Disc on the Run

《世界旦夕之间》（Welt am Draht，英文World on Wires）是1973年法斯宾德为电视台制作的两部式科幻电影，改编自伽洛耶出版于1964年的长篇小说《三重模拟》（Simulacron-3），本片后来被好莱坞翻拍成《异次元骇客》（The Thirteenth Floor），并深刻启发了后来的同题材系列电影《黑客帝国》。

本片即便在德国国内也从未发行过录像带或影碟，电视台也多年未播出过，所以

这才是经典。

这部影片有太多值得一说的地方了，也许只有长篇大论才称得上这部“长篇大论”的电影。

因为第一次看它的时候已经写过，所以这里不想再说车轱辘话。

只是简单谈谈上周重看的新感受。

虽然明显分成三幕。但《猎鹿人》在我看来重心还是放在第一、三幕的“后方”。虽然俄罗斯轮盘的情节震撼人心（或者说困扰人心更为准确），但还有许多其他电影在表现战争对人性的摧残上同样出色，比如同属越战题材的另两部杰作《现代启示录》和《野战排》。

真正让《猎鹿人》成为好莱坞不可复制（的确是连迈克尔·西米诺自己也复制不了）的经典的，是它关于战争撕裂后方家庭的描写。

它让人想起《二十四只眼》这样的电影（类似），以及好莱坞自己的《黄金年代》（反差）。

其实即便不需要越南战场上的铺垫，最后的一幕也足以让人落泪。

再来谈碟。

在环球2005年推出遗产版DVD之前，《猎鹿人》的画面在家庭娱乐介质上基本是惨不忍睹。

好莱坞传奇摄影师Vilmos Zsigmond为《猎鹿人》掌镜，他拍出的画面在极度优美和极度粗砺之间恣意摆动，和影片/导演自我陶醉的气质如出一辙。

环球为遗产版DVD制作的高清数码转换，第一次合格地将《猎鹿人》的电影之美呈现了出来，

如果说DVD的分辨率还不足以展现高清数码转换的潜力，一年后环球的HD DVD则大获全胜，直到现在我仍认为这是环球为已经终止的HD DVD平台贡献的最佳节目之一。

现在我手中的这本Studio Canal蓝光再次印证了这一点。由Studio Canal公司牵头，在英、法、德三国分别发售的Studio Canal Collection系列蓝光节目中，《猎鹿人》是我最希望得到的一个。

从秀美的山地风光到昏暗的越南背巷，在一层漂亮的胶粒上让人屏息凝神。唯一的一点缺憾来自音轨，因为技术失误，Studio Canal沿用了错误的PAL制素材，导致DTS-HD MA主音轨音调飘高。不过还好这张碟还携带一条音调正常的Dolby Digital 2.0声轨，可以暂且弥补一下遗憾。

当然我费力跨区获得这张碟的原因并不仅仅是它拥有和北美HD DVD同质的蓝光画面，还因为《猎鹿人》这部电影从DVD时代就拥有欧洲独占的花絮，其中包括一条非常有价值的导演评论音轨。

即便将来环球将那张HD DVD蓝光化，恐怕也很难完全洗掉它了。

阿兰·帕克的《午夜快车》称不上经典，但在监狱片这个类型里它可算是一个邪典。

这个根据真实案例改编的故事发生遥远的土耳其，语言不通的男主角和所有的观众一样，被一种极其压抑和癫狂，几乎没有幽默感可言的空气所包围。而这种调调的电影，肯定不可能博得大众的喜爱。

不过这样的影片也自然有它固定的受众群。

奥利弗·斯通的剧本写得扎实，Brad Davis，Randy Quaid和约翰·赫特等人演得过硬。男主角和其女友在狱中相会一幕，看得震撼人心。

在《星球大战》永远改变好莱坞历史的关口出现，《午夜快车》让人无比怀念旧好莱坞的气息。

索尼曾于2008年2月发行过本片的周年纪念版DVD，首次采用了高清母带作为素材。

今年七月份发行的这张蓝光碟和该DVD同源，1080p的画面胶片感十足，这并非一部养眼的电影，雾蒙蒙的画面呈现起来并不容易。

有极个别帧明显来自翻印拷贝，显示出相应段落的原始底片可能已经丢失。

总而言之索尼的数码转换又一次无悬念胜出。

今年的索尼将几乎所有其他公司远远地甩在了身后，近乎百分之百的蓝光碟画面优秀率，DVD阵线上也高产地坚持着吃力不讨好的老片挖掘工作。这里要给Grover Crisp先生一个实打实的大拇指。

如果福克斯、米高梅、环球、派拉蒙能像索尼这样勤奋和严谨，我们碟架上的品种会丰富很多。

强烈推荐。

一年两度，迪士尼的两张白金版已经成为不需要通过大脑的必收之作。

在罗里数码公司的技术支持下，迪士尼动画工作室用严谨的态度将他们动画片库里当之无愧的经典转化成十几美元人人可得的家庭娱乐影碟。

虽然今年秋天这个“白金版”的称号转成了“钻石收藏”，但“含金量”并未降低。

《白雪公主》作为白金版的首个节目，也自然而然地做了钻石收藏系列的排头兵。

和最近的两部白金版节目不同，迪士尼似乎在过去完全抹除胶粒、绕过电影胶片呈现赛璐珞片效果的方法论上做出了一点妥协，

我们在蓝光上看到的数码转换竟然多出了不少胶片颗粒，赛璐珞片的损伤和叠合不准也获得了保留，

不知道这是否会成为迪士尼“修复”理念的新趋势，抑或只是迪士尼对2001年白金版DVD过度“修复”的一种补偿。

总而言之，这个月发行的《白雪公主》蓝光碟，让我看到了许多过去没有注意到的东西，

在创造性的DisneyView的伴随下，83分钟一晃而过。

这部《白雪公主》没有迪士尼后来的动画片那样精细考究、内容丰富，但作为珍贵的历史纪念物，显然没有不收它的理由。

比利·鲍勃·松顿自编自导自演的《弹簧刀》，是他演艺职业生涯的一个顶峰。

这部从他自己的短片衍生而来的电影，被一种徐缓的南方语调生动地讲述了出来。

整体情节有些俗套，结局看到一半就能猜到。但奇怪的是披上美国南方小镇上那层独特的气质外衣之后影片倒是找回了许多可看性。

松顿的表演内敛深沉，充满控制力。年轻的Lucas Black和Dwight Yoakam贡献出一对拿捏得恰到好处的配角。

米拉麦克斯的蓝光碟画面表现十分出色，看得出来是一本全新的数码转换。在他们这个获奖收藏系列之下还有许多我们急切希望在蓝光碟上看到的电影，真的希望它们全都能如《弹簧刀》一样影碟认真的对待。

不过，要注意的是米拉麦克斯这次发行的蓝光碟，收录的仅为135分钟的剧场版，想要看到当年双碟收藏版DVD上导演剪辑版正片的观众可能还得等上一等了。

除此之外，推荐。

罗伯特·怀斯拍摄于1966年的《圣帕罗炮艇》并非一部成功的不朽经典，但从好莱坞擅长昂贵制作的流水线上生产出来的本片，也的确在经过多年之后仍有重看的价值。

影片讲述的是绰号“砂石”（The Sand Pebbles）的圣帕罗号炮艇于上世纪二十年代在中国长江流域巡逻时发生的故事，改编自1962年发表的同名小说。

虽然故事纯属虚构，而且真正的美国海军圣帕罗号炮艇直到1942年才问世，但这部电影仍为二十年代的中国社会提供了一个难得的影像样本。

冗长而精细的筹备工作和消耗极大的实地取景（香港和台湾）让这部影片在同时代的好莱坞史诗剧里有独特的地位，毕竟镜头对准发生中国人的好莱坞影片本身就不多，再除去那些在唐人街搭景的，就更所剩无几了。

不过影片本身对中美关系的描绘却是完全出自美国人的视角，虽然语带对帝国主义的批评。但一副教化者的高姿态仍让人觉得不舒服。

实际上这部电影已经在岁月的变迁中磨光了绝大部分的内涵，唯有史蒂夫·麦昆饰演的厌世青年形象仍然生动，浑身透着美国人一如既往的傻劲。

和枯燥的艺术价值比起来，《圣帕罗炮艇》在电影拍摄的历史上却有着一定的技术价值。

罗伯特·怀斯起初想用70mm胶片拍摄这部史诗片，但福克斯公司因为绝大部分拍摄要在亚洲的外景地进行而否决了他的要求。

于是怀斯先生退而求其次，要求福克斯选用早已成为其他公司宽银幕标准的Panavision，这项使用全新透镜的技术大大改善了福克斯CinemaScope令人像发生变形的固有缺陷，但福克斯因为爱惜自家“标准”的缘故而一直不予采用。

不过这次福克斯没有再次让怀斯先生失望而归，后者在得到高层绿灯后心满意足地拍出了福克斯历史上第一部用“外人”标准制作的变形宽银幕电影。

也许是《圣帕罗炮艇》的画质起了感染作用，一年之后福克斯的头头们就决定彻底投向Panavision的怀抱。

在数码修复的技术史上，《圣帕罗炮艇》同样有着里程碑式的地位，2007年，它作为好莱坞首部得到4K级别数码修复的影片而重新发行DVD（隶属福克斯Cinema Classics Collection系列），一年后福克斯用同样的素材推出了本片的蓝光碟。

虽然这张蓝光碟所用的视频编码格式只是福克斯早期惯用的MPEG-2，但正片的干净和细腻程度已经让人赞叹。

在2009年的今天4K修复已经越来越多地为不同的电影公司所用，不过先驱者的开拓性工作仍值得人们致敬。

最后附记一笔，因为本片还曾经被扩印到70mm胶片上制作过更长的路演版（Roadshow Version），所以福克斯在推出DVD时还不忘添加了这个放大和加长的罕见版本作为参考资料。虽然画面没有修复，但比剧场版多出了13分钟。在蓝光碟上，这个路演版正片被弃用，仅留下那13分钟的“删除片段”作为花絮存在。