翻拍的第四种境界

翻拍有四种境界：

第一种，以旧翻新，将黑白拍成彩色，把模型换成CG，《后窗》《柳条人》《地球停转日》，剧本荒的好莱坞最喜欢这个，不胜枚举，但质量像《金刚》的却没有几个。

第二种，南橘北枳，将亚洲-以韩国为代表-经典电影以兑率后的便宜价钱进口，经过地域文化的移植包装重新上市并返销回去，譬如最早的日韩恐怖，其后的香港黑帮、韩国言情剧等等，但返销的结果却是一口苦水，变味的产品。

第三种，致敬沾光，将对方的经典拍成经典，这个就不用举了，改编自《无间道》的《无间风云》一举将老马送上奥斯卡枝头。

第四种，砂里淘金，将普通作品回炉再造，洗尽铅华，这个的好处就是，无论你怎么折腾，都比一盘散沙值价，大不济还是砂子，至少洗得亮些，如果碰巧淘出精华，就有可能发光。

《保持通话》就属于这最后一种，当然偶恶意的猜想，还是因为买不起好莱坞的好本子，但是就《一线声机》这种程度、这种创意、这种模式、这种构思，放在国产作品里也算出类拔萃。

也就是说《一线声机》是属于有金型的砂，不过因为二线的粗制滥造而埋没，《保持通话》上去对其大刀阔斧，改头换面，宣传新版的同时拉动旧版，此双赢局面，新版的翻拍手段着实功不可没。

首先新版对旧版润色不少，从时长就能看出，旧版只有区区90min，一般说来，二线电影也就这个时间了，新版却增至110min，同时戏剧冲突也更密集，单位时间内戏剧冲突的频率*片长=剧情总含量，可见新版是大大的含金。

不像旧版入题很快，新版给人物添加了更合理的背景，譬如将大S设计成设计师，解决了组装电话的问题，将古天乐设计成唯唯诺诺的窝囊父亲，具有更浓重的人情味和人物张力。

陈木胜是动作片的一把好手，《新警察故事》《三岔口》《宝贝计划》，无不刺激好看，他来翻拍《一线声机》，往大里说有点大材小用，往小里说就是小事 一桩，旧版里没有实现的追车、爆炸、打斗，让少白头的陈导通通代你们实现了吧，相信当原制片看到新版一定会有大梦初醒的感觉，更会后悔旧版只把动作戏压在 了斯坦森的硬气上。

但是限制了新版升华的地方也大有出处，剧情细加工后还需精加工，譬如西施眼里有什么那个谜语后面就没有呼应了，还不如一开始就让它有眼屎呢。笑点设置也过于突兀，不像旧版那么自然，证据就是祖蓝一出现还是很抢眼。

更不争的是一众主演的演绎：大S演技还是很烂，尽管比贝辛格好点，尽管比以往也好点，但还是很烂。古天乐的小市民懦弱男很抢眼，但一和张家辉飙戏，明眼见高低，张家辉金像都拿了，我也就不在这马后炮了。刘烨也不咋地，即便是内地青壮代表，穿大衣带鸭舌帽外加一头蓝毛，大概因为模仿的是斯坦森，总要一字一字的大声念台词，你以为你癫狂如吴镇宇，实际上却更像癫风，反派是一种如臻化境的境界，刘烨你还尚需努力。

但不论如何，这第四种翻拍都是一次有力的尝试，于我们国情相符，为我们指出一条明路。我们不能总是出口原材料，现在经济实力上去了，我们也应该买点原材料回来搞成品加工。好莱坞可以翻拍亚洲作品，亚洲也可以翻拍好莱坞作品，礼尚往来才皆大欢喜。

尤其对于创意比较蛮荒的内地导演，我求你们了，投资好几个亿的那些大片，你们花上个把百万买个剧本也不是不能承受，好莱坞有很多不错噱头的小片，尤其是喜剧，别再搞那些个雷人的山寨了，打开市场，借外部经济拉动内需。

此前在国内严防紧打的形势下，宁浩导演就深谙此道，钻政策缝隙，搞个体加工贸易走私，一夜暴发，现在香港的《保持通话》打开大门，经济松动，我们可以趁此大潮，多多进口好莱坞原材料，加工转内销，然后反出口，这才是所谓当前政策的王道！