现阶段的中国，大约还很难制作出这样一部电影来。这就是我看完《VEXILLE 2077 日本锁国》（以下简称《日本锁国》）之后的第一感想。
这感觉与画面无关，虽然《日本锁国》在技术上确乎达到了一个相当高的水平。导演曾利文彦曾加入过著名的美国视觉特效公司“Digital Domain”，为《泰坦尼克》等电影制作过视觉特效。此后独立执导过《苹果籽战记》（我痛恨“苹果核”这个译法）这部士郎正宗的硬科幻代表作，《攻壳机动队》的粉丝们都知道，《苹果籽》在世界观上与GIS是连续的，讲述的是GIS之后世界大战末期的故事。如果我没看错的话，虽然也使用了动作捕捉技术和“Tone Shade”技术，但《苹果籽》中的人物是二维的。这就使得影片的艺术感染力打了一个折扣，人物显得与周围环境脱节，比较生硬。与同样是3D动画的《最终幻想》系列比较起来，差了不止一个档次。
可以将《日本锁国》看作是曾利文彦在《苹果籽》基础上的进一步完善和创新，这次他将人物也制作成3D形象，显得流畅自如了许多。更重要的是，由于剧情渲染的是一种末日感，“Tone Shade”技术制造出的明暗二分的脸庞映衬着黄沙落日，显出了一种与全片吻合的苍凉感。多少洗脱了遮掩人物外观纹理渲染不足的嫌疑。在这种技术的处理下，“洪蛇”与军用飞车奔驰在苍茫原野上的景象，似足了经典西部电影。我印象中北斗神拳剧场版里面也有类似的镜头。
这种感觉与声音无关。虽然日本动画中音乐一向为人称道，剧中主题曲“together again”由1984年出生当红歌手Mink主唱，其中蕴涵的浓清堪与GISII里面的“Follow Me”媲美，低沉的声线道尽了几位男女主人公之间的牵挂情和离别恨，非常动听。Bird Flu也是一首值得一听再听的曲子，有印度民谣的风格。至于配音，这部动画幕后的配音阵容除了黑木明纱之外，还包括朴路美、森川智之、樱井孝宏、大冢明夫、松雪泰子、谷原章介、柿原彻也等知名声优。虽然剧情有一部分发生在美国，但口型完全是按照日语来配合的。值得一提的是，黑木明纱与女主人公维克希尔一样，也是日美混血儿。
图2 很有卡萨布兰卡的味道，一对男女的遭遇也差不多。
画面也好、声音也好，虽然国内水平与之相差甚远，但我相信只要在物质集中与足够努力的前提下，在现阶段都是可以实现的。国内电影现在难以企及的，是影片剧情中表达出来的那一份胸襟和气魄！
以下有部分剧透，可能影响观影快感！
所谓“日本锁国”的观念，源自影片的设定，即在21世纪中叶，日本的生物科技已远远超过其他国家，联合国为了限制这一技术对人类种群的发展，决定封锁相关领域。日本在财阀“大和重钢”的操纵下，拒绝接受这一决议，于是退出联合国，更在全国周围海域设置装置，拦截国内发出的一切信息，全面断绝与外界联络。10年后，FBI接到一位名叫“玛丽亚”的女子派出的使者的呼救信号，在美国国内更察觉到“大和重钢”的间谍活动，于是派出以维克希尔( VEXILLE，法语中圣女贞德的军旗）和莱恩为首的sword特种部队潜入日本，以图破解拦截系统，让日本重新曝光。
让我不能理解的是，就是这样一个科幻设定，居然在网上遭到了铺天盖地的批判，众多愤青破口大骂日本的“科技自恋狂”，我想他们并没有真正看过这部电影，不清楚维克希尔进入日本之后到底看到了什么。
为了不影响观影乐趣，这里只是简略说说我自己的感想。我在得知真相之后的第一感觉非常震撼，为这部明显是为日本观众制作的科幻动作片中的决绝而惊诧。年少时也曾为日本科幻片《日本沉没》所震撼过，记得片中的首相面对周边盟友的复杂态度时说：“请接受100万日本难民，如果不行就1万，如果还不行就100，还不行就1个”，那种背水一战的肃穆让人动容（或许与当时的国际局势有关，片中讲述中国政府接受了大量日本难民，而美国政府只收下了礼物）。对生存危机的敏感和觉悟是旧版《日本沉没》的一大特色，至于新版，实在看不出有什么好来。
让我欣慰的是，这种决绝的态度在《日本锁国》中又复活了，而且更加彻底。在玛丽亚讲述真相时，我心中的惊讶难以言表。玛丽亚无疑代表了国民中觉醒的力量，她冷静得让人心惊，完全是以必死的心态在为全人类考虑，哪怕毁灭眼前所有虚假的繁华亦在所不惜。这个人物让我想起《苹果籽战记》中的琉南，琉南在面对七贤老对人类实施“安乐死”的计划时也是这样的桀骜，将所谓的“理性”安乐死结局扫到一边，高呼“自己的命运，要自己掌握”。与琉南比起来，玛丽娅要更为沉着，这可能是因为她身上背负的责任更加重大，更可能是她早已看穿了自己的宿命，于是反而向死而生，唾弃了委员会的那种自怜自伤的小情调，与同伴们宁死也要保住全人类的安全。
这种性格在她与维克希尔一次对话中可以看得明白，在决战前夕，她说，
玛丽亚：这是日本民族的问题
维克希尔：这已经不仅仅是日本的问题了
玛丽亚：在别人的国家 还是老实点吧 这可是你们美国人的缺点
维克希尔：这已经不仅仅是日本的问题了
玛丽亚：在别人的国家 还是老实点吧 这可是你们美国人的缺点
冷冷的幽默背后，隐藏着的是对对方的关怀。这种情怀与本片一样，表面上是《锁国》，实际上却是对全人类的大爱。
我一直在说，在动作片背后，重要的是一种气脉和情怀，有没有胸怀苍生的气势。现在的中国，基本上还是在民族主义的框架下争来斗去，装蛋的装蛋，装菘的装菘，没有哪部片子能放眼世界，抓住一些真正能振作所有人精神的要点。所以很遗憾，这种决绝、苍凉和温暖交织的精神恐怕还不是近几十年内的国产电影所可以奢望实现的（当然，我这里指的国产准确说是“内地产”）。现阶段中国人的精神状态决定了这样一种缺憾。
形而上的感慨有时会隐蔽一些形而下的乐趣，《日本锁国》实际上是一部相当酷的动作电影，特别是在一开头的突袭山庄和最后的飞车场景中，火爆的动作和炫目的特技镜头比比皆是，让人目不暇给。而且由于剧情铺陈得当，基本上我是被人物命运牵着走的，对于一个阅片无数的动作片迷来说，真正被吸引到这个份上相当不容易。所以这片子真是让我又重温了一把放下理智，专心体验情绪的乐趣。
可以这么说，这部片子的动作场面完全可以媲美《勇闯夺命岛》、《罪恶之城》和《苹果籽》的水平。有些场面甚至可以向《黑客帝国》看齐。
最后，提一下我对“锁国”这个概念的想法，这个概念让人想起德川幕府的锁国政策，显然凝聚了对日本历史和现状的思考。众所周知，日本的电子产品现在实行的正是一种“锁国”的政策，总是比国外要领先好几代，曾利导演设计的“锁国”虽则异想天开，却不乏事实依据。这里引一段花絮：“影片“锁国”的构想源自当今日本社会的人的“闭锁”现象。手机、网络让人们的联系越来越便利，却荒疏了面对面的交流。科技的突飞猛进是不是正在不知不觉间斩割人与人的连接，让我们越来越孤立？——曾利导演心中的这份不安正是本片主题的来源，而片中所虚构的封闭的日本以一种极端的形态暗示出现代社会的真实形态。”从《苹果籽》到《日本锁国》，曾利一直在关心着自己思考的问题，那就是在技术主导一切的现时代如何保持人的活力和尊严。有押井式的深刻而无押井式的悲观，隐约中，仿佛可以看到另一位动画巨匠的诞生。
