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俄国诗人Gortchakov在翻译与向导Eugenia的陪同下周游意大利追寻18世纪俄国作曲家的生活。在一座古老的温泉镇,他遇见了疯子Domenico,Domenico早些年曾将自己的家人囚禁于牲口棚,以使他们脱离世俗的邪恶。当Eugenia试图引诱Gortchakov时,他看到了Domenico行为中的一些深意,并被这个疯子所吸引。在一系列梦中,诗人对他祖国的乡愁及其对妻子的思念、他对Eug...
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最后的七分钟内容是诗人举起蜡烛走过温泉的经典画面,这个长镜头的穿透力/表现力一直被人赞誉,本片是一首冥思人生涵义的动人诗篇,充满宗教意象,摄影优美雅致,如同油画般流畅,而用诗化电影语言来表达作者的不同乡愁涵义,则更显得格调非凡。俄国部分用黑白拍摄。
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评:10 胤祥 (北京) 2006-9-19 15:36:41
前苏联导演安德烈•塔可夫斯基是一位梦幻般的导演,他以七部长片、一部短片,如此少的作品,却与伯格曼、费里尼并称电影界的“圣三位一体”,地位崇高可想而知。他是所有艺术电影爱好者和电影专业学生的噩梦——他的影片大都十分晦涩,看的时候极其痛苦。但他的影片又是这些人必读的东西,毕竟少了他,电影艺术就不完整,我和很多朋友亲切地称呼他为“老塔… [全文]
nostalghia (南京) 2008-3-19 14:22:00
写给WYX,多年前你的偶然推荐让我得以穿越时空与最伟大灵魂对话而瞥见自我之浅薄脆弱 写给小金,木头,小虫,查毅等等和我一同分享《乡愁》的震撼和苦痛的朋友 写给生命中所有让我感到温暖和忧伤的人们 写给自己,以作为对那浩瀚虚无不可抵挡的畏惧的自我释放 第一次看《乡愁》是零五年,它… [全文]
评:9.5 seawaver (南京) 2008-9-21 12:07:00
作为一个把电影对白变成诗歌,把镜头变成后期浪漫主义油画的诗人导演,节奏感是塔可夫斯基的生命。任何艺术作品绝对不能缺失节奏感。人们常常有一种误解,把盖•里奇切镜头的小把戏或者好莱坞式的情节起伏当作节奏感,而摸不到舒缓电影中那宛若大地的脉搏动作,那也是节奏。而且在漫长平静的叙事中把握节奏是一件极不容易的脑力活,老塔的做法是用帕格森心理时间填充在诗的逻辑和分断中。 [全文]
家国雾霭 俄罗斯国家是个矛盾体。他是强悍的,不容置疑的;他是个太岁,只允许敬畏地远看着,不允许搭上他的肩膀头,说上一句悄悄话;如果想提出一点异议,指出某种危机或错误,那就坏了,他的苕帚疙瘩劈头盖脸地砸过来,你就知道他的自尊心虚荣心是多么强;他之所以一直不跟你靠近,也是怕你知道他了解他,认为他也有平凡、... [全文]
塔可夫斯基对祖国的深切思念与无法返乡的切肤痛楚,是《乡愁》两难的矛盾根源。俄罗斯人天性的忧郁夹杂着对土地本身的浓浓依恋,所以一切影象仿若主人公安德烈内心隐秘的各种倾诉元素,充满了生命般的意象。意大利某地在风神上越接近他的故乡,记忆便无法自持地纷涌而至。当记忆构成其内在世界并外延至整个生命的全部,记忆特殊的排他性让这种痛苦越发无以为寄,直至生命的终结,才通过仪式般的形式完成了灵魂的救赎。 ... [全文]
评:9 le poisson (苏州) 2007-12-18 13:41:00
凝重的长镜头 诗一般的氛围 在干枯的喷水池 点燃的蜡烛是心灵的希望 灵魂的解脱之物 重复的熄灭和点燃象征了生活的状态 就是不断的遭受挫折和给予希望 [全文]
评:6 Sorer (沈阳) 2009-1-3 23:12:58
面对豆瓣和时光网的高度评价,我实在是给不出来,甚至4星我都不会给,如果说《潜行者》在我眼里是神作,《索拉里星》是我的底线,那显然《乡愁》已经超过了这个底线,或许他是杰出的艺术品,但它已经不属于电影了...... [全文]
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