阿基里斯与龟——北野武的自省之作

北野武关于艺术创作的自省之作。

阿基里斯与龟，古希腊的一个悖论。北野武用来比喻艺术创作——追赶潮流的艺术创作方式是永远没有前途的。

电影分三段，讲述了真知寿一生追求艺术的路程。

童年时代，家庭富裕，父亲身边总有一群艺术骗子与真假难辨的大师，小真知寿自此立下了成为画家的理想。他有着一些优越的条件，加上画痴本性，想来未来一定一片光明。可是父亲突然的破产，家庭分崩离析，他不得不寄人篱下……

青年时代，真知寿一边打工一边继续学习绘画。他和一群同学开始疯狂的创作，却找不到未来的方向。挚友有的自杀，有的放弃……

中年时代，真知寿和妻子的创作已经到了神经病的地步……这一段有些轻喜剧的倾向，但我却不大笑的出来……一次次的失败，已将真知寿和妻子推向绝境。他们不顾女儿去做妓女谋生的现状，不顾周围人的嘲笑，不顾生活的困窘，而将一切希望寄托在一个艺术商人的几句评论上，徒劳的追逐各种流行的艺术形式，梦想着有朝一日可以成名……

北野武通过这部电影，提出了两个问题：

1、艺术是什么？它真的是必不可少的吗？

记得片中小摊贩的那句话，给非洲快饿死的人两样选择，毕加索和面包，他一定会选择面包的。艺术到底是什么？真的是必不可少？还是它就是个骗人的勾当？

2、我们到底要以什么作为艺术好坏的衡量标准？

想想电影中，真知寿一生的追求方向，几乎都在那个艺术商人的几句点评上。他们的话到底算什么？又有多少是艺术骗子？凭着三寸不烂之舌，招摇过市？

真知寿一生在研究艺术的走向，追逐潮流，却最终以失败告终。但北野武其实在片中给了他一些暗示：

小时候的他，创作的一切都在于自身的灵感。青年时的他，受到了很多所谓专业知识的束缚。中年的他，已是在徒劳的追赶。

所以他童年画的画，那副不合常规的比目鱼被挂在画廊里出售；青年时的画，那副没有个人特色的风景画，被挂在餐厅里作为装饰；而他中年时的那些画，最后只有被付之一炬的命运。

但这其实也是一个悖论。艺术创作，不可跟风，要走自己的路。但又有几个人能有幸被赏识呢？艺术环境如此，如果我们要靠它吃饭，最终难免被逼疯吧……

真知寿最后穷困潦倒，浑身是伤，拿了一个破罐子标价上万日元来卖……还是妻子回来找他了。两人扔了罐子，一起走向了没有艺术的未来……