中国电影需要未来
《疯狂的石头》是2006年的国产片“黑马”。这部成本300万元，没有明星和大规模宣传的影片，凭借媒体的由衷赞赏和观众口碑，在上映一个月后获得近2000万元票房，成为国产电影近年罕见的奇迹。它也使电影行业看到，赢得市场并非只有高成本电影一条路。
盗版碟已经培养出千千万万识货和挑剔的电影观众，让他们倾心一部国产电影并不容易。许多影迷看出影片在叙事结构和镜头语言上模仿了英国导演盖·里奇的电 影，导演宁浩对此也不讳言，高超的模仿需要才华和智慧，关键的魅力在于电影调侃了我们生活里的，至少是通过媒体熟知的元素。比如易拉罐中奖骗术、千手观 音、境遇不妙的传统工业、黑了心的地产商人。它真正是拍给中国人看的电影，恐怕也只有生于斯长于斯的人才能看懂每一个笑料。
张艺谋大片的制片人张伟平评价说：“《疯狂的石头》很重要的就是它没有说教，我们很多导演，包括我以前的影片，也老是想把观众当学生。”
这部电影缘于香港艺人刘德华( 听歌)发动的“亚洲新星导”计划。最初的剧本送到中影合作制片公司审看，曾经得到这样的意见：剧本主题不积极，不健康，基调灰暗，展 示的是现时社会与人的阴暗面，须全面进行修改；当表现正义战胜邪恶的主题，树立正面人物形象，大力加强正面力量与警方力量的描写。
据相关人士透露，尽管《疯狂的石头》得到公映并创造回报率奇迹，管理部门中仍存在部分保留甚至否定的态度。
改革开放30年，电影立法仍然徘徊在各方呼吁和“正在进行”的答复之间，管理者事实上是在试探着放松约束，同时每一步又都如履薄冰。曹保平在2006年完 成的影片《光荣的愤怒》，荒诞尖锐而无比现实，在质量和风格上无疑堪比《疯狂的石头》，剧本通过就已蹉跎数年，影片完成之后久久不能过审，2007下半年 终获许可，只落得静悄悄进影院，又静悄悄滑出。
与宁浩同龄而又活跃于电影创作的年轻导演，大多游离体制之外，选择了小成本独立制作和送国际影展的生存方式。从DV时代到小高清、高清时代，科技已经替他 们大大降低了“电影”的门槛。他们更喜欢不受约束的创作和自我表达，而不强求本土市场与观众——即便他们的影片能够过审公映，也没有电影院会接受。这种状 况，与1993年制片厂直接面对省级电影公司时如出一辙。
刘德华的“亚洲新星导”以及类似年轻影人资助计划，启发中国电影家协会办起了自己的项目，“华语青年电影论坛”今年已是第三届。在交流和观摩环节，能看到 最新一代导演的身影而不分体制内外；“北京计划”则每年提供100万元资助金，用于优胜电影项目的制作。中国电影的未来，无疑还是在今天的青年影人身上。
就是这么感性，就是这么单纯
