搏击俱乐部

   一句“欢迎来北方”成为了该片成功热映后法国人见面时的流行语，而此刻“抵制法货”的喊声也在国内掀起了又一轮高潮，《欢迎来北方》是出喜剧，而如今法国老大正在上演的却活脱脱是出“闹剧”了，所有热血青年都应该以实际行动来响应号召：坚决不买法片正版CD，坚决提倡网络下载，在享受其为我们带来的免费笑料大餐的同时，促进流量继而刺激经济增长^^

     片子很不错，打破了法国电影在其本土的票房纪录，原纪录保持者就是至今仍津津乐道的《虎口脱险》，也由此可见法国人对喜剧的喜爱程度了。因为对法语一窍不通，看的时候基本都是盯着小小的字幕在发笑，这和电影本身的对白设计也有关系，那“北北”口音本来就是电影设计的一大笑点，虽然听不懂，通过翻译也不是全能搞个明白，但也无关紧要，这“北北”的渊源大致还是能理解的，电影结局没落了俗套，主角一家没有理所当然、让人感动的留在了北方，而这却让人心里觉得酸酸的。

     电影不是无厘头的搞笑，它的故事来自生活，记得以前看过一部法国的超级无厘头《条子骇客》，在恶搞的爆笑中反而会让人产生厌恶感。也看过其他类型的法国电影，显然很多都是个性之作，从暴力色情到艺术哲理甚至到巴洛克式的极端，你可以说它是孤芳自赏，或者崇拜它而成为其追随者，却请不要为了艺术而假装艺术，距离产生美，艺术也一样！但这些都与大众走的太远了，《欢迎来北方》是一出温暖的生活喜剧，它的成功无论是在票房还是评价，浅明易懂的生活道理，幽默的表现手法，这些就够了，虽然有些搞笑桥段在它出现前你就能猜到了，但也不影响观赏，反能能令人会心一笑^^

     乏味的基调、等待的煎熬，似乎是看此类电影共同的感受，也许只为那一时的共鸣，人生如戏，这是种期盼，戏如人生那才是感悟。

      这是一部前年的电影，却丝毫不受时间的影响，如同片中那辆老掉牙的大众车，在众人推动下照样能发挥它的作用。在看电影的过程中就知道自己心里一直在期待着什么，终于，在最后奥丽弗表演的那一刻爆发了，先前积聚一团的烦闷和压抑情感在此刻得以彻底宣泄，令人感觉舒畅。电影中的小人物故事或许有很多人会不屑一顾，但由它而受的启发，确也是生活中宝贵的财福。

      电影配乐很“应景”，如同电影故事般，从单调沉闷的吉他发音渐到其它乐器配合的丰富，人的感情随之由冷转热，也由失望、绝望而转向希望。

          同样是一部小成本制作的电影，片中的大型废弃建筑物和公路边的旷野让人感觉压抑，缺乏生气，加上昏昏沉沉，貌似永远睡不醒的Salman，一切镜头都显得那么了无生机，偶有小孩调皮的聒噪却只是增添了一份烦闷。一切转折来自这个蓝色吉祥物，它成为了这个萧肃背景中的亮点。

       电影定位于喜剧，却充满生活哲理，它没有娇柔做作的人物表演，也没有牵强附会的故事情节，有的人看到了的是它的可爱，但我想很多人会和我一样，从中看到的是生活的酸、甜、苦、辣和无奈吧。

     电影借助了这个忧郁的吉祥物来表现一种为人处世的态度，在这个冷暖自知的社会，一切人际关系都显得那么脆弱，但当你因此开始放弃自我而变得执拗时，却又会发现其实有些东西还是难以割舍的，电影在给人放松心情的同时又留下许多思考的空间，或轻松或沉重，就像是为一个旅途劳累的人提供了一个栖息地，用来整顿心态，继续上路。

     久违的电影，再次欣赏多纳托雷三部曲中的海上钢琴师，只为能让自己暂时脱离现实生活，暂时置身于那段遥远的，只在传说中出现的时空，希冀自己能拥有片中主人公那般的生活，在邮轮上用钢琴谱写着自己生命的乐章，无论快乐、悲伤。

        “我停下来，不是因为所见，是因为所不见，你明不明白？是因为看不见的东西，连绵不绝的城市，什么都有，除了尽头。没有尽头，我看不见城市的尽头，我需要看得见世界尽头。”这是一个始终在海船上生活，从没踏上过陆地的人对世界的理解，他希望、恐惧、茫然。

       他看不见什么？自婴儿时便被抛弃，是游轮收留了他，他觉的自己的生命只属于游轮，在这他能依靠自己的天份为人们带来快乐，他害怕再次被人抛弃！他想迈步向前，他也想和别人那样高呼America，却又踌躇徘徊，这无疑是个耐人寻味的讽刺，钢琴师的“邮轮天地”最终还是被无情的现实世界摧毁，他始终坚持没有下邮轮半步！执着的捍卫了自己的信念。

         电影并非是在推崇这种“避世”的观念，而是通过描绘这位神秘的钢琴师，向观众展示一幅极端的浪漫主义的画卷，电影通过一位挚友的回忆来叙事，使得钢琴师的故事增加了几分真实感，或者说是观众会情不自禁的期望它是个真实存在的故事，在大师莫里哀的配乐中，电影故事虚幻与现实交织，揭示着世俗万象，充满生活哲理。当一群人几近疯狂的呼喊着America时，总有几个人会平静的面对，因为这不是我所追求吧。

 电影带来的另一个收获便是男女主角在酒吧时响起的一首Everything My Heart Desires，演唱者是Danielle Brisebois，当时只有小小一段，却已足够将我吸引，彻底迷上了她那嘶哑的嗓音，之后疯狂寻找她的歌、她的一切，无奈搜遍网络却很少有她的资料，真是位名不见经传的奇女子，几年前有首What If God Fell From The Sky被收录在“音乐天堂”中，然后差不多半年后在一个朋友的朋友那终于找到了她的三个合集，其中只有Arrive All Over算是正式出版专辑，just missed the train中翻唱居多，Portable Life是她作为制作人兼歌手的身份出现，发行量少的可怜，当时真是如获至宝兴奋不已，放在MP3中享受了很长一段时间，她嘶哑而空幻的演唱，深入骨髓，直达灵魂，真是惊奇这娇小的身躯中竟蕴藏如此惊人的爆发力。

贝蒂是个极品，

“我不是只想找个男人和我做爱” 贝蒂的性格被电影无限扩大着，

37.2℃是病态的温度,像热恋中始终伴随的那些无助和无所适从感,

她疯狂的只想抓住某样事物，

如同对左格书稿的出版总是念念不忘,如同她认为自己应该怀孕,

因为她认为这些都是美好的,而现实却令她无法忍受,

安静时的她不适合用温柔来形容，那是温顺，

张着两片性感的厚嘴唇望着左格痴笑，肢体形态很是撩拨人，

贝蒂知道左格爱她，也只有他能忍受自己的偏执,

电影中的两人世界很单纯，不切实际却令人心生向往，

美好的东西总是很短暂，短的让人刻骨铭心，

贝蒂的性格早已注定这个悲伤的结局,却又难以控制,无法止步....

Nene和angel的关系很暧昧，我更愿意将他们之间的感情看作是兄弟情，

如同电影开始的对白：他们总是在一起，他们称自己为双胞胎。

说实在的那些赤裸裸的同志电影会让人看的很不舒服，

而之后说些同情、理解之类话的都是很违心的， 

电影对Nene和angel之间的情色描述很少涉及，浅尝及止，

因此得到了更多人的认同，他们的爱不张扬，但也不避讳。

Nene总是如兄长般的爱护着angel，angel的性格趋向女性化，腼腆的让人心生爱怜，angel总是闯祸,每次都有Nene来收场，电影对这些的描述很微妙很细致，

angel平静的望着Nene，眼神中充满着恶作剧后的狡偈，

此刻他很幸福,他明知道Nene对他的爱，却一次又一次的拒绝着。。。

Nene对angel的爱比较坦白，一点也不避讳，只是苦恼于angel的拒绝，

看着angel的痛苦他巴不得将这些伤痛转移到自己身上。

这部由现实故事改编的电影搀杂着友情、爱情，用独特的表述方式来描绘同性之爱，

电影中多次出现的蓝天、大海的背景让人心情舒畅，

在感受这份不一样的爱的同时，让人充满宽阔的思考空间。

      电影最大的看点是这位凯撒影后，曾在02年击败了天使爱美丽中奥黛丽·塔图的艾曼纽·德芙，这两人的表演各有特色，一个精灵古怪一个内向慧洁，显而易见法国影评人偏爱于后者。艾曼纽·德芙相貌平平，是属于那种毫不引人注目的演员，在电影导演，剧本，包括男主角（文森特·卡索）都很出色的条件下，她明显处于弱势，然而她的这些并不出色的“条件”恰好成全了电影中“卡拉”这个角色，将这个人物塑造的无比精彩，极富真实感。

电影的人物创作很成功，特别是卡拉这个角色，含概了社会上存在的为数不少的人群特性：公司白领，外貌平平，性格内向，生活波澜不惊，虽也常有些青春幻想（电影中卡拉对新聘请职员的要求和她独自在家的那些举动使这个人物形象更加丰满），但醒来后依旧朝九晚五的接受着这些规律。让卡拉的生活击起波澜的是另一位电影人物，保罗刚刑满释放，或还在假释中，却碰巧被应聘作为卡拉的助手，邋遢外表下的那张英俊的脸使得缺乏异性的卡拉对其有了假想的期望，对方曾经是名罪犯的身份和现今的生活状况也成为了卡拉的关注目标，她在期待着某些改变。除却人物表现，电影的悬念设置并无出色表现，一切都在意料中发生着，它的凯撒最佳本奖比最佳女更缺乏说服力。

   电影采用大量的闪回，以至于你要想看个明白就得死死的跟着导演的脚步，高明的悬念设置从一开始就很吸引人，电话间中那朦胧的人影、楼梯上一闪而过的红色高跟鞋，配合男主角兴奋、急切、却又躲闪的表现，好戏就此上演。不像一些电影为设置悬念而故弄玄虚，为自圆其说而将剧情复杂化，看到最后只有一个感觉:"累"！非常公寓的情节发展剑及履及一气喝成，丝毫不显拖沓，却又不失爱情电影温柔的一面。马克斯对丽莎的一见钟情，和爱丽丝对马克斯的一见倾心几乎发生在同一时间，而电影选择不同的时间和角度来叙事，使人产生一种时空交错，爱恨交织的感觉，特别是对爱丽丝的角色误会由第三者插足的憎恶到后来的同情和怜悯，看者感情的变化也随着跳动的剧情而起伏不定，也为一次次的剧情的成功拼凑而拍手叫绝。

    说到演员，自认为这是莫妮卡贝鲁齐最让人心动的一次演出，大雪后的公园里身着红色毛衣的贝鲁齐美丽的让人呼吸困难，但她的美似乎更适合于远观而不是拥有，如同那双红色高跟鞋，稀贵、充满诱惑，神秘却又危险。马克斯和丽莎的邂逅是一见钟情又刻骨难忘的，当丽莎不辞而别后马克斯含泪在浴缸中烧毁她的衣物，那一刻让人唏嘘，在快要结婚之际发现丽莎的踪迹而再次追寻，进入丽莎的酒店房间，贪婪的搜寻着昔日情人的气息，其拍摄过程充满悬念。爱丽丝这个人物的出现是在电影中段，而她的故事发生时间却在马克斯认识丽莎之前，在某种意义上讲爱丽丝其实是另一个马克斯，一个简单的三角关系，导演打乱了叙事顺序后在过程中进行巧妙的补充，其情节引人入胜。现代爱情同现代生活节奏一样，变的来去匆匆，忽闪不定，却依旧充满诱惑，享受与折磨并存。

看电影前见到这部片子议的很热,看似文艺片的样子难得有这么多人推崇,到自己看完后印象最深的却只剩那奇特的配乐了,打字机键盘的敲击声进入了电影的原声配乐中,确实很有创意很有味道,配合电影情节倒是看的津津有味,但只止步于上半部,后来觉得电影倒不如将中间部分给截去,可惜这些题材一经商业化后就变的四不像了.电影讲的是爱情吗,是有,但主题不是赎罪吗?如此长镜头的战争画面,英法联军如何如何,又有浮尸遍野的场景,难道这是战争电影?

 

本来是段美好的回忆，但是今天我心里却很不是滋味，这本不是该由一个孩子要承受的苦难，
那时是因为社会大背景，而如今呢？却是一场天灾，可能会让许多孩子走上这条辛酸之路，
想到灾难中孩子们那一张张留着泪痕的脸，我的心绪再也难以平静，

既然如此我就不应该拿别人的悲伤来标榜自己的幸福。这场举国悲恸的大地震使得这个节日变的很特殊，许多孩童失去亲人，流离失所，许多父母哭着喊着叫着亲人的名字，撕心裂肺，肝肠寸断，
这本该是快快乐乐一家团圆的六一节，而如今只能在废墟上度过，在心中祈祷你们都能坚强，我们能为你们提供的帮助很有限，即使眼泪流尽也不能换回那些曾经的美好！
下雨不怕，下雪也不怕，就算寒冷大风雪落下，看着灾后那一张张天真的脸，心里还是充满着希望，
相信所有的孩子们都能像咪咪那样坚强，勇敢的面对困境，
坚信我们能靠自己的双手来重建家园！

心痛什么？

    心痛奥黛丽·塔图，这个角色真不适合她，“拜金女”说白了就是JI女，档次再高她也还是JI女，这完全玷污了奥黛丽.塔图的荧幕形象（确切的说是在偶心中的天使、公主等等等之类的形象）不管她本人怎样，当然偶也能分清电影和现实，但至少让人家保留点幻想好不好？用的着一次次的来打击偶吗！早知道这样不看这片子也罢~~天呐。。。看看黛丽·塔图那瘦小的身躯罩件黑色礼服的样子，真的，这绝对、很、非常不适合她嘛，怪不得“傍”的那些个家伙都是老头子。。。无语。。。

   再次心痛的便是这个故事了，撇开奥黛丽·塔图言归正传，电影还是有些看头的，故事的发展甜蜜中带着丝丝苦涩，在法国，似乎浪漫事件的发生几率特高，看多了那些爱情剧的套路和桥段会发现这个片子的一些情节设计还是很有新意的，酒店餐厅的相遇、饮料上的小伞、花一元钱为多看对方10秒、男女双双被“包”等等，在这些方面编剧还是花了不少心思的，感觉很新鲜。编导为皮埃尔·沙而瓦多利，是个不知名的人物，似乎法国这些编导产量都不多，却很精，上次看的莫妮卡·贝鲁齐演的“非常公寓”也是如此情况。电影的男主角是个亮点，刚开始看时很不起眼，但却是个深藏不露的家伙，有点天使爱美丽中那照相机修理工的味道，而且他们都是骑着摩托车载着女主角，当然最后的结局也是圆满的。

   把最最心痛留到最后说吧，当一个身无分文的男人爱上一个拜金女~~~偶也是男人，偶很理解掏腰包时的痛苦囧囧囧囧囧，看着“桑”抓着口袋，泪汪汪的望着在橱窗里购物的女友时，偶 真的很心痛！

    或许电影的本意也只是让你轻轻松松的度过这2个小时罢了，能时不时的开心一笑，也能留下点让人思考的东西，这电影也算不错了。

08年从开年到现在将所有精力都放在了私事上，以至于将喜爱的电影都放到了一边，只在周末回家时才看上一两部，看的少了就渐渐得觉的和喜爱电影的朋友们有点脱节，07、08年新片几乎空白,每次看到新片的介绍和讨论时总强忍着不Download，且安慰自己：好东西留着以后慢慢享受吧。

    今天有空整理自己那杂乱的MPE3听到了这歌,想起了这个电影,杀伤力及强的Hot One，开头处那强劲的钢琴旋律足以将你击碎,然后随着音乐的旋律重新组合成另一个我,毫无掩饰的将自己装扮，在虚幻的世界游走，不必在意周围那异样的目光,时间在此刻停止流动，反反复复，陶醉其中。。。

    梦醒后还是原来的我,才发现青春的棱角还没完全长成就已被磨平，也许心中的愿望只能在梦境出现,只能幻想,只能回忆.烟花的绽放之所以美丽,因为它在黑夜,因为它很短暂.

    经典的SM电影,准确的说它是"爱情心理片"米基洛克那令人印象深刻的微笑经过了20年也丝毫不减其威力,要是说女人能一笑倾人城,那能令女人倾倒的男人又怎么说?

    当男人和女人初次见面,四目相对,最初只算作是陌生人之间的交流,然而仅这一眼就让你印象深刻,不自禁的再次望向对方,却发现他的目光也正在注视你,让你躲闪不及,欲避还迎. 

    在我看来,电影在揭示的同时意在讨论社会关于爱和性的问题,男主人是因性而爱,在华尔街工作,生活条件优越,除了本能和带点SM的性需求外却不知道怎么去爱一个女人,对女主人的依恋是因爱还是因性,自己也不确定,直到最后还说出"我知道,我是爱你的,我数到50你就会回来",可怜的自负，无奈的自我安慰，悲伤的结局让人陷入沉思.而女主人是因爱而性,第一次的婚姻失败让她急需寻找真爱,同男主人的邂逅可谓是一见钟情,九周半的交往甜蜜与痛苦并存，刺激与恐惧交杂，面对男友一次又一次的非常行为都逆来顺受，因为她爱的深陷的深，而最后选择离去似乎是个必然，也会是很多人的选择，但出门后却又回头频频，表情茫然，电影结束了但它带来的思考却远未结束．

    对于它在IMDB的低分也是情理中的事,因为它分类,因为它的年代,但不能就此而对它一屑不顾,电影的拍摄很巧妙,对男女双方的表情动作变化捕捉精准,配合光线角度及音乐，将双方的情绪变化和内心的矛盾交叉通过镜头来将观众传染.而片中一些镜头也成为以后许多电影的模仿对象,马上能想到的便是"绝世天劫"中ben和liv tyler那儿女情深的一段.

在毫无防备的情况下被这两部电影的拳头击出了眼泪，人生如同一场拳击赛，充满了躲闪与出拳，如果足够幸运，只需一次机会、一记重拳而已，但首要的条件是你必须得顽强地站着，就像里克尔的那句名言：“有何胜利可言，挺住意味着一切。” 百万宝贝的选角实在太棒了，剧本像是为希拉里斯万克量身定做一般，用摩根弗里曼的旁白来讲便是：她从密苏里州西南部来，欧扎克地区的小城镇，西奥多西亚城外的山上，一个雪松和橡树环绕，比偏僻更偏僻的地方，在成长的过程中她只知道一件事：自己是个垃圾。

什么叫演技派高手？看看Awakenings就能明白了，船长罗宾威廉斯和教父德尼罗成了全剧的灵魂，一个是不善交际生性内向的医生，一个是形同痴呆的脑炎后遗症患者，在看多了那煽情的励志片后会觉得Awakenings的剧本并不出色，甚至平淡，作个比较，同类电影《我的左脚》比它可要优秀的多，促使我看下去的理由只是因为罗伯特·德尼罗。 如同电影的名字Awakenings，医生唤醒了“沉睡”30年之久的病患，30年的人生空白，如同一夜白发，然而这故事却颇具哲理：生理与心理的相互唤醒，让人很受启发。德尼罗的表演精彩之极，看惯了他在黑帮片中的形象一开始时还有点不习惯，但渐渐的被他吸引，对角色的刻画如同真实一般，想必这是罗伯特·德尼罗露出笑容最多的一部电影吧，被唤醒后的他如同初生婴儿般对周围的世界充满着好奇，所有笑容都是发自内心，他们感谢上天的再次恩赐，哪怕这只是短暂的惊喜。

老头子Jack Nicholson戴着墨镜、一身休闲打扮开着敞蓬跑车出现在海边公路上，身边是个20出头的阳光少女Amanda Peet，自命不凡立誓不与30岁以上女子交往的Nicholson的这次“狩猎”行动却引发了一个波澜曲折的，让他多次心脏病发的感情事件，一直靠viagra支持而奋战的他，在海边别墅与一个自己“做梦也想不到”的WOMAN而开始了自己真正的第二春。 
    年过50的剧作家Diane Keaton，离婚20年一直在她的海边别墅过着清新寡欲的生活，直到有一天在家中与年轻女儿的老男友“奇遇”，平静多年的生活顿时被打乱，外表高傲内心柔弱的她怎么也想不到会在她本以为自己将“渐渐老死”时候开始一段玫瑰人生。 
    36岁的单生医生Keanu

要说暴力美学，那死亡证据绝对比恐怖星球做的到位，前提是你要忍受那占据了电影绝大部分时间的“唠叨”，看的时候下定决心不要按快进，就可以顺便锻炼一下你的忍耐能力，然而这“漫长”的等待还是有点收获的，那两段撞车镜头确实比较疯狂，道奇挑战者的马达声和“魔鬼”战车那首当其冲的“鸭头”能让人在一下子摆脱先前的郁闷，而恐怖星球那玉腿机枪创意却没让我有多大兴趣，其男主角也让我倒足了胃口，什么玩意啊，就这鸟样还装酷？重新投胎吧你。唯一让我有“反映”的是那护士开车门，掰断自己手腕的那一声“喀嚓”，让我感觉浑身酸滋滋的。