东京新宿，这个日本江户时代最有名的红灯区从来都是黑道虎踞龙盘之地，现在虽已高楼林立、企业机关密布，但实质上它仍保留着浓浓的江湖味，特别是入夜后的歌舞伎町那几条街区更是鱼龙混杂、暗潮汹涌。
尔冬升导演之所以把故事安排在这里，很明显是要刻画他一向见长的边缘人的命运。而这次，他的目光焦点落在了生活在日本社会底层的华人群体。通常来说，外来人口是一个社会或地区的弱势团体，这其中又数非法居留即无证人士最甚，经常游走在城市的边缘，不被主流社会所接受。
本片所描写的并不是漫画式的蛊惑仔，也不是宣传语言中的史诗或传奇，而是实实在在的调查报告，只不过又使用了纪实文学的表现手法。影片传达了尔冬升导演想要表达的一种思索，一种原生态的对于海外华人（特别是捞偏门的）这个边缘群体的关注。它的真实性只有接触或亲身感受过的人才会迸发出共鸣，或许这就是影片备受争议的原因吧！倒不是因为故事离我们很远，只是鲜有人提及那阴暗的角落。而这一次尔导毅然把它搬上了大荧幕，让我们切身了解和体会到那些铤而走险，在社会边缘苦苦挣扎的同胞们之生存现状。
如果说同类题材的《不夜城》是从侧面描写东京各地下势力间的暗战，那么《新宿事件》则是从正面展现了在日华人为了争得生存空间所要面对的各样冲突，包括道德、情感、利益等等等等……在《不夜城》中，日本作家驰星周对于残酷的表达总是显得那么唯美、浪漫，也许这和日本人独特的审美有关。但是影片的基调却比暴力有余的《新宿事件》更加黑暗，这不能不说是对尔导艺术功力的一大遗憾。
很多人认为这是一部黑帮电影，我不认同。有黑帮的电影可以是喜剧，也可以是悬疑，而且我认为影片的前半段并不“黑”（顶多算是“灰”，因为有犯罪），影片的重点也并没有放在对黑帮组织的描写上。中国人还是一如既往的捞着偏门，真正的黑帮团伙并没有露出峥嵘，有的只是日本YAKUZA之间的相互角力和最后对一盘散沙的中国人的围剿。无奈，中国人内斗是出了名的，剧中有2/3的激烈冲突是在同为同胞的华人中间产生的。如果说台南帮凶狠毒辣，那铁头干嘛要先去搞高老大的店呢？难道整个东京都找不到日本人开的游戏铺了吗？（除非他认为阿扁的老乡好对付－_－#）
其实，这个年头偷渡到海外的人并不是由于生活所迫才选择背井离乡的。他们多是怀着淘金的梦想，急于改善生活质量，不惜放弃尊严、负债累累、冒着生命危险也要在异国他乡有所斩获。就这样，偷渡者们在人蛇（通常有黑社会背景的人口贩子）的“安排”下，辗转来到目的地。由于没有合法身份，付出了巨大代价的偷渡者们很难找到一份可以糊口的正式工作，他们只能冒着被检查人员抓到遣送的危险，去做当地人不愿做的那些脏活、累活。同时，随着越来越多偷渡者的到来，仅有的这些黑工也有可能被抢去饭碗。于是，有人就铤而走险干起了一些“捞偏门”的买卖。
影片开始震撼性的一幕就是黑压压一片如受伤海豹一样的落难偷渡客疲惫的趴在海滩上，从远景中的沉船我们可以猜到，这些人还是侥幸的生还者。（只是这船开的是否离岸太近了？）影片前半段充满了悲情色彩，如老鼠般生活的偷渡者们为了在异乡求得一席赖以生存之地不得已捞起了偏门。在感情上，观众对这种违法行为还是可以接受的，因为那符合人类求生的本能且还不算太恶劣。接下来，我们看到的偏门花样繁多且种类齐全，不知算不算我们中华民族的智慧结晶？到了最后，这些人贪欲膨胀，从捞偏门变本加厉到卖K粉，并且嚣张程度与日俱增，直至上层的YAKUZA与观众一样看不下去了……于是，日本三合会勾结台南帮对占据歌舞伎町的帮派势力进行了有力的“整顿”和重新洗牌。
本来，属于弱势群体的外乡人因生存空间的挤压而游走在法制边缘已非常危险。更何况在极度遵行丛林法则的地下秩序内，要想站稳脚跟就更加不易。毕竟，“强龙不压地头蛇”，可是一旦这条“强龙”越吃越胖成了一条“肥龙”并且压迫到了地头蛇的空间，那么被激怒了的地头蛇必会倾巢而出来捍卫自己的地盘。同样，作为有黑帮性质的暴力团在日本社会的合法性一直以来也饱受争议。每次警方对于暴力团的清剿也都是由于YAKUZA们做事过了界，超出了警视厅的接受范围造成的。看来，无论个人还是团体（或是一部影片）对于生存空间的博弈是无处不在呀！
拿了桔子跑哇～
