也许许多人不知道，《Coraline》的原著是雨果奖和星云奖的双料冠军。熟悉科幻小说的人一定对这两个如雷贯耳的奖项不陌生，虽然只是一部短篇小说，但已有人拿它和刘易斯·卡罗尔的《爱丽丝漫游仙境》相提并论。当《圣诞夜惊魂》的功勋导演亨利·塞里克决定用停格动画的模式来将其改编成电影时，《Coraline》又迎来了在另一种艺术形式上与曾经的经典相比拟的契机。
今年2月，环球的焦点影业在北美院线发行了本片。作为今年这个3D年的头阵标兵，《Coraline》除了吸引人的原著故事外，又添加了3D这个有力的武器在手中。公映之后，评论界一致叫好，甚至有人称本片已提前锁定明年奥斯卡最佳动画片一份提名。不过，在良好评价和不错的票房背后，许多人忽视了一点：这部影片实际上提示我们，3D技术的进步和成熟，已经为大规模批量生产合格的3D影片亮了绿灯，今年必将成为3D电影史上里程碑的一年，正是山雨欲来风满楼！
亨利·塞里克之名，可能普通观众并不熟悉，他之前那部誉满天下的《圣诞夜惊魂》，也很无辜地被大多数人记到了蒂姆·波顿的功劳簿下。实际上，这位仁兄制作停格动画的功力实在是不可小觑，CalArt出身的他几乎拥有动员整个好莱坞停格动画制作人才的能量。而耗时84个月制作的《Coraline》，正是在这种群英并会的集体劳动下绽放出的美丽花朵。
在今年2月号的《美国摄影师》杂志中，编辑们用十页的版面详细介绍了《Coraline》这部3D停格动画的诞生过程。除了充满技术辞藻的记述，其实还有不少可令普通影迷一嚼的3D电影话题。
和《圣诞夜惊魂》一样，停格动画是不可能由一个摄像师从头拍到尾的。在影片制作的最高峰，曾经有55个场景在同时拍摄，由此不难想见这个剧组里的摄影师是如何训练有素、多才多艺了。在所有这些布景里，根据剧情可以将它们划归为真实世界和异想世界两大类。在美工风格上，剧组参考了历史上多部成功的电影。如异想世界很大程度上即是参照《天使爱美丽》的色彩加以夸大设计而成。而当剧情中出现场景扭曲变形时，《闪灵》和《孤儿院》（07年的西班牙电影）则成了借鉴的对象。
迥异的庞大外景（真实世界vs.异想世界）
