2月的第一天,阴天,潮湿,但阻挡不住我对星爷及《长江七号》的热情。终于目睹其真面目了,走出戏院后,只觉得影片好像没有高潮,太快结束了,不够过瘾。可是,回到家后,细心一想,原来,周星驰式的细节我差点忽略了。周星驰依然没变,尽管不再无厘头,但他突破了自己的某些东西。
《长江七号》特技很妙,但不是像《少林足球》那样夸张,也不像《功夫》那样张扬,它要的是贴近实际,贴近小孩子的想象力。外星飞碟那些东东不是重点,外星狗才是为人称道的。多少次,它给放映厅带来了无懈可击的欢笑。毛发逼真,质地可爱。另外,那些高科技的小玩意也层出不穷。星爷这次不滥用特技了,而是踏实地为剧情的发展做效果。
《长江七号》演技很妙,但不是像《喜剧之王》那样故意浮夸,而是用童真的心态去演绎一个故事。演技最好当属“儿子”——徐娇,重头戏“发现圆球变狗”一幕,全场笑爆。夸张但不失实的表情,疯狂的尖叫,扣人心弦。这一幕,星爷就像拍鬼片,吊灯突然掉下来的细节吓坏了不少人。然后,儿子小狄看见圆球变身,接着恐惧地做出令人拍案叫绝的动作表情,实在太棒了。之后的感情戏,她都能把小狄该有的淘气演活,最后因为老爸的死而痛哭的时候,实在催人泪下......不得不提的是,她的那一小段跳舞挺有意思。
蛋挞头,暴龙,肥妹,小芬这几个同学最顶瘾,根本就是在演大人,还演得有声有色,非常生动。肥妹的娇气最令人“吐”,简直是新一代如花,跟小狄的“罚站戏”妙不可言; 挞头的对白和粤语配音相当不错;暴龙的“酷”在接过波板糖一幕被淋漓尽致表现出来;小芬娇滴滴,有样学样地打苍蝇(实际打曹主任)简直煞食。
体育老师和曹主任也令人印象深刻。体育老师把裤子拉高的行为就让人会心一笑,何况是他说出来的台词??!!曹主任的口头禅“你别走过来,站住”应该让人念念不忘吧,他挖鼻孔还吃鼻屎那一细节让人看见了经典周氏无厘头风格。
星女郎没有让我捏一把汗,虽然还是花瓶,但比《功夫》的黄圣依好多了。还记得那一细节,星爷说“我最近身体有点问题——我英俊了很多,哈哈哈”,她却摆出一副苦脸说“蛮幽默的”,这些细节最能体现星爷的指导功力。而包工头林子聪,不功不过,中规中矩。
星爷呢??把一个辛酸慈父演成功了。他的那句对小狄的唠叨在片里出现多次:“我们虽然穷,但穷的有志气,我们不能说谎,不能说粗口,不能打架。你要努力读书,将来对社会做一个有用的人,老爸当年就是因为读书少......”,想必这句对白会被纳入新的星爷经典语录了。他打小狄,骂小狄,但实质很爱小狄,把伟大的父爱展现出来。结局最后星爷又回归到无厘头——“长江七号”因救了星爷而换上自己性命,全场观众此刻安静沉默着,突然星爷的一句“这高科技是不是没电了”立即打破美好气氛,但打破得适合!!!哈哈,童真,就是本片人物角色的共同之处,也是本片的制胜之处,也是细节的最有力表现之处。
但是,我觉得《少林足球》和《功夫》已是星爷的极限了,也是香港电影的巅峰了,《长》没有超越经典,它没有创一个令观众佩服的新高度。它的故事虽然很有亲和力,很温情,和以往的周氏风格大相径庭,不过少了一种创新味道,少了一种人文关怀。它的两处配乐用的是《少》跟《功》的配乐,几处镜头也恶搞了自己的《少林足球》《功夫》《喜剧之王》,让人怀疑他是否偷工减料、投机取巧。不过,这也证明星爷有自信,他相信自己的经典,于是就用如此方式来反思和致敬自己的经典,同样妙。另外,再说一次,影片故事紧凑,以致令人感觉一下子就完了,不够过瘾,星爷因公殉职的重头戏处理的有点急促了。幸好,影片的感情还是真挚动人,有一点弥补了故事的不足。
《长》重在细节,千万不要把它当作大片看,那样子你会发现它更有趣。其实,还有很多细节都非常过瘾,很值得再三回味(这里记不起那么多也不想曝露太多)。我突然又想起一幕细节——电视上播放新闻,记者采访一位自称看见并拍下UFO照片的民工,那位民工拍下的飞碟完全跟他戴的安全帽一样,绝啊!!民工还多次说:“飞碟‘咻’的一声就飞走了。”这一句话的语气超乎想象的爆笑。
有笑有泪,感觉真好。《功夫》的搞笑情节不多,所以《长》在此意义上进步了,星爷很伟大,自己不再给别人太多的笑声,反而把这些任务交给了其它配角,让他们发光发亮。当然,其实星爷的每一语每一个小动作都会令人笑,这种笑,是一种更有深度的笑。而眼泪、哭声、伤感、温情,这些很少出现在星爷影片当中的元素不禁让人也有一种哭的冲动。亲情很可贵,这是一个真理!!
没有预期般震撼、前卫、新鲜;超出预期般回归、改革、可爱、搞笑、感人。总的来说,影片优点比缺点多。 无论如何,我撑星爷你啊。
【电影就是每秒24次的谎言。】有心的话,就到寒舍一坐,留下宝贵的评论咯。





