《地下》：南共的谎言打不赢时间
西风独自凉
1985年，年仅29岁的库斯图里卡导演的《爸爸出差时》荣获戛纳电影节金棕榈奖；1995年，锋芒毕露的《地下》再获戛纳电影节金棕榈大奖。其作品还多次夺得柏林、威尼斯等各大电影节的重要奖项，堪称国际影坛获奖专业户。
库斯图里卡1954年生于萨拉热窝，25岁拍摄的处女作《新娘来了》因为大胆出位的性爱场面引起广泛争议，遭到当局的禁影。长期生活在铁幕之下，令库斯图里卡对专制、谎言特别敏感，也积累了大量的素材，一旦呼吸到西方的自由空气，受到独裁束缚的天才便不可抑制地喷发出来。
我不记得自己看过比《地下》还犀利的政治讽刺电影，当然，你也可以把它当做一部黑色荒诞喜剧。这个电影很容易让人想起《罪恶之城》的一句台词：权力来自说谎，谎言大到这个世界也跟着你玩。
难怪那些四体不勤、五谷不分的家伙不遗余力地赞美劳动，大独裁者对人民的歌颂响彻云霄，脑满肥肠的将军躲在后方大喊勇气和牺牲精神，领袖总是煽动别人去当烈士。
《地下》对南斯拉夫共产党的深刻揭露和批判，深厚的人性关怀、出其不意的黑色幽默，大量的象征和隐喻，历史镜头的穿插和嫁接（你甚至能看到华国锋出席铁托葬礼的镜头），使得这部长达3个小时的巨作异彩纷呈，丝毫也不显得庸长乏味，无可争议地确立了导演电影大师的地位。
《地下》的主角马克和库夫都是南斯拉夫共产党的重量级人物，但却不复《桥》、《瓦尔特保卫萨拉热窝》里高大全的革命者形象，取而代之的是对他们无情、辛辣的嘲讽。
影片开场戏是德军轰炸贝尔格莱德，正在嫖宿的马克，在妓女惊慌逃命之际，于漫天炮火之中，仍然按部就班地通过自慰达到了高潮；而库夫不顾妻子的劝阻，在危机四伏的时刻坚持大快朵颐。
这些令人捧腹的细节深刻地反映了马克和库夫的个性：前者是个无耻的享乐主义者，后者是个无所畏惧的亡命徒。他们唯一拿得出手的革命举动：暗杀一名德国军官，真实动机不过是争风吃醋，抢人家的情妇娜塔丽。
电击、手雷都奈何不了的库夫充满象征意味：用谎言骗取群众的信任与支持，使得南斯拉夫共产党可以在任何严酷的环境下生存。更为讽刺的是，库夫也是个受骗者：马克安排弟弟伊万与库夫等人在地下兵工厂制造武器，自己娶了库夫的意中人娜塔丽为妻，并在战争结束之后，作为铁托亲密的战友、党和国家的领导人出现在盛大的阅兵仪式上。
双手沾满鲜血、撒谎成性的独裁者，喜欢给自己裹上一层诗人的浪漫、迷人的外衣：马克在库夫塑像的剪彩仪式上，声情并茂地朗诵了一首自己创作的诗歌，以隆重纪念国家英雄库夫。
马克夫妇刻意制造战争正在进行的种种假象，欺骗地下的人们继续生产武器，通过军火贸易发大财。不料，一只猩猩误射了两发炮弹，地下的铁壁被打破，谎言被彻底揭穿。但国家机器仍在试图掩盖这一重大丑闻。
地下的人们终于重见天日，但悲剧远未结束。
上世纪90年代，神秘失踪的马克夫妇成了国际军火商，库夫则领导着一只强大的民族武装。绝望的伊万在暴打了哥哥马克一顿之后上吊自杀，马克夫妇被库夫的手下杀死。
谎言构筑的世界貌似强大，毕竟建立在沙滩之上，哪里经得起时间潮水的冲刷。前苏联、南斯拉夫、及整个东欧集团的解体和颜色革命，不过是在阐明一个朴素的道理：你能在任何时间修补任何一个漏洞，但无法在所有时间修补所有的漏洞。谎言一旦露出马脚，就会呈现雪球效应，走向崩溃。
长期旅居欧美的库斯图里卡对祖国充满了眷念之情，这分情感浓缩在《地下》的结尾之中：死去的人们都获得了新生，反目的朋友又重归于好，在美酒、音乐之中尽情欢笑，只是脚下的土地渐渐脱离了大陆，驶向不可预测的大海，似在暗示前南斯拉夫的解体，以及斯拉夫人坎坷的命运。
