情迷好莱坞 – Mtime时光网

远在天边，也近在咫尺....

雷老虎 — Sat, 28 Nov 2009 13:55:28 GMT

这真的可谓进来少有的上乘之作，故事是很温馨，很感人的，说的事一个几乎没有朋友，因为外表丑陋而自卑的女孩玛丽在一个偶然的机会下知道了住在美国纽约的马克思的住址，于是决定写一封信给他，恐怕连她自己也没有想到，这封信竟然写了20多年，直至马克思不在了。。。在彼此通过信件的交流的过程之中，二人开始正视自己的生活。。。从玛丽八岁开始寄信到她结婚到她大学毕业到她出书到她离婚，到她生子，这个过程里她开始成长，开始面对生活中人人都要面对的很多不幸，比如亲人去世，丈夫的背叛，自暴自弃等等，而马克思的生活也发生着种种变化，他开始正视自己充满不快乐的曾经，面对自己因为其性格缺陷而造成，几乎已经习惯了的孤单。在马克思的屋子里，一切都是灰蒙蒙的，唯独他镜子上放着的玛丽第一次寄给他的相片，是的，玛丽是这个孤独的男人在自己所生活的充满烟雾，烟头，噪音的大都市里唯一的温暖，她的信是他那孤寂而单一的生活里唯一的色彩。。。是的，他们远在天边，也近在咫尺。。。。看到结尾真的很难过，从澳大利亚自己住了二十多年的家到纽约市一座小楼的96户住户（即马克思的家），这条路玛丽整整走过了20个多年头，从她手握马克思家门把手的那一刻到看到自己生命里最重要也是唯一的朋友的那一刻，是感人的，也是遗憾的，因为马克思在玛丽去的那个早晨提前“离开”了，他是仰着头，坐在沙发上的，很奇怪的姿势对不对？因为天花板上都是玛丽这20多年来写给他的信。。。。。。we can choose our friends,i am happy i choose you...

大师，您是打手枪的高手么？

鸿爪 — Sat, 28 Nov 2009 13:37:45 GMT

记得高群书在接受采访的时候说过大师都是打手枪的高手，只顾自己享受高潮。喜欢看大师电影的人无外乎几类：对电影爱得无以复加，标榜艺术，以虔诚的态度向大师致敬；一种是对电影本身没有判断能力，而又以专业人士评出的电影奖项去审读；还有一种是读过电影专业或从事电影工作的人士，不读大师就感觉不专业，期望垄断话语获得权力。我不幸属于后两种的结合。没办法，虽然内心极不情愿，还是只能看着人家打手枪时兴奋地高潮。于是今天大周末，去电影资料馆看了声誉已久的《德州巴黎》，原来是中国配音，大家都嘿嘿乐了起来~
实话实说，文德斯比伯格曼要轻松得多。起码是做到了有因果联系的故事，时间、空间交代完整。之前看过文德斯的《云上的日子》、《柏林苍穹下》，为了赶稿子，便匆忙地粘贴了些资料，心有愧疚。今天又查了资料，对文德斯有了粗框的了解。

1974年说是文德斯事业的转折点，由于受到当时美国一些公路电影（如1969年的《逍遥骑士》（Easy Rider））的启发，也由于自己少年时对西部片的喜爱，文德斯开始拍摄属于自己的欧洲式的公路电影，并由此奠定了文德斯以后的创作方向，开始了他在光影世界里的漫漫流浪。从此以后，流浪与疏离成为文德斯电影永远的主角，文德斯也籍由这两个元素在银幕上创造出一个个充满诗意与虚空感的世界。
七十年代中后期，轰轰烈烈的“德国新电影”运动开始衰落，经济危机使得影市萧条，德国的电影导演们或是转投电视业或是前往国外。就在这个时候，一直关注着“德国新电影”运动的好莱坞著名导演弗朗西斯·科波拉向文德斯发出了前往美国拍片的邀请。自1978年起，文德斯陆续拍摄了影片《哈默特》、《尼克的电影--水上的闪电》和《事物的状态》。《哈默特》作为文德斯首次拍摄的好莱坞式电影作品，并没有能令科波拉满意，这部片子的大部分镜头都被科波拉要求重拍，以至影片的发行时间比预想中推迟了三年多。1982年的《事物的状态》却获得了联邦电影奖（前西德电影最高奖）和威尼斯电影节金狮奖，开始确立他在国际影坛的地位。
　　1983年的《德州巴黎》使文德斯摘取了第37届戛纳电影节金棕榈奖的桂冠，这部被称为“标志着文德斯美国化倾向的高峰”的影片成功的表现了人的孤独以及人与人之间的隔膜，展现出充斥在故事主角生命里的虚空感。

波拉特 - 集体犯贱

饮茶 — Sat, 28 Nov 2009 13:21:51 GMT

现在起立奏国歌

* 哈萨克斯坦是世界上最伟大的国家 *

* 所有其它国家都由小娘儿们当家 *

* 哈萨克斯坦的钾出口量世界第一 *

* 其它国家的钾都很低级 *

* 哈萨克斯坦是天生牌游泳池的故乡 *

* 它有六米宽三十米长 *

* 它的过滤系统简直是个奇迹 *

* 可以去除百分之八十的人类垃圾 *

* 哈萨克斯坦哈萨克斯坦真是个好地方 *

* 从塔拉谢克平原到北部的犹太墙 *

* 只有乌兹别克斯坦不招我们喜欢 *

* 他们是帮爱管闲事的糊涂蛋 *

* 哈萨克斯坦的工业举世无双 *

* 我们发明了裤带和太妃糖 *

* 哈萨克斯坦的妓女在这一带最为干净 *

* 当然除了去土库曼斯坦的那些不行 *

* 哈萨克斯坦哈萨克斯坦真是个好地方 *

* 从塔拉谢克平原到北部的犹太墙 *

* 请来和我们领导人的巨根握个手 *

* 从睾丸根部一直到顶端的*头 *

（哈萨克斯坦电影审查委员会：3岁以下儿童不宜观看此片）

从开篇应接不暇的爆笑到“哈萨克斯坦国歌”收场，在收场前一直认为导演会话锋一转，以便为之前的过火做出合理的解答，结果很好笑，我太TM高估这斯了，它跟人渣最大的不同是：它可以取悦于大众，并且可以把大众心理的阴暗面像勾引荡妇一样轻松的到手。它极贱，甚至可称前无古人，没有道德观念却有煽动力的人真够可怕，不仅自己犯贱，还要引诱他人跟着犯贱，可悲的是，它成功了，而且堂而皇之，义正言辞，可笑的是，以上正是得益于一些所谓影评人煞有其事的煽风点火，是谁说过，影评人都TM是变态，我是比较上认同的，这一次，更是欣然处之，估计这伙影评人自己老婆被美国人调戏了都会先得出这恰恰反映出了美国男人的阴暗面这一结论，不服不行呀。

2012——山崩地裂，比不上一句我爱你

Sat, 28 Nov 2009 12:37:52 GMT

后来影评家苦思冥想，为什么偏偏是这部庸俗肤浅的爱情灾难片能够创下前无古人的票房纪录以及电影界史无前例，或者可以说后无来者的票房增长率。支持影迷们一次一次涌进电影院的不是特技，而是爱情。是莱昂纳多那张清秀深情到完美的脸。尽管已经过去12年，我仍然记得穿着正装的他走下楼梯，向她邀一支舞；我仍然记得那句夕阳下的海风中的我是世界之王；记得她说你跳，我就跳；我记得那些不羁，放肆，纵情，记得他最后将生存的机会让给了她，然后慢慢隐去在海水中。那部电影让我相信，最美的爱情不是毫无激情的白头携老，而是轰轰烈烈的生死离别。

之后的灾难片，似乎忽略了这个关键。泰坦尼克号的成功并不完全在于出神入化的特技，动人的歌曲，核心还是人和人之间的感情。再，缺少了爱情，亲情，友情，灾难片就是一场转瞬即逝的烟花秀。

2012的导演罗兰·艾默里奇做的似乎只是复制了《后天》的成功，充其量也不过将《后天》做的更大，更奢华而已。光一点来看，跟迈克尔贝之于《变形金刚2》无异。但是论场面戏，《泰坦尼克号》开创了特效电影的新起点，斯皮尔伯格的《世界大战》，沃尔夫冈·彼德森的《海神号》也做的很出彩，贝哥德《变形金刚》将特效推到了一个新高度，《2012》并没有超越。可喜得是，导演找到了一个拍这部电影的出发点，2012是玛雅文明记载的世界末日，且不论其虚实真假，但足以向我们提出一个问题，如果这是真的，那你会怎样度过。我更喜欢尼古拉斯凯奇《先知》里的结局，一家人团聚在家里，默默祈祷，静静等待着末日降临，而且我相信这应该会是大多数普通人的选择。导演讨巧的为电影融入了世界化的因素，印度人成了发现世界末日的第一人，中国人成了拯救世界的关键（我觉得真到那时候，中国人肯定不会花人力物资去救长颈鹿，大象等等），美国，意大利总统成了世界的楷模，俄罗斯的大亨很有钱，飞行员很有奉献精神。。。。。。最有看头的当然还是特效，毕竟整个地球的沦陷并不是每年都能看到的，但是话分两面，任何电影都不能将非人文因素放在主要矛盾上讨论，特技上的细节往往没有感情上的细节来的生动。

约翰库萨克出演这样一部商业片是让我有点矛盾的，感觉就像当年诺顿出演绿巨人一样，这个角色可以为其带来知名度和滚滚而来的片酬，而也只是这样而已。我相信不用到2012年我们就会将这部电影忘记。

值得一提的是，同期上映的，投资仅仅2000万《暮色2》在北美风起云涌，以君临天下的姿态，豪夺1.4亿美元，成为史上最快达到1亿票房的电影。这部影评家给出3.5分（十分制）的青春片再次给告诉我们：帅哥是王道，爱情是真理。既然现实已经残酷，那就把电影编制的美好些一点吧。

Penelope Cruz:岁月静好

tata — Sat, 28 Nov 2009 10:51:19 GMT

简评《敌人，一个爱的故事》

神甫 — Sat, 28 Nov 2009 10:35:10 GMT

故事一波多折，一男三女的可能情节感觉被挖掘到极致，当然这都归功诺贝尔得主艾萨克·巴希维斯·辛格的原著；可惜除了故事，趋于好莱坞模式化的创作使得影片没有继承到更多特别的特质，虽然没看过原著。

为了看安杰丽卡·休斯顿 Anjelica Huston，没有让人失望。她与生俱来那种强势和脆弱的结合令人不得不惊叹。

艺术性：★★★★★★★7

可视性：★★★★★★★7

奢华无比：好莱坞明星们的度假村

moviemovie — Sat, 28 Nov 2009 06:51:55 GMT

来源：中国经济网

影星们和歌星们开始拓展自己的业务，一跃而成为一些酒店和度假村的主人，当然这里也是他们最常住的地方。

1.布兰多酒店，波利尼西亚

布兰多酒店距离大溪地只有35分钟的车程，拥有47个高级平房（每个房间都有私人游泳池）、温泉和健身中心。岛附近的活动还包括潜水和考古。

2.11号卡多跟花园酒店，伦敦

11号卡多跟花园酒店在伦敦骑士桥区的泰晤士河和海德公园附近，由伊丽莎白·赫尔利所有，是一座别致的有60个房间的俱乐部和酒店。酒店装饰很奢华，有私人餐厅和私人司机。

3.贝德福德邮政旅馆，纽约

这是由演员理查·基尔和他的妻子将一座18世纪的房子改造而成，2009年7月开张，位于纽约的威彻斯特，距离曼哈顿只有45分钟的车程。旅馆有8间客房、餐厅和盖尔常去的瑜伽和沉思工作室。

4.格林威治酒店，纽约

08年开的格林威治酒店为罗伯特·德·尼罗所有，位于曼哈顿住宅区附近。八层的楼有88个房间和套房，竹子所制的房间的原料都是从日本东京运过来的。

5.梯田海滩度假村，加拿大

梯田海滩度假村是由演员詹森·普里斯特里和其家人创办的，位于加拿大不列颠哥伦比亚的乌克鲁里特，度假村被一片常绿林包围，是众多冲浪爱好者、徒步旅行者和暴风雨观看者的理想居住地。度假村还提供温泉和一些现代设施。

6.克拉伦斯酒店，都伯林

克拉伦斯酒店由U2成员波诺和刀刃于1992年改建而成，酒店位于利菲河畔，有50个房间。

7.天主教堂旅馆，加州

天主教堂旅馆位于加州梦特瑞半岛，是由1986年奥斯卡最佳男演员和导演获得者克林特·伊斯特伍德改建而成。旅馆是由牧场改建而成，在一望无垠的绿草中你可以看到丝柏和桉树，周围被草甸和长长的海岸线环绕。

8.太阳舞度假村，犹他州

太阳舞度假村是由演员劳勃·瑞福在犹他州买的一个滑雪胜地改建而成，因此是众多滑雪滑冰爱好者、徒步旅行者、钓鱼喜好者的天堂。

9.卡多佐酒店，迈阿密

卡多佐酒店位于迈阿密南海岸，由歌星葛洛丽亚·伊斯特芬和其丈夫埃米利奥·埃斯特芬所有。酒店有43个房间，价格低廉。

10.盖亚休闲酒店，威尔士

盖亚休闲酒店位于澳大利亚新威尔士，开办于2005年，部分由歌星奥利维亚·牛顿所有。位于拜伦湾附近的盖亚休闲酒店周围是连绵起伏的山峦，酒店提供各种健身设施和全套温泉服务。

[自动保存2009-11-27 21:33]地狱天使--------约翰尼德普

光影守望者 — Sat, 28 Nov 2009 00:59:59 GMT

如果这个世界上真的有人可以重新诠释表演的话，那么那个人一定是约翰尼德普。他最善于演那些不正常的角色：变态杀手，神神叨叨的律师等等等等。他不仅可以把那个时代的气息带给你，更可以把邪恶的本性带给你，他是来自地狱的，他是人间的天使。现在让我们品味这个地狱天使吧。

《理发师陶德》
我认为这是德普最黑暗最壮丽的一场演出。哥特式的伦敦，德普惨白的面孔与这个黑暗的罪恶之城相得益彰。为了复仇，陶德拿起了剃刀。这个复仇的过程就像一个艺术家完成艺术的过程。颜料是鲜血，画笔是剃刀。德普紧缩的眉头的德普一步一步完成的属于他的向日葵。德普的邪恶气质在这部电影里发散的淋漓尽致：惨白的脸，紧缩的眉头，那种望穿人心灵的眼神，还有那份割喉的黑色气质。与整个木版画似的罪恶之城相辅相成，撒发出一种死亡的优雅。

德普在这部电影里不仅把陶德的罪恶边表演了出来，而且还把那个时代气息带给了你。从有板有眼的穿着到挺直的腰，他把我们对那个伦敦时代的人们的全部想象呈现了出来。更重要的是，德普脸上散发着伦敦人特有的古板使时代的气息铺满了整部电影。那一刻，陶德在他身上复活了。

《剪刀手爱德华》

看了这部电影之后，我终于发现原来纯真可以通过这种电影表达。剪刀手爱德华是一位古堡的教授死后未完成的作品，当他被好心的化妆品女推销员带出古堡时，他开始体会人类的生活。但爱德华纯真的天性却给他带来了灾难。这点被人类中的丑恶份子利用，是爱德华不得不在离别自己心爱的人的情况下返回古堡。

在这部蒂姆伯顿的经典电影里，德普为我们奉上了绝佳的演技。面条僵硬的脸上那双无辜而又纯净的眼神把爱德华在电影中的情感表达的真切。无论是刚接触人类时的亲切，还是被人类误解时的惶恐德普用他那眼神表现得惟妙惟肖，这次德普带给我们的是不同于《理发师陶德》中的表演味道，如果那次是地狱的味道的话，那么这次就是天使的味道。

《忠奸人》

这又是一个卧底的故事。为对付黑社会，联邦调查局派探员皮斯顿打入黑帮鲁吉罗家族卧底。皮斯顿为此告别了他的妻子和三个女儿。为取得信任，他不得不无恶不做，并参与了一系列的犯罪活动。随着相处时间的拉长，皮与鲁的长者lefty形影不离，亲如一家，竟慢慢对其产生敬佩之情，在他彷徨的这段时间里，他没有向上级及时汇报情况，此时，lefty的帮派正欲和他谋划一个重要计划。怎料，调查局早以另派专人进行监视，这使lefty一伙计划败露，形势忽然发生了急转直下的变化.....

德普，又是德普演这种不正常的角色，可怕的是他有演出自己的特色。他把这种处于黑白两道的忠奸人演活了。如果说梁朝伟版的卧底的眼神带有一些无奈的诗意，那么德普版的卧底的眼神则带有时代的压迫。开头导演特意给了德普眼神的特写，那个时代的厚重感立刻就呈现给了观众，而在整部电影里德普与影帝帕西诺的碰撞时的表演，为这部电影画上了一个完美的句号。虽然德普心理变化在这部电影里表现的不是特别圆滑，但他那带有时代气息的表演则把我们带到了那个黑白世界。

《神秘窗》

这部电影根据史蒂芬金的小说改编，不用说，玩的是悬疑。

　　像许多生活潦倒的作家一样，莫特·雷尼(德普饰)也走进了自己人生中最可怕的时候，相爱几十年的妻子爱上了别的男人要离开自己，正在创作的小说灵感顿失，曾经繁华潇洒的笔也变得枯涩。

　　雷尼努力想从妻子艾米离开的悲痛中走出来，却想不到她并不想善罢干休，与她现在的男友勾结起来要害苦雷尼。律师更是纠缠不清，眼看着自己陷进了可怕的离婚案中，雷尼感到了从未有过的失落。

　　离开这座伤心的城市，来到自己的湖畔木屋，雷尼想忘记世俗烦人的一切，静心把正在创作的小说写完。可是，雷尼刚开始在自己的破旧木屋写作，又遇到了一个神经质的陌生人的骚扰。这位名叫约翰·休特的陌生人，指责雷尼的新书盗取了他的小说灵感，只是稍微改了一下结尾而已。

　　面对这个蛮横的陌生人的盗窃指责，雷尼有口难辩，为了证明自己的清白，他只好尽可能想办法找出自己小说的手稿。可是，手稿时也不翅而飞，残留的几张稿纸也被人更改过了。

　　更可怕的是，自从陌生人出现后，湖畔木屋里就接着发生了一连串的怪事。尤其可怕的是，木屋里有扇窗户经常发出些古怪的声音，甚至像是被人猛击一样颤栗。显然，雷尼遭到了神秘人物的袭击，他在湖畔的宁静生活被彻底地打破，雷尼惊觉自己也处在了可怕的危险之中。

　　在这一切神秘事件的背后，到底是谁操纵者？他是人还是什么怪物？他到底有什么目的？这一切跟前妻的离婚，以及那位神秘的指责自己盗取小说题材的人，又是否有着某种可怕的联系？种种疑问和越来越多的可怕事件，把雷尼彻底地拉进了恐怖的境地，湖畔木屋和那扇神秘的窗户，也越来越令人毛骨悚然。

就像《纽约观察家》所说，德普是一个永远不会让人失望的演员。而德普的精神分裂似的表演则把整个故事搞的悬念迭声。当知道自己的妻子有外遇时，作家变得颓废，德普那双游离的眼神似乎在有意的分散我们的注意力；当发现各种恐怖事情时，德普惊恐似的眼神，告诉我们高潮再一步一步逼近；当真相大白时，德普那双镇静的眼神，让我们领略了什么是恐怖。正如海报上德普的眼神，那么神秘，那么莫测...........

《断头谷》

　　十八世纪末期的纽约，警察们还延用古老的办案方式，对罪犯刑讯逼供，年青的警察伊卡布·克瑞恩（德普饰）笃信科学的办案方式，因此受到市内同行的排挤，被派到一个叫断头谷的小镇办理一起连环凶杀案。

　　断头谷一直流传着关于“无头骑士”的传说，据说，他是因为嗜血而战的黑森林雇佣军，被敌人割去头颅后，他的孤魂一直在断头谷游荡，在月黑风高之夜，他会骑着快马、拿着大斧将经过此地的行人的头颅割下。两个月内，小镇中已经三个人惨遭毒手。

　　克瑞恩住进了当地富豪范塔索家中，他对“无头骑士”的传说不以为然，但是，又有人接二连三的死去，他还亲眼目睹了“无头骑士”砍掉小镇治安官的头颅，他不得不相信传说的存在，也坚定了要查出真相的决心。

　　经过一番调查，克瑞恩将疑点放在了范塔索身上，同时，他和范塔索的女儿卡翠刚刚萌芽的爱情也被残酷的...

　　德普在这部片中一改往日风格，表演一个战战兢兢而又对真理公正永不放弃的警察伊卡布·克瑞恩。正值事业低谷的德普凭借这个角色成功转型。整部影片是哥特式的黑色，但德普惨白的脸为这部电影带来了一丝光明。无论是面对恐怖事件的慌乱，还是与无头骑士搏斗时表现出来的坚定，德普都刻画得入木三分。这是我想起了朱迪福斯特在《沉默的羔羊》里的表演，虽然没有朱迪福斯特表演的有感染力，但却十分深刻。

《加勒比海盗》

对于这部电影的剧情就不必多说了，相信大家已经很熟悉了。这是德普一次反自己表演风格的演出。一个涂着烟熏妆，走起路来摇摇晃晃的杰克船长。德普这一次把病态的表演风格带给了大家，更重要的是把自由的气息表现出来。不温不火，恰到好处。

《艾德伍德》

这部电影感动了我，为了这部电影，我把史上最烂的片子下下来了，无关品质，只关精神。

艾德伍德怀着电影梦来到好莱坞，但他过于理想化和自我化的工作方式使他的作品恶评如潮。但艾德伍德的忘我的工作热情感染了身边一些人。包括已过气的影星贝拉奥高息。最后他的电影取得了成功。

虽然蒂姆伯顿在影片最后运用了艺术加工，但这部经典的电影依然散发着无与伦比的时代气息和人性光芒。德普依然是高品质的演出，尽管他未能把那个时代的气息完美的表现出来。他把艾德伍德的对电影的热爱和忘我的热情很好的呈现给观众，最重要的是他把艾德伍德那种什么都是完美的神态演绎的形神兼备。尤其对老影星的照顾那两场戏，更是把艾德伍德的善良表现了出来。

约翰尼德普，一个来自地狱的天使，为我们

从《巨人传》到《美国风情画》

胡二 — Fri, 27 Nov 2009 23:23:41 GMT

这两部都是美国电影，也只有美国人能拍出这样的作品。

这两部片子在拍摄时间上相差18年，剧情毫无相关之处，但这两部片子是我看过的最美国化的电影。《巨人传》是乔.斯蒂文斯先生在1956年拍的，《美国风情画》是后来玩特效玩的最入化境的乔治卢卡斯的处女作。

《巨人传》讲述了德州农场主本尼迪克特家族近30年的发展史，从20世纪10年代末到40年代末，斯蒂文斯先生大概隔了7年左右才拍开始用镜头讲述这一段往事。这一时间间隔是颇为耐人寻味的，因为要考虑公众接受度和票房等等问题，因此美国电影一般不能挑战公众既定的对于社会的认识，而这一规则在《美国风情画》公映的时候已经做了很大让步，这将在下面说到。

本尼迪克特一世是德州大农场的继承人，他在纽约遇到了自己美丽的妻子，两人很快坠入爱河。值得注意的是，伊丽莎白泰勒饰演的本尼迪克特夫人一出场就给人以奔放不羁的印象，这与初遇东部世家的本尼迪克特先生的拘谨和步步为营互为对照。其实他们两人可以说是来自于同一个阶层，都是农场主。美国当时的情况是商品贸易和制造业尚不发达也不规范，中产阶级作为一股社会势力尚未完全兴起，贫富差距和资源分配都相当悬殊的时代。一个比较典型的例子是当时美国的屠宰和肉制品加工业十分腐败和堕落，以至于时任美国总统的西奥多.罗斯福读了揭露行业内幕的报道后只好把嘴里的香肠吐出窗外。

本尼迪克特夫人跟着牛仔丈夫回到了荒凉的德州大农场，第一段冲突就开始了，本氏夫人的民主与平等的观念与德州的男权至上原则发生了冲突，因为女性参与议政在当地不被接受，虽然后世的大部分女性几乎宁愿放弃这种权力而希望终生与政治绝缘，但是本尼迪克特夫人的反抗还是颇有代表性和成效的。她把民主带到了蛮野的德州，从而将当地白人的政治思维与墨西哥人区别开来，而不是仅仅是肤色、着装、社会地位和经济收入方面来区别。这一点也可以从她对待贫穷的佃户杰特.里克看出来，但是她也有她的局限，这也将在后面提到。

詹姆斯.迪恩扮演的杰特是一个一贫如洗的白人，他的性格乖张而又愤世嫉俗，本尼迪克特先生宁愿将他赶出自己的领地。然后本尼迪克特夫人却一视同仁的对待所有人，包括墨西哥贫民和白人贫民杰特.里克。这使得杰特.里克爱上了她，然而阶级鸿沟依然不可磨灭，其思想根源来自于本尼迪克特夫人本身，她是一个东部大农场主的女儿，是一个出生在每天做饭前祈祷的清教徒家庭的女人。她的民主作风并不能消弭固有的阶级立场，因此她对于杰特只是出于习惯性的礼貌、尊重和鼓励，虽然这比起她丈夫来已经大大进了一步，但是要让她对杰特产生跟深层次的感情却不太可能。这一点也在后面得到了印证：已经中年的本尼迪克特夫人强烈反对女儿嫁给农民的儿子bob，而非得让她进清高而保守的女子学院。正是这一门第家族观念成为了本尼迪克特夫人的局限。

即便杰特里克后来大富大贵并且收购了老主人本尼迪克特先生的大部分土地，但是他也难以幸免得承受着这一世胄观念所带来的压力，加上他对于莱斯利（本尼迪克特夫人）的爱，这几乎困扰了他一生。

杰特.里克代表了一个全新的时代，即美国从农业经济走向工业经济的时代。石油代替了小麦和牛肉成为美国人日常消费最多的商品，更何况还有无数的工厂和军队等着杰特的石油供应。骑高头大马的本尼迪克特一世与开着破车的杰特里克似乎一开始就势同水火，因为他们代表了新旧两种势力和观念，虽说美国只有短短两百多年的建国史，但是产业结构和社会权力的剧变也在时刻产生着矛盾。本尼迪克特一世有足够的理由鄙视杰特.里克，因为他是酗酒的没文化的暴发户，但是他阻挠不了历史发展的进程。就像英国贵族无法摁住新兴资产阶级的崛起一样，杰特.里克终归是要坐到比他更靠近财富和权力的位置上去。

杰特里克也是一个悲情人物，这种悲情来自于他出身农奴的背景和由此带来的自惭形秽，并由此造成终生无法得到莱斯利的爱。他可以用飞扬跋扈来掩盖自己内心的虚弱和自卑，他是有理由这么做的，虽然挥舞拳头打人既不合法也不合道义，但是美国始终是一个金本位的社会，金钱决定地位和权势。但是即便是这一层根深蒂固的观念也不是不可动摇的，新的中产阶级的出现和壮大让这种霸权失去了威风，这就是本尼迪克特二世所带来的清新之风。

本尼迪克特二世决定不再继承农场让父亲大为光火，本尼迪克特家族的唯一男性继承人决定去当一个医生，而女孩们也希望离开广袤的农场去过经营自己的二人世界。传统的美国式农场主大家庭开始瓦解，这进一步促进了中产阶级的兴起。美国现在有数量极为庞大的中产阶级队伍，民主党能与共和党轮流执政，好莱坞绞尽脑汁琢磨这一阶层人们的品味。都拜这一关键性的变化所赐。而更重要的是，新兴的中产阶级更加向往民主与种族平等，更加鄙视单一的价值判断和话语权。因此本尼迪克特二世对杰特里克也充满了不屑和不满。

杰特里克的局限性不管是上面所说的世胄观还有种族歧视的观念。以至于惹恼了年轻的本尼迪克特二世夫妇，因为本氏家族的新媳妇是一个黄黑肤色的墨西哥裔。倘若搁在50年后的今天，杰特里克断然不敢公开歧视有色人种，但是当时，杰特里克所代表的白人大资本家完全可以明目张胆的抵制有色人种的就业，降低他们的工资，不准他们进入高级会所。甚至当年50年代初的时候看电影的观众们一定也存在着或多或少的种族偏见，这恐怕也是乔.斯蒂文斯在时隔七年之后的1956年才涉及这一内容的原因，如果是1950年左右，恐怕有些白人观众看到这儿恐怕就要扔掉爆米花拂袖而去了。

最后倒是老本尼迪克特挺身而出，在餐馆里为了素不相识的墨西哥老人能够坐下来吃顿中饭而与强壮的厨子大打出手。虽然最后没有赢得这场拳击赛的胜利，但是老本尼迪克特证明了自己是个捍卫正义、民主和平等的男人。他也在默默的不停的改变，从最早的不准妻子参加男性公民的政治议论到后来接受儿子无法回来继承农场并娶了一个墨西哥老婆的现实，再到最后主动为了保卫民主权利而战。老本尼迪克特用自己的言行诠释了美国人开明、进取的性格。也许“巨人”并不单单指一个人，老本尼迪克特、莱斯利、杰特里克、本尼迪克特二世他们许许多多人都在推进着美国历史的前进，他们都是“巨人”。

《巨人传》的最后一个镜头给到了本尼迪克特家族的第三代传人，他们还只是襁褓里的婴儿，当他们被父母们带到城市里去生活，即将高中毕业的时候，也差不多成为了《美国风情画》里的主角。昔日威风八面的杰特里克的扮演者詹姆斯迪恩，在50年代中期开始成为整整一代年轻人的偶像。而他总共也只演了4部片子就不幸遇难，死于飙车事故。生于战后婴儿潮的年轻人几乎一边倒的接受了詹姆斯迪恩式的英雄人物，那种带着痞气的玩世不恭；不安现状却又命运曲折性格和际遇，只能被毁灭却永远不能被打败的崇高形象几乎成为一代人贴在心底里的经典海报。当然也影响了乔治卢卡斯和他电影里的所有角色。只是卢卡斯用自己的生活经历参杂了自己的偶像情节，塑造了阿强、陶仔等人物，人人都向往成为不羁无畏的都市牛仔，向往曲折离奇的冒险经历，而后再创造反败为胜的丰功伟绩。这就是向詹姆斯迪恩、马龙白兰度、保罗纽曼等萤幕英雄致敬的精神核心。这是最美国化的张扬，也是全世界年轻人混杂着左翼情绪和英雄情结的最好代言。

我一直认为全世界只有美国人能够拍出这样的电影，别的民族很难拍出这样最无拘无束、最狂野性感的电影。这就是纯萃的美国文化！

Emmy Rossum:大波浪

tata — Fri, 27 Nov 2009 20:03:19 GMT

多吃些粗粮......找点时间，单独呆会儿。

懒羊羊 — Fri, 27 Nov 2009 17:20:53 GMT

多吃些粗粮

给妈妈打电话。如果不行，至少在心里想着她。

当别人打喷嚏时，说一声“菩萨保佑”。

无论何时说“我爱你”，请真心实意。

无论何时说“对不起”，请看着对方的眼睛。

相信一见钟情。

深情热烈的爱，也许你会受伤，但这是使你人生完整的唯一方法。

找一个你爱聊的人结婚，因为当年龄大了以后，你会发觉喜欢聊天是一个人最大的优点。

不要相信接吻时从不闭眼的伴侣。

每年至少去一个你从没去过的地方。

熟记你喜欢的诗歌。

永远不要忽视别人的梦想。

永远不要以貌取人。慢慢的说，但要迅速的想。

当别人问你不想回答的问题时，笑着说“你为什么想知道？”

给别人比他们自己期许的更多，并且用心去做。

无论何时你发现自己做错了，竭尽所能去弥补。动作要快！

无论什么时候打电话，摘起话筒的时候请微笑，因为对方能感觉到！

记住，沉默是金。

多看点书，少看点电视。

当你和亲近的人吵嘴的时候，试着就事论事，不要扯出那些陈芝麻，烂谷子的事。

和别人分享你的知识，那才是永恒之道！

记住：最好的关系存在于对别人的爱胜于对别人的索求之上。

善待我们的地球。

不要愚弄自然母亲。

如果你赚了很多钱，在活着的时候多行善事。这是你能得到的最好回报。

找点时间，单独呆会儿。

---摘自欧美唯美另类经典歌曲集《穿过骨头抚摸你》

《变形金刚2》——两个半小时的机械盛宴

小溪 — Fri, 27 Nov 2009 16:28:22 GMT

看完《变形金刚2》有一段时间了，最近收藏了蓝光版，里面增加了一点IMAX镜头。这部影片真的是一场机械盛宴，我个人感觉比第一集火爆了很多。《变形金刚》给我的感觉好像刚看到好看的地方就结束了，没有过瘾，而且很多地方没看清楚，但这一级弥补了前一集的缺陷。影片中增加了不少的新角色，对新的变形金刚的设计也是巧妙绝伦。双胞胎、阿尔西、机器狗、大力神等角色确实让人耳目一新，尤其是大力神组合的几秒钟，仿佛让人回到了88年，回到了那个挖地虎的时代。影片中把埃及金字塔解释成是变形金刚汲取能源的工具，这个想法还真有创意，本来金字塔多年以来都被怀疑是外星人的杰作，本集中的这种解释也挺符合大家一贯的想法。

不过我感觉还是有很多地方需要改进，动画片里的变形金刚每个角色个性都很鲜明，每个人的特点都是独一无二的。但这部影片中一下出来一大片好像有点不太适应。比如小型机器人出现了一大堆，谁是谁也分不太清，不如上一集只有一个录音机机器人。再比如阿尔西明明是一个人，这次却被设计成是三个人，这个更奇怪了，到底是一个人还是三个人。还有后来来到地球的13个霸天虎，好像长的都一样，没有什么区别。这是一方面，我感觉还有个问题，就是金刚们的形象，实在是太复杂了，已经复杂到看不出哪是脸哪是身体了，用我父亲的说法好像变形金刚成了金属碎片拼成的。当然，有时候还是觉得很酷，不过有时候看着感觉眼睛真的很累。

瑕不掩瑜，《变形金刚2》比第一集强了很多，而且主要角色的个性特点还是非常符合原著的，比如红蜘蛛的那种卑劣，威震天的横行，他在失败的时候喊的第一个名字是红蜘蛛，好像这些在动画片里很常见。关于能量源的故事也很经典，好像就是动画片里的领袖模块。看的人好兴奋啊，希望第三集能给我们更多的惊喜，毕竟这是伴随我们长大的一段科幻传奇。

《终结者2018》——新的传奇

小溪 — Fri, 27 Nov 2009 15:17:16 GMT

《终结者续集》可以算我的启蒙影片了，从那以后我才喜欢上了看电影。后来又看了《终结者1》、《终结者3》直到最近看的《终结者2018》。说实话，我非常喜欢这部最新的终结者，我看完了感觉这部影片并不差，不论是情节还是特技还是演员，都很有特色。

影片彻底改变了《终结者》系列的城市动作元素，而变成了一部发生在蛮荒战场的战争动作片。《终结者》系列的故事中没有提到太多未来的事情，少有的几次也只是一点记忆片段。而这一集则完全进入了未来战场，把故事的重心转向了整个追杀故事的背后，这些情节以前只能存在于终结者迷的想象之中，已知没有在电影中呈现过，单凭电影的这一角度就足以吸引我了。影片中未来战场的气氛营造的也挺好，核爆之后的惨烈景象非常真实，很多细节都让我想起了游戏《辐射3》里面的情景。

影片里有很多细节也对过去的三集《终结者》致敬，卡尔里斯学习把枪套在手上，还使用自制燃烧弹对付终结者，这些技能都是他回到1984年的时候使用过的。还有约翰捕获那辆摩托终结者时，响起了那首经典的“You could be mine”，加上他架上铁骑的身影，立刻让人想起了《终结者续集》中那个不羁的少年。

有人说这部影片很烂，因为没有施瓦辛格州长，也没有液体金属人，也没有更先进的终结者出现。然而我觉得，我看这部影片目的不是为了看到更炫的终结者，而是为了看到故事的起因，一切的根源，我想影片已经做到这一点了。在最开始的时候T-101型终结者就已经算是最强的了，而液体金属还没有开发出来，这也很符合终结者情节的发展逻辑。

还有人说这部影片没有《终结者1、2》那样具有划时代的意义，我感觉如今的影片已经很难再有划时代的意义了。在当时那个电影技术还很落后的年代，终结者这样的电影形象确实很有新意，这也造就了斯坦温斯顿这样的道具大师以及工业光魔这样的特效巨头。但是如今CG技术泛滥的电影太多了，想要在技术上推陈出新已经很难了。也许我这种看法没有什么前瞻性，但是我感觉太多的优秀影片造成我们对当代的电影过于挑剔，简单的情节和炫丽的特技都不足以打动观众了。但静下心来想想，这部《终结者》的故事根本用不到太高的电影技术，故事也没有必要充满悬念，《终结者》系列本来就不是什么悬念片，而是一个很过瘾的动作系列片，所以我觉得这部影片成为一部普通的商业大片也是理所应当的事情。

这部影片可能从票房上看是失败的，我感觉是因为《终结者》这个题材已经失去了当年的风采。但如果你真的喜欢这个系列的话，这一集绝对是一部不错的作品。至少比《终结者3》要好得多，第三集不敢突破前两集的套路，而且太多的喜剧成分也改变了前两集的恐怖气氛。而这一集所作出的突破是巨大的，我认为是成功的，未来的故事更加真实，更有质感，它开启了一个新的终结者时代，希望新的传奇继续下去。

一次逼真的末日体验

大狗熊 — Fri, 27 Nov 2009 15:02:18 GMT

    “如果你被诊断为癌症，马上你眼中的天空成了红色，太阳变成了蓝色，但接着告诉你其实是误诊，你仍然可以活下去，那么天空还是蓝色，太阳也还是金色，但它们已经不是你原来眼中的天空和太阳了。”这是科幻作家刘慈欣在其科幻小说《超新星纪元》的后记里讲的一段话，用在对《2012》的评价上正好合适。《2012》对所有观影者最大的贡献，就是提供了一次异常逼真的末日体验，经历完这次“全球性”的末日体验之后，每个人走出影院时，都会对自己的真实生活有些感受。
   我得先表明自己的立场，《2012》是部狠片，但却不是部好片。如果硬要说它优秀，那也只是在技术层面上。
   说《2012》“狠”我想没有人有意见──六七十年代的影片里只是大楼失火啊，飞机飞不动之类，八九十年代也就是地个震，火山喷点火，最多来点儿外星元素，到了新世纪，动不动就是火山淹了洛山矶，外星人灭了白宫，大冰雪把自由女神弄趴下之类，这次倒好，直接是毁灭性的大洪水和大地震，60亿人活下四万，6000000000:40000，老天，这样的比率，作为个体基本上可以算是直接放弃了。
   说《2012》不好，那还是因为这部片骨子里美国人那种太平洋警察的气质依然是那么的明显，我到现在依然没能够练成稳稳地接受这种“什么事儿咱们美国人都搞得定”的气质。从河*蟹角度来说，大制作的主旋律大片，当然也得这么弄，《2012》的剧本就像片中的方舟，投入巨大，体积巨大，当然不可能以灵活的身段玩弄创意。其实宽容地说，《2012》的剧本已经很完美了，但完美得有些过于河*蟹，让人在惊叹于片中特效的时候，每个大概的情节其实都能猜到。整容医生后爹才出来几分钟，我大概就猜到这家伙活不到最后了。《2012》从情节方面来说很像是春晚，精致，热闹，但还是过于刻意，也有些过于“平淡”（我指的是情节）。
   王小峰在博客里骂媒体们都在炒作《2012》里对中国的讨好，的确有些媒体几乎到了沾沾自喜的态度了。其实人家就一句台词而已。《古墓丽影》和《木乃伊》里的探险家们走进柬埔寨和埃及的古墓里，一样也要夸几句惊叹几句，没看最后拯救人类和驾驶方舟的都是美国人么？听句串场的台词就找不着北，唉，我们是在宠着什么样的媒体啊……
   《2012》把世界末日的想像视觉化了，对于喜欢阅读科幻小说的朋友们，世界末日的设定在科幻故事里已经见过不知多少：星河的《潮啸如枪》就是讲的大洪水逃生，刘慈欣的《超新星纪元》也是关于全体成年人类灭绝的故事。如果把科幻电影和科幻小说都归类于讲述一个架空的故事的话，那么电影就像重彩画，小说就像工笔白描。同样是想要了解宋朝的历史和人文，我们可以看着《清明上河图》热闹地一寸一寸看到具体的景象，也可以对着一只青花瓷的花瓶用想像的方式在头脑中重现那个时代。《2012》算是用大手笔让我们看到了末日的景象，未来其实还是一样，但我们看它的眼光，应该也会稍微有所不同吧。

Julie&Julia--至梅丽尔·斯特里普

DoubleGuo — Fri, 27 Nov 2009 12:06:53 GMT

伴着上世纪不变的喧哗，梅丽尔再次用她那惊人的模仿能力讲者听不懂的法语，在古朴的法国街道边的别致餐馆前说了的句"Bon Appetit"解开了本片的帷幕。

法国的浪漫与美丽让我与julie一同沉醉其中。美景美食他是安逸的生活谁会愿意离开这一方乐土？我不愿意！！

但生活却不应该过于平静的。安逸只能让人更为躁动不安。此时Julie这个雄心勃勃自信满满的女人用自己的聪明智慧坚持不懈在一群男人的包围下学起了从来没学过的烹饪，并且让自己精通于此。进而对美食与烹饪产生了狂热的喜爱。生活中再多的困难也不足以为道。只要能亲手烹饪佳肴。自己的生活变得充实丰富，但Julie并不满足于此，她希望将自己的食谱--用英语写的法国菜谱发表出去。她想教会美国人做法国菜，更想教会美国人如何从此学会如何生活。

梅丽尔的表演毋庸置疑，无可挑剔。细节处更是令人回味。初到法国的新奇，学习烹饪时的争强好胜，出书时的坚持与执着，家庭困境时的乐观阳光。都从梅丽尔的语言动作或是仅仅的一个眼神流露出来。当看到婴儿车时的回眸，那是无奈；在集市上用略带生疏的法语与夸张的肢体动作，那时热爱生活；与一群男厨师较劲儿在自家厨房切洋葱切到眼泪乱冒，那是坚持；在厨房做饭美美回头与丈夫对视，那是珍惜婚姻与爱情；考试不屑于法国高傲的夫人而吐舌头，这是戏剧性的可爱与自信；与同仁一同编撰菜谱即使存在偏见但人在别人不知是真是假的诉苦后原谅了她，这是善良；出版菜谱屡遭拒绝而仍未放弃，这是乐观。爱生活，爱家庭，爱烹饪，更爱自己所爱。梅丽尔老道的表演让人惊喜连连，赏心悦目！！

从戏剧舞台走上电影银幕，孜孜不倦地奉献于表演事业。可以说Julie的生活态度真是梅丽尔的人生写照。热衷于表演，忠诚于观众，不断吧延续的不仅仅是好的作品，而且更打动我们的是她的敬业与生活态度。那份执着于热诚感染着每一个人的心。可以说梅丽尔不再仅仅只是一个电影明星，更可以说是一种时代的精神偶像。精湛的演技来自于她出色的表演天赋与多年的努力，15次获得奥斯克提名的肯定便是铁证。对事业的热爱，爱我所爱，坚持我所爱，这一切的信心是她传递于我们的精神！！

八大经典恶魔代言人

影太极 — Fri, 27 Nov 2009 08:53:13 GMT

撒旦（撒旦）是基度教世界中的魔鬼，恶魔的名字，邪恶的化身，撒旦以各式各样的面貌出现，不过，从古到今唯一邪恶化身的撒旦，随着观念的不同，也渐渐有了改变，撒旦的角色在电影中也是层出不穷，这里举出八个非常经典的恶魔。

8.催·帕克 Trey Parker

南方公园电影版：南方四贱客

south park: bigger longer & uncut (1999)

全片最善良的竟然是撒旦！撒旦只是在尽责的教训那些坏小孩！

7.蒂姆·克里 Tim Curry
诡秘怪谈Legend (1985)

导演是雷利史考特，汤姆克鲁斯唯一一部奇幻电影。剧情就是汤姆克鲁斯英雄救美，看完会觉得汤姆克鲁斯真帅，黑魔王真够邪恶。这个有角的恶魔是蒂姆·克里Tim Curry自己设计的，他认为恶魔就是有角，有蹄，黑黑的，而且怕阳光，这种恶魔照型后来也被很多恐怖片所延用。

6.马克斯·冯·西多 Max von Sydow
勾魂游戏Needful Things (1993)

老牌演员Max von Sydow在勾魂游戏试演一个专卖店的老板，而且是什么都卖的恶魔，使坏演出可说是令人不寒而栗。

5.罗莎琳达·塞隆坦 Rosalinda Celentano
耶稣受难记 the passion of the christ (2004)

在梅尔吉布森的耶稣受难记里，撒旦一角是由义大利模特儿罗莎琳达塞隆坦所饰演，可说是一种创新而且勇敢的举动。这里的撒旦外表半男半女，像是阴阳人，当耶稣在客西马尼园祷告时，撒旦在旁边不断地讽刺耶稣，还放出一条蛇来，但耶稣祷告完起身，一脚把蛇踩下，在影片中，撒旦一直在试探耶稣，试探门徒，以为自己得胜了，实际上得胜者是耶稣。当耶稣在走十字架道路的时候，撒旦抱着一个婴孩，露出狰狞的笑容望着祂。

4.杰克·尼科尔森 Jack Nicholson
东镇女巫Witches of Eastwick (1987)

杰克·尼科尔森在东镇女巫裡是個企圖引誘三位女巫的魔鬼，邪惡，卻又詼諧。尼科尔森的表演具有一种迷人的邪恶感，与帅哥型的女人杀手大异其趣。

3.罗伯特•德尼罗 Robert De Niro
天使心Angel Heart (1987)

罗伯特•德尼罗雖然在“天使心”（天使心，1987年）只是客串的，飾演一個魔鬼的化身，戲份也不多，但他留著絡腮鬍與馬尾的怪異形像，相當突出，任誰都忘不了他剝蛋殼而後一口咬下的表演，令人不寒而栗。

2.阿尔·帕西诺 Al Pacino

【魔鬼代言人 the devil's advocate (1997)】

1997年艾尔帕西诺化身演出【魔鬼代言人 the devil's advocate (1997)】中深暗人性弱点的律师事务所老板，但实际上是个恶魔撒旦。演什么像什么的帕西诺淋漓尽致的将脚色的狂傲霸气发挥到顶点。锐利摄人的眼神，将魔鬼气息直逼人心。句尾对着基努利瓦伊的说道演讲，配合着肉欲横陈的画面，令人难忘。

恶魔撒旦成为一家律师事务所的首长，以现在的所有职业中，律师的确是相当适合撒旦，颠倒是非、化黑为白、煽动人心，不直接杀人，而是渐渐蚕食人类的心灵，这个撒旦的角色由艾尔帕西诺演出，满口似是而非的道理，狡诈的眼神，让人猜不透的内心，
可以说帕西诺建立起相当近似于撒旦的性格。

1.维果·莫特森 Viggo Mortensen

【魔翼杀手The Prophecy (1995)】

撒旦就找维果莫道森来演，他吃玫瑰花苞的样子，真是又邪恶又帅，够狠、够捍，彷彿邪魔降生似的眼神很迷人，最后还很酷的把加百列的心脏挖出来。

血拼到底：好莱坞电影中的20位“购物狂”

阿脸 — Fri, 27 Nov 2009 08:51:16 GMT

又到年底，西方已经准备放假了，出了不少假日盘点，这个购物狂电影盘点也是《娱乐周刊》近期的奉献，给购物欲旺盛的女网友们看还是很有劲的～

一个购物狂的自白 2009

购物狂养成记与忏悔录

　　对于原著小说的作者索菲·金塞拉而言，这部改编自她同名小说的电影《一个购物狂的自白》，其实正如书名，也是有着她个人经历在其中。对于这个故事，已经写过多本时尚相关书籍的索菲·金塞拉说：“当我写完这本书的时候，很多读者都在猜测，这究竟是不是我个人的经历呢？包括我身边的朋友也来问我，索菲，我们还真的不知道你曾经有过这样的人生。其实这本书里的女主角是多个人的结合体，我也在其中，但我不是她，两者有着很大的区别。但我在写这本书的时候，的确是参考了自己过去很多的荒唐经历，我在写书的过程，就像在回忆着自己的过去，我只不过是把我过去疯狂迷恋各种名牌的日子加以放大，然后再加上我身边不少这类朋友的经历，最后就完成了这本书的主角。从某种意义上来说，这的确可以看成是我的‘自白’，但是大家千万不要仿效。”

　　《一个购物狂的自白》曾经位列多周畅销小说的冠军，这本充满着时尚气息的书籍被许多白领女人所津津乐道，这次改编成电影，一共由三位编剧来共同执笔，对于这个电影版本，索菲·金塞拉显得很满意：“当影片公司来和我商谈，有兴趣将它改编成电影的时候，我一方面显得很高兴，因为我一直以来都希望这部小说可以改编成电影作品；另一方面，我也担心这部电影的改编过程，会不会发生很多问题，因为我心目中也有着自己的改编策略。但是电影公司很快就打消了我的顾虑，他们用一个编剧团队来进行剧本的改写工作，而且从一开始就和我进行剧本创作上的沟通，这个电影版本被改编得很好，让我很满意。特别让我感到工作人员敬业的一点是，影片里出现的各种名牌都是真的，虽然观众不一定会分辨得出，但是正是这些细节，才能够成就一部优秀的电影。”

丑陋事实 2009

通过一系列血拼让自己看起来更性感魅力从而成功达到了吸引喜欢的男性的注意的目的，真是疯狂

　　曾经拍摄过《律政俏佳人》等电影的罗伯特·路克蒂克产量并不算高，拍摄的数部电影以喜剧为主，去年执导的《决胜21点》也取得了不错的票房成绩，对于这部新作，罗伯特·路克蒂克说：“我希望在这部电影能够展现出一些当今生活里大家都关心的话题，比如大龄女青年是如何看待婚姻和事业的两难，她们又是如何处理这些问题，影片的女主角是一位主持人，是标准的职业女性，她对于事业非常看重，而这就导致了她对待个人生活上的种种不同，她希望能够把更多的时间放在事业上面，同时她又对另一半的要求非常苛刻，而这对于男性是很不公平的，因为她生活的重心并没有在感情上面，却要求别人这样，于是，她的这种做法就遭致了影片里男主角的不满，整个故事也就随之打开了。”

　　“我希望这个故事能够对现在的都市社会中的男男女女有所启发，”罗伯特·路克蒂克说道，“片名起名叫做‘丑陋事实’，当然不是指恋爱这件事，而是指的是不同的人可能因为爱情做出的一些并不值得提倡的事情，在影片里，我们着重刻画了这些让人感到好笑的事情。杰拉德·巴特勒扮演的男主角认为单纯的男女关系才是感情维系的根本，但女主角并不这么看，这跟现实一样，社会里的女性通常要找的伴侣都是能够交心，让自己有认同感的，但也许对于男人而言就要简单得多，只要他们在床上合得来就可以了。我觉得这是价值观的一种倒退，也是当下社会的‘丑陋事实’。”

疤面煞星 1983

没钱的穷日子受够了，老子发达有钱了当然要挥霍！片中的帕西诺有钱后的奢华程度让人乍舌，充分表达了人生苦短、及时享乐的洒脱人生观

　　经典黑帮片，出现在1931年，由著名导演霍华德·霍克斯执导，保罗·穆尼主演，剧情以芝加哥黑帮头目阿尔·卡蓬为原型，制片人霍华德·休斯拍了两个不同的结局。新版以古巴难民潮为背景，故事性比原版弱一些，但有史诗气派，在大量火爆场面之外未能呈现新的视野和思想深度。阿尔·帕西诺以他一贯的大动作来诠释人物的暴躁。

乖乖女是大明星 2009

想成为大明星，自然少不了烧钱血拼

　　《乖乖女是大明星》翻拍自迪士尼自己的同名电视剧集。影片主演麦莉·赛勒斯是一个90后的女孩，她有两个哥哥和三个姐妹。因为小时候的麦莉是一个非常爱笑的姑娘，所以她的家人都喜欢爱称她为“Smiley”，后来便取名为Miley。麦莉出生在一个表演世家，她的老爸是美国乡村音乐界红极一时的比利·雷·赛勒斯，他年轻时曾凭借着《Achy Breaky Heart》登上过排行榜的前三，现在还是电视剧《大都市小医生》的男主角。

　　由于遗传和天赋的关系，麦莉很小就展示出了过人的表演和音乐天赋。11岁时，她便开始了自己的银幕生涯。她出演的第一部电视剧是《Doc》；接着，又在《Love Boat：The Next Wave》里客串了一个角色；而令她被迪士尼相中，成为《乖乖女是大明星》主演的影片是蒂姆·波顿指导的《大鱼》。谈及自己的年少出名，麦莉说：“我一直就很喜欢唱歌什么的，可能是受我爸爸的影响。我很小的时候，爸爸就带我一起写歌一起唱歌了。后来也是因为家庭的关系，我有机会能在迪士尼的电视剧中扮演一个歌手，这让我感觉很爽。当然，把这个故事排成电影的想法，我也很喜欢”。

跳火山的人 1990

相信当一个平时节俭生活朴实的人得知自己只剩下半年的生命的时候也不会再有什么顾忌，在有限的时间内花掉更优先的金钱去享受最后的快乐

　　乔班克任职一家公司的广告部门，该部门办公室狭窄，灯光暗淡，使乔闷闷不乐，怀疑自己患了重病，经医生诊断只有半年时间乔毅然辞去工作，不料此时出现一位钜富，许以高酬请乔至太平洋一小岛跳火山祭神，以交换该岛矿产，乔如约前往，中途邂逅钜富之女派翠茜亚，派翠茜亚与乔日久生情，爱上乔，并决定与乔共跳火山，不料跳下之后又被热气喷出，大难不死，两人庆幸感情终有所属，携手共赴光明人生。

结婚大作战 2009

结婚就是人生最烧钱的事儿之一，而女人为了让自己的婚礼完美无暇不留遗憾更会狠狠地血拼

　　对于在影片中如何表现出为了当最完美的新娘，不顾一切甚至有些歇斯底里的状态时，凯特·哈德森表示这要靠自己的想象力，人类特别是女人都有着妒度的天性，虽然也许她们平时并不会放纵这些感觉，但影片中那些过分的举动并不是不能理解的，当然经历过婚礼的人会对此更有亲身体验。而且，凯特特别强调剧本对于她们表演的帮助非常重要，因为剧本给出一个非常符合逻辑的故事背景和人物性格，这很好地解释了在影片的结尾处两个人的所作所为为什么那么疯狂，所以剧本在尽量贴近真实的基础上给了两位主演一定的自由发挥的空间。
　　另一位主演安妮·海瑟薇则表示，尽管她还没有结婚，但是她身边的朋友都曾经有过同样的经历。通过观察朋友们在婚礼过程中所经历的压力和幸福感，对自己的表演有很大的帮助。作为女性，安妮·海瑟薇还认为女人们本来就是情感动物，她们为了婚礼拼命健身，想把一切都做到尽善尽美，尽管有些时候她们是会表现得有些过火。毕竟婚礼是女孩子们一生中最难忘的场合，如果有人来破坏它，那么女孩子们不管做出怎样出格的疯狂举动似乎都不为过。安妮也觉得，能够拿自己开开玩笑也是件有意思的事。女孩子有时候会变得疯狂，但是女孩子也应该懂得充分地自嘲，过去她们并不是有很多机会能在电影中做到这一点，所以这部影片非常地有意思，它用婚礼这样一件对于女人们来说最重要的事情来逗趣，是一个大胆又新奇的尝试。

最后的假日 2006

与《跳火山的人》有点类似，既然是“最后的”，老娘就不客气啦！

人到中年的乔治亚·伯德（奎因·拉蒂法）对这点感受颇深，因为刚刚在医院接受检查后听到了她一生中最可怕的消息：她一向清晰灵活的大脑里却长了个不该有的东东，这使得她本就不算精彩的生活更增添了一层厚厚的灰色调。而且，医生也十分严肃地告知，她将时日不多。但这位心宽体状的独身女人却有着自己独特的理解。认为，这短暂的时间也将给她莫大的勇气，去做自己曾梦想却从曾敢做的一切事情。于是，一段美妙的“最后假期”即将开始了。
　　现实生活中，有些羞涩保守的乔治亚·伯德在一家商店上班，像年纪一样不停增长的体重也给她找来不断的麻烦，主要表现在很难和自己心仪的男人保持越来越紧密的关系。自然组成自己想要的家庭的可能性更是微乎其微。不过，乐观向上的乔治亚也能熬过一天一天的平凡日子。但突如其来的疾病噩耗却大大改变了她往日低调的性格。凭借多年的省吃俭用而积攒下来的老本也统统“重见天日”，乔治亚准备将所有积蓄都拿出来，让自己的在最后的假期里能享受到自己想要的天伦之乐。
　　大洋彼岸的欧洲诸国成了她度假的首选之地。法国的浪漫之都巴黎最终成了她的落脚点。超豪华的总统套房，纸醉金迷的豪赌之夜，令人垂涎欲滴的欧洲传统美食，享誉世界的法国香水、时装……俨然一副高贵富婆形象的乔治亚在这里风光无限。还有瑞士阿尔卑斯山的滑雪经历更是令其无枉此生。然而，最令人难忘终生的还是与一位法国厨师的不期而遇。切夫·迪迪尔（杰拉尔·德帕迪约）是这一带小有名气的美食大厨，然而，同样有着美食经验的乔治亚却对其百般挑剔，两人的挑刺之战竟使得二人成了过目不忘的好友。与此同时，同样孤独的两颗心也渐渐走到了一起。但，乔治亚身患绝症的事实却严重阻碍着她对这位法国厨师的热情，但两人在一起短暂的“打情骂俏”和令人啼笑皆非的经历却令他们逐渐地难以自拔。是该勇敢面对不幸与万幸相容的命运挑战？还是该说出真相，摆脱这前世注定的不幸邂逅？乔治亚饱受煎熬，迪迪尔万般无奈。但经历了再次医院检查的乔治亚却收到了她此生最大的喜讯

圣诞老豆 1996

这不是大把挥霍的“购物狂”，而是为了买到儿子想要的那件礼物不顾一切的慈父“购物狂”

儿童都期盼在圣诞节收到他们喜欢的礼物。为了买到这份礼物，家长们可能要遭遇不少波折，甚至发展成一场噩梦。施瓦辛格饰演一名为事业奔忙的慈父，因终年忽视家庭而颇感内疚，乃答应给儿子送一个当时最抢手的玩具超强人作圣诞礼物，不料到了圣诞前夕才发觉忘了买。为了在最后关头将这个玩具抢到手，他费尽九牛二虎之力仍不能如愿，最后阴差阳错地在圣诞游行队伍中扮演了该玩具人物，以另一种更炫目的方式成为儿子心目中的英雄。

风月俏佳人 1990

年轻富有的男人“雇”自己喜欢的美丽活泼的妓女，自然要大手笔地为她添置衣服首饰，片中的朱莉娅罗伯茨在高档衣服堆中挑选衣服的场景是多少女人梦寐以求的一幕

　　爱德华·刘易斯是个身家百万的企业巨头，也是个潇洒迷人的青年男子。但是麻烦的是他总是搞不好和女人的关系，最近，他与女友的关系又破裂了。
　　爱德华到洛杉矶出差。一天夜里，他向他的朋友——律师菲利普借了一辆高级轿车想出去解闷，却不知不觉将车开到了红灯区。在一条林荫道上，迷失方向的爱德华只好向一位年轻漂亮的妓女维维安问路。维维安的美丽活泼吸引了爱德华。在付出一笔小费之后，维维安答应送他回旅馆。当回到套间里时，爱德华已经不想让维维安离开了。于是他又继续“雇”了她一夜。
　　爱德华发现自己喜欢上了维维安，但又碍于面子不能出口。菲利普出了个主意，花3000元雇她一周作为出席交际活动的女伴。维维安接受了爱德华的要求。当她装扮停当赶到时，看上去俨然是一位贵妇人。在用餐时，维维安对年轻的戴维发生了兴趣；而在马球比赛时，两人又热切交谈。这引起了爱德华的醋意大发。回到旅馆后，维维安发现自己已爱上了爱德华，两人谁也不能离开对方了。
　　一周很快过去，爱德华想要出钱把她安置在纽约一所公寓里，维维安干脆地拒绝了。维维安离开了爱德华回到自己的公寓，她决定去上学，开始重新做人。正当她准备出门时，爱德华的汽车已停到了门外

独领风骚 1995

看看当下巴黎小姐那金钱堆起来的生活就可见一斑了

偶像新星艾里西娅·席尔维斯通轰动美国的成名作，颇能反映新一代富家子女的生活面貌。女导演希彻林以无伤大雅的喜剧手法尽情表现这些青少年不识愁滋味的一面，可以让观众领教到不少流行的次文化。影片从英国名著《爱玛》中吸取了灵感。本片可作为时尚爱好者指南，可惜席尔维斯通拍完该片后，被哥伦比亚捧到天上，并迅速跌落到发福偶像明星的无人区。

绝代艳后 2006

影片本身视觉效果上的奢华程度已经超出一般人的想象，不然如何“绝代”呢

　　感谢索菲亚·科波拉，因为在这部《绝代艳后》中，我们看不到太多的悲剧。虽然我们已然知道这位法国皇后最终的归宿，但我们还是更希望看到那个裙裾飞扬的开心佳人，而不是狂热革命者断头台上无奈的祭品。诱惑的妖娆、艳丽的服饰和上层贵族无休止的派对，真实的还原了18世纪末期法国宫廷的奢靡，用一种近乎调侃的方式勾勒出绝世红颜玛丽长不大的前半生。
　　值得一提的还有音乐。虽然是一部讲述18世纪宫廷故事的影片，但影片的配乐让很多地方看起来更像是现代的MTV。80年代的摇滚乐、鲜艳的画面加上快速的镜头切换，赋予了18世纪宫廷舞会一种全新的风格，正如科波拉所塑造的这个全新玛丽，可以说她这次对古装影片配乐的新尝试也是相当成功的。欢闹的节奏，明快的舞步。也许应该归功于《迷失东京》，科波拉成功的将更多的观众带进了影院，来欣赏法国大革命血雨腥风前最后的宁静。被淡化了的宫廷争斗、看似调侃般的政治倾轧和皇后私生活的桃色绯闻，法兰西帝国摇摇欲坠的江山成了一幕巨大的“背景墙”，那上面演绎的是一段我们更希望看到的“历史”。
　　科波拉镜头下的玛丽大多数时间是快乐的，因为这本来就不是一部重现历史颇有政治深度的史诗片，科波拉删除了玛丽最后悲剧性的结局，放纵的青春、无味的爱情、奢华的宫廷生活，科波拉眼中的玛丽只是一个被卷入历史洪流中的无助女孩，她快乐、率真，却又任性、不懂人情世故，也许法国人不会喜欢这样的玛丽，因为她与如今的帕里斯·希尔顿倒是很相似。

欲望都市 2008

把它当成时装秀看会不会更有意思？

　　改编自HBO于2004年完结的同名经典电视剧……终于走上大银幕的《欲望都市》，看起来更像是对整6季的剧集的一次总结，到了这里，所有遗留下的问题都会迎刃而解：卡丽会和“大先生”结婚吗？萨曼塔真的会对一个男人从一而终吗？夏洛特会如愿怀孕吗？米兰达能够和史蒂夫永远快乐地生活在一起吗？
　　卡丽·布莱德肖回来了……她不但是一名成功的作家，还是都市女性最喜爱的时尚代言人。卡丽仍然习惯不留口德地用充满智慧的挖苦奚落别人，而且比任何时候都更加地尖锐，以此描述自己作为一名生活在纽约市、疯狂地迷恋着流行时尚的单身女人，对性、爱情和生活的看法。有了卡丽，又怎么能少了她的三位好友萨曼塔、夏洛特和米兰达呢？这四位最受人喜爱的女性时尚先锋人物，继续有如变戏法一样地在工作、友情和爱情上纠缠不清，她们中有的准备要做母亲，有的即将步入婚姻的殿堂，更有打算在曼哈顿购置不动产的--她们会通过发生在自身上的一些遭遇，真实的展现曼哈顿的别样生活。

超级玩具 1982

买了一个真人作为儿子的玩具，这个真够“狂”

酿酒师的百万横财 1985

在这个盘点里，他的问题是：怎么处置这笔横财～

　　导演沃尔特·希尔以《四十八小时》等警匪动作片闻名影坛，本片是他其他风格的尝试，在美国上映相当卖座。男主角理查德·普赖尔，十年前以《银星号大血案》成名，至今仍是美国首屈一指的黑人谐星。此片中他扮演一个二流棒球运动员蒙弟，当他最穷困潦倒时，舅父的三亿美元遗产从天而降，只要他在一个月内先将三千万美元花掉就可继承，于是种种五花八门的花钱方法陆续粉墨登场。本片的故事犹如一个现代童话，对现代人的金钱观念进行了嘲讽，其中最有意思的一段，是蒙弟一掷千金参加纽约州长竟选，但竟选标语却是“谁也不要选”，对金钱贿赂选举的丑恶现象讽刺鞭挞得淋漓尽致。

飞越未来 1988

如果有足够的钱和机会，孩子们会买各种自己喜欢的东西堆满卧室，其实成人也一样。

一个十二岁男孩在许愿机前许下愿望，翌日清早，竟惊奇地发现自己变成一名三十五岁汉子，由于童心未泯，成功被著名玩具厂垂青，在毫无心理准备下，被雇用为玩具市场研究及发展的职务。他渐渐领略到当成年人的好处——自由自在，有很多钱花，更有无数玩具。而他的天真举止，以及孩子般的纯洁心灵感染了身边许多人，让他们寻回失落的童真。

导演成功地糅合了肢体动作喜剧与人性温情，使全片洋溢出令人愉悦的趣味性。老汤的大小孩形象完全令人信服。

贵客光临 1983

钱真的能帮助一个父亲“买”回自己女儿的爱吗，或者用满屋子的礼物帮助一位爷爷重新赢得孙子的亲睐？哈，有时候还真的可以

在一个小镇上，一位单身的母亲诺拉（Marsha Mason饰）带着自己的儿子迈克（Matthew Broderick饰），过着艰辛的生活。尽管生活并不富足，但是母子二人相依为命，也充满了温馨。在诺拉九岁时，她的父亲曾经残忍的抛弃了她和母亲，离开了家。没有想到，许多年后，诺拉的父亲马克斯却找到了她，并且要和他们一起生活。马克斯给诺拉以及马克都带来了礼物，同时，他还带来了整整一箱的美元钞票。马克斯想要用这笔钱来弥补这些年来自己不在女儿身边的过失。然而，诺拉不知情的是，这笔钱是马克斯通过不法手段在赌城拉斯维加斯赚来的。恰巧正在和诺拉约会的却是一位镇上的警察，凭着职业的敏感，他对马克斯产生了怀疑

愚笨的人 1979

有一种购物狂，买回来的东西那是叫人一个哭笑不得哇

　　本片男主角大笨蛋从小由黑人佃农收养长大，后来离家出外闯荡江湖，从事多种有趣的工作，自然也闹出了不少的笑话，还展开了一段热闹的多角恋爱。

小鬼富翁 1994

对于一个想象力丰富的小孩，再多的钱都不够他花，只有买不到，没有想不到

　　假如我是百万富翁会怎么样？很多人都会作这种白日梦，但年仅十一岁的男孩普斯顿却幸运地可以实现这个梦想。当他在路上骑脚踏车时被正在洗黑钱的帮派分子撞倒，对方在慌乱中随手给了他一张空白支票作为赔偿，普斯顿开玩笑地填上一百万拿到银行兑现，竟然真的拿到一大堆花花绿绿的钞票。普斯顿实现美梦拚命花钱享受，不料却引起黑白两道对他紧追不舍，最后让他明白到“金钱买不到快乐”的道理。

华尔街 1987

挥霍成狂，贪婪成性——投资有风险，选择要谨慎

商战电影中的经典作，也是在金钱挂帅时代毫不掩饰地为人类的贪婪欲望辩护的一部主流电影。本片以全球金融中心的美国华尔街为背景，描写翻云覆雨的股市大亨戈登·盖柯贪婪成性，不择手段在幕后操纵股票行情，结果却败在一位仍然具有良知的年轻营业员手上。身为股票掮客之子的奥利弗·斯通，用他一贯强而有力的戏剧手法拍出了股市内线交易的内幕，同时藉盖柯的行径来质疑现代人面对金钱诱惑而普遍出卖灵魂的道德问题。

太坏了 2007

所以不要说“购物狂”是女人的专利，男人“狂”起来比女人可怕多了

　　毕业，就意味着分离，尤其是对两个形影不离的好哥们来说，没了值得依赖的好朋友在身边，那种感觉无异于被人抽走了可以自由呼吸的空气……故事开始于两个不善交际、在性格上天差地别的男孩，同是孤独的人，他们之间就建立了一种互相依靠的朋友关系。可是现在，他们即将高中毕业，进入不同的大学继续全新的生活，两个人不约而同地都对没有彼此的日子感到没来由的恐慌。
　　塞斯是个怪人，有点胖，整天胡思乱想，而且经常把自己的想法付诸行动，不搞得乌烟瘴气誓不罢休。他平时最喜欢的消遣就是大声地自言自语，满嘴的污言秽语，其实大多时候，他自己都搞不明白自己正在说些什么。最常出现在塞斯的幻想中的就是他的“老二”，因为这个碎嘴的家伙所有的性知识，都来自于那些可疑的网站。最近，塞斯已经对即将到来的分离所带来的焦虑感到恶心了，他急需要一个地方，让自己好好发泄一下。塞斯的好朋友名叫埃文，温顺又谦逊的他天生害羞，尤其是在女孩中间，习惯性的脸红几乎成了他的标志。但是在好友塞斯面前，埃文其实是很放得开的，能说会道，还挺幽默。
　　又一个周五的到来，塞斯与埃文相约像平常那样在网上冲浪、偷老爸的啤酒喝，然而，这个周末显得特别地与众不同，因为他们收到了一个疑似是上帝送来的请柬，邀请他们去参加一个几乎完全是由漂亮女孩们主办的舞会，条件只有一个，就是他们要提供舞会上所需的各种酒类。这个时候，迈克拉文加入到塞斯与埃文的行列中来--实际上他的真名叫弗盖尔，而“迈克拉文”则是他假身份证上的名字，据说是一位25岁来自于夏威夷的器官捐赠者……弗盖尔生性讨人嫌，不仅社交经验不足，EQ更是基本为零，所以他才会为自己的假身份证选择了一个像“迈克拉文”这样愚蠢的名字。他们都想参加舞会，原因很简单，因为他们各有了心仪的女孩，塞斯盯上了茱尔斯，舞会的组织者；埃文看上了贝卡，与他一起上数学课的女孩；至于弗盖尔则选择了妮科拉，因为她那过于刺激人眼球的装扮让弗盖尔话都说不顺畅了。然而幸运女神是不可能永远站在同一个地方的，一系列不幸的巧合将三个人带到了一个陌生的地方，还让他们与斯莱特和迈克尔斯警官发生了冲突。对于三个即将高中毕业的小伙子来说，这可能是他们经历的最可怕、最让人感到羞愧的一个夜晚了，然而，同时也是一个值得他们回忆一辈子的夜晚。

美国各大电视台的超美丽女主播(组图)

Penelope — Fri, 27 Nov 2009 08:18:46 GMT

女主持人们经常出现在人们的视野中，她们的出境率高于很多演员和歌手，为更多的电视观众所熟知，而在中国，央视女主播似乎就是一个八卦不完的话题，下面介绍一下美国各大电视台的女主播们。

1.阿德里安娜·科斯塔（Adrianna Costa）

美国电视界著名娱乐节目主持人，曾供职于CBS、CNN等电视台，主持过《走近好莱坞》《日安洛杉矶》等热门娱乐节目，2007年她主持了斯皮尔伯格的梦工厂和FOX打造的真人秀节目《我要做导演》。她最新主持的一档系列节目是融合了娱乐新闻、名人访谈在内的《好莱坞411》。在2009年的10月份受Mtime时光网特邀，成为MJ电影首映礼时光网视频直播现场主持人。

2.特里什里根(Trish Regan)

这位美女主播2000年从哥伦比亚大学以优异的成绩毕业，这位名嘴职业生涯的开始是在金融行业工作，从事债券和对冲基金相关的工作，但这也不是她的理想，她的理想是当一名歌剧演唱家，不过，忘了跟大家说的，她大学毕业拿的是历史学士学位，这些都还不厉害？！那跟你说吧，1993年的美国小姐票选中，她当选新罕布什尔州小姐的获得者，那年她20岁，2002年到2007年她是哥伦比亚广播公司的记者，现为CNBC(全球顶尖财经媒体)主播。

3. 罗宾米德(Robin Meade)

CNN“罗宾米德带您看早新闻”的美女主播，也是具有选美背景的美女主播，她是科班出生，主修电视电影节目制作，她开始在俄亥俄州等小地区做新闻，后来 1996年亚特兰大奥运会她出色的报道吸引了很多人的注意让她迅速上位，迅速成为台内顶梁柱，在2004年的花花公子杂志举办的评选活动中，她被选为“最性感女主播”，此外，她歌喉动人，在老布什的选举活动上曾经献唱了好几首歌。

4 .达妮埃拉古兹曼(Daniella Guzman)

KPRC休斯顿新闻站的女主播，KPRC是华盛顿邮报公司的子公司，它旗下拥有位于德州休斯顿的NBC电视台子公司等，而古兹曼本人就是德州休斯顿人，凭借着清新的形象和敏锐的新闻洞察力成为一位名嘴。

5. 摩根福格蒂(Morgan Fogarty)

大家从这张电视节目的截图上可以很明显的看出这位美女主播的名字和她就职的电视台，在美国，她享有“娱乐女王”的美誉，是非常出色的脱口秀节目主持人。

6.达纳亨德里克森(Dana Handrickson)

供职于NBC电视台的新人，看看她这么和蔼的笑容就知道假以时日，她一定可以独当一面的。

7.肯塔莎布鲁尔(Contessa Brewer)

这张节目截图鲜明的告诉我们她主持的新闻类节目是在黄金档播出的，她1974年出生，2003年加入MSNBC，是MSNBC的当家花旦之一。

8.莉莉张(Lily Jang)：

亚裔女主播，德克萨斯州大学奥斯丁分校毕业，现供职于福克斯电视台，说一口流利的越南语和粤语。

9.梅丽莎特里奥(Melissa Theuriau)

这位不是美国任何一家电视台的，她只是一个法国一家地方有线电视新闻频道早间新闻的女主播，也只是偶尔出镜，后来她主播节目的视频被放到视频网站上之后迅速蹿红，受到世界各地网友的一致称赞，后来，美国著名杂志《Maxim》的读者们还把她评为“最性感的新闻主播”，得票数远高于美国本土新闻主播。人怕出名猪怕壮，红的一塌糊涂的特里奥不仅招来了狗仔队、广告商，还深得法国最大电视台TFI的青睐，受邀出任周末的新闻主播。

换个角度看电影《2012》人物星座揭秘

风笛手 — Fri, 27 Nov 2009 06:53:52 GMT

当世界末日真的来临时，自然界的改变是我们无法阻拦的，而我们人类也只有在有限的资源下相互扶持才能渡过难关。在这危难时刻，人性的最真实面孔便会暴露出来，在影片《2012》当中，从勇敢的男主人公到冷漠的白宫顾问，每个人都希望登上拯救世界的方舟，但不同的性格在这样的境地下会做出怎样的反应呢？让我们从星座的角度来分析一下。

男主角小说家--射手座

从身份角度来讲，他或许只是千千万万家庭中的一个再平常不过的父亲，但他不同其他爸爸的是，在关键的时刻并不甘于做一个平庸等死的凡人，他的目光看到了更远的地方，试图用自己的力量去改变命运，尽管疯子查理跟他说普通人根本无法得到方舟的船票，他仍然执着地跟着自己的老板尤里登上飞往中国的飞机。在他的意念里，始终抱着“只要尝试就有希望”的准则，或许在那一刻他根本没有想到结果会是如何，他的整个旅途中无一时刻不在冒险，他会租下飞机让没开过飞机的戈登大胆尝试、找疯子播音员要逃生地图……这一切行为如果不是因为他有强大的信念把目光放到未来，如果这过程中稍微停下来考虑一下结果，便会变得怯懦。重要的是，他并不仅仅是盲目的勇敢，并且有乐观的精神支撑着他，在危急的时刻做出理智的判断——他能在千钧一发的时刻在书缝中找到地图，在水下舱门中排除障碍，指挥儿子的配合……这一切都源于射手座的乐观精神。因为在这种时刻没有了乐观的精神，恐怕早已慌乱了手脚。

前妻凯特--巨蟹座

妻子是个很典型的巨蟹座，爱家庭、显著的贤妻良母性格。重要的是她对安全感的需要使她变得保守、甚至固执，不愿作任何冒险的举动。当前夫告诉她危难要来临时，她宁愿相信好的一面，蜷缩在家里躲过灾难，也不愿去面对事实全力出击。这都源于巨蟹座对于安全感的高度需求，通常只能看到眼前的暂时安全，不愿去想象未来有可能面临的事情。但巨蟹座毕竟还是有一层坚硬的壳，在真正面对危险时，她们并不是没有能力去面对，在几次危险的时候，这个女人在丈夫的陪伴下表现出了果敢的一面。

他们的儿女--天蝎座&天秤座

儿子诺亚，天蝎座——虽然这是个未成年的小孩子，在片中所体现出的人物性格也十分鲜明。他很勇敢，有自己的主意，虽然岁数小，却对危险的意识十分准确。在爸爸带领他们在黄石公园游玩时，他对环境的不正常状态甚至要胜过爸爸。在爸爸到水下排除障碍时，他的反应也大不同于同龄小孩。平时寡言少语，在危险的时刻挺身而出，正是天蝎座最深层次勇敢的体现。还有一处有趣的地方便是，实际上他对生父的爱十分深刻，却在最初的时候故意直呼爸爸大名，还常用继父的好来故意气爸爸，这也是天蝎座很容易作出的举动，因为爱得深刻，所以会用拒绝来表达真实情感。

女儿莉莉，天秤座--她是个依赖感很强的小丫头，随处都跟着爸爸，可以明显看出她对爸爸的爱。而且聪明可人，听话懂事。虽然岁数小，却也表现出了爱美的特质——喜欢各种帽子，在家里的房屋倒塌时最担心自己的帽子没带出来。

医生戈登--处女座

从事医生的职业，没有点理论才能是不行的，也正因为水星的强大，所以会博学多才，除了医术，他还会驾驶飞机。尽管在危急时刻有一丝胆怯划过，但扎实的理论基础还是帮助他顺利完成了驾驶的任务。另外就是他的服务和牺牲精神。尽管所爱的女人和前夫不时叙旧，他看在眼里，却依旧履行当下属于自己的职责。从小飞机到大飞机，最终牺牲在齿轮下，他一直都为了另一个完整的家庭默默奉献，这也是处女座敬业精神的极致体现。

俄罗斯大亨尤里--狮子座

他霸气十足、颐指气使。他从一个拳击手到后来的腰缠万贯，一直在追求王者的角色。他注重自己创造的一切价值，蔑视不及他富有的所有人，崇尚权贵，高傲不可攀。挥霍财富，喜欢美女……这都是狮子座明显的特征。但不管他对别人再怎样跋扈，对待自己的儿子却绝对呵护。最后一刻，当他把儿子扔上方舟时，一个狮子座父亲爱的光芒便得到了充分的绽放。俗话说，虎毒不食子，对于森林之王狮子来说，大抵也如此吧。

情人塔玛拉--金牛座

像所有傍大款的“小蜜”一样，她是个物质至上的女人。但金牛座通常不为人知的一面是，她们对于爱情，? 在内心深处有着很强烈的渴望，看起来她们物质至上，却会为了坚守一份精神上的信仰而不顾一切。在萨沙最后要奔赴地狱时，她不顾一切地流露出了自己的悲痛，纵然她还奢望尤里能把她带上方舟，但心底对爱情的坚守仍然让她掩饰不住自己的悲痛。金牛座除了爱钱，还喜欢各种美好的事物，从她对lily的喜爱上便可见一斑。甚至最后的时刻她可以把lily先送出舱门，也是金牛座忠厚老实的体现——至少，她不是个偷奸耍滑的自私女人。

开飞机的萨沙--天蝎座

从他从事的职业--保镖来看，他首先就是一个勇敢无畏的铁汉。在驾驶飞机的最后关头，?对死亡的临危不惧，并继续保持飞机的平稳飞行，也只有天蝎座可以做到。可惜了这对金牛与天蝎座的宿命恋情，处于相对的星座，或许注定是一份孽缘。

黑人地质学家阿德里安--水瓶座

作为一名科学家，当然首先需要极高的智慧，但另外需要的不仅仅是对科学的探求，科学终将是要为人类的发展作贡献的，他们需要抛开名利，以全人类的福祉为自己探索的动力。而是在科学真正应用到实际生活中时，他也的确是这样表现的。最危难的时刻，他倡导不要为了少数人的安全放弃更多人的生命以及全人类的文明，极大体现了水瓶的博爱与超高的智慧。

总统的顾问卡尔--魔羯座

能够做到总统顾问的位置，想必这个人是足够忠实可信，才能一步一步跟着总统晋升到白宫。但本位星座固有的自我保护特性也是难以忽略的。卡尔内心十分清楚自己想要什么，不想要什么。他会在危难的时刻果敢抛弃背叛自己的人，这是魔羯座冷漠且本位的鲜明体现。而后来，他对于大部分人登船时体现出的自私行为，究其本质，也是为了首先保证有价值的人能绝对无误地存活下去。他维护的是元首们的安危，实质上也是对“权力、地位”的绝对维护，只是这种主张显然太过冷漠，不近人情，忽略了人们的情感因素。这也是许多魔羯座容易面临的争议。

黄石公园疯狂播音员查理--双鱼座

他是个有预知能力的播音员，甚至我们可以把他理解为一个能感知宇宙力量的“占卜者”，他自己在丛林小屋里深情播音，像一个艺术家一样去勾勒自己虚拟的精神世界。这正是双鱼座海王星的迷幻作用在作怪。虽然他可以预知到世界末日的来临，但面对现实却表现出深深的无奈，实际上他并不是胆小，在迎接末日火山喷发的时候，他只是把自己全然融化在了宇宙的浩渺里。但双鱼座的“超现实”本质却让他难以相信杰克逊的所作所为。实际上如果他肯相信未来，跟着杰克逊一同逃离，最终能看到新的世界也说不定呢。谁让射手座的大胆总是让双鱼座觉得太冒然呢？！

You are my best friend,you are my only friend.

Gregoriem — Fri, 27 Nov 2009 06:34:49 GMT

A lot of things puzzled Mary.Mary's mother said she was an accident.And when she was eight years old three months and nine days,Mary sent the    first letter to Max,who was fourty-four years old in New York.
    "My favorite food is sweetened condensed milk,followed by chocolate."
    一切都是从这里开始的，先天丑柄的澳大利亚女孩儿Mary在低产阶级家庭中长大，没有朋友，没有自信，没有好看的衣服，没有富足的生活。只有一只叫Efol的鸡，一个没有表情的父亲，和一个靠雪利酒度日的邋遢的母亲。她孤独，同时有很多事不明白。而她身边没有人能为她解决问题。这个又似老师又似父亲的角色就交给了远在纽约的Max。
    Max在别人看来就是一个严重的精神病患者，因为他和别人不一样。他没什么文化，经常替换工作。没有朋友，没有亲人，没有爱人。只有一大堆没头没脑的宠物。他有暴食症，体重在不断的增长，他脆弱的自我存在意识使他无法接受身边的很多事，但是这些事都是不环保的，都是不善良的，在道德方面都是不好的。就是这样一个单纯的简单的人，为远在澳大利亚的Mary展开了心声。
    他们的通信并不频繁。甚至很多时候都没有共同语言。但是他们一直保持着联络。因为真诚，因为寂寞。可能有的时候，Max会因为Mary的来信而焦虑，因为里面充斥着孩子气的疑问，而他这样生活在类似于真空里的人很多时候都是无法解答的。但是他还是在经常帮她。他们互相寄送巧克力，蛋糕，食谱。他们都因为彼此感到了愉悦。因为心里没有嘲弄，没有欺骗，没有堕落。简单的不能再简单了。
    事情的转折并不出乎意料，应该说第一个转折。Mary随着年龄的增长，身边的事物也在变化。渐渐的，她变成了一个Max不认识的Mary。她把Max当成精神病人一样研究，并出了一本畅销书。而正是这一本书，击碎了Max。
    "I'm sorry."
    Mary意识到自己犯下了弥天大错，再接不到Max原谅的时候像她母亲一样堕落了。她的丈夫也因此离开了他。她试图自杀，但是及时的原谅救了她和她腹中的孩子。
    "We can,however,choose the friends.And I am glad I have chosen you.Everyone life's all like a very long sidewalk,some were will paved,others my mind have cracks,bananas peels and sigratte bars.Your sidewalk is like mine,but probably not many cracks.Hopely one day our sidewalk will meet,and we can share a can of condense milk."
    之后Mary带着孩子来到纽约看望Max，Max却没有见到她就平静的去世了。
    Mary环顾四周，看到了她当年寄来的眼泪放在一个小方桌上，她当年的自画像插在Max的镜子银框上，还有她寄来的所有的信，都被Max一一熨平，贴在天花板上。这也就是为什么Max去世时候的姿势会是仰着头，睁着眼，微笑着。因为他和他的朋友在一起。
    "You are my best friend,You are my only friend."
    所以Mary&Max如此幸福。所以我们在流泪的同时，内心是如此温暖，如此平静。
    我认为这部电影有一种静默的力量，调动着观看者的情绪。整个电影就是一部橡皮泥人偶的手工动画电影。色调阴暗，低沉，人物丑柄，随意。但不得不提的是，配音演员的出色表演，十分符合欧美动画片的风格。简单的动作，简单的表情，简单的故事，简单的人物造型，寓意着不简单的生活。在这方面我不得不说欧美电影之所以成功的原因，除了表演自然，恢宏制作外，就是对生活如此深刻的感悟，然后用如此朴素的语言表达，把生活推向了艺术，把艺术融入了生活。里面大量的旁白，诙谐幽默的讽刺语言，与灰色调的电影画面形成一个整体，更把电影引向了主题，同时也表现出了主人公生活的寂寞单调。导演与相关创意人员功不可没，他们用着心在做事。我们应该谢谢他们为我们呈现了如此精彩的一部电影。

P.S. Eating Chocolate Can Crease People's Entertanment.
P.SS. Don't Waste the Ture and Pure Love,Please.
P.SSS.To My Dear Friends!