看完神探，我想到两组词：“天才，疯子，激情！”；“故事，风格，表演！”前者是对神探这一人物的评价，后者是电影整体的三大重要因素。
《神探》作为银河映像铁三角杜琪峰，韦家辉和刘青云的聚首之作，低调的制作，却是华丽的登场，以"惊喜电影"参赛威尼斯电影节便是最大的惊喜，虽然大家清 楚在以艺术和现实题材为重心的威尼斯，《神探》获奖的因素几近于零，但是在影迷对杜琪峰高呼"教父"，在水城风光无限的时候，对于《神探》而言，这些便是 最大的奖项和荣耀。
电影的名字是《神探》，既有神经的神，也有神异（有着可以看见别人心中的鬼的能力）的神的意思，与其英文 名《Mad Detective》相联系，方能更好的诠释刘青云所饰演的彬警官的特征。对于《神探》，不能简单的定义为杜琪峰作品，称之为"杜韦刘"三者的共同作品， 更为合适恰当一些。
一部作品在三个创作者之间达到一种统一，来源于创作者间的默契和信任，故事，风格，表演上的水乳交融。不 像过去，看杜琪峰自己导演的作品，如《枪火》，《放逐》更多的是被杜琪峰的作者风格所吸引和折服，而这里既是被环环相扣的故事吸引，也被杜琪峰的影像风格 所迷倒，同时也被刘青云和众演员的表现所吸引。
电影的配乐，摄影等一如银河映像的作品，如果说曾经金像奖欠刘青云一个奖杯，那么现在我想说金像奖还欠摄影郑兆强一个奖杯。
这次韦家辉的回归，不拿出好的作品，是不会轻易的选择回归，韦的编剧能力不容置疑，早期在无线的时候就是王牌，进入电影圈，哪部作品不是锋芒毕露，便是近期 作品有疯魔的迹象，那只怪其导演能力弱的缘故，都是可以看出编剧的非凡才华。刘青云说过，只有韦家辉可以写出这样的（神探）剧本。彬警官呈现出的天才疯子的两面在其丝丝入扣的 刻画下，无比的立体和形象。
有刘青云和一干银河老戏骨坐镇的表演，戏味十足，一切都是那么的顺畅，丝毫不显跳出画外的感觉。这里只有演员，没 有明星。只见演员，不见明星，是杜氏作品的标签之一，也是其作者风格得以确立的保障，从早期的《阿朗的故事》，把周润发的形象做的很糟蹋，比之以往的英雄 形象，差之千里。在《放•逐》里，任贤齐那样的演员都给人蜕变的感觉。 《神探》里，刘青云的内在张力，每一次爆发都给我留下深刻印象，总是牵引我期待着下一刻会是何种情况？也是被故事，风格吸引之外另一重要因素。
如 果想从他们过去的作品里找到参考坐标，杜韦的《大只佬》是最接近的，同是因为某悬案，新人警官向具有神异功能的人求助，虽都是拥有神异功能，但并不被世人 所理解和接纳，他们被视为社会的边缘人，常人眼中的“疯子”、神经病，但是他们是天才，他们自己都深信不疑，对于神探中的彬警官，就是明显的天才疯子。
《神探》的灵感来源于画家梵高，“我们现在都认为梵高是天才，但当时人人都当他是傻佬，画作不好卖，没有人了解他，他割下自己左耳，被断定有精神病，我觉 得他看事物、看颜色一定和我们不同，假如梵高是一个警察，他怎样破案呢？。”韦家辉如是说。梵高是天才和疯子的最佳范例。天才看到常人所看不到的一面，他 们心里会如何思考？会做出什么举动出来？异于常人的举措，梵高的割耳朵，在神探里也有如此的血腥场面。
天才和疯子的共同特 征，那便是孤独和激情！对于梵高，其作品的饱满激情，是看画人印象最深刻的，不被世人理解的那份孤独，对于理想或者说所从事的心爱工作的执着和那份激情是 常人无法理解的，因为天才异于常人。天才在不被理解的情况下，等同于疯子。彬警官的体验式侦案手法，在常人眼里便是疯子行为。
电影的最后一场戏，镜子的设置虽不是首创，但是给我的印象不亚于李小龙在《龙争虎斗》的镜子那场戏，心魔与敌人都是幻影，在镜子里显现，如何打败心魔和敌人，便是如何坚定自己，找到自己，如果自己也迷失，谈何打败敌人抑或心魔？两者在某种程度上而言，异曲同工。
最后彬警官的死亡，死前的一句疑问："我也是人，为什么要有分别！"（我都系人，点解要有分别！）一如银河映像，都是做电影，为什么要有分别？当年的剑走偏锋，不会不孤独，如今成就一方诸侯，方被各界接受，一切恰如银河的今昔。
天才之死，方可再获新生，所以我们期待银河新十年，一百年……
很强大，很好！！
