《桂河大桥》，本片根据法国皮埃尔•布勒（Pierre Boulle)的同名小说改编，总投资300万美元，在斯里兰卡的原始森林中全程拍摄。战争题材电影第二次夺取奥斯卡金像奖（第一部是1930年《西线无战事》），被称为50年代最雄伟的战争片，并凭借近乎完美的制作获得奥斯卡最佳影片、男主角、导演、编剧、剪辑、配乐等七项大奖。其中，英军上校尼尔森的扮演者，英国明星亚历克•吉尼斯则因其在该片中的出色表演荣登当年奥斯卡影帝宝座，在IMDB曾排行62名，评分8.3/10 。
整部影片虽是战争经典，但只有片尾出现少许战争场面，基本文戏为主，扣人心弦，影片前半部分，最大的印象就是，美国人和英国人一样痛恨畜生般的倭寇。
历收《银幕内外DVD》赠碟（无国配，画质尚可）、FH-138 =2D9，个人评分：7.5/10 。
QN的SB封套，NN-582,2D9，仅一条国语配音 。
导演 Director 大卫·里恩 David Lean
演员 Actor
威廉·霍尔登 William Holden .....Cmdr. Shears
杰克·霍金斯 Jack Hawkins .....Maj. Warden
亚利克·基尼斯 Alec Guinness .....Col. Nicholson
上映：1957年10月02日 片长：161 min
〖剧情介绍〗
《桂河大桥》描述的是第二次世界大战时的1943年，英军上校尼柯尔森率领的六百名官兵在新加坡被日军俘虏，押往缅甸丛林中的一处战俘营囚禁。战俘营的日军司令官斋藤大佐接到任务，要在数月内于该营所在的桂河建造一座桥，接通曼谷与仰光之间的铁路交通，以便日军可以从新加坡增兵通往印度。斋藤以高压政策命令英国官兵全部当劳工筑桥，但遭到尼柯尔森的断然拒绝，他所持的理由是日内瓦公约明文规定被俘军官不必跟士兵一起从事体力劳动。尽管斋藤以性命相威胁，又将他长期监禁于环境恶劣的囚室中，尼柯尔森却坚持原则，绝不让步。斋藤被迫接受了尼柯尔森的全部条件。
尼柯尔森沉浸在胜利的喜悦中，出于英国军人的荣誉感，他决心造一座出色的桥，以显示英国人的才干。由于英国战俘全力以赴，工程进展神速。但因前期误工太久，大桥无法按期完工，尼柯尔森和英国军官全部投入劳动，仍嫌人手不足。尼柯尔森来到简陋的医务所，劝那些尚能走动的伤病战俘也去造桥。军医克利普顿指责他如此卖力造桥是助敌为虐，尼柯尔森则以大谬不然的口吻责备他不懂英国军人的尊严，他说战争结束后人们看到这座桥，就会赞叹这是英国军人的杰作，克利普顿认为他简直是走火入魔。
美军战俘希尔斯成功地逃离战俘营，并在当地人的帮助下，奇迹般地出现在英军控制下的锡兰。有了这九死一生的经历，他决心不再卷入这场该死的战争，他要在锡兰尽情享乐一番，然后就退伍返回美国。然而战争却不是随意躲得掉的，英军谍报机关得知日军造桥已将近完工，决定派突击队去炸桥。由于希尔斯熟悉地形，尽管他绞尽脑汁想推脱，但作为军人，仍不得不随队向桂河桥进发。突击队夜间空投到敌后，历经险阻终于到达目的地。通过电台，他们受命于次日上午首列日本军车过桥时连车带桥一起炸毁。然而令他们大惑不解的是，尼柯尔森竟然要同斋藤大佐并肩验收大桥。尼柯尔森还自豪地在桥头竖起一块木牌，上面写着“此桥系由英军官兵设计建造"。
当晚，突击队趁夜色潜水架线，布设炸药。与此同时，英军战俘则在开联欢会庆祝大桥落成；而为自己无能感到痛苦的斋藤也准备第二天通车后采取行动，然后切腹自杀。
第二天早晨，隐藏在树丛中的突击队员惊愕地发现，由于水位下降，引爆线在水中已隐然可见。站在桥上等待通车的尼柯尔森忽然感到水中情况有异，便带领斋藤走下河床，发现了引爆线。顺着引爆线，他又把斋藤引到埋伏在巨石后的爆破手身边。藏身于丛林中的希尔斯为尼柯尔森的愚蠢行为震惊，他狂呼着奔向河边掩护爆破手。此时枪声大作，斋藤被击毙，爆破手和希尔斯也先后倒在血泊中。
突然间，一发炮弹落在了尼柯尔森的身边，他一头扑倒在引爆器上，大桥在惊天动地的巨响声中坍塌了，一列满载日军的火车也冲向河底。硝烟散尽后，写有英军建造的木牌随水漂流而去。站在山顶目睹这一切的克利普顿感叹万分，喃喃低语着：“疯狂，真是疯狂！"
关于评论：
《桂河大桥》以“二战”时期以日本征服南洋为背景，以修建桂河大桥为中心事件，描写了日本一个战俘营的故事。全剧围绕着英、美、日三国军官之间的纠葛与对立而展开。片中，充满骑士精神的英军军官、敢于行动的美军军官与用武士道精神训练出来的日军军官形成尖锐的对照。这部撼人腑肺的反战题材与艺术质量较高的影片，令人痛苦而雄辩地阐述了战争的荒谬性及破坏力，它堪称电影史上最曲折、最深刻的战争题材电影。
英军战俘不畏日本军官的折磨，支持原则，维护尊严；但影片到后半部分，角色似乎发生了转换：日本军官从恶魔的外表展现人性的一面，而英国军官在面对必须炸毁自己兴建的桥梁时表现出来的僵硬思维，同样令人惊讶。本片可视为是三个军人的故事，每个人身上既有着民族性，同时也有独特的个性。日本军官齐滕大佐外冷内热，武士道精神尚未完全泯灭他的人性；亚力克·金纳斯扮演的英国军官浑身上下都充满尊严，但似乎有点走火入魔；威廉·霍尔登扮演的美国军官有点流里流气，但他应变能力强，关键时刻也能明辨是非。大卫·里恩擅长以激情澎湃的手法演绎大时代下的个人悲欢，被认为是最精于电影技巧的导演，以至专门有一个词“里恩式”来形容他的这种风格。
[关于主人公]
当我们谈到国民性——更多的是谈及其中的劣根性，我们会想起阿Q，西班牙人可能要捧出唐吉诃德，英国导演大卫•里恩则塑造出了尼尔森上校。
在日本战俘营里，被敌人拿枪指着强迫修建大桥，如果是美国人，他们一定首先想的就是自由，就是想方设法地逃跑，希尔斯正是如此；要是法国人呢，他们应当在战俘营里追求享受，即使劳累也不忘追女人或是搞艺术（当然，没有女人），因此最大的合理性就是与日本人谈法国文学……那么英国人呢？比如说本片的主人公尼尔森上校。
尼尔森上校可能是最好的军人，同时，他也是一个最差的军人。在他与日本人的冲突中，尼尔森的所作所为完全符合一个典型的英国绅士的行为规范，他很有礼貌的，客气却冷淡，近乎偏执地强调《日内瓦条约》中关于军官不应当参与战俘营劳动的规定。虽然他是在日本人的战俘营里当着俘虏，但是他的精神上根本没有把日本人放在眼里（这一点倒是跟阿Q的“精神胜利法”有些相似），他们是来自东方的下等民族、野蛮人，而在尼尔森看来只有遵守战争规则的上等人、贵族和绅士，才能与他同处于一个档次上——当然，主要是指精神档次。
正是这种来自“贵族”的尊严，而非简单的“军人”的荣誉感，使尼尔森成为帮助日本人建造桂河大桥的领导者。这样的巨大转变让人觉得不可思议，而如此自然地完成这次转变，也正是大卫•里恩的高妙之处。正如军医所说，“如此认真的帮日本人建桥，简直就是叛国行为。”但尼克森已经没有心思去考虑战争中的对立问题了，历经苦难和折磨之后（他不屈从于斋藤的暴力，也绝不是懦夫和胆小鬼），他满脑子都是大英帝国的尊严和古典主义式的荣誉感，他自豪地说：战争总会结束，以后使用这座桥的人会记得，建造这座桥的不是一群奴隶，而是一批英国军人。
于是悲剧发生了，没人故意制造悲剧，但是悲剧的结局往往就潜藏在看起来一本正经的事实后面，几乎没人能幸免，也没人能看得清，有谁愿意舍弃自己的幸福，去换取卡桑德拉的眼睛呢？然而，如果不可避免地身在其中，我们也只能像医官斯利普顿一样惊叹——疯狂，真是疯狂！
[关于配乐]
看过桂河大桥的朋友一定会记得影片开头部分，被俘的英国军人衣衫褴褛，却排着整齐的队伍用口哨吹出轻松有力的曲子。这首《波基上校进行曲》在1914年便由约翰•奥尔福特（Kenneth John Alford）作出，而在40多年后才因《桂河大桥》为大家所熟知，成为当时脍炙人口的流行曲，因此这首曲子也被称为《桂河大桥进行曲》。
《波基上校进行曲》原本为一首管弦协奏曲，在本片中被选编为用口哨和管弦混合奏出，效果非常之好，于是此后该乐所有的版本都采用口哨音演奏。
《波基上校进行曲》采用回旋曲式，这种曲式源自欧洲民间的轮舞曲，十八世纪初叶法国古钢琴曲多用之，以一再反复的基本主题与若干各不相同的“插段”交替出现为原则。由于其欢腾、热烈、形式感强的特征，回旋曲式几乎可以被看作欧洲古典主义的代表，《桂河大桥》却采用了随意的口哨声将其进行演绎，所以说，在影片幽默诙谐的配乐声背后，不能不说还有一丝讽刺的意味。而相比于《波基上校进行曲》高亢有力的结束音，《桂河大桥》结尾却是一个让人目瞪口呆的大悲剧。
〖精彩花絮〗 ·本片原定邀请加里·格兰特来扮演希尔斯，但是由于档期原因，这个角色最终给了威廉·霍尔登。
·影片原来准备邀请霍华德·霍克斯担任导演，但是他拒绝了。理由是，他两年前拍摄的《法老之国》票房惨败，他不想重蹈覆辙。他认为《桂河大桥》和《法老之国》都属于那种评论家们很喜欢，观众却不感兴趣的片子。还有一个相同点就是两个片子的主要人物都是男性。
·当时，本片的两个编剧麦克尔·威尔逊和卡尔·弗曼因为被怀疑是共产主义者而被丢进了电影圈的黑名单，最终也没能因为编写此剧而捞到什么好处。当年奥斯卡的最佳改编剧本奖只好颁给了本片的第三个编剧，法国人彼埃尔·布尔，他同时也是《桂河大桥》的原著小说作者，而他甚至不会说英语。
〖精彩评论〗
在这部影片中，亚历克·吉尼斯不仅成功地刻画了一个军人形象，而且浓缩了英国这个民族的特点，这样的表演实在太难得了。 ——《纽约时报》
大部分战争电影都会在“正义”和“邪恶”问题上纠缠不清，但《桂河大桥》巧妙地回避了大是大非，在战争中的个体上做文章。 ——《芝加哥太阳报》
大卫·里恩拍过烂片吗？ ——《流行文化》
《桂河大桥》是那种可以看上几百遍的影片，而且每一次看时都会像第一次那样震撼人心。 ——《新闻快报》
《桂河大桥》始于无聊的爱国主义，然后被巧妙地逐渐提升为一部最激动人心、充满新意的战争电影。 ——《阿波罗指南》
里恩在复杂的人性和广阔的战争场景之间找到了一个完美的平衡点，并能够随着影片的展开让两者逐渐升华。 ——BBC
〖穿帮镜头〗
·希尔斯第一次来到特别军事行动总部的时候，可以看到一辆黑色的车正往里开，那是一辆1948年克莱斯勒汽车公司生产的Dodge，在影片中的那个时代不可能出现。
·在影片中，去炸桥的小队一直等待，直到太阳落山。然而，当他们往下游行进时，你可以看到阳光在水面上闪烁。在仰拍大桥的镜头中还可以看到一小块可爱的蓝天。
·片头字幕在打出亚历克·吉尼斯的名字时，打的是“Guiness.”，实际上应该是“Guinness”。（这个错误只在影版中出现，其他版本的字幕拼写是正确的）
·突击队员在河里装炸弹，当时是晚上，而在下一个镜头中，担任守卫的日本士兵们却站在阳光里。
桥梁 —— 折射历史泰国桂河大桥
堪称史上最出色的战争片之一的《桂河大桥》，大卫·里恩执导的反战电影经典作让那座二战中的桂河大桥闻名。
在曼谷西北122公里的北碧府(Kan-chanaburi)，这座横跨桂河的大桥———桂河大桥，折射了二战期间的一段历史：当年日军占领泰境期间，强迫盟军战俘建造铁路连接缅甸及暹罗，这条铁路在牺牲了无数宝贵性命后才得以完成，故有“死亡铁路”之称。桂河大桥就是其中的一段，被称为“死亡铁路”的咽喉。大桥的一边地势较为平缓，但一过河便是险峻的群峰，有的路段甚至就开凿在悬崖绝壁之上。当年，很多劳工都是在修建桂河大桥时，变成孤魂野鬼的。
在1945年间，桂河大桥是盟军经常空袭的目标，时至今日，该桥不但幸存且仍在使用中，每年12月的桂河桥周，均有灯光及音响表演配合重演区内有关的事迹，以志纪念。
桥的南段有日本战争纪念碑，在三公里外，接近火车站的地方就是北碧府战士墓地，此为盟军殉难战士的最大墓地，埋葬了近7千名军士的骸骨。
大桥身世
桂河大桥原为木桥，几经飞机轰炸，早已毁坏，只有在河水很浅时才能看到残迹，现在我们看到的是后来修建的铁桥，它今天还在通车。重建后的桂河大桥，在原来桥的两侧圆弧铁架多出了两段不协调的方形铁架，没有原先圆弧铁架的优美，很多看过的人觉得不伦不类、不搭调。桂河大桥大约10分钟就可以走完，过了桥就是一般的死亡铁路，一直前行可以通到缅甸。站在桂河大桥的桥头，看着夕阳下静静流淌的美丽桂河，使人难以想象这里发生过的悲惨故事，只有安放在桥头的美军投下未爆炸的炸弹提示着我们当年那场惨烈的战争。
美丽视觉
过桥后不久就有一面中文告示牌，告诉大家从旁边的铁楼梯下去，就会有一大堆缅甸商品摊贩。现在的桂河大桥，没有什么肃杀之气了，与电影中的蛮荒世界全然不同，倒是附近商店林立，两旁河岸多出许多水上餐厅，这些餐厅的布置与景观都十分优美，地道的泰国菜也十分迷人。或是选择泛舟桂河观赏这座充满历史故事的大桥，或是吃着“虾兵蟹将”，喝着略苦的曼谷啤酒，看着船夫一如既往的脸……
导演 其它作品
大卫·里恩（1908年3月25日－1991年4月16日）英国著名的电影导演、制片人和剪辑师，在BFI于2002年评选的“世界顶级导演”中位列第九位。
（蓝色为已收DVD的作品）
孤星血泪 Great Expectations (1946)
印度之行 A Passage to India (1984)
雷恩的女儿 Ryan's Daughter (1970)
万世流芳 The Greatest Story Ever Told (1965)
日瓦戈医生 Doctor Zhivago (1965)
阿拉伯的劳伦斯 Lawrence of Arabia (1962)
桂河大桥 The Bridge on the River Kwai (1957)
艳阳天 Summertime (1955)
女大不中留 Hobson's Choice (1954)
一飞冲天 Sound Barrier, The (1952)
梅特林 Madeleine (1950)
欢乐的精灵 Blithe Spirit (1949)
苦海孤雏 Oliver Twist (1948)
孤星血泪 Great Expectations (1946)
相见恨晚 Brief Encounter (1945)
天伦之乐 This Happy Breed (1944)
与祖国同在 In Which We Serve (1942)
观影洗碟，赏乐品茗，不亦悦乎？
