现藏地：青铜雕塑《保罗与弗兰切斯卡》，罗丹于1887年（Francois Auguste Rene Rodin 1840-1917)作，规格：30×60×30厘米。现藏于法国巴黎罗丹博物馆。
赏析：保罗·马拉泰斯塔和里米尼的弗兰切斯卡，是但丁在《神曲·地狱篇》中描写的一对情侣，或许是爱得太执着，他们因偷情而丧生并被判入地狱。罗丹曾用多种不同的男女双像造型来体现他们的悲惨恋情。在这件作品中男女人体是向前趋势的横倒造型，女人侧卧，展现出她丰腴的背部，微微分开的双腿，头部向侧后伸拉，无不突出她半推半就地抵触，透出她快乐的心理状况，她是诱惑迷人的，并带有撩人的调皮。渴望激情的男人满心荡漾着欲罢不能的情绪，他热烈地扑在女人身上，企图拥起迷人的女人，从他不知所措的眼神和不由自主张开的嘴唇上可以看出他可望不可即的焦虑。罗丹对爱情的理解充分而周密，把恋情和焦灼刻画在人物身体的每一部分。不论是悲情，还是爱的错误，他们在罗丹的雕琢下，在这个瞬间，爱得那么坦然，幸福无边。
背景：罗丹不仅是一位雕塑大师，同时又是一位伟大的老师。他的学生或者助手，哪怕是仅仅有过交往，都在艺术上深受罗丹的影响。但罗丹作为先生从不在艺术观点上束缚学生们，因此他的学生都能成熟为自己的独特风格而脱颍而出。他们学习的是罗丹的创造精神，所以其中出类拔萃者甚多，有些日后与老师齐名。
罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登，并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。罗丹坚信：“艺术即感情”。他的全部作品都证明了这一观念，都深刻揭示了人类的丰富情感。以此而论，罗丹是最杰出的浪漫主义雕刻大师。然而，他的伟大，还在于他的深刻思想：他没有浪漫派中容易见到的那些弊病，如肤浅的热情，空洞的夸张，虚假的内涵。他偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美。这使他的艺术具备博大精深的品格，既动人之情，又启人之思，使我们得以神游于心灵的波涛，生命的奥义，宇宙的玄远，创造的神奇。由此观之，罗丹又超越了浪漫主义，超越了门户派别，超越了时代和区域，成为历史星河中一颗璀璨的巨星。他同情底层劳动人民，热爱自己的祖国，将其毕生投入到对艺术执着追求和人生种种痛苦的苦苦思索中去。他开创了一个全新的时代，创作了一种全新的艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人们不停地思考。
