虽然是一部007的续作，虽然是换了导演，但剧情却是紧接上一部，而这也是让很多所谓的影迷诟病的前提。影片开始部分追车戏结束，邦德打开后备箱，White（白先生）现身的时候就揭示了这是一部彻彻底底的续作了。按理说这种开宗明义的叙事手法应该让人称赞才对，起码这比一些装腔作势的导演把明明是续作的作品弄的像一部独立单元剧好的多，但事与愿违的是也许正是这种开门见山让影迷不爽之后，他们便开始带着有色眼睛来看待本片了：什么杰森·伯恩的变身啦，什么没有花哨的暗器啦云云。其实福斯特导演之所以没有接拍《皇家赌场》正是因为他觉得007这部电影可供发挥的部分太少，而坎贝尔在拍出了另类007大获成功后，福斯特导演才准备正式接手，并且大干一场，这才有了今天的《量子危机》。
克雷格还是比天天玩儿总统游戏的普京更幽默一些的
我们可以从电影中鲜明的看出来，福斯特导演确实比坎贝尔走的更远，同时也更注重影片的品质，既让喜欢动作的观众过瘾（不是吹毛求疵的那些观众），又让喜欢文艺片的观众从中找到慰藉。我们也可以看到自《皇家赌场》开始，这部影片就不再唧唧歪歪的弄那些华而不实的东西，而是转而从一些务实的方面着眼、发觉。也许你觉得“太暴力了”，也许你会说“这个邦德真没风度”，可是现实世界中哪个特工能向之前漫画般的007那样那么有风度而不被人注意呢？恐怕有也刚出情报局的大门就被干掉了。我们也不要忘了，正是在《择日再死》之后007电影的局面一如它的片名，各种关于“只有邦德才能救世界”，“老套的剧情，翻新的花样，屡创新高的票房”“邦德电影还能重复几次”之类的盛世危机论，而制片方也正是借着换掉皮尔斯·布鲁斯南这个角色的机会为邦德电影注入新鲜的血液。
事实证明，丹尼尔·克雷格的入主非常成功，而且是大放异彩。今天我们来看这第22部邦德影片，其实颇能感觉导演那种“I'm king of the world”的感觉，在看到导演向之前的邦德电影致敬的同时，他想要表达的不正是他正在为邦德的电影开辟一个新纪元吗？这种霸气，这种豪情是我们在之前的邦德电影中所看不到的。如果说马丁·坎贝尔导演在《皇家赌场》是试水，那么今天马克·福斯特导演就是彻底的走进新时代了。我们眼睁睁的看着福斯特颠覆一切，明明是看过金枪手里的金粉涂抹的尸体，但是看到异曲同工的石油尸体，仍然会感到莫名惊诧。在形式与风格中无中生有的创新固然可敬，但在俗套中继承的创新才是更加可敬的。敢于突破邦德电影的窠臼是导演最大的成就。我们看不到Q博士，看不到邦德的小玩意，但是我们却更加专注于邦德的内心和特工们的生活，我们也不再带着如看罗杰·摩尔、肖恩·康纳利和布鲁斯南那种玩闹的感觉来欣赏电影，而是绷紧了神经专注于“我中有敌，敌中有我”的游戏了，在这一点上，导演做的不可谓不成功，而如果没有之前的007电影给我们的脑海留下痕迹，《皇家赌场》和《量子危机》何尝又不是成功的呢？换句话说，是我们自己不想改变，还是制片方有惰性心理呢？在我们日益抱怨好莱坞原创力匮乏的时候，我们却又要把真正突破性的电影用唾沫淹死，我们到底是何居心呢？
我今天并不是愤青般的要与大家唱反调，只是想从客观上来评价这部电影。作为一部动作电影在大量的动作场面中加入感情元素可不是一般人能做的出色的，弄不好就“画虎不成反类犬”了。但我们惊喜的看到这些如履薄冰般的工作在福斯特导演这里却是好似轻车熟路一般，张弓搭箭之后马上一段吟诗作画，真可谓是文武双全，花开两朵，各表一枝啊。
首先从叙事风格上来看交叉蒙太奇的气氛营造非常成功，比如赛马场与追杀无间道内鬼的镜头相结合，与BOSS第一次正面冲突结合大眼睛歌剧院的交叉剪辑，一方面突出了紧张感，另一方面突出了陌生感，不错，也许你认为导演设置的各个桥段都能在各种同题材同类型甚至同系列电影里找到类似的影子，但是作为一个文艺片导演，玩儿的就是这种激情。这种激情就是在向前辈致敬的同时制造陌生感。比如你说屋顶的追逐戏像杰森·伯恩，但保罗·格林格拉斯的剪辑手法委实没有马克·福斯特的渲染手段来的立体。导演甚至让军情六处的内鬼在看赛马的人群中开上一枪，然后不停的穿插那个中枪的姑娘最后倒地死亡这短短的时间来突出邦德与内鬼奔跑追击的速度感同时，也预示着内鬼最后的同样下场，同时钟楼的撞钟隐含了恐怖分子的不得好死，这实际也是为他们敲响的丧钟。而酣战完毕之后，镜头不忘给个一片狼藉的赛马场，应该是暗示军情六处其实也是一片烂摊子了……
有时候觉得导演都可以去当《玩命快递》的男主角了
大眼睛歌剧院那里在歌剧《托斯卡》的高潮部分来临，大眼睛切进来两次，一是让观众瞪大眼睛，二是要见证接下来的一段误伤己方的悲剧，同时留意最大的BOSS“WHITE”先生稳坐钓鱼台的情景，而《托斯卡》这部歌剧本身就是一出“假作真来真亦假”的剧情，加上导演的交叉蒙太奇，实在让人大呼过瘾。其他桥段比如身材矮小的BOSS在发表演讲的那段镜头就类似于《明日帝国》和《择日再死》，但是这里的陌生感就在于通过这一段演讲时居高临下的镜头和视角来烘托马西斯的死亡（而马西斯死后被扔到垃圾箱里的那个俯拍镜头正是导演在告诉我们即使是退休特工同样也过着朝不保夕的生活，不禁让人欷歔），同时很好的说明一种主角之间的位置关系，为BOSS的量子计划做一个渲染。《明日帝国》和《择日再死》里是实实在在的新闻发布会，而这里却是空手套白狼的筹款大会，陌生感顿时成功营造。再比如，大眼睛剧院打斗那一段，邦德误杀己方无间道卧底的镜头也是让人想起了罗杰摩尔时代的007，但是这里的陌生感在于，彼邦德杀的是敌，而此邦德却杀的是友。并且这里用两个小扣来提示观众注意这个人的身份，一是格林问“这是我们的人吗？不是就不要让他看着我……”二是当邦德知道他的身份后问M“他在保护谁？”，这说明此人应该不是格林手下的人，而是那一帮集会中某个人的手下，看来这个高雅音乐的集会里也有军情六处的人，而那个人正是此无间道卧底要保护的对象，而这也正好解释了结尾格林说“我告诉了你地址和姓名”这一句话的来历。
科瑞兰蔻酷似徐静蕾，不知老徐有没有兰蔻的好身手
影片的小细节塑造也非常成功。比如拿走马西斯的钱那段就是间接的表明邦德已经不再信任朋友，就像M身边干了六年的无间道保镖的钱包里的钱做了记号一样，邦德拿走钱是后来回军情六处时做检查用的，当然电影没有做出说明而已。同时导演的对比蒙太奇剪辑手法突出了商业片文艺的范儿，从酷似徐静蕾的邦女郎在电影开始时驾驶的豪华跑车时说了一句“上车”，到后来小姑娘开着甲壳虫再次说了那句“上车”的情景不免让人会心一笑，第一次是她们的相互试探，第二次则是彼此的互帮互助。
还有，在沙漠里的那场交易，邦德同样是有勇有谋的：开车把BOSS拉到沙漠上，如果大家注意看的话就能发现这一程至少走了10多公里，因为邦德的那句“我想你在喝这罐机油前至少可以走20里路”其实就是暗示BOSS，我拉你走了20里，你可以靠意志走回去。这里的几个镜头是这样交代的：邦德把BOSS放在SUV里让其躺着，也不知道走了多远，也没办法辨别方位的情况下让他下车。如果邦德不管他，不把他带到沙漠中央，那么在邦德和徐静蕾走后，BOSS再返回独裁者的总部是可以找到水的。因为独裁者的总部虽然毁掉了，但是饮用水还是不难找的，毕竟是独裁者嘛。
老白才是幕后最大的那个老大，别说，还真是有形
最后再来说一说所谓量子危机，在这里是指的实际上是水源危机，邦德电影的英文片名很有讲究，比如黄金眼，实际上是指的敌方的一种武器，《明日帝国》是指的明日报业一统全球，笔者不再着墨赘述，不懂者可以去参考之前的英文片名（不要参考中文的译名），邦德电影的片名大多是以反派为中心的（只有少数例外），《皇家赌场》亦是如此，恐怖分子利用皇家赌场洗钱，而本片的英文片名quantum of solace直译过来就是安慰量子，“量子”是一个计划的名字，安慰就是指的BOSS的那场演讲，这个计划对于重塑独裁政府的强权政治是一种安慰或者说是说演讲者把自己的计划说成是对劳苦人民的一种安慰，反过来说，独裁者的黑金才能安慰这个“量子计划”，真可谓双赢了，因此，这里也就是White（白先生）才是最后的老大，他们一边蒙蔽独裁者，一边误导军情六处和中情局，而真正的计划恰恰是囤积水源。“量子”计划的实质就是你靠“囤积水源”来维护独裁，我靠你的黑金来完成资本的发展壮大，甚至还有什么政治目的。那都得等到“量子”计划顺利实施之后才能看到了。
结尾部分，邦德和矮个子BOSS对话的那一段，矮个子BOSS说让邦德留他个生路，说他告诉了他名字和地址，再一次说明了“我中有敌，和敌中有我”的格言，同时也不能不慨叹矮个子BOSS上演的一出“假投降巧计成虚话”（这里的“投降”是比喻词，摘自《三国演义》）最终多行不义必自毙了。片尾M说沙漠里发现了BOSS的尸体，后脑中了两枪，胃里全是机油，并反问“邦德你这么做有意思吗？”其实这还是白先生等人要误导军情六处，让情报局的人误以为最终的BOSS被邦德虐待而死，后脑中了两枪说明真正的老大怕小BOSS不死，在脑袋上打了一枪之后又补了一枪，应该是小BOSS虚脱了，趴在地上不动，一摸，还有脉，打了一枪没动，谁也不知道到底死没，于是又补了一枪，同时嫁祸给邦德，这样真正的老大白先生他们就彻底脱开了干系，换张皮继续玩儿恐怖主义。
说了那么多优点，费两句笔墨讲一下本片的小小不足，也许是出于商业上的考虑，本片只有不到110分钟，这样就会觉得时间过于紧凑，会让人觉得结尾收的太快，不像《皇家赌场》那样在最后的背叛出现之前还有时间上个床调调情什么的，这部影片只在最后部分给了徐静蕾和邦德各自告别的一个镜头，颇有一种“相逢何必曾相识”的凄凉感。但过于晦涩，以至于观众很快便忘记了这一幕。
临死不忘拯救邦德的痴情女
其实最让人感慨，最让人敬佩的情节并不是发生在徐静蕾的身上，也不是发生在邦德身上，而正是发生在那位涂满了石油死掉的女特工身上。一张写着“RUN”的字条让邦德和观众对此女顿生敬佩之情，因为此女的任务可不是要让邦德跑，而是要把他押解回英的。这里这一段隐喻镜头说明此女明知道属于自己的命运将是凶多吉少，而临死前还想着拯救邦德，实在是非常伟大。我们甚至可以想象出电影没有表现出来的那一幕：不久之前，她在格林先生（即小BOSS）的酒会上用一个扫堂腿引起了BOSS的注意（也许这一脚也有吃醋的因素在里面），而这应该也是之前她跟邦德协商之后制定的任务。那时候她们并不知道量子计划是什么，可能此女想通过接近格林来套取情报，不过这一招徐静蕾已经证明是失败的了，只是此女不知道，邦德也不知道。但导演知道，他在开篇做的渲染也是为这一幕做的铺垫（如果开始邦德不把徐静蕾解救下来，尽管徐静蕾带着枪，但迟早是要经过搜身的，那么她的命运将是结尾独裁者的大楼里在送酒服务女身上发生的那一幕，幸好邦德不是汤姆·克鲁斯，要扮演到敌方老巢解救女友的角色）。这里也透露了格林其实是个狠角，杀人不眨眼。那么当二号邦女郎把格林带到自己的住所时，格林杀了一个回马枪，揭穿了她的诡计。她从格林身边跑了出来（格林的武斗水平很菜，最后拿个斧子还把自己的脚砍了。并且这人有点儿早泄，徐静蕾都忍不住讽刺了他一句，所以这上床的事儿是断不可能有保镖在场的），顺便递给吧台那张纸条，又被格林门口的御林军给拦了下来，杀死之后涂上了石油。感情就是这样一把双刃剑，尽管宣传说这次邦德没有香艳戏，邦德嘴上说她已经不再有感情了的话，但实际上从他又从电梯走回来给M说的那句话“她是一个英雄，请在你的报告中加入这句话”的时候说明，邦德非常感激这位M口中的小职员为他做的一切，而且他们之间还是有过鱼水之欢的，不然谁能能慷慨赴死还不忘自己的如意郎君？
BOSS近身格斗有点儿菜，居然把自己的脚砍了！
影片最后沙漠上邦德任格林自生自灭的一幕其实是想说，“姑娘，我给你报仇了。”你把为我而死的女人涂上石油，我就让你尝尝石油副产品的味道，这就叫自作自受，任格林在那里怅然若失的后悔去吧……
影片结束，导演并没有为我们解释所有的谜团，而是为续集的出炉做足了引子：白先生和他的委员会到底还有什么葫芦什么药将是未来解开谜团的关键！总之，片子是非常精彩的，并且文艺范儿处处闪烁着火花，时不常还幽上小布什的伊拉克战争一默，或者讽刺一下美元的日薄西山和CIA的明日黄花。飞机上邦德独自看着照片喝着心灵的苦酒，徐静蕾在火海中想到了自己的童年，还有结尾处的维斯帕的那个项链逐渐被冰雪覆盖预示着邦德对待感情的态度将会日渐冷漠，而最终没有杀掉维斯帕的前男友也实现了邦德对M的诺言，留一个活口，也为影片增加了一些人性的基调，让人觉得非常过瘾，对这样的电影不分青红皂白的一通狠批，实在是冤枉的很啊！
PS：”独裁者的大坝倒掉了，人民的大坝会竖起来。”这样的台词居然没有篡改，并且影片最后是独裁者的灭亡，这样的情节也没下剪子倒是实属罕见。
PS2：其实某种意义上说，这部电影不能算是完全的续作，只不过是与前作有点儿瓜葛罢了，其实这两集连主题到内容都完全不一样，只是有几个线索性的人物，以前Q和玛尼潘尼出来的时候怎么没人说是续集呢？况且动作是为剧情而服务的，而不是为了动作而动作！杀手47里的动作也挺酷的，怎么就让人看得那么昏昏欲睡呢？
