仿真与拟像

     近年来，中国的影视圈有个怪象：儿童片拍得极少；拍出来的儿童片都不是人看的；其中的小孩角色都喜爱跟家长闹些小矛盾，似乎“代沟”是这种类型片的主题。没人拍，那是因为没人拍得好，拍出来看得人少；不是人看的，都是以大人的、家长的角度来审视家长和孩子的关系，从来没有以一颗童心来看小孩子，难道这些导演从来没有童年。猛然想起《建国大业》中毛主席的孩子在鲜花烂漫间嬉戏玩耍，主席走过去，把孩子高高地抱起，让

     《风声》是内地电影工作者对于当下环境的“超我”的表现，它是有所倾向和有所压抑的；通过这部电影，我们更能察觉到内地电影体制下的电影人的自我的躁动，那么，我们的电影，离最初的本我还有多远，我们是愈走愈近，还是渐行渐远呢？
 

     有一种中国年轻人，从来没听过国际歌，因而也不知道英特纳雄耐尔是啥米玩意。当他们在《建国大业》看到周恩来、刘少奇与朱德抱在一起高唱“英特纳雄耐尔，就一定要实现”的时候，他们不禁扑哧一笑：“哈！英特尔芯片啊！”

    阿九，只会讲一句话的女子，让这部片子弥漫阴森恐怖的气氛，加上缠绵不清的隔世情缘，电影给人留下很深刻的印象，但是是一种说不清的纠结。

    不仅仅是阿九本人，电影到处都是这种吓人的感觉。从一开始那古旧的大房子，观众就可以感觉到阴宅的味道，除了那个鲜花绚烂、杏树飘香的院落，房子弥漫着五十年前大火拼中死人们洒落的鲜血的气味。就连女主人和丈夫做爱之时，就用了阿明孤魂的角度飘进去偷窥，然后又飘出来 。

    与其说是关于修复和布置天安门的故事，不如说是《寻找毛泽东》。毛泽东如同神一般的形象始终成为银幕里人物和银幕外观众牵挂的对象。区别在于，舞美队长田震英是对国家领导人的崇拜；观众是想看这数字毛泽东究竟逼真到何种程度。最后，我们看到了几乎不属于我们这个年代的君神崇拜以及一个被我认为是贴图贴上去的毛主席。

    如果说宣扬仁义是本片的主题的话，在当下的和谐世界里，仁义已经过时，它不过是某种规则下的附属品或者牺牲者。如果说坚贞不屈的爱情是本片的主题的话，那么它在仁义的夹击之下，又显得无处施展，往往受制于剧情其他部分的发展。正是这种掣肘，导演既不能割舍爱情，又不可能为爱情而对原著小说重要的关于清末民初的票号业战争作出牺牲，因此，某些表现爱情的部分有点拖沓，有些讲述康家变故的处理又稍稍仓促，让本片离经典仅

    《机器侠》唯一的意义是让观众看清了国内特技水平与世界一流特效的技术差距。至于故事本身，实在是被刘镇伟的毫无逻辑不讲因果的想象所败坏，笑点很低，看来是为了吸引最广大的观众群体，连六七岁的小孩都会被逗笑。这与当年的《大话西游》所营造的所谓“后现代”无厘头已经是千差万别了。若果对比起刘镇伟的经典作品，这一部也很难成为经典，除了胡军，他也许表现出了自己的喜剧天赋。