的名字，那是用心灵在向世界的不公呐喊! 这份回忆是相互的，且永远那么美好。

那么，从一开始到最结尾，“答案”始终应该就是是“3”号，绝无仅有的答案！

掌声响起，再见，AI

　　
I am what I am——艾弗森纹身揭秘

忠：带有对家人、朋友与队友忠诚之意。
　　
仰：代表尊敬、景仰的汉字，艾弗森说过的“我谁也不尊敬”这句话被很多人误会，其实他是就球场上而言。

HOLD MY OWN：要靠自己，出身贫民窑和惹上牢狱之灾养成他这种人生观。
　　
TIUARA AND DEUCE：女儿和儿子的名字。
　　
SOLDIER＇SHEAD：带有生存就是战争这样的讯息。
　　
CRUTHIK：艾弗森唱片公司的名字。
　　
PANTHER：右小臂上的黑豹，以前一个抓着球的死神像。
　　
VA＇S Finest：VA是艾弗森故乡弗吉尼亚州的缩写。FINEST是最棒的意思。
　　

JEWELZ：艾弗森演唱时的艺名。
　　
BADNEWZ：艾弗森小时候常去的球场。
　　
I MISS MY HOMIES：我失去了我的家人，为纪念一个被谋杀的好友。
　　
East End：艾弗森成长之地纽波特东岸的意思。
　　
NBN：艾弗森小时候打球的地方NEWPORTBADNEWZ的缩写。
　　
Fear NoOne：谁都不怕，表达他在场上不惧怕任何对手的心声。
　　
DYNASTY RIDER：少年时期的艾弗森和好友昵称的团体名。
　　
STRENGTH：用梵语刻的，强壮的意思。
　　
THEANSWER：这是艾弗森身上的第一个刺青，下方是乔治城大学吉祥物虎头犬。
　　
Only The Strong Survive：只有强者才能生存，说出艾弗森在场上不服输的信念。
　　
EAL：母亲名字的缩写。
　　
CT：艾弗森唱片公司CRUTHIK的缩写。

乐中带点忧伤-观《清水的故事》

si — Wed, 25 Nov 2009 09:19:15 GMT

第一次去新东安的百老汇影城，片子开头的《2012》片花广告效果非常震撼，虽然已经在西单时代看过该片，还是被重低音给闪着了。赞！给影院的效果加分。

从片名来看就知道是农村题材片，没有大场面，没有名角，典型的小成本影片。除了小主角“小三”长得非常可爱，其他人物都不是帅哥靓女甚至是属于抱歉级别，也许是为了凸显可爱的小三吧。不过说实在的，里面每个人物都塑造得相当丰满：“姑姑”骂人刻薄却并不让人感到厌恶，是个实在人，给了“小三”很多亲情；“三他妈”戏份不多，虽然离家出走，但对“小三”的爱一点都没有减少，仍然关心着家庭的生计；“三他爸”在老婆变心后由一个勤劳技工变得懒惰无赖（其实也可以理解，绿帽子不是那么好戴的），却颇懂得做人哲理，有点看破世事的味道；城里女孩豆豆的年轻傲气也不做作，表现的很自然。各个人物的语言朴实风趣，一段段的土话引得场子里面不时扬起笑声，轻松惬意中很容易的就融入情节。

到了片子的后段，风格开始转向忧伤，豆豆和“小三”的父母都离异了，两个年龄相差很大的孩子互相安慰，互相温暖心灵。但编剧没有将悲伤止于此，我不明白，为什么编剧要安排“小三”这样一个无数观众为之感叹聪明懂事的小孩子在结尾“走”了。虽然我也认同悲剧更打动人心，但还是觉着好残忍啊，片名难道也是一条隐线预示着结局么。。。

影片涉及了工业造成农村生态污染、打工父母离异对孩子造成的伤害、中年人对老年父母的亲情淡漠等一些社会现象，片子没有提出解决方案，也没有过分控诉，但仅仅片中所呈现的温情已经感动了我。一句话：清水的故事，不错的故事。

从《清水的故事》开始的思考

影弟 — Wed, 25 Nov 2009 08:59:46 GMT

清水河，清水河，一条流在山间曾经清澈的小河，涓涓细流一去不返的小河，一条孕育着希望并隐含着绝望的小河。

《清水的故事》由广西电影制片厂与宁夏金潇影视工作室联合摄制，肖风当人导演和制片人，投资规模在200万元左右。本片拍摄于辽宁省绥中县三山妙峰森林公园脚下的条石沟村，通过讲述一个小山村里两个家庭的故事，展现当代农村的真实生活状态，正面展示了留守儿童的种种遭遇，包括了被忽视的痛苦与无奈，被离异家庭抛弃的苦恼悲哀等等。

这部绝对的文艺片中应用了大量的农村元素，但是似乎受限于投资规模及编剧水平，启用的不都是真正意义上的演员，人物表现手法单一且做作，只有主要演员的表演可以看出是被摄制组亲自关注过的。即使如此，我们还是被主人公的命运吸引着，从小三的悲喜中体验着这两个畸形但典型的农村家庭的不幸。影片以悲剧方式收尾也恰恰说明了导演希望我们能从中感悟些什么。

追根溯源，我们需要从深层的地方去寻找原因。

大量的农村劳动力向城市转移，是经济社会发展的一个规律和趋势，但是我国的速度过快都是因为在经济制度设计上存在着很大的矛盾。一方面，国家在鼓吹我们是市场经济，一方面，国家又在控制着不十分合理的粮价收购价。我认为，提高农民的收入和待遇才是解决这个矛盾的最佳手段。

然而在这个问题没有解决之前，留守儿童这个缺乏话语权的阶层，却已经成为社会中的重大隐患，大家都知道，孩子是未来，农村的孩子都在这样的生活环境下，农村谈何可持续发展？！如果农村未来堪忧，全国赖以生存的根基何以乐观？难道真的一味的追求工业化道路，只抓物质文明，也能算是和谐社会？

我们可以耳濡目染的知道，大城市中的农民工待遇正在不同程度的提高，城市中的农民工子女的生活和教育环境也在改善，但是留守的农民工的家属和孩子呢？是否被忽视了？

这部影片的目的就是在努力呼吁社会关注，请社会各级各地以不同的方式关爱留守儿童。今天，我们寻找典型、呈现苦难，除了重温留守儿童的困境之目的外，希望能够引起“我们能做些什么”的反思，更期望这种反思能够帮助留守儿童向上，这不光是为了这个弱势的群体，也是为了我们伟大的祖国的未来！

没白去看 - 《清水的故事》

kingbill — Wed, 25 Nov 2009 05:42:21 GMT

顾名思义，就是发生在清水村那疙瘩地儿里一段小故事，几户人家，几段欢喜，几段忧愁，很感谢编剧没有强拉硬拽给人物灌输大道理和大智慧，特别是把小三儿（影片男主角，一个快上学的男孩儿）还原为一个实实在在的农村娃子，没有给他强加什么心理的不幸和什么生活的重负，让我们始终能看到他的天真可爱，就像玩耍在我们身边的其他小孩儿一样。本片儿的另外一大特点就是人物语言的鲜活。除了一两个主演是正式演员，其他人都是实实在在的农民弟兄，说起话来ganggang的，老有意思了，这一点从影院现场不绝于耳的笑声中一次次得到应征。真得去看了才能体会！！！

最后收个尾，整部影片平实生动，及其生活化，就像那条清水河一样淙淙的在身边流淌着，这些人这些事儿可能以前发生过，而且现在进行着，将来也继续着~~~

btw：有机会去电影院看吧~~~

另外，推荐另一篇关于此片的观感——

根植于生活的幽默，最值！——《清水的故事》 by 满囤儿

《清水的故事》--艺术源于生活

yoyo — Wed, 25 Nov 2009 05:10:52 GMT

生活，艺术，喜剧，悲剧，幽默，伤感，牢记，忘记。。。

首先非常感谢时光网能让我有机会看到这个电影，我想如果是我自己走进电影院的话，我甚至都不会在这部电影的海报前停留，可能只有不经意的一瞥，更不会买票进去看，即使看到网上的简介也不会引起我的兴趣，但是却会错过一部相当精彩的电影。

我一下就能听出电影的方言，是属于东北的，是辽宁的，以及搞笑的东北独有的语言让我倍感亲切，让我笑的不行。有人说这个电影是根植于生活的幽默，的确这样，电影里的演员很多都是当地的村民，演技确实很烂，对白也很生硬，但是透过他们确实能让人看见这种生活背后的人们的状态。导演说这个题材明星怎么演都觉得太矫情和虚假，没错，也许这就是他和现在商业片的区别。电影的前段妙趣横生，后边却感人至深。我哭了三次，没有煽情，没有说教，没有大道理，但是却一步步引导我走进了电影里，导演肖风，我想我记住他了。情感和财富有关吗？社会环境与人性有关吗？艺术与生活有关吗？

总之，很值得一看的电影。

清新的感动：时光网友《清水的故事》免费观影纪实

时光使者 — Wed, 25 Nov 2009 03:42:53 GMT

11月24日晚，20名时光网友在新东安影城免费观看了电影《清水的故事》。这部电影是肖风导演“现代农村三部曲”中的一部，风格清新朴实，且幽默感十足。网友们在观看时是爆笑感动都不缺。来到这次观影活动现场看看吧！

仰视新东安影城

就是这里了，《2012》的海报就是气派。

这是肖风导演三部曲的另两部

三部曲齐了~

下页：时光网友风采

签到结束，网友们拿着票排队进场

“人们总是相信他们希望相信的”——变色龙

irina — Wed, 25 Nov 2009 02:48:20 GMT

欧盟影展第一部就看了这个变色龙（chameleon），虽然之前对匈牙利电影基本一无所知。影片的前半部分是标准意义上的好莱坞例片，俊男美女，金钱爱情，精巧的计中计，潇洒的行骗，优雅的化险为夷...可轻松养眼到了影片的中段便戛然而止。骗子帅哥爱上了芭蕾美女，行骗的目标变成了行骗的目的。“人们总是相信他们希望相信的”，更何况这信念中还掺杂进了爱情。这时帅哥行骗的舞步不见了轻盈矫捷，之前的连环计一层一层地被戳破，失败也来的环环相扣，直把帅哥逼得走投无路。于是，曾珠联璧合的骗子二人组终于兄弟反目，帅哥轻易地利用宠物变色龙带走了饱含二人梦想的毕生积蓄，可还没来得及得意便目睹了兄弟的死亡。此时你会发现爱情是个多么可怕的东西，特别是对那些已一无所有的人来说。帅哥站在前行的公交车上，望着后方路边车轮下惨死的兄弟，伤痛显而易见。但生活的残酷令他无法回头，只能努力镇定地坐在座位上，把钱一叠一叠地从变色龙的保温箱里取出，逐一放在怀中，然后下了车，把“这是我唯一想带走的”变色龙留在了公车座椅上...我以为，残酷至此也已该到了极致，后面将是帅哥美女冰释前嫌 lived happily ever after的好莱坞式美满结局，可是...更大的骗局最终被彻底揭开，处处都是谎言，被骗者将计就计终有所获，骗人者终于相信的了爱情的却被爱情所骗。Karma？！这是一部很不错的片子，只是我不愿意接受这样的结局，即使这仅仅是电影而已。

为了中国影视振兴，雄起！而且很硬！！

杨春 — Tue, 24 Nov 2009 14:51:45 GMT

电影是世界的，中国是世界第一大国,中国在电影界不该像现在这样微不足道。

我们何时能做出《2012》这种视觉作品？就在你我，大家的合力拼搏！我们不能只当视觉大片的看客！

人要有进取精神，民族也是

我们是看客，是可悲的旁观者，但不能永远这样，必须改变！

做中国最好的电影剪辑大师培训班，希望大家支持.

http://www.mtime.com/group/15385/

[赤壁]北美上映累计票房逼近1.5万美元

malloc — Tue, 24 Nov 2009 01:36:24 GMT

上下两部内地总计吸金5.7亿人民币的历史大片儿[赤壁]，经过合并重剪后，于当地时间11月18日在北美两家院线上映。首周末录得13104美元，上映四日累计收入14873美元，即将突破1.5万关口！努力~~奋斗~~

    以下引用小毕博客：
    …………
    媒体综评73分（Yahoo方面未统计，烂番茄网站新鲜度87%：55票支持∶8票反对），被鲜花和掌声簇拥。
    “中国人的《罗马》，在这个经济形势下欣赏，实在有种说不出的震撼”
    “英雄美人的东方故事，用一种全世界均能领会的极具现代气息的方式呈现出来”
    “吴宇森强势回归！悠久的浪漫情怀与中国特色的人海战术在奥运会开幕式之后的又一次完美结合”
    《华尔街日报》馈赠最高分，在服装设计奖有一定希望。
    …………

[赤壁]美版海报如图——

看来梁朝伟在米国可能有些许知名度……
另，右上角倭风甚浓的，是金城武的英文名。

《2012》：地球洗澡！

水生灌水 — Mon, 23 Nov 2009 06:09:55 GMT

水生灌水作品

《天生杀人狂》伍迪·哈里森今年又在《僵尸之地》中对僵尸大开杀诫，真是更上层楼，宝刀未老。没想到转眼间就又跑到《2012》做起了电台老爹，真可谓哪有麻烦那里就有哈里森的身影。他做的解绍世界末日的科普动画还真是生动幽默，让人忍俊不禁。相信每个观众都对这一段印象深刻。显然本剧编导支持6500万年前地球的主人恐龙，是因为小行星撞击而灭绝的这一观点。这种理论认为当时曾有一颗小行星坠落在地球表面，引发一场大爆炸，把大量的尘埃抛入大气层，把地球拢罩起来，接收不到阳光，导致植物的光合作用暂时停止，恐龙因此而灭绝。

2012年地球又将遇到什么灭顶之灾呢。剧中告诉了我们地球因为内核变软，大陆漂移，引起了海啸淹末了所有陆地。于是人们就登上了新的诺亚方舟，等着陆地升上来，又生生不息了。

片中的设定很符合世界的潮流，印度人用脑，美国人统筹出钱，中国人制造。电影里有一句台词：“这种东西也只有中国能造的出来”，很多人都理解成对中国的褒奖，这恐怕就得智者见智了，怎么中国就拍不出特效这么多，票房这么火的大片呢，中国哪怕是能造出剧中能够声控的汽车也好啊。

当然特效多，票房好并不表示本片就是好片，《泰坦尼克号》等灾难片早就告诉我们，遇到危险时应该是老人，妇女儿童先撤，没想到本剧中变成了政要，精英，有钱人开溜的情景。想想片中一艘船能坐四万人，这是什么样的工程？怎么可能守住密秘呢？那些造船的工人最后却没有资格上船，发给再多的工资又有什么用？他们怎么还有那么高的境界造船呢？如果说世界上的人都不知道这个工程而在洪水来时还被蒙在鼓里还好接受，那么直接面对造船的众多工人的政府又是如何说服大家不要上船的呢？为什么要把这个难题抛给中国呢？

同时因为片中的灾难与之前的灾难片都不同，不是突然而来，所以片中的46国早早的联合了起来，但是各国政经人文都不同，而大家又不能让民众知道世界末日就要来了，所以一幕可笑的画面在笔者脑海中浮现了出来：明明知道还有三年就要世界末日了，各国该贸易谈判的还得接着谈，该有领土争端的还得接着争，该盖楼的还得接着盖。白白消耗人力物力。所以如果有的人把此片说成是一场演习，人类精诚团结的样版，那可就真是太可笑了。

片中的特效说实话确实不错，地震，洪水，火山爆发轮流上震，但是观众们有没有注意主角逃生的方式却很贫乏，让人那么审美疲劳，飞机穿过将要倒塌的建筑物，汽车腾空越过障碍物的画面，这场灾难里这个汽车飞机用完，下场灾难换个汽车和飞机又用，真是很是让人出戏！本片当然还是有些批判性，比如大难临头，那些政客却还把逃难船设计的豪华之极，每个单人房都可以睡10个人。最后造船的工人为了自己和家人活命，偷偷钻进了船里，而因为意外，差点让整艘船的人都葬身水底。但是显然都不够深刻，浅尝折止。

说起《2012》笔者就不由得想把他和也是今年上映的讲述世界末日的《先知》对比一下，如果说《2012》地球只是是洗了个凉水澡的话，那么《先知》可就是地球来了个全身离子烫！上面的生物丝豪没有生还的机会！最后只有少数被外星人选中的童男童女得已逃生。什么名画，文物，什么政要，名人。站在人类层面之上看人类。我们也只是诺亚方舟上的另一种动物而已，能够保留下我们的种族，人类就应该知足了！

关于叛逆的《红高粱》

北漂武人 — Mon, 23 Nov 2009 03:38:42 GMT

以张艺谋为代表的第五代导演被称作是中国电影史上真正叛逆的一代。他们崛起于上个世纪八十年代。那个时候的中国大陆，伴随着国门洞开，各种西方的文艺思潮奔涌而来，冲击着这个国家被禁锢许久的文艺气息。电影也不例外。第五代导演逐渐摆脱了社会主义现实主义的创作手法和中国传统电影的影戏观念。他们更加重视的是场面的调度，电影的造型，光和色彩，镜头的视点等等这些全新的电影语言。而张艺谋作为最具影响力的第五代导演，他的作品常常把空间，光，色彩和声音这些电影表现元素发挥到极致，构筑其独特的光影世界。

1988年获得柏林电影节金熊奖的《红高粱》就是其中的代表作。在这部电影中，色彩（特别是红色）是最突出的电影语言。每一个看过这部电影的观众都必然会被电影中光影的张扬和绚烂所倾倒。

电影开始部分的“颠轿”场景，首先呈现在观众面前的就是大块大块红色和黄色组成的画面。红艳艳的嫁衣，黄灿灿的土地，还有赤裸着上身，露出古铜色肌肤的汉子。黄土飞扬，他们在这片贫瘠的土地上伴着粗犷尖锐的唢呐声起舞，尽情的展现着自己强盛的生命力。这有别于以往中国电影中单调沉闷的农民形象。生存的环境是艰难的，但他们的生命力却是异常的顽强。似乎是一种源自本我的冲动和压抑许久的痛苦毫无节制的喷涌而出。这样极端的电影造型在以往的中国电影中并不常见。观众的视觉和听觉都会为此而亢奋起来，从而带来一场猝不及防的纯粹的精神性快感。

随后的“野合”场景，不仅延续着这种色彩的叙述，而且整个镜头语言也充满着仪式感。二人在疯长的野高粱地里奔跑，镜头的机位很低，伴随者他们，高粱叶子迎着镜头扑面而来，阳光透过高粱叶的缝隙留下了斑驳的光影。最后他终于征服了她。她倒在了高粱地里，呈一个大大的人字。他虔诚的跪在了她的面前。逆光的镜头让整个画面都呈现出了一种奇妙的光晕。而在场景的最后，张艺谋用夕阳下不断翻滚的高粱叶寓意了二人的野合，画面倒也流露了几分含蓄和诗意。

事实上，《红高粱》的这种表达方式更多的是受西方现代电影理论影响。整部电影的节奏很松散，情节感不强，已经背离了中国电影传统的“影戏学说。”与重视电影语言的西方电影理论不同，中国的传统电影理论更倾向于把电影看做是“戏”的延伸，所以电影更强调的是讲述故事，表现冲突，从而达到某种教化的功能。这样的传统事实上弱化了导演的地位。而新时期的电影理论接受了巴赞等人电影本体论的思想，呼吁“电影与戏剧离婚”，电影无需强烈的文学性，更注重电影的造型艺术，弱化故事情节。这些理论都深深影响了新时期的电影创作，第五代导演的崛起正是对这一电影理论的映射。

从电影符号学的角度来看，《红高粱》的很多电影造型和人物设置都带有鲜明的象征意味。“老天爷不知从哪年起，让这青纱口长出了百十亩野高粱，没人种也没人收。”疯长翻滚的野高粱，寓意着那种不受束缚，肆意野性的民族性格。我爷爷和我奶奶在这里相爱，野合，奔放不羁的生命力让人震颤。与之相对的是麻风病的李大头还有我奶奶的爹，他们是腐烂的，猥琐的，病态的，暗示着我们民族文化中颓废破败的一面。电影开始的旁白，媒婆不断的说着婚嫁时的禁忌，很快就被我奶奶打破。她用剪刀反抗着李大头这个名义上的合法丈夫，却顺从的让我爷爷抱进了高粱地。80年代的文化反思，知识分子大多有一个文化寻根的过程。到底什么才是我们真正的传统文化？在正统的儒家文化早已被解构，失去了其神圣的面孔。艺术家们们都对日常生活中的传统风俗，地域文化表现出了强烈的兴趣，而《红高粱》正是如此。

《红高粱》是中国第一次走出国门并获得国际A级电影节大奖的电影。阳光般炫目，热情似火的红色震惊了世界影坛。让他们看到了不一样的中国电影。影片公映后也在国内产生了空前的影响力。由于张艺谋本人是摄影出身而改执导筒的，因此他才对电影色彩造型有着异乎寻常的敏感。不管是他早期《红高粱》，《大红灯笼高高挂》这样的艺术电影，还是后来《英雄》，《满城尽带黄金甲》等商业影片，乃至于他导演的北京奥运会开幕式，这一点都表现的淋漓尽致，在当今的中国电影界大概也无人能出其右。尽管张艺谋的拍摄风格没有变。但是在他义无反顾走向商业电影之路后，他的电影却越来越被人诟病，出现了叫座不叫好的情况。究其原因，是他始终都还沉迷在视觉造型上。当八十年代特有的文化热情逐渐消退，原有的薄弱情节又没有及时的不足。仅仅剩下的视觉冲击力就会变得苍白无力。而对历史传统题材的侧重，到了极致就是夸张的伪民俗，变态欲的暴露，同时也是逃避现实社会人生问题的借口。当然，这些很多也都是第五代导演的通病。

所以如今张艺谋电影的尴尬状况，正是由于《红高粱》所确立的这种电影形态，其本身所隐藏的弊病被放大的缘故。要想走出这样的境地，就需要叛逆的再叛逆，否定的再否定。不仅仅局限于画面和色彩等视觉语言。毕竟，电影作为人生故事的载体，就应该在叙事上更多的下功夫，把电影的情节和造型有机的结合起来，这样才能创作思想性，艺术性和观赏性都俱佳的优秀电影。为此，我们还可以对张艺谋有所期待。

《2012》告诉我的价值观

哲羽非蝇 — Mon, 23 Nov 2009 01:40:47 GMT

昨天看了《2012》，电影院挤满了人，满坑满谷。

电影一如既往的空洞无聊，主人公一如既往的死不了，视觉冲击的我想入眠。

电影向我展现出一种很世俗的资产阶级价值观，值得批判：

1.作个有权人，这样你就可以在世界末日不花钱登上“方舟”；

2.作个有钱人，这样你就可以在世界末日花钱登上“方舟”；

3.认识个有权人，这里包括投个好胎，比如你正好是总统的女儿，即使你没权没钱也可以登上“方舟”，当然，在天朝大官的儿女往往可以继续做官或者继续有钱，可见资本主义在我国行不通，不符合我国国情；

4.认识个有钱人，这里包括给有钱人开汽车的司机，这样你就有机会阴差阳错登入“方舟”；

5.科学家一定要为政府说话，为政府打工，否则就会死掉，即使你第一个发现了世界末日；

6.不要做穷人，穷人总是第一个死掉而且不知真相地死掉...

此外，影片还展示了：

1.中国元素：中国在片中还是个“世界工厂”...

2.政府和政客经常撒谎，而且总是以很崇高的理由撒谎，比如为了全人类或者解放全人类，为了优秀基因或者大局...

3.世界末日后，整个地球被水冲刷干净，空气更好了，天更蓝了......

《玛丽与马克思》：让我们在人生的孤岛中相遇

蓝蓝 — Sun, 22 Nov 2009 12:03:11 GMT

    《玛丽与马克思》可能是我看过的制作最粗糙简陋的动画电影了，这里，没有惊心动魄的视觉特效，没有波澜起伏的情节设置，没有剑拔弩张、扣人心弦的激烈场景，甚至初看起来略显沉闷，让人产生想切换影片的冲动，但是，当你将浮躁的心沉下来，平心静气地看下去，却发现，这部影片却如一根根细密的针，一点点地、缓慢地、向你的心脏游动，直至幅射向全身的神经系统，唤起那深藏于身体深处的记忆图景，让被琐碎和习惯麻木的精神彻底复苏……。

    或许每个人都有反抗孤独的欲望，所以，玛丽，一个对这个世界有着太多困惑的小女孩；马克思，一个对这个世界有着太多不满，并有着焦虑症和嗜食症的孤独宅男，他们远隔重洋成为笔友，他们的生命因为友谊的温暖有了全新的意义。他们很相似，都爱吃巧克力，喜欢noble动画，都住在城市孤独的角落，都缺乏爱，都没有什么朋友。玛丽因额头的胎记而生性自卑，马克思患有精神病终日与虚构的朋友和金鱼相伴。跨越了地域局限在虚拟世界的相遇让他们找到了最了解自己的人，他们不停的通过信件倾诉着自己对于社会、爱情、友情、性和精神世界的看法和理解，并不断的向对方介绍自己的喜好和经历，诉说着自己平时无法说出口的一切并且互相安慰，一段真挚的友谊就这样的升华。

    但是，友谊真的能够瓦解孤独吗？他或者她，真的能够理解并体谅自己吗？在人生的道路中，有太多假象让我们迷惑，让我们孤独面对。玛丽因为自己的胎记苦恼，错把得不到邻居的爱是因为胎记，攒了多年的钱祛除胎记后，发现还有更多越来越多他人对她的不满；马克思则因为被视为古怪的人而时时焦虑症发作；这些对生活偏狭的认识，让他们并不能真正地从生活的绳索中解脱出来。

    玛丽开始成大，和所有普通女孩子一样，好奇，善良，多情，爱幻想，虚荣，不切实际。他学心理学，成为畅销书作家，骄傲地将书寄给马克思，研究课题即是马克思患的亚斯柏格症，这时的马克思看到信时，列出他最强烈的感觉：痛苦困惑、背叛、苦恼、悲伤和气喘吁吁。。最後一个不是表达情感的词。

    马克思不能理解，自己最最信任和了解的朋友，都会认为他是不正常的，有问题的，他唯一的朋友，分享他所有往事和思想的朋友，他们是那样坦诚的进入彼此内心，他们看待世界的眼光是那样的一致。她，竟然也不能够懂得他。

    我们对此对友谊产生同情，我们对此对身边的人产生同情，他们，不是完人，他们和我们一样，是有着诸多缺点的人，他们的话不可能句句投入心坎，他们做事也不可能件件正遂我心，他们其实并不能够真正地懂得自己。

    马克思的心理医生说：人，要学会在孤岛上生存，要学会接受自己的一切。是的，亲情友情爱情，可以决定我们的人生方向，却无法解决我们孤独的宿命。

    这让我想起零三零四年，与喜欢的人两年多的电子邮件，穿越时空的爱恋，超越岁月鸿沟的心迹解读，深深为世界上有那么一个人懂得自己，了解自己，欣赏自己而感到幸运和幸福，但最终却是黄粱一梦。经历的迥异、心灵的隔膜、其实强大到我们无可想像。内心的孤独感是我们体味最真切的一道人生实味，我们唯一能做的，只有感受它；我们唯一可期待的，就是和那个同样孤独前行的人，在路上相遇，陪伴自己一段旅程，分享与分担彼此的人生况味。

    马克思最终原谅了玛丽。马克思对玛丽说：“每个人的生命就像很长的人行道，有些很整洁，还有的像我一样有裂缝香蕉皮和烟头。你的人行道像我一样，但是大概没有我这么多裂缝。令人欣慰的是，有朝一日我们的人行道会相交，我们可以分享同一罐炼乳。”

    玛丽亦接受了人生孤独的现实，没有在丈夫走后重蹈母亲的路去自杀，而选择了继续坚强地光鲜地活下来。最后，玛丽终于鼓足勇气去寻找她的心灵知己，可是却发现马克思已离开了这个喧嚣的尘世。古老的打字机停在那里，对着阳光的方向；墙上贴满他们多年来来往的信件，泛着岁月的痕迹。。。。。这个场景不由让我潸然泪下。

    每一颗心都是一座孤岛，每个人都是人生之路的踽踽独行者，如果，有一个纯真的心灵，与你心心相惜；如果，有一个相似的心灵，能够读懂你的喜悦和忧伤；如果，有一颗善良的心灵，能够帮助你走出困顿和迷茫。有朝一日，可以真心的对她（他）说：“你是我最好的朋友，你是我唯一的朋友”，该是多么幸福的事！

    写这篇文的时候，脑海中一直闪现着远在澳洲的june的身影，迄今为止最懂得我的朋友，对于我的心灵帮助最大的朋友，感谢命运让我们在人生路上相遇，并分享这醉人的美好时光。这篇文同时送给june，愿她保重自己，一切顺意！

看了一些2012的评论，继续有感

口袋里的世界 — Sun, 22 Nov 2009 05:42:25 GMT

想来想去，其实2012真的没必要写什么影评。

大制作大手笔、高投入高回报，导演深得舍不得孩子套不着狼的商业片原理。然后你所需要做的就是花上几十块钱外加一袋爆米花坐在大屏幕前欣赏导演是如何用2亿美元毁灭地球的，仅此而已。

如果遇到有心人，还可以带个MM，握着她的手看完影片后，用《东成西就》中梁朝伟的眼神无比深情地说：“如果这一切是真的就好了，我就可以握着你的手直到世界末日……”