更多详细资料>>
安东尼奥尼在《放大》中对现代生活元素的表现、简洁畅快的镜头语言,以及充满悬念的叙事,使得本片成为他作品中最为卖座的一部。
更多剧情>>
·1981年布莱恩·狄帕玛导演,约翰·屈伏塔主演的《凶线》的故事概念就来自于本片。
·本片获得1967年第20届戛纳电影节金棕榈奖。
·影片的配乐由融合了爵士的键盘手赫比·汉考克(Herbie Hancock)所担任,并在1986年赢得了奥斯卡最佳配乐。另外几首歌都是六十年代红极一时的团体或艺人所作或演唱,例如Yardbirds的“Stroll On"、Tomorrow的主题曲"Blo...
更多幕后花絮>>
评:10 柏林苍穹下 (南宁) 2008-7-31 23:59:00
(一篇旧文,值安东尼奥尼大师逝世周年之际,更新了图文,按照时光网的标准要求重新发布。) 20世纪60年代,嬉皮士、愤怒青年、民运、红潮······世界形势风云变幻,充满了喧嚣、愤怒与迷惘。彼时,文艺界也因为各自的立场不自觉地划分几大阵营。电影界里,诸位大师也藉此进行着自己的美学实践:戈达尔把摄影机当冲锋枪,以直白的影像射向对手;帕索里尼摄制了《十日谈》… [全文]
评:8 gogocash (温州) 2009-4-27 21:09:00
《放大》是安东尼奥尼的一部重要的后现代主义影片,片中,他给了观众一个谋杀案的谜,最后却没有揭示谜底。以掌控别人为乐趣的摄影师托马斯在一次偶然的公园摄影中拍到了一对热恋中的情侣,当场就被发现,照片中的女主人找到他,不惜付出任何代价想要回底片。这引起了托马斯的好奇心,他给了那个女的假的胶卷,然后把照片洗出来、放大、再放大,终于让他发现了他其实拍下了一具尸体和一把枪,他认为是一起谋杀... [全文]
SonicNurse (杭州) 2009-10-20 19:38:00
不管怎样,安东尼奥尼对空间和颜色的掌控能力太了得了! 我深觉这种感觉不能用语言表达,于是截图一个场景,来说明这样一个非常短暂的大致只有1min的时间里,安东尼奥尼是如何的构图景别和流畅剪辑的。 [全文]
评:8.6 SYC (上海) 2007-7-3 22:13:00
现代城市生活的神秘和不可知 人与人之间交流的不可能 以及充斥其间的那种种无可名状的焦虑... 现实和影像之间的诡辩关系 所谓真实是否真的存在注解和定义? 幻像与真实的模糊边界是否可以辨析? 一场意识维度里的网球赛捡球、抛掷…… 一场能动行为与意识的对话~ 然而,却使得对真实的探求在一个转身的时空里全线崩溃瓦解... ok… [全文]
评:8 七月 2007-6-22 13:32:00
很显然,《放大》一片主人公托马斯的原型就是导演安东尼奥尼本人。这原型非指事件上的,而是心理历程上的,两人相似的职业不但是联系彼此的纽带,更是认识影片的最好的切入点。 摄影师/电影导演——胶片——记录——影像——放大——事实。记录的本质是什么?事实?真相? 自以为能记录事实的托马… [全文]
《放大》作为哲学 安东尼奥尼对电影的贡献有两点:第一是主题上的;第二是形式上的。我认为他在第一点上贡献更大,1966年的《放大》将电影的主题发展到了一个前所未有的深度,尽管这可能是安东尼奥尼最具有商业气质的影片,但是我怀疑,千千万万在电影院中为影片的绚丽多彩所折服的观众中到底有多少真正能够理解影片所要表达的意思。 安东尼奥尼延续了他一贯的主题:现代人生活的困… [全文]
评:8.6 老男孩 (宁波) 2009-5-22 14:04:00
无生有,有生万物。中国道家的哲学观之于这部电影,甚是贴切。反过来说,万物来自有,有则来自无。到底是有还是无?就像庄周梦蝶,梦耶?非耶? 说回故事,照片谋杀案。故事很有噱头,名称让我想到希区柯克的《电话谋杀案》,但不同的是,希区柯克是讲故事、玩技术的;安东尼奥尼呢,是讲存在哲学的,玩深沉的。两个大师我都很敬佩,但是如果结合起来就更好了,花活玩得漂亮的同时,再玩点深沉的哲学... [全文]
评:7.1 拈花微笑 (上海) 2007-8-14 20:58:47
这是获得伯格曼认可的少数几部安导作品,主题也的确不同与以往的安导影片。现实是一种关系,或许真的如此。跟其他影片一样,安导依然给本片留下了一个极其出彩的结尾来彰显主题! [全文]
去《放大》的影吧>>