世上最深的绝望是什么,我现在才知道,原来并不是等待死刑时的煎熬,不是核弹爆炸大家一齐死翘翘,而是当一个人的生活跌入深渊陷入万劫不复之后,他发现自己还得好好地但却没有指望地活着。
《梦之安魂曲》是我绝不想再看第二次的电影,因为其中弥漫着的是彻底的绝望,没有让观众看到一丝的希望。虽然所有的影评都说这部电影史多么令人绝望,但我自信地以为我的内心足够强大,不会入戏过深。毫无疑问,我错了,我必须要写下这篇影评,否则我会睡不着觉——印象中上一次对我产生这样效果的电影是《穆赫兰道》,那一次是对费力地研究其晦涩的剧情,而这一次,则是心如死灰,这样阴暗的感觉让我坐立不安。
达伦·阿罗诺夫斯基这个名字还是因为《摔角王》才认识的。《摔角王》在叙事和镜头语言上是部很传统的影片,但达诺硬是拍出新意,浓重的悲剧意味,让观众对男主角的命运唏嘘不已。悲剧的味道与《百万美元宝贝》等电影一样,都算是好莱坞主流电影中的上乘之作。或许在主流电影中,对绝望的渲染和对电影语言技巧的使用只能说是中规中矩,但在《梦之安魂曲》这类非主流的邪典影片中,达伦表现出了对影像的超凡的想象力。通过现实的超现实的镜头的快速组接,一下子就将人的心理活动表现出来,吸毒时的销魂、对幻觉出现时的惶恐。靠着这种绚丽的镜头语言,绝望的气氛被浓厚地铺陈开来。从第一秒钟开始,观众就知道几个主角没有好下场,这种宿命的悲剧感随着影片的进行不仅没有消除,反而不断加深,一直到最后达到高潮,4个主角的生活都被毁了。毁灭之后,生活仍要继续。在这个过程中,阴郁沉重的配乐给人留下了非常深刻的印象。特别是最后的高潮部分,三条线平行展开,层层推进,音乐则越来越来越尖利,看得非常激动人心。
其实余华的小说《活着》中的绝望氛围能和这部电影媲美,但老谋子拍的电影就没有那样决绝,他在最后留了一点希望,很难说哪一种操作更好。彻底的绝望是艺术的要求,但留有希望是为观众考虑,毕竟谁也不想花钱买罪受。
余华曾说,活着就是活着,活着不需要意义。其实,我觉得,当富贵经历过如此之多的灾难时,他已经变得麻木了,不会去想为什么而活了,活着就是活着。现实生活中,有很多人在股市赔光钱后立马就跳楼自杀,他不会等到债主找上门抄了他的家把他赶到大街上之后才自杀,如果他已经经过了如此黑暗的时刻,他就不会在日后自寻短见,哪怕今后的生活有多悲惨。
在影片的最后,四个主角,一个绝望了,一个在幻想中得到了安慰,两个认命了。他们会浑浑噩噩地过完余生,他们不会再绝望了,但问题是观众会从他们的遭遇中体验到对这种状态的恐惧,因此产生的绝望感也就更加深刻——就是说,老是围绕我的想法是,我跌入到那种生不如死的状态,怎么办?
好了,现在可以睡觉了。
神奇也是神经















