《意外》：毫无意外的成功

文/家钥

香港电影经历了从东方好莱坞到华语大时代的变迁，现如今的纯正港片已越来越少，不少香港导演选择北上神州，合拍片趋势愈演愈烈，然而也有一些导演选择坚守阵地，继续制造带有浓郁香江情结的影片。比如这部由导演郑保瑞加入杜琪峰的银河映像后推出的第一部作品《意外》便属一例。如同之前的《窃听风云》与《变节》一般，《意外》也保持了浓浓的港味，黑色冷峻的风格在片中比比皆是，而这类作品往往在质量上也有所保障，令人慨叹今年港片大有回勇之势。

随处可见的香港街景写实场面、逼真的死亡设计与导演所营造出的真实感都令观众有着强烈的代入感，特别是《意外》中充斥着大量角色濒死时流血场面的特写，加之几乎通篇采用暗无天日的灯光处理，单从表面的影像上来说都已令人感到不寒而栗，惊悚效果堪比郑保瑞之前的几部恐怖片，黑暗压抑的程度也与《狗咬狗》、《军鸡》一脉相承。对于这种边缘人的犯罪题材，郑保瑞自是轻车熟路，再加上监制杜琪峰的协助，轻松超越其前作已是意料中事。于是，《意外》不但融入了银河映像一贯的宿命色彩，导演郑保瑞还延续了自身之前的影像风格，两者并没有产生排斥和冲突，而是做到了水乳交融。

所以说，《意外》很黑色，很银河。

和2007年的《跟踪》类似，《意外》又是以一个特殊职业所展开的特殊行动的情节作为开篇。银河映像深谙这种特殊的职业比较容易捕获观众的好奇心，并且能够做到引人入胜，在娱乐性上来说无懈可击。而随后出现的剧情，虽然气氛诡谲却也通俗易懂，让人看着一目了然，并且随着主人公内心的变化而起伏不定。《意外》一片，情节紧凑线索清晰，并且暗涌着强大的戏剧张力，在如今的港片里来说，可算是一部难得的佳作。如今，银河映像在注重剧情与内核的同时也力图将影片变得更加商业化、全球化，于是今年选择以《意外》、《复仇》这样的影片来面向观众，反之像去年的《文雀》般高度风格化令观众看得云山雾罩的情况变得无影无踪。

影片通篇围绕古天乐饰演的杀手组织首脑展开故事。可以说，他是整部电影的核心人物，故事以他为中心，而古仔的表现也十分地到位和抢眼。当然，除了这个关键人物的不可或缺之外，其余的角色都可以算得上是绝对的配角，但他们却也是不可或缺的，因为每个人物都在电影中发挥着自己的作用，甚至对影片整体的成败影响很大。在银河映像的电影中，没有一个角色是形同虚设的，在《意外》中也不例外，就像银河映像惯用的小道具一样，配角的设计和演员的把握也显得至关重要，因此我们在片中看到了林雪、冯淬帆、叶璇、任贤齐等人的精彩表现。虽是担当配角，但他们起到了很大的作用，其中包括：渲染情绪、推动情节、阐述主题等等。这点在开篇暗杀行动的一些细节之中就可见一斑。

从影片开始杀手们完成全片的第一次“意外”后，导演依靠其中一名成员在现场遗留下了一个烟头作为事件的一个导火索，并通过成员之间简短的对话便体现出了成员对合作伙伴的不信任感。而古天乐饰演的组织首脑因为长期人为地制造意外从而直接导致了当自己面对真实的意外时总感觉这是人为意外，故此变得偏执焦虑，心神不定，彰显了其对于事物的极度不确定感。而导演重点阐述的这种严重的不信任感和不确定感，伴随其后众多“意外”的接踵而至，也逐渐成为了影片的主要基调。

可是，纵使《意外》带有导演鲜明的个人风格，我们也别忘了这是一部出自银河映像的电影。归根结底，《意外》走的仍旧是银河的老套路。比如人物简练的对话、巧合的不期而至、主角以死亡收尾等等细节其实都在意料之中。虽然《意外》中关于银河映像的宿命论依旧无处不在，加之题材的相近，看似难有突破之处，但是因为表现形式的花样翻新，主创们的灵感与创意源源不绝、出其不意，令整部电影开始剑走偏锋、焕发生机。于是，《意外》毫无意外地取得了成功，并且成为了今年港片江湖中一道别样亮丽的风景线。