《天生杀人狂》：最具说服力的暴力说教
■ 文/火神纪
为什么。不为什么。
为什么不为什么。
因为。没有因为。
缘于对形式的迷恋以及凌乱的慎挚。
一切。其实不需要任何原因。
——火神纪。题记。
《完美蒙太奇》
在这部电影里，我们能看到很多也许仅仅只是存在于妄想的镜头，许多也许连想像也想不到的东西都会呈现在我们眼前。电影的镜头切换和剪接的次数差不多是2500甚至是3000，相当于普通五到六部电影的数量了，如果给这部电影写一篇纯粹的关于镜头剪辑语言赏析的文章，也许可以当成是一部镜头剪辑语言的百科全书了。
我无法想像这样的一部电影会是如何被拍出来的呢。海量的镜头和剪辑让我们目不暇接地张大着嘴巴张望，溺死在导演奥利弗·斯通强烈的个人风格和昆汀·塔伦蒂诺那充满着血红色腥味的残暴童话里。
不管这部电影所讲叙的是一个如何暴力如何荒诞如何可耻的故事，光从电影的蒙太奇手法上来说，这已经是一部足以称得上伟大的电影了。
对于形式的迷恋是我对这部电影的蒙太奇一个最基本的观点。伟大，纵然伟大；纵然这部电影得到的大奖无数，纵然这部电影的票房也取得了很好的成绩；可是依旧无法改变这部电影某些永远没有办法掩盖住的东西。
或者说：部电影的最闪烁的地方就在于它的蒙太奇手法上的突破；可是，这部电影在某种程度上也流于这种对形式的迷恋而过分拘泥，反而压制了电影本身也许更应该突出的东西。
仅仅只是哗众取宠并没有用。当然，这部电影并不是哗众取宠的作品。可是这部电影正是因为它过分出彩的蒙太奇而削弱了电影其它的各个方面。我们会被它那繁华的镜头彻底地唬住而忘却了去看电影的其它东西。
这部电影是不是仅仅只是在追求镜头和剪辑上做足了功夫呢。形式上的迷恋并没有任何不好的地方，可是必须有一个度，当这个度超过了的时候，其实，已经成了另一种伤害了。
蒙太奇很美。意识流式的叙说也很美。故事很粗暴，很动人。
可是，这依旧远远不够。太美的蒙太奇会掩盖了其实本来应该有的光亮。就像挂着圆月的夜空一样，我们永远也看不清楚月亮旁边的那些也许也可以很美的星星。
正如看到一个夜空一样，我们总会第一眼就看到那个硕大的月亮而忘却了星星；正如当我们说到夜空的时候，我们不可能不说到月亮，然后才是星星。
看到这部电影，我们总会第一眼就看到那些繁华艳光四射的镜头和剪辑然后再看到其它；我们说到这部电影的时候，我们根本没办法不说到这部电影对于蒙太奇的完美呈现然后才会是其它。
《抛开蒙太奇回归残酷童话》
我依旧没有能力去写一篇洋洋洒洒的评析镜头语言和蒙太奇剪辑的文章；尤其像这样一部从镜头语言来说如此繁杂的电影。那么多严整的专业知识支撑起来的评论，也许，是我现在所力不能及的。
以前曾经写过一篇关于镜头语言评析的文章，非常的吃力。写的时候极其郁的是，那种严整的文风似乎并非我擅长的，至少现在绝对如此。写字对我来说更多的时候应该是需要灵性的，或者说，我想要的是那样的方式；技术性的文章需要的却是敏锐的眼睛和扎实的基础以及细致的观察。
我曾经尝试过用一种唯美的语言来描绘那些完全理性的论据。那次试验性的文章意味着在影评上的转型愿望，纵然我很不愿意承认，可是我不得不说，那次转型是不成功的。因为我是第一次用了一整天的时候写一篇文章，而且必须一边写一边把片子推进倒退，写完之后，眼睛和大脑都疲惫不堪。再之后，我开始怀疑我是不是写技术文章的料了；以及，我开始对写技术文章充满了畏惧和退倒三宿的恐慌。
像现在在写的这部电影，尤其是这样一部镜头剪辑如此丰满的电影，也许我可以一笔带过地说镜头、运镜轨迹、机位、剪辑，以及所有的华丽之后，转向我想说的剧情或者情感之类的拿手好戏。可是，那个不怎么罗嗦的孩子，还会是我吗。
我讨厌无谓的虚妄；所以我的文字里总会充满着诚挚的情感来说我想说的一切。我讨厌数据的堆积；所以我的文字里不会只有一堆空泛的数字。我讨厌技术层面的分析；所以我的文字里似乎不再那么理性那么冷调。我赢得的声名，永远停留在半专业和专业之间，以及半专业和不入流之间。
可是，我至少所表达的一切都是我所看到的所有视觉官能沉淀之后的东西，最直观的也最主观的个人观感。
我写不来技术性太强的剖析文章。我也依旧畏惧去做大堆的理论分析。可是我至少可以理直气壮地在我的任何一篇影评里直诉我的情感，至少我可以如此理直气壮地说，我很诚挚地书写我的每一篇文章。
因为我不曾装模作样装腔作势故作镇定地说：其实我都懂，所有一切我都明白。这种感觉很舒服。而且那样看电影实在很累人。我可以选择的是，我安享电影带给我的视听感受，我安享这一切的时候我不被它所折磨。
享乐至上也许才是基本准则。可悲的是，在开始写一篇文章之前，我居然必须如此长篇大论之后才能找到自己的定位。或许我还可以自我安慰地说，自我的定位很重要，非常而且极其重要。然后继续安心地絮叨。只有知道了自己在干什么之后，也许，才能把自己想干的事做好。
看到这里的人们一定很郁闷。其实我想说，如果仅仅是为了这部电影的话，前面的几段文字可以选择性地直接略过不读。可是我不可能把这句话放在前面，因为如果不是因为这部电影的话，也许，没有人会愿意在这里听我如此婆婆妈妈地絮叨。
关于观影的文字。从这里往下。亲爱的，你准备好了吗。开始吧。
《昆汀的残酷童话》
影片在叙述方式上多种形式混杂，电视肥皂剧、纪录片、访谈、电视播报、动画片等等。种种光怪陆离的现象和令人触目惊心的暴力血腥场面经过了摄影手段及叙述方式的处理后使这部电影变得多解甚至无解。电影里很多的地方曾经闪过的龙图腾的画面， 似乎更多地体现了昆丁对东方哲理的思索。
看这部电影更多的时候曾经让我想到了昆汀。龙的图腾和嘴喷着怒火燃烧着的是昆汀张狂的欲望。在这部电影里，很多的地方都有着作为编剧的昆汀对东方美学迷恋的身影。
电影讲叙的是一个什么样的故事也许并非是最重要的。更重要的是这部电影所宣扬的是一个什么样的思想。
杀父弑母用情景喜剧的方式表达了一种欲盖弥张的暴力倾向。梅乐莉在电影的开头就曾说，我们是天使。也许，在昆汀的残暴童话里，只有死亡和血泪才是唯一的天国之路。
米基和梅乐莉的婚礼也弥满了种种的血腥味。可是依旧显得另类而感人。
一切源于暴力也死于暴力。生于暴力家庭和环境造就了这些古怪而迷离的所有。生于暴力，死于暴力。这是一个彻底地循环。残酷的童话里也有他们的王子和公主。在昆汀的童话里，这一切，可以变得很美好。他们都将有一个美好的结局。
《使人疯狂的暴力说教》
You say why
I say why not
——题记。
这是少数的几部我看了N次却还不曾感觉厌倦的电影。类似的这种电影总会在每次看到的时候发现一些新奇的东西，也因此不感觉厌倦。我曾经把这部电影介绍给很多的朋友看，而每次他们在我家里的电脑前观望的时候，我会陪着又看了一次。
电影里充满了暴力和情色，奈何所有的朋友们都会喜欢这部电影。除了那些淋漓畅快的蒙太奇之外，也许，也迷恋于这个故事本身。因为朋友们也许并不大明白所谓的蒙太奇，对他们来说，看一部电影，也许，仅仅只是听一个没听过的故事罢了。
我可以想到的蒙太奇，他们永远也不会想到。而他们对这部电影怀有某种美好的或者不美好的揣测，仅仅只是对于电影故事。这也许也是我为什么想抛开蒙太奇而回归到电影的故事上去的原因吧。
为什么人们会喜欢这部电影呢。情色以及暴力，也许也并非那么让人难以接受。更让人难以接受的也许是讲叙的方式和所传播的意图。如果用一种适当的方式来渲染以及诉说，也许，一切都变成轻快以及温情。
弥漫着血腥味的温情也许也并不那么美好。关于暴力和情色的迷恋，或者，仅仅只是因为我论叙过很多次的天性。米基接受电视直播采访的那一段似乎可以很好地诠释这种并不为在部分人所认同的论点。
很多次我曾经试图说明的东西，可是每一次似乎都没有米基那寥寥的几句说得更明白。媒体对米基的采访以及米基的应答，是这部电影里最具冲击力也最具有说教意味的一段。
关于杀人纯洁论以及杀人救赎论显然有些牵强，从人类学的角度来说当然也不合伦理。可是，在看这一段的N次里，我几乎每每被米基所颠覆。上帝造物，生来如此；这并不能替米基和梅乐莉的作为赎罪。然而在人类社会以外，弱肉强食以及物种间的杀戮确实存在而且也比比皆是。
他们了解所有的对错是非标准，可是他们从来不在乎。暴力也许并非真正的救赎之道，可是在他们身上所有的一切似乎只能通过血腥的暴力来解救。
人之初性本善。可是每个人都有其与生俱来的原罪。我们曾经说谎，而且每天都在说谎；我们曾经伤害过别人，而且还在不停地伤害别人；我们活着，我们必须从其它的物种身上提取供我们活着的养份，我们也在杀戮……在米基眼里，我们的这一切，对于其他人以及其它物种来说，我们都足以构成我们的原罪。
杀人，对他来说仅仅只是他提供给其他所有人一条通往解脱的道路罢了。因为所有的人都有其原罪，死，就成了唯一的救赎之路。
原始的血性，杀戮和对于血肉的渴望。在这部电影里米基最精采的演说里非常赤裸地摆在我们眼前。赤裸得我们根本没有办法去承认以及认同。
可是定心安神地反思一下，我们其实不也这样活着。我们和他们的区别在于，我们在压抑我们所有的欲望，而他们非常张扬着他们疯狂的渴望以及他们的残暴。
在以往所看过的电影里，对于暴力的说教也许不少，尤其在我挚爱的三池崇史的电影里也有很多。可是似乎没有一次曾经关于暴力的说教会如此让我张狂着我压抑着的欲望。
这部电影似乎只能停留在主流电影之外。因为看完这部电影之后，有着一种强烈的破坏欲望并不奇怪。那是因为这部电影有些地方触摸到了我们最真实的最隐埋的东西。
暴力的确不该得到提倡，可是为什么这些东西会让我们有所触动以及感动。因为这些东西真实存在着。
大角度的倾斜镜头，闪烁和摇晃的手提镜头，以及经常穿插的闪回镜头和一些看似与影片内容无关的画面；肥皂剧、MTV式的拍摄剪辑手法和动画片的综合运用以及另类音乐等多种视听语言；黑白镜头与彩色镜头的互接和混接；快速切换的方式。血腥、暴力场面得以分解和弱化。
这一切，以及有力的说教都会让我们崩溃。在我看来，这部电影关于暴力的说教是非常有力度的而且具有强悍的穿透力。
2007-03-11；丁亥年癸卯月甲辰日。
附注：电影资料扩展链接。
■片名：《Natural Born Killers》
■译名：《天生杀人狂》
■导演：奥利弗·斯通(Oliver Stone)
■主演：朱丽叶特·刘易斯(Juliette Lewis)/伍迪·哈里森(Woody Harrelson)
■类型：爱情/动作/惊悚/剧情/犯罪
■片长：118 min
■国家：美国
■语言：英语
■发行：Pioneer Entertainment
■上映：1994年9月21日
■ 文/火神纪
为什么。不为什么。
为什么不为什么。
因为。没有因为。
缘于对形式的迷恋以及凌乱的慎挚。
一切。其实不需要任何原因。
——火神纪。题记。
《完美蒙太奇》
在这部电影里，我们能看到很多也许仅仅只是存在于妄想的镜头，许多也许连想像也想不到的东西都会呈现在我们眼前。电影的镜头切换和剪接的次数差不多是2500甚至是3000，相当于普通五到六部电影的数量了，如果给这部电影写一篇纯粹的关于镜头剪辑语言赏析的文章，也许可以当成是一部镜头剪辑语言的百科全书了。
我无法想像这样的一部电影会是如何被拍出来的呢。海量的镜头和剪辑让我们目不暇接地张大着嘴巴张望，溺死在导演奥利弗·斯通强烈的个人风格和昆汀·塔伦蒂诺那充满着血红色腥味的残暴童话里。
不管这部电影所讲叙的是一个如何暴力如何荒诞如何可耻的故事，光从电影的蒙太奇手法上来说，这已经是一部足以称得上伟大的电影了。
对于形式的迷恋是我对这部电影的蒙太奇一个最基本的观点。伟大，纵然伟大；纵然这部电影得到的大奖无数，纵然这部电影的票房也取得了很好的成绩；可是依旧无法改变这部电影某些永远没有办法掩盖住的东西。
或者说：部电影的最闪烁的地方就在于它的蒙太奇手法上的突破；可是，这部电影在某种程度上也流于这种对形式的迷恋而过分拘泥，反而压制了电影本身也许更应该突出的东西。
仅仅只是哗众取宠并没有用。当然，这部电影并不是哗众取宠的作品。可是这部电影正是因为它过分出彩的蒙太奇而削弱了电影其它的各个方面。我们会被它那繁华的镜头彻底地唬住而忘却了去看电影的其它东西。
这部电影是不是仅仅只是在追求镜头和剪辑上做足了功夫呢。形式上的迷恋并没有任何不好的地方，可是必须有一个度，当这个度超过了的时候，其实，已经成了另一种伤害了。
蒙太奇很美。意识流式的叙说也很美。故事很粗暴，很动人。
可是，这依旧远远不够。太美的蒙太奇会掩盖了其实本来应该有的光亮。就像挂着圆月的夜空一样，我们永远也看不清楚月亮旁边的那些也许也可以很美的星星。
正如看到一个夜空一样，我们总会第一眼就看到那个硕大的月亮而忘却了星星；正如当我们说到夜空的时候，我们不可能不说到月亮，然后才是星星。
看到这部电影，我们总会第一眼就看到那些繁华艳光四射的镜头和剪辑然后再看到其它；我们说到这部电影的时候，我们根本没办法不说到这部电影对于蒙太奇的完美呈现然后才会是其它。
《抛开蒙太奇回归残酷童话》
我依旧没有能力去写一篇洋洋洒洒的评析镜头语言和蒙太奇剪辑的文章；尤其像这样一部从镜头语言来说如此繁杂的电影。那么多严整的专业知识支撑起来的评论，也许，是我现在所力不能及的。
以前曾经写过一篇关于镜头语言评析的文章，非常的吃力。写的时候极其郁的是，那种严整的文风似乎并非我擅长的，至少现在绝对如此。写字对我来说更多的时候应该是需要灵性的，或者说，我想要的是那样的方式；技术性的文章需要的却是敏锐的眼睛和扎实的基础以及细致的观察。
我曾经尝试过用一种唯美的语言来描绘那些完全理性的论据。那次试验性的文章意味着在影评上的转型愿望，纵然我很不愿意承认，可是我不得不说，那次转型是不成功的。因为我是第一次用了一整天的时候写一篇文章，而且必须一边写一边把片子推进倒退，写完之后，眼睛和大脑都疲惫不堪。再之后，我开始怀疑我是不是写技术文章的料了；以及，我开始对写技术文章充满了畏惧和退倒三宿的恐慌。
像现在在写的这部电影，尤其是这样一部镜头剪辑如此丰满的电影，也许我可以一笔带过地说镜头、运镜轨迹、机位、剪辑，以及所有的华丽之后，转向我想说的剧情或者情感之类的拿手好戏。可是，那个不怎么罗嗦的孩子，还会是我吗。
我讨厌无谓的虚妄；所以我的文字里总会充满着诚挚的情感来说我想说的一切。我讨厌数据的堆积；所以我的文字里不会只有一堆空泛的数字。我讨厌技术层面的分析；所以我的文字里似乎不再那么理性那么冷调。我赢得的声名，永远停留在半专业和专业之间，以及半专业和不入流之间。
可是，我至少所表达的一切都是我所看到的所有视觉官能沉淀之后的东西，最直观的也最主观的个人观感。
我写不来技术性太强的剖析文章。我也依旧畏惧去做大堆的理论分析。可是我至少可以理直气壮地在我的任何一篇影评里直诉我的情感，至少我可以如此理直气壮地说，我很诚挚地书写我的每一篇文章。
因为我不曾装模作样装腔作势故作镇定地说：其实我都懂，所有一切我都明白。这种感觉很舒服。而且那样看电影实在很累人。我可以选择的是，我安享电影带给我的视听感受，我安享这一切的时候我不被它所折磨。
享乐至上也许才是基本准则。可悲的是，在开始写一篇文章之前，我居然必须如此长篇大论之后才能找到自己的定位。或许我还可以自我安慰地说，自我的定位很重要，非常而且极其重要。然后继续安心地絮叨。只有知道了自己在干什么之后，也许，才能把自己想干的事做好。
看到这里的人们一定很郁闷。其实我想说，如果仅仅是为了这部电影的话，前面的几段文字可以选择性地直接略过不读。可是我不可能把这句话放在前面，因为如果不是因为这部电影的话，也许，没有人会愿意在这里听我如此婆婆妈妈地絮叨。
关于观影的文字。从这里往下。亲爱的，你准备好了吗。开始吧。
《昆汀的残酷童话》
影片在叙述方式上多种形式混杂，电视肥皂剧、纪录片、访谈、电视播报、动画片等等。种种光怪陆离的现象和令人触目惊心的暴力血腥场面经过了摄影手段及叙述方式的处理后使这部电影变得多解甚至无解。电影里很多的地方曾经闪过的龙图腾的画面， 似乎更多地体现了昆丁对东方哲理的思索。
看这部电影更多的时候曾经让我想到了昆汀。龙的图腾和嘴喷着怒火燃烧着的是昆汀张狂的欲望。在这部电影里，很多的地方都有着作为编剧的昆汀对东方美学迷恋的身影。
电影讲叙的是一个什么样的故事也许并非是最重要的。更重要的是这部电影所宣扬的是一个什么样的思想。
杀父弑母用情景喜剧的方式表达了一种欲盖弥张的暴力倾向。梅乐莉在电影的开头就曾说，我们是天使。也许，在昆汀的残暴童话里，只有死亡和血泪才是唯一的天国之路。
米基和梅乐莉的婚礼也弥满了种种的血腥味。可是依旧显得另类而感人。
一切源于暴力也死于暴力。生于暴力家庭和环境造就了这些古怪而迷离的所有。生于暴力，死于暴力。这是一个彻底地循环。残酷的童话里也有他们的王子和公主。在昆汀的童话里，这一切，可以变得很美好。他们都将有一个美好的结局。
《使人疯狂的暴力说教》
You say why
I say why not
——题记。
这是少数的几部我看了N次却还不曾感觉厌倦的电影。类似的这种电影总会在每次看到的时候发现一些新奇的东西，也因此不感觉厌倦。我曾经把这部电影介绍给很多的朋友看，而每次他们在我家里的电脑前观望的时候，我会陪着又看了一次。
电影里充满了暴力和情色，奈何所有的朋友们都会喜欢这部电影。除了那些淋漓畅快的蒙太奇之外，也许，也迷恋于这个故事本身。因为朋友们也许并不大明白所谓的蒙太奇，对他们来说，看一部电影，也许，仅仅只是听一个没听过的故事罢了。
我可以想到的蒙太奇，他们永远也不会想到。而他们对这部电影怀有某种美好的或者不美好的揣测，仅仅只是对于电影故事。这也许也是我为什么想抛开蒙太奇而回归到电影的故事上去的原因吧。
为什么人们会喜欢这部电影呢。情色以及暴力，也许也并非那么让人难以接受。更让人难以接受的也许是讲叙的方式和所传播的意图。如果用一种适当的方式来渲染以及诉说，也许，一切都变成轻快以及温情。
弥漫着血腥味的温情也许也并不那么美好。关于暴力和情色的迷恋，或者，仅仅只是因为我论叙过很多次的天性。米基接受电视直播采访的那一段似乎可以很好地诠释这种并不为在部分人所认同的论点。
很多次我曾经试图说明的东西，可是每一次似乎都没有米基那寥寥的几句说得更明白。媒体对米基的采访以及米基的应答，是这部电影里最具冲击力也最具有说教意味的一段。
关于杀人纯洁论以及杀人救赎论显然有些牵强，从人类学的角度来说当然也不合伦理。可是，在看这一段的N次里，我几乎每每被米基所颠覆。上帝造物，生来如此；这并不能替米基和梅乐莉的作为赎罪。然而在人类社会以外，弱肉强食以及物种间的杀戮确实存在而且也比比皆是。
他们了解所有的对错是非标准，可是他们从来不在乎。暴力也许并非真正的救赎之道，可是在他们身上所有的一切似乎只能通过血腥的暴力来解救。
人之初性本善。可是每个人都有其与生俱来的原罪。我们曾经说谎，而且每天都在说谎；我们曾经伤害过别人，而且还在不停地伤害别人；我们活着，我们必须从其它的物种身上提取供我们活着的养份，我们也在杀戮……在米基眼里，我们的这一切，对于其他人以及其它物种来说，我们都足以构成我们的原罪。
杀人，对他来说仅仅只是他提供给其他所有人一条通往解脱的道路罢了。因为所有的人都有其原罪，死，就成了唯一的救赎之路。
原始的血性，杀戮和对于血肉的渴望。在这部电影里米基最精采的演说里非常赤裸地摆在我们眼前。赤裸得我们根本没有办法去承认以及认同。
可是定心安神地反思一下，我们其实不也这样活着。我们和他们的区别在于，我们在压抑我们所有的欲望，而他们非常张扬着他们疯狂的渴望以及他们的残暴。
在以往所看过的电影里，对于暴力的说教也许不少，尤其在我挚爱的三池崇史的电影里也有很多。可是似乎没有一次曾经关于暴力的说教会如此让我张狂着我压抑着的欲望。
这部电影似乎只能停留在主流电影之外。因为看完这部电影之后，有着一种强烈的破坏欲望并不奇怪。那是因为这部电影有些地方触摸到了我们最真实的最隐埋的东西。
暴力的确不该得到提倡，可是为什么这些东西会让我们有所触动以及感动。因为这些东西真实存在着。
大角度的倾斜镜头，闪烁和摇晃的手提镜头，以及经常穿插的闪回镜头和一些看似与影片内容无关的画面；肥皂剧、MTV式的拍摄剪辑手法和动画片的综合运用以及另类音乐等多种视听语言；黑白镜头与彩色镜头的互接和混接；快速切换的方式。血腥、暴力场面得以分解和弱化。
这一切，以及有力的说教都会让我们崩溃。在我看来，这部电影关于暴力的说教是非常有力度的而且具有强悍的穿透力。
2007-03-11；丁亥年癸卯月甲辰日。
附注：电影资料扩展链接。
■片名：《Natural Born Killers》
■译名：《天生杀人狂》
■导演：奥利弗·斯通(Oliver Stone)
■主演：朱丽叶特·刘易斯(Juliette Lewis)/伍迪·哈里森(Woody Harrelson)
■类型：爱情/动作/惊悚/剧情/犯罪
■片长：118 min
■国家：美国
■语言：英语
■发行：Pioneer Entertainment
■上映：1994年9月21日
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都说可以做梦....
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