20世纪最后一个夏天的美国电影院被卢卡斯统治。5月19日，3000个电影院同时上演乔治·卢卡斯（George Lucas）的《星球大战第一集：幽灵威胁》（Star Wars Episode I：The Phantom Menace）。在“威胁”来临之前，它的巨大影子从高空笼罩大地，绝对的臣民，电影大众，早就通通跪倒在地：
头一年11月开始放预告，影迷花全票价7块钱，看过2分钟预告片，放弃开演的其他正片，神魂颠倒步出影院。网上弥漫星球混战，网虫瞎猜着高度保密的剧本，施展各自蒙的画面。连专业读物《新英格兰医疗杂志》也拿《幽灵威胁》电影广告当封面。ABC晚间新闻预计，星期三5月19日，将有2百万美国人（一百个美国人里的一个）扔下工作，钻进电影院，投入美式酒神狂欢节！票房会破历史记录不足以道了，因为这一天大逃班，全美雇主将损失收入3千万。
卢卡斯说他的《幽灵威胁》在希腊神话、中国神话、印度神话寻找灵感，不过，这是一个纯粹的美国神话。这个不爬奥林匹斯山，也不游东海的美式神话，建立在浩荡星空中。它非常年轻，从1977年《星球大战》（Star Wars）开始，连幼年小观众也能怀旧，几乎每个美国人都会背电影开头的说词，“很久很久以前，在遥远的星系里……”以卢卡斯光年传到中国观众瞳孔里，经历星球文化宇宙旅行，我们也早就认识两位机器人：金属人形的C3PO，矮胖圆桶脑门上不断闪灯的R2D2。
看这部美国神话故事时，你也许想，这都是什么呀，真正美式儿科！你不错。就想想在作业本上涂着飞机大炮开火，嘴里嘟囊着音响效果的男孩儿吧。卢卡斯的想象，可说是典型的美国男孩儿的想象。70年代末《星球大战》首次出现的时候，是美国电影自称的“文艺复兴时期”，电影大腕导演们把美国电影弄的相当欧洲化，艺术化，换句话，一般人看着挺费神。而在这个圈子里的卢卡斯重拾30年代电影，B级通俗，A级制作，横空出世，大众立刻都疯了，专业人士也全疯了——卢卡斯换招出手，可以看做是美国电影艺术探索潮衰减，步入精英小众的一个航标。卢卡斯不在乎说，他追求的是13岁以下孩子看得懂，而孩子其实比大人难骗。
这部美国神话十分童话性，有着基督教文化的宗教性。沉迷于宇宙间永恒的神秘“力量”，在“力量与你同在”的口号下，花哨纷乱的形象系统，分属“英雄”与“魔鬼”，光明与黑暗，阵营分明。尽管“魔鬼”也将在小英雄身上附体，表达人性的复杂，但整个故事纯真地、执着地（在这个没有英雄的时代）追求英雄主义的“友谊”和“忠诚”的表现，以及人类与神话背后的“信仰”本质。
换个角度观赏，看看卢卡斯世俗信徒多年来忠心耿耿的奉献，《幽灵威胁》构造的形象系统和系列产品的世界性销售，让卢卡斯建立起一个名副其实的神话王国，他用《星球大战》的盈利在绿色山谷中建立了一个电脑王国基地，专做电影特技的顶尖项目。（比如泰坦尼克号的特技。）于是，这套建构幻想的“美国造”神话，在我看来，还有一种讲述方法：
（接2）
1977年拍摄《星球大战》的现场，年轻导演卢卡斯（右）
