泡影院

看外国电影的人，（兼讨论中国“文艺片”给外国谁看？）

XX — Thu, 29 Oct 2009 04:05:00 GMT

心中携带题目的前一半，有段时间了，在美国住处附近我常去的一家艺术影院里，看着大屏幕，捎看屏幕下面黑暗中的后脑勺，越来越多地想到这个话题，网络咨询时代，什么都敢狂想白看，观众我在遥远地看什么？外国文艺片，是不是很一小群怀旧者？电影，老式手段最后临时聚会地？这时候写下来，可能更有着为你的目的：你——想做独立小片并关注国外市场的——梦想者。

顺带地，最近看了几个剧本，中国文艺小片类（投资200百万到1500万人民币的），当导演/编剧问我看法，我便反问：拍给谁看？谁是你想象的观众？

你闻到我的“市场味”？好友觉得我基本够文化吧，于是，上来就说市场，你我应该同意，非我在美国呆太久受影响：美式=商业化；我从头认为，电影首先是一种娱乐，拍电影不想让人看，那，换个题，高考，监狱什么的，咱们另说。

我问谁是观众的时候，问的是“外国观众”，因为这是一种小市场，某些国产片可能比在中国还有市场，不过，要是以为《梅兰芳》真有“外国市场”，咱们也不说了。昨天还有人跟我说，中央台在拍一部西藏歌舞片，目标是走国际市场，我哈哈笑 = 被雷了，忽悠谁呢？能把“外国市场”稍微具体一点点吗？

独走东西，我，身份模糊的鬼魂，隐居的城市：CNN大本营；《飘》小说产地和电影经典场景——内战大火燃烧地；同性恋爱人美国南方小天堂；可口可乐发源地，创始人捐赠建立了城市艺术博物馆和私立大学；马丁路德金出生传教的地方……别太在意我写的这些，基本上，这是一座无聊城市，简直不成城市，中心城市凋敝，马丁路德金教堂附近的黑人音乐酒吧倒闭，大剧院的话剧季票我已然停订有些年头了，舞台现场比电影差劲太多了。寂寞，这词的美式代表是，小区，小区无限地蔓延，已经占领完四外的山，我的城市，在城市恶性蔓延方面早上了美国头榜，上班时间一人一车堵在高速公路。我跟你描写这些，意不在抱怨生存环境，全球一体化时代，天下哪里不是这类景象？只为方便你找到地方，假如你做的影片可能在我这儿上演的地方，这个城市的艺术影院。

艺术影院。破烂的，倒闭的，因为破烂而倒闭的。可以说，最标准的，现在在我这城市只有一家。

8个小厅，每个厅座位大约150，前一阵我们这里发生上国际新闻的灾难性连续大雨，去看电影，卖票的先问，“厅里前半截地面可都是水啊，看吗？”

不大中厅顶部，悬挂《红白蓝》，《发条橘子》，你能数的“雕刻时光”类文艺片大幅剧照，包括《卧虎藏龙》。这个影院的附近，绿地公园边长跑的，同性恋酒吧永远坐满男人对男人，德国的绿色食品超市挤着雅痞。最近，电影放映前总放一广告片，一种意大利啤酒，拿乡间自行车比赛做幌子，我看了不下几十遍，你想吧，我光在这地方看了多少电影，而我到这里只为看外国片，并且还得是不去大一点的影院的外国文艺小片，而能够流放到二等城市的文艺小片，在我看来，都是“外国文艺小片”的终极舞台。

什么样的外国片来这里？中国的，贾樟柯的片子不会来，《盲井》也不会来，看到一个草原上谈婚论嫁的片花，以为是《图雅的婚事》（我没看过，标题读着有点近似），后来发现那是个哈萨克斯坦之类国家的故事。《蒙古王》来过，不只在这里，到了文艺片和商业片的二类影院，在那里搁置——放了不久，默默下片。

8个厅都保持每天轮番放映，当然，还放非外国的文艺小片，以及正当红的娱乐性大片，不然八厅怎么支撑。大片我能到流行大影院去看，我不来这里。

放外国文艺片现场150座位，我要是看到10，20个观众脑袋，就超感动了。（在巴黎和纽约，同样的座位数的文艺片影院，我可能看到7成座，甚至满场）。

前段时间看一北欧片，一退休铁路司机的故事，看故事和画面，够单薄，够沉闷，恰像北欧的气候，福利国家的庸常日子，老人的处境。好像乘故事的火车到北欧旅游。原谅我有点懒惰，在全球一体化时代，我好像越发地看片游天下（旅游频道和纪录片毕竟不如故事和有人带动来的快捷）。当我看法国小片时，比如我曾提到过的《乡间》，看表演，摄影，剧情结构及猜想拍摄费用，也是在看我走过和住过地方的某种内景—还有比表达如今人和人之间关系的戏更方便的？日本片最近放过《东京》（三导演做的那部），我也看东京时尚景如何做变奏。这几天大概要放一个谁死了一家人聚会的日本小片，片花一遍遍，有观众说，日本老是死人这套啊——这是少数的同类观众看日本《入殓师》的总结。

小市场外国观众，透过外国电影，做外国文化观礼。

最近看捷克《乡间教师》，在电影世界里，捷克小国是个大国，在“外国市场”上曾经有注重政治倾向的深沉性，而这个片子，通过一位同性恋人到乡下中学教自然课，寻找个人生命定位的意思，让我这样的观众突然透过捷克电影工作者的表达，体会捷克文化知识分子（东欧做电影的人）在减少意识形态化思考，关注生命终极？

小市场的外国观众，透过外国电影，可能也在接触外国文化工作者当下最深切体验。

最近看《Bright Star》（拜伦），英国片，现场不到十个观众，白发，秃顶，猜想都是古典文学老粉丝，谁是像我这样冲着导演是拍《钢琴师》来的？

我看描写上世纪初法国乡下女画家的《Seraphine》，现场也就10观众，中年的，年轻的，看衣裳，4个观众烂酷型，6个保守，穷艺术家来看同样的艺术命运，剩下的，估计法国文化爱好者，恐怕自己也能说法文的。

小市场外国观众绝对有着借文化猎奇的遥感认知力。

你一定想到，谁决定什么样的文艺小片能到达外国观众我的眼前。当然，得奖，还有高级影评--美国本地的（烂番茄网上都有名字）。得奖和评论帮助进片渠道和经理判断，不过，高级影评，国际得奖，也不见得那么管用。比如，《白丝带》，今年5月戛纳片，9月底，纽约客长文写导演，至今，在我的地方，连动静——片花都没有。你我可以看出国际片的卖片速度，也可以从看的内容印证为什么慢，是吊你胃口，还是购片人怀疑观众—小范围观众没心思看？

看完我前一个文章介绍的《爱格尼斯的海滩》我鼓掌（我基本是不管电影观众的低调特点，觉得特好的完了就拍巴掌），带动好几个人鼓掌（文艺片观众不瞎起哄，打心眼里觉得好，有人一表达就跟着上来），这片属于纪录片型，烂番茄评分96——

小市场外国观众和高级影评人有某些类似，比大众片观众要文化精英。PS：有文化精英的“保守性”：

--韩片《蝙蝠》（Thirst),只在这家电影院放，看到最后我的感受几乎热血沸腾，文艺片这么拍，个人，风格形式感，制作费也不很大，要什么有什么，包括东方做吸血鬼，用法国小说，韩国基督教兴旺，怎么都能合理！因为比较“黄”，看出来我不免带抖擞，感觉有点像毛片观众~~（烂番茄给的评分才70+).

说到外语和字幕，我在美国的外国片终极现场感觉，不少观众懂那个外国片的语言。懂中文的，可能就我一个，可惜能来的片子少而又少。说最近一个没有来没有夸张的意思。基本原因：中国片，不好看，外国观众不明白在说什么。

比如我在这里讨论过的《颐和园》，也没来过此地。89动荡大主题，应该说，文艺片观众具备外国—中国常识的都很明白大背景，但是，那位女孩要死要活地跟自己淫，流落外国的那一对的那淫法，美国的外国片观众可能觉得做作，观众不必知道外国小说和片子《生命不可承受之轻》，观众谁家不是某种外国人（从血统和移民时间看）？很难怪观众缺乏感知力，只能叹息导演缺乏国际沟通力。

中国很多文艺小片，放在国际市场——美国市场看，创作者有某种扭曲的心结。应该说，文艺片多扭曲，文艺片，甚至以标榜人性扭曲的能力抗衡“大片”。不过，中国文艺片的悲壮和扭曲，不怎么好看似地，节奏也不大对头。要说，外国片，都有自己的节奏，因为导演各有自己的节奏。而中国，一个快速的经济最大国了，片子做闷，故事小化，跟自己较劲，主题单薄，原因，我们自己都能很体谅，至今很难进入美国二流城市外国文艺片终极市场，从国际商品制作角度，可惜啊可惜！

中国的“文艺片”，小投资片的，像上面提到的片子，可能腿非常长的，也可能是没有任何市场的。在中国拍文艺片（和天下绝大多数文艺片—大片也一样）绝大多数最好可能是，拍摄者想点烽火台取乐，烧光投资人钱算完，当然，投资人也许另有企图，成名什么的，烽火台这词是历史留名了，可惜，真实是，拍电影全体一起沉底到比电影的“影”都不如。

而中国题材，现在应是在市场上非常占便宜的，占便宜到很不公平的——虽然天下本来就不公平。

不公平交易比如：最近看《Amreeka》，巴勒斯坦单身母亲带儿子移民美国的故事，这种题材，对移民大国的美国观众应该说很不稀罕，电影工作者甚至因此少做了。这部片子评论反映非常好，温馨表现下有着中东背景的人为难处境，也许因为演员很少表演机会，演得投入，比我看的很多沾移民题材的片子好，比那位明星老爹自导自演的《老爷车》好多了，看这片子的时候，我想到前年一部印度移民片《同名》，在我看来，这片子比那部片子更有意思，更有人，但是，看现场，观众这么少，那部印度片进了二流影院，印度移民多，文化程度（白领并有看电影习惯的）高，而这部，我可以肯定，流放并死在这家艺术影院。因为美国的巴勒斯坦观众太少了，而电影背后表达的中东人在美国的为难处境，可能让某些移民观众不敢前来认同？

苏联最近也没什么好片子出现，这很可惜，败落的苏联，张狂的中国，其实都是上好市场题材—记住是小市场，小观众群，这就有市场。但是要会做。成本和卖出要合算。最近看一剧本，从中国市场看，觉得不值得做，费这力气干什么啊，投资绝对收不回来，没观众。不过，拿到欧洲小市场可能有市场，这个市场最大饱和度大约是40--50万欧元，掏腰包的观众是中年人，请根据这个盈利度揣摩想法吧。又不过，要挣到这个数，必须先得奖，要得二等欧洲奖。

这个故事能到美国我看片的终极市场吗？全看怎么拍，拍好了我感觉也可能。虽然，不得不怀疑着镜头表现能不能有一份透彻的热情。

在中国的电影和文化环境下，好多制作者在有意的自我限制下模糊着视觉思维的退化吗？而我们都是”看外国电影的人”！

这些天，沦陷国内，离开我的文艺片影院，和流行影院，就好像鱼离开水，全靠着一位好友帮我在淘宝买“外国文艺片”度日，这时候，我特别能体会，你，我，他，我们是多么小众，纯粹，太精英了，我们靠国际化以个人化名义表达的视觉精品抵抗着漫无边际的堕落与无聊。

哪怕明天是末日，眼下我们，感谢上帝，太过幸福的一小撮。

The Beaches of Agnes,我在这里没找到“阿格尼丝的海滩”？

XX — Sun, 11 Oct 2009 01:08:00 GMT

心存做电影梦的好友，在我离开前，推荐你看这个片子。

这位经历“新浪潮”时期的法国女电影家，用纪录片方式做的视觉自传，很有想象力。

登陆修改的技术困难，让我写的短促，看了下面好友的提示，我争取在这里写多一点算一点。
知道她的好友都不是一般看电影玩票的。老太太年轻时候从旧照片修补起手，说自己开始做电影的时候都没看过10个片子。但是她对视觉材料的使用方式，绝对让我们所有自己琢磨如何做电影的人很亲近，很得舒展，老太太从数码摄像机到照片，无所不用。充满视觉想象的用所些材料，举重若轻，超有诗意，最后一个镜头，是电影胶片构成的房间，墙壁，顶，一扇木质门，什么样的光效，请想象。
第一段海边镜子，画面里的画面，轻巧，做起来不贵，但这片子有贵的制作成分。

老太太，语调是轻柔，缓慢的，给出历史，画面，人物，各种再结构的想象空间，这位女电影家，我猜测，也许做2小时的片子是“闷片”类，但是做这个自传，充满了视觉想象。（请看好友提示，她不沉闷，我回头找两个她的片子看。顺便说，老太太1957年左右在中国，拍了不少大跃进的照片，有些很著名。）

烂番茄给出百分之96的好评。绝对不虚。

我也许要和好友告别。不知为什么，我上这里超麻烦，查资料，三两下就“页面重置”。在博客下写回答也很慢，挣扎着来吧。

《无耻混蛋》——以“战争”,“历史”名义幻想

XX — Sun, 23 Aug 2009 14:46:00 GMT

杀纳粹的方式——割头皮。

希特勒并非在柏林密室自杀，而是在巴黎一家小电影院被烧死，二战由此结束。

这是《无耻混蛋》的二战历史。“当年，昆汀塔伦蒂诺在录像带店当店员的时候，整日看录像，一定把二战片看尽了，便生出杀纳粹——杀希特勒的自我玄想……”《时代周刊》如是说。

时代警告昆汀塔伦蒂诺的粉丝，谁要是期待在这部片子里看到很多昆汀式暴力血腥，打斗动作连连，会大大失望，这是部“欧洲片”，对话片，拿历史开玩笑的片子。

我还有更多悬疑可推理？

故事其实简单，分五章：一位身怀家仇的犹太姑娘逃到巴黎，继承了一家电影院，德军要在这里上演一部根据德军战士杀敌事迹改编的新片，由战士本人主演。犹太姑娘遇到指挥杀害自己家人的纳粹SS军官，此人操控电影上映安全。一小队美国犹太人组成的特工在到欧洲来专杀纳粹。两条线构成电影前三章。第四章反铺。第五章，高潮到来，集中在电影院，但看几条线如何进行。

在这部无前线场面的“二战片”中，在电影院里，希特勒本人被杀。

我从来没听过，美国观众在黑暗中笑的如此声调——潜藏神经质的狂笑。

音乐音响绝妙，拍摄也很棒，剪接一流，即便是用对话暗走动作，看的我十分投入。昆汀塔伦蒂诺的作品有拉住人（粉丝类？）的绝招——用对话拉住，用节奏拉住，还用出其不意的反讽动作，荒诞动作—甚至离谱剧情来拉住。敢这么玩严肃历史的导演似乎越来越少？一种直觉伴随我：昆汀塔伦蒂诺的片子，哪里是说二战，他借二战，借历史，借观众熟悉的某些元素，玩自己的幻想。

屏住呼吸看着，同时走神想着，大片横行时代，昆汀塔伦蒂诺居然一直保持个人幻想力，似乎是一种孩子气的残酷幻想，敢和与历史真相并行存在着，保持如此心情，不容易啊。昆汀塔伦蒂诺的幻想方式，总体很严谨，这部两个半小时的片子，作为昆汀塔伦蒂诺的片子，分分秒秒都值得存在，而作为一个电影作家，有时，昆汀塔伦蒂诺“编剧离谱”，严肃和搞笑一起来，作为导演，他有时“残酷的离谱”，比如让好人死的“很难看”……难道，我是某种电影侦探？我为什么对创作者的原动力感觉好奇？

看片出来，在夜色中的停车场上找着车，顺便给《时代周刊》飞快加句子：

Oh，Yes!这部片子，是昆汀塔伦蒂诺当录像带店员的复仇：

1，颠覆老掉牙的二战历史片方法。

2，跟欧洲片—国际片开玩笑，台词英法德意混用，台词一流。塔伦蒂诺更是一位作家。

3，向电影片之礼。最后的场面很有想象力。

4，开侦探片玩笑，但是有道德底线。（左翼+学究的《纽约客》影评家认为他胡来到都不讲道德对错了。纽约时报评论家拿《辛德勒的名单》做对比来批评他。哎，这些左派学究，看懂他如何处理纳粹SS的下场了吗！--看似不讲战争道德的~~）

5，只有非犹太人昆汀塔伦蒂诺敢（或者说“方便”）把纳粹为首的，认为犹太人焚烧基督象征物等传说放大成为故事高潮释放。同时，把美国中产阶级观众（包括蓝领阶级和乡下人）急眼的时候想：“杀了你个混蛋！”（在一个高度法制的国家基本不敢乱说的）放大成杀纳粹残酷方式和杀希特勒--最合理的杀坏人的白日梦。

Oh，Yes！昆汀塔伦蒂诺最好的片子！

在政治正确的世界，在都努力表达历史真实的世界，为什么昆汀塔伦蒂诺这样想象世界？第二天，看《Not Quite Hollywood 》的时候，我以为找到答案。这是一部关于澳大利亚色情暴力动作片电影产业的纪录片（烂番茄评分百分之93）。昆汀塔伦蒂诺作为澳大利亚这类片子的粉丝，和澳大利亚电影工作者一起参与解说。老小子说的手舞足蹈，口出脏字，描述观看澳大利亚这类片制作“不可思议的镜头”时候给他带来的兴奋，绝对粉丝状态！而他那些一般导演收手，他会“豁边”的构想，和这类片子有关吗？我想象，那些“外国片”，是他当录像带店员时，爬在柜台上，一边收银一边看的。

昆汀塔伦蒂诺，很纯粹，一个活在电影创造中的大孩子。

爱情障眼法：《（500）Days of Summer》 + 阿富汗明星

XX — Fri, 07 Aug 2009 01:26:00 GMT

坦率说，宅女我，最不爱看的是当代爱情片。一看接吻镜头就乏味的要命——老一套！老角度，老说法—不接吻不算完啊你们！

于是有针对我的，比如这部。开头话外音：“你要是期待看爱情，别指望这片子。“

呵呵，休想诱惑我，反爱情片，还是爱情片。

(500)……Summer，在夏季动作片（还得是大片！）占领影院时刻，是当艺术片进的影院。本周本地，只在两个最艺术的影院放。听着黑暗中不断发出窃笑，看荧幕上欧化—亚化的色调，心想，这部美国片上海小白领要看吧？

边看，边替陷入恋爱困境的都市男生和女生，特别是男生想，很多男生一定像主角一样不明白：“女生这动物，怎么回事啊！“而女生们（时尚说法是跟“闺蜜“）嘀咕：男生怎么这样啊啊啊啊？？？？

我看的是叙述方式。和周围大黑暗里在放映的动作片比，这片子基本可说没故事。但是，小黑暗中窃笑不断，说明挺吸引人心，全靠一段感情起伏之潮，靠一段感情天数的错位剪接。

一部编剧手法很聪明的电影。片段之间用手绘画连接，女生话语，“好可爱哦。”

场灯渐亮，看周围观众，看黑暗中各点笑源，笑的全是中年观众。我身边俩嫩妞根本没出声，闷骚犯愁来着？这部有IKEA（中文“宜家”）当场景的时装片，爱情手法，语言方式，其实是美国80年代的。混在洋脸里的我，属于古典？或者酷过界了？

要是你觉得我不很安妮宝贝，郭敬明，坦率说吧，我可能是想用爱情障眼法，勾引你看下一个片子：

《阿富汗明星》：（可怜阿富汗，时光网只有这一张图，但是比最近我看的任何片子都撩动我）

假如，我根本不看快乐女生？刚知道曾轶可是谁？假如，我是第一个通告你“英国达人”苏萨的？假如，我继续告诉你，当初是我朋友的朋友参与策划湖南卫视这类玩意？假如，我再告诉你，在那之前，我看着刚开的《美国偶像》就在想，这玩意最合适搬了，不就是我大学考试内容吗……

那我现在告诉你，刚看了《阿富汗明星》，感觉上面那些全都是扯淡！

是前两年阿富汗歌星选秀。纪录片。

请硬着头皮，快扫我的描写：在战乱，穷破，几乎没私人电视，甚至没有电，几年前还不让唱歌，现在也不允许唱歌时舞的阿富汗，不同种族，历史和现实中不和，一起用手机在电视里竞选歌星——？！

是的。纪录片。看着我时不时擦泪。

最近我看完所有够点段数的美国新片。从伊拉克战争片《The Hurt Locker》到美国单口相声——说笑话的人台前台后日子的《Funny People》，没有任何一部故事片能让我看的，这么单纯，这么愉快，这么感动。想的这么多。

英国人。苏联人。现在是美国人。阿富汗，在近代国际史中，一个霸权大国接连争夺的地段。全错了地理眼界。曾经霸权想的是打通海道？现在的说法是铲除恐怖根源和带来民主？当我在黑暗中看片时，《纽约时报》头牌明星专栏作家正在阿富汗，发回的文章在指出，美国的阿富汗军事行动是错误的浪费。美军在阿富汗的丧亡率急剧上升中，我一看电视报道就转台。经济专家，社会学家都在指出，阿富汗原始经济加毒品种植，几乎没有任何可能改进。

阿富汗。

片中如今阿富汗，哪里是一个穷字了的！连续战乱。以宗教的名义禁止娱乐。曾经的电影院，被暴政烧加上轰炸，成为都市残墙断壁。片子表现80年代苏联人时期的西化程度，好像中国内地的今天？看阿富汗人对选秀之热情，之认真，好像中国改革开放之初的80年代的人？

阿富汗。

(美国偶像三评委）

（英国达人，苏萨）

（你比我认识她？）

(《阿富汗明星》挤在一起看电视秀歌星，阿富汗私人电视很少）

在黑暗里看着不由想，谁把湖南卫视选歌星后面的故事拍一拍？拍拍那些秀孩子家里家外的故事？怎样的疯狂？怎样的躁动？早已迷失唱歌的初衷？或者这就是中国歌之路？

纪录片到后来，政府手段好像——哎！战乱的，宗教的，民族派系不同的阿富汗人，和中国人，似乎不一样？

我非国际问题专家，不看也难免接触，可以说我看了很多关于阿富汗的资料了，包括中央情报局的公开资料，以及个人在阿富汗探险的书。但是，没有任何资料，像这个小片，这么的“人”。

不用想任何的任何。歌唱，快乐，是人之为人的一切！

片子的景色很有意思，似乎很本分，但是非常打动我。假如，本地目光能这样拍，实在很了不起。发现是英国导演拍的。不知时光网哪里来的词，说这片子表达在西方势力下选秀……

不知是我走眼？还是时光走眼？我看着不由掉泪，跟社会，跟政治，跟战争无关，看的心里一热一热的，因为我也向往唱歌……

《Bruno》，革命！下流！智慧！360度嘲笑流行文化包括你——以“美国”的名义

XX — Sat, 11 Jul 2009 02:15:00 GMT

这是今年我看的最痛快的片子！

正片放映前各种片花，都是酷片，这时候，观众是我这些年影院经验罕见的，观众乐片花，这里乐了那里乐着相应，很黑的片子也乐，分明是在黑暗中互相招呼：嘿，我比你酷！

看到《Brino》的最后，暗中乐的人都傻了，只剩我一个东方小娘们儿大乐鼓掌！

《Brino》，我认定的当今世界第一的天才英国演员Baron Cohen的杰作。这次，他假装一位19岁奥地利人，宣称自己是奥地利人里，继——非20世界最伟大的哲学家斯特根斯坦，最棒的作家斯蒂芬兹维格，最杰出的心理学家佛洛依德——是继希特勒之后最有名的人！这位同性恋的时装秀记者，在奥地利遭公众排斥之后，灵机一动，到美国，到好莱坞发展，一定要成大名人！

这部构思绝对狂野的片子，涉及欧洲，美国，中东，非洲，涉及时装，好莱坞，种族战争，同性恋，色情片（画面超级下流—有想象力的下流！）拳击……片型类似现场秀，模仿纪录片，采访级别，从超保守的前美国总统竞选人到乡下爷们，色情女郎，全是真采访！而片子的超可看度是每一秒的！

(真可惜网上的画面都太保守了！）

读了读者反映，我遮挡着剧情，再加一点“色情”分析：尽管这部片子扫射嘲笑的方面相当之多，最让人眼亮--目瞪口呆的，是色情。关键部位是遮挡了，不过，最关键部位正对镜头跟你玩！遮挡了全没戏了~~。看似在讨论在表达：同性sex方式，异性sex方式，异性多人方式，性虐待方式……摆在你面前的问题可能是：为什么异性怎么来都合法，同性在眼道德方面无法接受？！——这个问题的”高潮“，是在众目之下表达的。我欢迎读者暴露看A片的水平，假如有行为艺术的文化训练和目光，更情色？

这片子太黑了，太亮了，把流行文化整个包圆，全方位地嘲笑了。而嘲笑的方式太下流了，太精彩了，太到位了，在我们看美国片看习惯的地方，都做了颠覆，下流到，精彩到，别说美国观众中最酷的，看到最后开始犯傻了，连电影精英评论家，也开始傻了。烂番茄的评分从百分之90下降到72了，因为骨子里古典的人受不了。

时代周刊给好评，不寻常地（和我一样），担忧未来，担忧这位世界第一的喜剧明星，下面没题材可做了，太有名了，也没人会骗着被采访了。

”荧幕流氓“Sacha Baron Cohen(萨莎·拜伦·科恩)的背景：1971年出生在英国伦敦泰晤士河北岸著名住宅区哈莫史密斯的一个正统的犹太教家庭。

曾先后就读于以电影和娱乐业发达而著称的艾尔斯特里的一所私立小学、圣哥伦比亚中学以及剑桥大学的基督学院，跟随著名的尼耶尔·弗格森教授学习历史，写作过名为“谈犹太人在美国民权运动中所起到的作用”的论文并曾打算过攻读博士学位。同时拜伦·科恩也加入了剑桥大学的业余戏剧俱乐部……（摘自时光网）

《Ali G》扮相

《Borat》扮相

《Bruno》扮相

本色：

极致宅男：《月球》

XX — Sat, 11 Jul 2009 02:02:00 GMT

欣赏《月球》的人，得具备以下两点：

1，是《2001太空漫游》粉丝。如果你不是奔着导演库布里克，而是奔着科幻去的，你可能更贴近？

2，你在暗自琢磨：如何拍电影最机智？

（至于你是不是真宅男/女，这部片子，至少检验你的Level）

下面是时光网给的故事梗概：（提示：前两个句子不重要。最后两个句子，是琢磨编剧的人关心的，因为戏是在此规定情景下开始的。）

《月球》的故事发生在并不算遥远的未来，人类在月球背面发现了一种岩石，它直接吸收太阳的能量，并在其中储存为气体氦3。为了开发新型资源，一家名为月球巨人公司在月亮上建立了基地，从事矿石的挖掘工作。而山姆·贝尔是这个月球基地唯一一个员工，陪伴他的只有一名机器人戈蒂（凯文·斯派西配音，好像《2001太空漫游》中的HAL2000）。在这孤独而漫长的3年，山姆靠着憧憬其后美满的地球生活撑了下来。但当合同即将期满之时，不寻常的事情发生了。一次事故中山姆救回了一个和自己长得一模一样的人类，他逐渐发现这背后隐藏的秘密……

1，省略号……后面是什么？科幻爱好者比如我，推理：因为三年的绝对孤独，三姆这家伙疯了——不要看了！熟读科幻小说的观众我这么一猜，觉得不必看了，因为看够了。

再往上倒推上面的一句：好像《2001太空漫游》中的HAL2000。

作为这部著名电影的观众我推理：机器人疯了？跟2001中的机器人一样，被我们制造的机器人，要杀“人”吗？！

月球的故事没这么编。觉得这故事编的很机智。这个故事的编法，带来演员配置和场景设计的机智：

2，（《变形金刚2》粉丝请合上双眼，闪开了）。

别看演员表上有几个演员的名字，这部电影基本是一个演员演下来的。

景别：月球外景，工作站内景。

在摄影棚里搭了个月球。20多平方米吧。

在月球上一个人工作了三年，就要回家—会地球的时刻。这是“规定情景”（一个编剧术语）。在这个寂寞的景里，一个宅男“玩”故事玩出几个自我。给宅女我几个长思考的问题。有的问题，看这部片子的时候解决了：

a,在理论上能够克隆人类的时代（只是道德问题了）。“我”，不个别。自恋，自我中心，很多余。是你，是我，多一点，少一点，就那么回事？

b,人脑内植入芯片，看来也不是胡扯，我思故我在，更为相对。

c,从前《2001太空遨游》预示，在未来时代，人的反映，人的表情很低调。而眼下，已然成为现实。甚至，我很怀疑，还有几个人有激情，有那种人类古代情绪表现。外表的低调，是21世纪的我们？看月球上的这位宅男，要比很多的地球人（至少我在中国的北京，上海—从土豆网内部看到很多人脸）更富有表情？

导演的个人经历（去看时光网介绍，我不啰嗦了），则给我另外一种思考：

电影，到现在，一种放大的，个人化的反复？每个人从头学习，从头做起，做自己的梦，电影的整体进化在哪里？最机智的，类似这个电影剧本了？

制作费:500万美金，算是小制作。到六月下旬，票房30万美金。

这些干巴的数字，我觉得，是我之定义的宅男宅女，在琢磨如何独立制作电影的每一位动手的人，该关心的。

我是在本城唯一艺术影院看的，我在跟自己打赌：在有科幻爱好的美国，这部片子，可能进更流行的艺术影院，甚至放《变形金刚2》的流行影院。

这不是巨宅吗？在我垂头星空世界的想象里，很久之前完成了。

这个月球没有失重现象。有网友转美国科技爱好者评论：基本不合理啊。
看电影的时候我忘记挑剔失重。甚至忘记失重存在。也许，我默认那时科技解决失重了。也许，寂寞的星球，是我的基本想象和观赏点。也许，失重的真实不是这电影的本质，导演-编剧有意地滤去。为表达“失重”，会使得叙述节奏发生延迟。
在片子结尾的地方，主人公飘游了一下，微妙地，像是表达欢悦，因为要回“家”。

地球这么混账，害了他，骗了他的地方，但是，茫茫星空，一human,除了寂寞大宅，不回你的地狱，你又上哪里的天堂？

——时光网，我一临时日记基地。

垃圾是怎么堆成的《变形金刚2》 V 《入殓师》

XX — Mon, 29 Jun 2009 01:52:00 GMT

我不抱希望地走到售票窗口。周四晚上，就一个男孩在窗口打工，已然累歪了，没有抬头看一眼身旁电脑屏幕的提示，看我递上的电影证，就给我出票！嘻嘻！其实，电影证在看大影院新大片时候遭禁了。但是，不看超大屏幕，不坐在体育馆式排排升高的椅子里看，叫看大片吗？我要花钱看这部国际大赚的片？因为，《变形金刚》在烂番茄的评分从百分之28继续下降到22，而我，是给钱让我烂片受罪，宁愿不要那份钱的。

大垃圾片《变形金刚》，在我看来，除了两三个打斗场景构思有意思（城市中打，树林中打）之外，比“一无是处”更糟。最糟的是没有节奏，从头快下来，演员说话是抽风的速度。两个小时30分钟一路地快，展开的段落，就比如这几场打斗的效果，也因此减色了。

节奏快如玩Game。所有成分（金刚，演员，场景，打斗……）都成了美式快餐，超份量，大浪费，大乏味，看打看到最后，心里直嚷嚷，坏金刚快点把好的打死算了，你快点演完，我就不用坐在黑暗里看表了。

从来不从“意识形态“角度看电影，看得乏味，脑子有了闲工夫。这片子，正着说，纯粹主旋律片，更正确地说，是反美宣传片。金刚从汽车变形，好金刚尤其美国车，美国汽车业完蛋了。美国汽车，美国军队，美国文化快餐，各种杂烩狂堆，还有美国和中国，世界两强盟友对付外球敌人。开戏上海，写剧本的主儿一定想，哼，看老子勾画全球未来景象，可惜的是，世界变形比金刚还快，眼前已然是过去的愚蠢景象。我甚至不怀好意地想，美国编剧不见得不希望看到中国完蛋，但是，一千万种变法，都可能让中国国家主义的愤青抗议，只有这么着放到世界存亡的未来，这么着摧毁上海，哈，来得这叫一个阴险，但是，并不那么痛快——在我看来，上海打斗，快，但无特色，不激动人心，看电影，看前3分钟，一个片子基本德行出来了。我直觉到这电影的做法是大糊弄，整部：“没心没肺”（没心--假，没节奏—没有呼吸空间）。

堆这座巨大垃圾，音乐音响有作用，作战的主题音乐（暗示着最终胜利）不断铺在整部电影里，演奏员埋着头用力拉，都想不出来，还有哪部电影配乐时候，乐队要拉这么久？！他们一定拉得也很乏味！

我也是堆起垃圾的一分子，作为标准影迷，好像不看不合算似的、但是，就算我是免费看下来的，深觉亏时间，糟蹋耳朵，浪费材料，看完了，觉着超不“爽“（我看电影很图爽）。

中国一年进美国大片才20部限额？看片花，好几个胡闹大片都比这部好玩，建议中国广电局退货垃圾金刚，换个别的大片。

《入殓师》和《变形金刚2》，同是6月底最后一个周末到我的城市。

只在一家半艺术影院放，在这个老影院角落一小厅，座位是平铺的，荧幕高悬，观众得仰头，我觉得屏幕该朝下倾斜一点（虽然那样无法投放）。100座位满了大半（看的基本是老年人）。

这部片子得奥斯卡，有它的道理，主题独特，让评委们想到上世纪20年代几个日本导演的风格。表演夸张部分和给死者换装部分的构思，让我想到日本的能。

烂番茄评分才72，在艺术片里属于够低的。美国评论认为电影过于简单，我估计，骨子里，相当多专业评论不喜欢“催人泪下”的玩意，不仅要低调，最好是反讽，造内在悲剧效果，那是他们喜欢的路数。

我的两边，一白发，一中年，都是爷们，看到最后，都在黑暗中不断地抬手擦眼泪。

我预测，这部被专业影评不很待见，认为给奥斯卡最佳外语片有点过的，迟到的日本片，会超出这家电影院，走入另外两家影院，甚至，可能进本地流行影院。

《骑劫地下铁》 Plus 《舞台每一小步》

XX — Mon, 15 Jun 2009 01:24:00 GMT

在推行“绿坝”网络安全软件，中断Twitter的中国，要上映《骑劫地下铁》？！看时光网预报（6月20日）我有时空倒置感。这部犯罪惊悚片是纽约地铁和哥伦比亚公司联合制作的，杀人劫持要巨款，地点具体，咱中国能做？想都别想！连续和谐时期居然放映？怕是审片爷没醒过味儿来，不会像主角一样危情众目之下公然承认拿回扣了吧~~。

美国鬼子评论都指出：1974年原版和2009年再做版，对比了人间科技的进展。不过，纽约地铁票从那时的38美分涨到两元，股票从拍摄时展现的12000掉到如今9000以下。人性呢？我看片感觉人性依然。（我得再看看老版细节--所谓“经典”版。有人觉得那个太慢--那时代慢吧？）

对在自学编剧的好友，建议看看本片如何编剧，先学学练练最基本的吧：组织动作。看这片一个“劫持”动作的发展，变幻，收尾。对摄影有兴趣的，我以为可看看电影开头，火车运动，人物交代的变焦虚实，捎带注意控制室景一人台词时旋转镜头和地铁内景不动机位的对比。我觉得导演Tony Scott在这部动作片里节奏很好，气喘得不错。

美国精英评论家给此片分不高（平均44%周末高抬贵手涨到52%）。我给70%。

（1974版）

2009版：（遗憾的是，时光网没给我一张更能表达数码时代，youtube时尚的）

啊哈！《舞台每一小步》（Every little Step）我坚定地认为，这里此片观者就我一个。（美国专业评论家给90%以上高分）。

我生生等了三个月它才到本地。只在唯一艺术电影院放。坐等的观众很少，7，8个吧，全体中年爷们儿，短碴白发类。就我一小娘们儿，东方脸。我以为进错地方了，难道要放的是纳粹二战片？看了这多年每礼拜两到三场电影，这是第一次，回收票员那儿问我是不是坐对了放映间？

你很难具备我看此片的全部条件（缺一样都够呛）：

A．小时候偷偷习舞。

B. 曾是戏剧导演。心仪原作百老汇歌舞剧《歌舞线上》（A Chorus Line）。那故事是导演选群舞演员，在观众席黑暗之中和舞台上被选者对话,让他们一个个讲自己为什么站在这儿了。（你要是在北影门口当过群众演员，可能靠点谱？）

C. 我绝对超群！非群众演员的料，为糊口，只求和人一样平常！

D。“我”，同性恋男孩儿，把跳舞当命，爹妈都不待见我。“我”，短腿亚裔，非天生跳舞材料，舞，舞，舞！

E。我曾10万人20入导演系，看这片子表达重做《歌舞线上》时候，3000人来抢18选。要看懂这部分，恐怕你得比《美国偶像》，英国《天才》的观众更专业。凡是能看懂这个电影里一群曾是舞者的专业人士，是如何选演员的，凡是像我，像影片里他们一样，能看着那位争选同性恋舞者角色的看到流泪的，你可能懂表演了。

（哦，从电影旁白里得到一招儿：歌舞演员初选时，不管你专业，还是业余，都可以报名参加第一把。虽然我腰断了，脖子折了，下次再有应试定上百老汇试一把！尝尝报歌舞的美妙滋味！）

F．编舞，音乐，创意起源。这部百老汇经典源于真实：是一群挣扎舞者倒出个人生活和为什么要跳舞。音乐创意出现尤其感动我，老小子是得了好莱坞奖，挣了钱，回一穷二白剧场，“做自己想做的”，等待他的是一堆倾诉舞者生活的录音带！这样的创作真实似乎现在不再出现？

（戴大眼镜那个是作曲。中间横格衫的是编舞，《歌舞线上》的灵魂，早已去世。）

G．纪录片素材如何使用。

H. 那个年代不再。那类人默默超多。《歌舞线上》出来时是70年代，这是一个有点颠覆性的歌舞剧，为艺术挤入华丽的平庸，不能被承认的同性恋，不具备条件但对艺术热忱，它的主题和人物，如今平常了。纪录片召唤的和我同坐的短发爷们，曾经少年人，可能都是业内革命追随者，我可以感觉，他们的呼吸，他们的笑点，他们默默流泪--在黑暗中擦眼角的小动作，来自我回顾的？

……

所以，我不硬推荐你看，你能建议中国舞者看就谢了，不过，没大脑的舞者专门为看舞可能看不懂？而每一个饥饿的艺术家都懂。

我最后给的评分也就80，不过，我以为更懂全体美国高分评论家了，都这么挣扎过来的，内心深处还有激情与贫困之源。

你如何？我不知道。

七天，五场电影，我之最佳……

XX — Mon, 25 May 2009 23:41:00 GMT

从5往1报告（能看1的你除非是我的双胞胎？）：

5．《Termnator Salvation》（终结者4）看的是上周四美国公演头晚场。从业内方法看，我想摄影，场景，服装制作得同一指令：照着二战风格来！除此之外，机器人表演比真人好。第二天在华盛顿的朋友路上塞车，和我聊天解闷问观感，除如上报告我加说：

"在加州政府破产时刻,看此片中的后加州废墟景象，想到当州长的施瓦辛格老哥们惨境ing，看电影时都有点走神。"

华盛顿哥们顺嘴给我一个《终结者5》的构思：“借《等待戈多》主题，这帮家伙虽然是人，还得等施瓦辛格来救，人是被机器洗脑的傻逼！人类境遇就是这么无意义！"

"Great！"我答,"正好进我下个月在上海的专栏！正发愁漫画部分我画什么，就画一群傻逼人好了~~！" （7分）

4.《博物馆之夜2》周五晚上看的。PG13,于是和家长们带孩子们一起看的。其中历史玩笑大人们懂，小孩不懂。于是大人笑，小孩不笑，等乱成一锅粥的时候，小孩就嘎嘎笑了。票房胜5，周末第一，因为大人们掏钱带孩子哈。其中的艾米亚当斯是年轻美国女演员中我最看好的（也是《虐童疑云》的三主演之一），因为戏路子非常宽。（7.2分）

3．《布鲁姆兄弟》，我冲着片花风格感和是《Brick》的导演。

这个向传统骗子片致敬的片子，尽管动用奥斯卡奖演员，风格化，但剧本动力不够。是导演（也是编剧）没有能力把双向悬疑的故事讲好？还是我哲学困顿？这个骗子故事应该说离我最近，骗局与真实，戏法与效果，不就是我参与的？我迷醉的？我最在意的？结尾在一个烂舞台深处发生，～～，我不是正要重新卷入舞台？！然而这个电影不震动我，不能激起骨子里的冲动，不是我太狡猾了，而是导演不够力度！（这位导演年轻，很被看好的。不过，我看他不如我前面介绍过的《无名》新导演）。ＰＳ，看完电影回家看６０分钟，恰好讲一个无业游民在某地冒充警察逮贩毒的事。在真实里，这人因此进监狱几天，新闻杂志显然也不认为他是好人。妈妈的，只有在我至今搅在其中的“艺术”里，我们在意大骗局，生怕被骗的不够！？　（7.5分--冲那么卖力的制作设计）

2.《Anvil》（金属精神）记录片—别闪！你要是我的好友，爱摇滚，爱艺术，假装准备干艺术了，看吧！我看到某地方泪下来（两滴）。Anvil，一重金属乐队（加拿大的），是好多成功重金属乐队启蒙者，但半辈子不成功。艺术是什么，假如你干艺术，你一看就明白了，假如你说艺术，比如这里狂说电影的，超投入，看吧，我看你能说什么~~假如有朋友不成功地摇滚，艺术，给他/她推荐此片！最后在我看来过甜蜜—很适合你送人。结尾日本演出时候的狂热年轻观众，让我想到，日本那后现代社会，超守法，超无聊，年轻人唯一造反的地方是看演出的时候！（中国80后90后连那种表现都都有限！谁告诉我？（赌一个奥斯卡纪录片提名）

看了但实在看不下去此片的，请自动从我“好友”里退出（没人知道你退了~~（8分-为摇滚精神！）

1.《泰森》还是纪录片（我没电影可看了！）我非拳击爱好者—美国好这个的白领也都45岁以上了。我好奇烂番茄给百分之90以上好评。这部片子的动力，在我看来，非时光介绍说展示泰森不为人知的一面(看这片子的美国中年观众全知道他一切细节！可能有人不知某场重要比赛时被我们乔治亚哥们用脑袋非法撞赢他）。美国职业影评人不少人认为这个纪录片用自述的方式表现了一个复杂的拳王：少年时代是无安全感的小毒贩，一路搏击，最后彻底退出，承认自己不想搏斗了。

　　我觉得这记录片的成功秘密在于：音响剪接敏感绝妙。表面听和看，是泰森的叙述逐渐加快到某些段落有rap风格，这构成本片秘密韵律，而这样的纪录片做法少见！稍微仔细一点，这个韵律在泰森本人说话风格里略微表露？但是，音响剪接达到的效果，非模仿，非加强，而是艺术的原创。甚至，我一边看一边分析，我认为是音响剪接的原则，制约带领某些地方的画面剪接。

同时，导演把泰森表达为野兽，豹类，分割画面特写眼神，滑动缓慢……一定不是我的主观感受--尽管我的确把人类看做一个个自我中心，表面难以揣摩的动物。你注意它的画面色调，包括采访时泰森身边的枕头花纹。这部片子做的很单纯。（再赌一个奥斯卡纪录片提名）

此地已有5个一句话评语，可能都是崇拜泰森的小爷们。而读我者，可能一个泰森崇拜者也没有。有谁读到这句？我怀疑。看这个片子需要英文，需要某种“泰森”人，不需要体育片爱好，需要对纪录片的广泛看法。你看不到这里也无妨~~ --看画面下面一句(9分）

好在，我其实是为前一个文章《星际迷航》一个读者讨论问题腾新空写以上。

他人《星际迷航》Star Trek 我之看点--为少数读者

XX — Sun, 10 May 2009 02:44:00 GMT

1，看场面设计：这些年时不时瞟一眼，也看了不少星际迷航，设计太古板了。这次穿透性非常！总算把美国科幻片update了！这是烂番茄专业评论家给百分之95超好评的原因之一。必须看大屏幕。既然中国同上超大屏幕--看。

2，看故事设置：这条供琢磨商业编剧和想学如何做故事的好友考虑。不然你怎么看故事，说什么有意思没意思，你仍是傻看客！

1），请想基本因素：这个拥有11部电影，5种之多流行系列的玩意，假定你是编剧，你想做颠覆，全新发挥，还要考虑观众限定，你能怎么做？

2），请考虑这部科幻片的人物设定。稍微注意日本人，俄国人，黑人，当然，白人主角的配置，在注意动作进度构成时，注意幽默对白和科幻对白的比列。(很可惜中文配音丧失俄国味英语的好玩，有国际公司工作经验的更会觉得有趣~~）

3），考虑这类科幻片故事讲法，看这部片子有一点什么“前进”？（提示，可能是故事比这套故事里很多都更单纯。这是烂番茄专业评论给高分的另一个原因。（这些人并非轻狂少年，显然，这次心态很上劲哈哈！）

4），电影故事设置更单纯，为各种场景伸展和发挥做基础。

（实在说，时光网这次画面给的太不精彩了！完全没有动态感和时空感，而这是这部电影最有的。我本以为有画面于是写，罢，罢……嘿！时光网，人家提升科幻片做法，可爱的网站也该提升剧照思路了吧？！基本没动态感，还在电影招贴的50年代思维。）

3，看拍摄。看剪接。这部片子基本上节奏很快，看画面时同时分神看，哪些地方是绿布景合成，哪些是实拍与CG合成剪接点。不用点玩GM的反映看，你傻了。顺便琢磨拍摄什么的。

看导演对动作，人物，幽默对白，情绪的全部节奏。（导演是Lost的制作原创者，对时间穿梭特有感觉！）

哦，请注意表演。科幻片人物表演，细节，大小反映，一瞬间眼神（以我和IT类人打交道的观察，舱内各种瞬间小反映很有趣!)。相比这个，那一大堆老星际迷航够呆瓜。

4，听音乐音响。这个片子动作飞快，一路英雄主义，星空，黑洞，极速冲进，全靠音乐音响强力冲击补充。

5，你看不到我看到的：《星际迷航》忠勇核心粉丝抗议本电影颠覆老笨《星际迷航》的故事，于是在网上掀起罢看风潮。而我在电影现场看到，粉丝穿星际宇航服装前来。

但是更让我印象深刻的是：观众=粉丝，一半超肥。美国人啊，想当年星际迷航电视开播时，美国人5个里面一个胖子。如今三人一个超肥，美国航空业开始对大胖子加收机票费！中年粉丝，电脑狂，科幻狂，也跟我一样，就坐在地上看吧，宇宙飞船不要你们上哈！

Plus：我在黑暗中看着电影，心跳，眼忙，有时候手加伴奏，还抽空想起本期《纽约客》介绍中国电影新代表贾樟柯，说到他的未来，说道中国电影的种种禁戒，说评论家看不出他的下两个片子有什么发展。眼前他人《星际迷航》，突然遥想，地球上有个专跟想象力反着干的地方，那地方干脆不要做电影了，干嘛非跟“电影”这么过不去……

他国，他球，我命运 Sugar 《棒球男孩》

XX — Sun, 10 May 2009 02:09:00 GMT

写昨天看的首场大片《星际迷航》之前，觉得必须为刚看的这片写几个字。

请别看我们时光网的故事介绍。那很不准确。我不是棒球迷，甚至不能看懂投球基本招数，引我看的是，烂番茄专业评论给出百分之91高分。

一个多米尼加棒球员到美国。我能告诉你的就这么多。你喜欢NBA，你痛恨中国足球状态，或者，像我，基本各种球盲，但喜欢体育片，都够了。

你不喜欢体育片，穿透体育现场大众吆喝，看出借他人运动，商业性娱乐人类，够了。

如果你有任何流浪的体会，离乡背井的经验，像我，更够。

美国职业棒球员百分之20来自多米尼加，电影中的棒球员，鹿一般健美的腿，竞争，穷孩子，亲戚与钱，语言和文化的缺失，新奴隶，体育非享受而是超级劳工，所有的一切，其实懂不懂球的我们都懂。我边看边不由赞美，选材角度实在聪明。看到结尾的一段，我直觉到编剧和导演的选题来点。查看一下介绍，果然。

做《半个尼森》的编导男女听了下面这段也是我从电影结尾感受到的，甚至剧本一个字都没写，就决定这是下一个必做的电影：

流落在美国的非法移民，很多职业帮球员，不同国家，唯一共同语言，西班牙语。

表达的很控制。

《无名》长路向自由（美国新锐导演与本片制作背景--补写）

XX — Sun, 03 May 2009 02:38:00 GMT

最近什么时候看电影我这样凝视沉浸？

看前我已知《无名》有枪火成分，有偷渡女孩儿和枪火爱情，so what?看片花我判断，它对凶残和贫困做极致发挥？烂番茄给出超高百分之90好评。好，我看这个穷+凶的故事怎么讲吧？

而这是一部火车故事。火车部分拍的“非常好”—原谅我就用这么直白的词。停的车厢，烂火车道上的人，移动中火车顶。直觉电影有着大野心，和西部片的火车片，《印度之旅》，和大萧条《愤怒的葡萄》，和经典暗看齐。同时，这部电影非常地“原”。一点一滴，表现在小枪火男孩第一个镜头，表现在女孩父亲形象的选择，表现在房顶一个站立的人，那些冰冷的夜间的火车侧影。用第三个直白的词：是“打动”。

看的时候在判断，这些并非震撼地，而是稳稳地打动着我的画面，以及画面的目光，究竟来自摄影师？还是导演？

看完电影查了一下，是导演（也是编剧）。画面的力量来自导演凯瑞·福永的真实经历。非自传的。这位纽约电影学院毕业导演（32岁）自己坐在车顶，和这些人一样旅行，用了三年时间，体验，采访。展现的这段墨西哥火车之旅，被评论家认为是”不为人所知的“，在我看来，如此拍出来的96分钟故事，在生死暴力来去之间，有一种控制的力度。

这里有朋友想进入实战，想拍摄电影，看看这位导演凯瑞·福永和这部片子的经历，也许有点启发？

1，这部片子如果归类，一般会归”移民题材“：纵贯墨西哥的烂火车；非法移民美国的人们；墨西哥枪火；影片使用西班牙语--连同在美国上映的电影题目。但是这位新导演设定导演生涯的创作，是寻找人少的，两人或一人故事，作为锻炼内容。身为纽约电影学院硕士生，他当然关注《无主之城》，自觉地和那个同样有枪火--以枪火为主的片子拉开。这部片子，我以为更可归为”旅行片“。美国所谓”Road“片。

而他和最近美国新锐年轻导演做的出色的”新现实主义“作品，比如： Kelly Reichardt (Old Joy, Wendy and Lucy), Ramin Bahrani (Man Push Cart, Chop Shop, Goodbye Solo), Anna Boden and Ryan Fleck (Half Nelson, Sugar), and Lance Hammer (Ballast)，同样是“简单的”故事，同样有新现实主义风格，但是，他全然拉开了表现方式的距离，移动的破烂火车，表现了全部动力和野心。同行我们特明白这样做的难度！

2，这部片子出现，还和导演前面拍摄同样题材的短片有关。由此深入，采访三年，包括和非法移民一起坐火车，遭遇枪火抢劫，眼看人在自己面前死。有人关心，他做这个题材，是不是和他生在移民家庭有关？他的父系有日本血统（母亲欧洲移民）。他是”美国人“，继父是墨西哥人，从小的生长环境里邻居有枪火（我判断他可能非中高产阶级出身），但他是地道”美国孩子“，西班牙语是第三语言，第一外语是法语，学校学的，到法国学习过一年。

第一个作品是”移民题材“，这个对导演来说完全是”赶上了“。这个题材，受到关注此类题材（政治，文化，边缘性）的圣丹斯工作室财政支持，然后，得到Focus制片公司的支持，制片人是演”CHe“的当红演员，这个公司支持西班牙语，打美国艺术影院观众的电影，目标是像近年几部红了奥斯卡西班牙语片一样，进入美国电影市场。所以，看这个片子也要有这些作业考虑。

换句话，如果是其他条件，可能拍摄的是其他类型片子。

3.片子的预算很低，百万美元以内，而火车等场景，做的非常漂亮，超地道，绝对没有学生作业片痕迹。在墨西哥拍时，塞了不少现金小钱，但可能避免正常拍摄景地的其他花费。混用大量的非职业演员（演员公司给他类型化打工非职业演员，类似中国北影门口的？）他拒绝，直到对方手里没有了，只好外找新面孔，新经验的，这些非职业的，和个别无名职业演员混用。运动火车拍摄非常危险（--在美国的劳工保护法下可能很难拍，或很贵），他说服这些人的方法是，自己先爬到车顶去。

车顶采访旅行时，连一直和他一起的工作者都不上去了，他带卷卫生纸，带着水，蹲在车顶。他自己写的剧本，还包括采访拍摄的照片等画面，整个剧本已经很电影呈现后的视觉模样了，他钉在一起成一本书的样子，给投资人。

--“圣丹斯”组，“世界上另一个我“组，立刻给我最高分，其实我只写了几句啊。虽然这3+3=6分比据说韩寒杂志将脑残稿千字250的稿费无法比，我珍惜，补写此段。前面100多位读者可能看不到这里了，后来108什么的，有0.1个是想拍片子的实干者，就值得我写。

（我以为够今年奥斯卡外语片。）

强推荐这个链接：我梦到一个梦!

XX — Thu, 16 Apr 2009 18:56:00 GMT

喀什古城命运！如果你听不懂英文，你可以看照片：
http://www.nytimes.com/interactive/2009/05/28/world/asia/20090528-kashgar-audioss/index.html

继续推荐：
http://www.youtube.com/watch?v=A2XEmMg2HEc&eurl=http%3A%2F
%2Fmjsbigblog.com%2Fsusan-boyle-memory-britains-got-talent-video.htm&feature=player_embedded
假如不能上youtube,请搜：Susan Bolye memory
Susan 在youtube的videos,已经被世界各地观众点击2亿万多次。

谁能读英文，能上这个:
http://www.time.com/time/world/article/0,8599,1898042-2,00.html
继续推荐！
http://www.caobian.info/?p=6067
（英国达人新选手带翻译的，请看下面链接）：
http://www.caobian.info/?p=6042

http://www.caobian.info/?p=5894

超低俗口味我，超高速《赛车风云4》！GO！

XX — Sat, 04 Apr 2009 23:28:00 GMT

我是被电影院门前横一堆赛车加音响轰炸调起胃口。烂番茄第一批精英才给百分之10（周末勉强到百分之30)。绝对垃圾评分。而我是看了烂番茄百分之80评分的《冒险乐园》出来。
好多读者想知道我究竟何人。你看我对《赛车风云》现场态度。

头一段公路赛一完，姑奶奶我鼓掌。

等警察打警察的时候我哈哈乐，以为台词精彩。

几段追车（包括房顶追人）设计明快，拍摄剪接超干净。认为中国电影学院与其讲历史什么的，不如叫学生从这电影入手看剪接。其实动作展开就用廉价节奏音响，明确告诉你，哥们（姐们我）动作来了，看着！

有心拍片的小哥们，好好看GPS赛车这一段。我以为凡是做剪接功课的你和我，这地方怎么拍的，怎么剪的，出效果还少花钱，投入看吧！一心二用，我以为是Game电影的我们眼和脑子互动。

（这景设计不错。透明棚顶把下面动态和上面头儿玩着高尔夫掌控下面放一个画面。）

孩子哭起来了。黑暗中，左边哭了，右边哭，经济萧条，家长好像没有钱雇看孩子的了，自己带出来看电影？（我进来时还看到一年轻妈妈提着车篮子婴儿！）而这个电影PG13？其实R啊。因为孩子在哭，任何惊险都有了距离。我看每段赛车的时候，都跟节拍音乐轻轻摇晃，要不电影叫“逃避主义"好去处嘛！特别是伟大美国汽车业正在破产还是怎么的历史时刻，全天下汽车工业面对转型挑战，这超酷赛车电影，活活是在提前完成历史作业？我看着，都有点过去时态辉煌怀旧感了，包括赛车场妞们的裸腰，裸腿，高腰靴。

头牌男生维岱塞，对我一点不陌生。从前介绍过他，认为是史泰龙，施瓦辛格之后新时代动作明星典型。早先在夜总会当过看门打手--敬重这样出身的演员！包括死去女友--本片他的动作根据，那位演员黑牡丹杰西卡，百分之20天使，百分之80魔鬼，我也介绍过。啊，晃眼7年过去？Hi! Babes,我是你二位粉丝！见老了点儿啊。上次看你们时候，我脖子断了，这回腰折了。但我也还行！看大看陆朋友一个个唐代美人大肚子，姐们儿我刚从健身房出来。好像就是为了跟你们赛？！

最后一段见真功夫，我是说剧本设定高：新西部片。从教堂开始暗示（你没看懂一点没有关系）看大漠追车！
（没有一张好剧照。无法贡献了。都贡献了你还看什么？！）
看完我鼓掌。出来一看，就我一亚洲小娘们，但个子不显着矮，因为跟着出来的基本都是墨西哥人，男的也不比我高多少，都是维岱塞的粉丝。他们看我也很自然，因为美国导演是亚裔？
(我写也赛，和自己赛：烤着一个西班牙海鲜饭，它还没熟我写完了哈。连摘画面10分钟？！我都有点不信自己。）

电影3.0到来？《大战外星人》，《鬼妈妈》的另一面，3D你和我

XX — Mon, 30 Mar 2009 01:55:00 GMT

透明蓝怪物，觉得是《大战外星人》里最有设想的造型，吃了你，拥抱你，煞可爱！这不是我此处想说的（包括小人国构思反用很棒也不值得专说）。《鬼妈妈》的扣子眼珠以为是造型的灵魂，让线、麻什么的材质都有了根据，而扣子这叫“有眼无珠”之可怕！但这同样不在我的主要观点。

这两部电影，我观察3D—立体电影动向。

虽然，这样关心的时候，我的好友，也许我和你渐行渐远？

美国新3D-立体电影新波浪开始了。技术人关心新摄影机如何好使，轻便，一机器两眼。投资人和电影院老板关心回收，造价比普通电影高百分之15，票价也高。观众关心新眼镜让我们不头晕，得知梦工厂的动画片厂以后片子都做立体。敏感超前好友请注意，很多老电影声称重拍3D的。比如《铁坦尼号》。导演设想，假如水在观众周围动荡冲击，是什么观看感觉？！如果，美国还是一个创新国度（够呛了？），那么，电影界内部和科技观察都在声称，未来时尚是3D。需要彻底改变看电影的感受来保住“电影”。而3D能防电影院枪版。哈，哎，我们在进入电影3.0？

有心的，留意（并主动想象一下？）一下新画面如何做？一般说3D老招数，对观众发射，弹球，伸手，猛吓你一跳。这个老招在《大战外星人》开头镜头，摇起到监控员时候就用了。也就是说，导演在考虑3D画面构思时，通常考虑如何向观众延伸。

这样来看《鬼妈妈》也许就有点意思了，它还使用向屏幕反纵深，就是这个洞的构思。

目前最好的用法，我看在《大战外星人》片头，梦工厂做了一个新logo,上升气球之后的云层与宇宙，做出了环形立体效果。可惜YouTube上没有，有了也显示不出来。这就是我的另一个观点了。

以数码光年算时：前天是盗版碟，昨天网上下载，中午眼下酷在网上看。那“今晚”新片3D了，用电脑电视屏幕你怎么看？你无法看。

你可以反驳：用3D的只是狗屁小孩动画片，神话片，动作片什么的。（有一定道理，因为3D方法，很多动作片过程更耐看了，这也是有些片子读者抱怨说简直不叫电影，我后来才读明白，因为看的不是3D，而片子是为3D构思的，时效不同。）

请想象，假如未来真的普遍扩大3D类电影制品？假如新3D发展在更严格地定义“电影”当下经验？那你看的网络片，也许只算某些古典型“文艺片”了？（表达内心说事类的？）顺便想，我们超级可爱这网站，迅速成恐龙了？

媒体的变化有这么快！

昨天（具体时间也就两星期吧）我叹息，美国最大连锁Blockbuster ，霸占租片市场大风光，转眼要申请破产了，因为Netflix网上租借，邮局递送方式，生把曾经老大给灭了！我在注视netflix的递进，它开始将少数片子从网络直接租，下载观看，我特意改电缆接收，观察速度和清晰度。曾经大赚的DVD方式正在迅速滑坡。但是！3D，这个看似老套的（50年代就玩过的）在美国电影制造业掀起着的新动作，会不会让电缆网络传递“电影”观看又落后了？！（电视电脑一定也想到了，今年美国超级杯时候电视台就试图放了一个3D片花，但看起来基本无效。）在我看来，3D电影怎么玩，值得关注。

最富有好奇心的几大导演在投入。考虑用3D重拍所有经典。声称在影院杜比音响效果全部完成后，“3D观赏”是电影的新阵地。新3D经验会使所有过去的片子看来景深太平。这个说法，让我第二天看新片时，虽然不用戴立体眼镜的，都用两付目光观看—是不是景深真有点平？~~~（你也更敏感画面内部各种可能了？）

我的附加观点包括，有些看似前卫的视觉形式，web2.0的Youtube,（中国优酷v土豆什么的）在3G手机和3D时代，这些形式还有没有未来？我会这样想，和自己投入此类后台的亲密接触（超不愉快的）有些关系。

这是另一个视觉思路，回归放射视觉创作和媒体传输，自由上传民间制作（在中国是假定式是过去时态了）构思和质量相对低散的作品，在人人数码媒体时代（手机+电脑能成作品），当传统经典电影方式在完结，而短片和短促观赏，在改变新人类大众（小妹小弟）的视觉习惯。那么，曾经专业制作的要点，甚至尺寸，意义何在？

挑战居然这么来了，老电影来了新3D思维，大屏幕，突出置身感受，配合杜比音响（也许70年代玩过的椅子震动也会回来？--我有点故意危言耸听）。

网络视频创作究竟什么出路？前天华尔街日报媒体商务版报道了中国优酷的《苏菲日记》。从化妆品广告角度说的。（之前报道过湖南卫视《丑女无敌》用广告植入做故事）。哦，你尽可以说我商务眼，不艺术。的确，我注意到，观察家认为，5年后电视到网络靠广告banners招儿基本完蛋，可能要换广告植入剧情。做电视长篇剧情太贵了，做不起了（美国当下已然这状态了。）不用很仔细，就可以继续观察到，虽然小弟妹们观赏方式迅雷优酷手机了，虽然电视（以最流行的美国为例收视率下滑到百分之20以下。）但同时，电视传统收入来源广告，和新媒体，视屏广告，来源也都大下滑，如何继续支持您小人家“白看好东西”？

看这个分析让我喜且悲。在中国视频媒体后台短促出击时，我已经集中想，如何才能快速广告拉入好故事？不为个人品味，“我”之“艺术”。看视频/网络（两说法各自不俗啊）究竟如何在当下左右突围？和以为It文艺精英的无以对话，就别说靠玩办公室政治活着的动物了~~

所以，电影3D方向，是保住电影古老形式的新战场。一年前我是个基本不看DVD的--你想象的到！我以为我在电影院看新片比你落后，（现在我也不超前，因为欧洲亚洲片全部来的很迟），但是，你和我的观赏方式和心得，因为3D现场感，因为我继续每礼拜几次电影院，会不会渐渐远？

（要是《泰坦尼克号》改3D--立体电影，什么效果？）

（这些百年前的人，还不跌出画面，被你我生生救起来了？！）

各种看起来在时尚，在商机的媒体形式，也可能一夜出局？

这是我眼下看着，想着玩的。手里在做完最落后方式的“长篇小说”：坏女孩。

《守望者》—观者你这次休想装粉丝！

XX — Sat, 07 Mar 2009 04:14:00 GMT

这部电影，你：或者爱，或者受不了，无中间道路。

你混酷，这部混不成。好听点说，你是传统精英，好像“纽约客”

纽约客评论家宣判：“这电影有政治野心，公平点说，爱这部电影是19岁段数里的某些人：这些人相信美国正被军事化产业统治着，极害怕—比怕遭遇有智商的女孩还害怕—害怕调查肯尼迪被杀委员会至今单独行事。25岁以上有教养的看这个电影没什么享受。。。”我被算在哪儿？

当美国电影粉丝说最佳导演，十人可能九说法，但是，当漫画小说粉丝说最佳漫画小说作家，10人10个：Alan Moore。

看过Alan Moore漫画小说改的三部电影（From Hell, The League of Extraordinary Gentlemen,V for Vendetta),拥有他后两部漫画小说，忠诚粉丝每每抗议电影糟蹋了漫画， Moore宣布和电影绝不沾边，朝改编的电影淬吐沫。我以为他做作来着！我甚至觉得，前几个改电影的玩意比他的漫画画的好看。看《守望者》专业报告好久了，版权之争，改编难度，漫画缺乏简明故事，玩哲学，有点为难自己会怎么看？

骤起好奇心是注意到，烂番茄给低分的都是老精英，给高分的全是轻粉男，扫一眼《纽约客》和《华尔街日报》评论家都不喜欢，决定试试眼力。

Well，两个半小时，玩哲学，故事够呛，估计得先好好睡一觉，来忍受黑暗中的沉闷—最受不了的是沉闷!

结果是，往后越看越来劲，看到最后能预见台词，预见设置方法，因此得到测验：我看漫画，画漫画，骨子里漫画精神，世界是一个严肃的大笑话。我看世界和人类原来和Moore一样！Moore在《守望者》里借人物说纽约 = 说世界：“这座城市充满角斗场上脑残孩子的尖叫。”纽约客借此来说观众我等--NN老纽约客！

出生英国贫困地方 Northampton的Alan Moore不是个好小子，17岁因为吸致幻剂被学校开除，后来还贩毒，他说自己是世上最傻逼的毒贩子，和老婆有俩孩子，并共享一位情人，后来情人和老婆加孩子都走了，两年前他和给他画小说的女的结婚了。对艺术家来说，私人生活乱点不说明太多，除了给八卦小报（如今是网）提供版面，我看重的是，他没有搬到好莱坞，或者伦敦巴黎什么的，仍然住在在那个“落后乡间”，他有一种独立于世的活法儿，于是，有没有致幻剂，这让他看世界处理世界的态度不一样？至少他是这样启示我的。一进家不由大叹气：“靠！叫他写了！我没得写这样的小说了！”有时候只能靠漫画小说表达。这个算是一列。先上amazon订本《守望者》漫画书。WOW！amazon畅销榜NO.2！不在乎跟粉丝男孩混在一块了，只要自己能入戏就很爽。《时代周刊》曾把这本漫画书列为1923年以来100本最棒文学作品之一WOW！我跟时代一把！

小说家 Alan Moore （老小子在老式打字机上敲出《守望人》漫画故事。）

我看的是周五公众首映日下午场。我预测：本周末票房50M+，全美国粉丝男生倾巢触动。然后票房迅速下滑。

你看前不妨备一点故事：美国当代历史跟进着--美国被40年代异化人组成的“守望者”警卫着，经历二战胜利日到肯尼迪被刺杀，尼克松三次当选总统—感觉到漫画叙述了？美国宇航员看到曼哈顿博士在月球等着自己，越战其实是超级英雄曼哈顿博士等打胜的。。。。满博士可以现身火星。。。。

我根本不劝你硬看，看不出大好玩，我保证你怎么看怎么闷。这是一部真正的cult片。需要对美国超人漫画小说+科幻小说由衷爱好，甚至对美国30年代枪匪片有点预习，认定这个世界彻底黑暗，一点不跟自己装粉！那就可以满不在乎画面如何，Moore的粉丝其实对漫画画的如何不那么在乎。我们能看它骨子里在说什么。

我琢磨我喜欢这电影的一大潜在原因，和真正的漫画书迷一样，生存漫长，超郁闷，我具备打发两个半小时生命的专心致志 + 把眼前画面还原回漫画的间离力 + 周遭的世界太沉重了！= 经济危机席卷美国所有层面，一般以为逃入电影院就行，问题是我的电影水平不比纽约客/时代/华尔街日报差，想要用漫画小说 + 特技的最近未来大主流蒙我自己的视觉冲击力也很难，我在这个电影的观赏时刻有着临时出路（对你也许一点没用）：在大孤独的想象力里自我回旋。

（回复里有我的新漫画，假如你有耐心翻~~~）

（我在看的原作)

《本杰明奇事》，你降生在绝对时刻

XX — Sat, 24 Jan 2009 16:03:00 GMT

就电影制作而言，本杰明，你有什么超越？历史（奥斯卡13提名）圈点什么？

ok,造型：布拉德·皮特，凯特·布兰切特，年龄跨度造型显示着电影制作的目前高度。（小老头本杰明的“换头术“不是新招儿。）Ok，皮特表演很有高度。so did 布兰切特（你想让她表演不好，难于让月亮熄灭。）

然后，我们赞叹这片子的哪些特别手段？哪些创造性场面？我以为，这里，那里，用过，见过。就不要说，开戏太慢了，可以剪掉3分钟。

绝妙在小说原构思：一个人的倒成长。

当降生为小老头的本杰明，反时针度过一生，缩回到婴儿，最后那副婴儿的莫测眼神，打穿了我！在诗歌里，在现实里，我们遇到太多了，视而不见了。哦，这副眼神，我将携入我的坟墓。。。

假如，换个时刻看，情爱错位相遇，（时髦“姐弟恋”~~）会更让我着迷？在影院黑暗中，我观赏。如此而已。我心不在柔情。

看这个电影之前，我一路返乡—回家—回美国。北京机场起飞时技术故障，晚点5小时。从下午坐到入夜。在纽约换机，大雪，延误所有班机，机场像是难民营。冰雪中等机场旅馆bus。旅馆早餐厅。候机室。所有电影般的真实场景里，都有我和旅客的无剧本对话。从中国回美国的美国人—洋面孔的，多少还都会说点中文。

北京机场咖啡厅。喝着啤酒，跟一个在北京做危机公关的小子聊，30多岁，在北京住10年了，私下写着小说，惊险凶杀类，故事放中国--自然了。他微笑解释说，好多外国人在中国私下写小说玩。他同样注意到，中国作家似乎更爱写自己多受苦的小说，而读者更爱读自怜小说。“哈！”不就是我遭遇的小白领嘛！这算是最好的年轻读者了。想象力，科幻感，我以为，如今和中国读者，观众，及创作者，不沾边。

写凶杀小说的文雅小子，能耐不俗，他把《地球是平的》作者弄到中国讲演过。

“这家伙我不喜欢！”

“为什么？”他有点惊讶。

“这家伙永远正确，过去正确，呼喊全球经济一体，出了全球问题，继续正确，说美国应该像中国国有化学习？我刚读了他的纽约时报专栏，我想读他的反省，我想看有真知灼见的经济学书。”

啤酒让我有点愤青？

纽约机场延误，我们被迫在风雪中等旅馆bus。

“这一切预料到的！”一个白发老头愤说：“老天爷！看美国大陆航空公司北京服务！”

“是啊，“我接话，“那么多乘客，就两个人慢慢地来。”

“美国经济是掉入抽水马桶了，比这更快的是，航空场景在说：我们已然跌入第三世界服务！”老头说。

老头在中国卖避孕套，先锋类，进入中国市场90年代，目前遇到销售问题。

“经济危机时候都不Fuck了？”我的潜台词几乎要出口。

“最大问题是80后90后尺寸长了。过去我们是按广东男生尺寸，现在东北男生，哇，这些喝牛奶的。。。”

我，东方脸小娘们儿，笑喷了。

在机场旅馆早餐入口和一男孩相撞。机场给他早餐卷6元，不够旅馆要的12元。而我手里免费餐劵数目很大，也许就因为我的东方小娘们相+对那位上年纪的机场男代理的体贴口气，我还拿到中午餐劵。于是，我给了这位俊美的小子。

“那你中午怎么办？”

“这世界能混到中午？”

坐在对面吃着聊。小子是和平队志愿者，在重庆教英文，工资是美国政府给的，一个月才合1000人民币，并且不许私下教书挣钱，在金融经济危机下的美国政府还能不能继续支持这类项目很难说啦。本来是学国际经济的，在英国牛津和法国都读过了。想着是在中国攒点工作经验。于是两年学成很流利的中文。但是国际经济显然不是好专业了。老同学在香港什么的找不到工作。

“不过，最大的失算！”他笑眯眯说，“是买股票。10岁时候就买过IBM，跟爸爸借的钱，现在涨了100倍了。。。”

“巴菲特啊你!”我乐。

“哈！”他乐：“告诉你，去年夏天我买了花旗银行股票。。。”

我两顿时乐晕了。

笑着我说：“在上海我用的阿姨那一天特别跑来告诉我：花旗破产了！而那个时候，美国的朋友刚最快消息电话过来说花旗，我想指出的是，上海阿姨比美国精英一点都不慢！哈，哈，对不起，我不该笑，不过，哈哈。。。你多少进的？”

“哈哈，30多，现在跌到3块了，哈哈！”

“你个穷学生，哪儿来的钱买股票？“

我几乎忘记，美国的我们不怎么打听隐私的。

“在法国学习后，我曾经在银行工作过一年，攒了点钱，全部投进花旗了，居然！哈哈哈。。。”

旅馆小餐厅。窗外，灰色的雪，灰色的雨。

哈哈哈哈哈哈--和这碧绿眼睛，光头男孩，脸对脸，狂笑。

这是我的本杰明降生的黑暗背景。

本杰明，是我回美国看的第一部电影。一看评论介绍老小子的神奇生命方式，就决定，非此乐，无以救我的中国沮丧！

电影的最后画面：洪水冲刷淹没着一切古旧细节。黑暗中的美国观众，自然地，逼近地，对应着最近的天灾。然而，我想象，我相信，一种幻觉，一种逼真，观众在看自我历史，在体验—超验自我感觉。这种无声的感觉，在我的眼前，身边，和我的内心，冲刷着，

哦，本杰明，你降生黑暗，如此恰好，早一点，你被动作+电脑大片挤到一边，晚一点，你的观众也许买不起电影票了，你，细节的缺点，局部的优点，通常景观的奇妙翻转，比如祖母领着孙子，天下到处可见的习常画面，居然都不那么重要，美国观众眼下不难穿透这一切回到原始:最初一眼，无邪沉思，一个人的奇妙视角，如此穿行,纵观，勾连并颠覆，我等尚可感知的眼下历史。

在一种类似温情的黑暗之中，对自己说，也好，天下封冻，退回事发中心美国，时间停顿，倒转，回到内心。

同志Milk 同性恋我的方式

XX — Thu, 01 Jan 2009 03:18:00 GMT

我非同性恋，也非异性恋，看女的，像看外星人，看男的，不难成朋友。

我也许归属人类第三种，看这部描写美国同性恋维权政治人物Harvey Milk传记故事片时，心得有四：

4，Sean Penn的表演。好莱坞哪个男演员敢比Penn的表演能耐？!看这几年他演的角色，角色难度大到几乎无法表演的边缘：

低智商男人力保对女儿的抚养权《I Am Sam》 (2001)，暴怒的前诈骗犯并报仇的父亲：《Mystic River》(2003)，临近死亡的大学教授《21 Grams》 (2003)，被幻觉驱赶的失败者《The Assassination of Richard Nixon》 (2004)。Penn扮演的同性恋者，是几年来看他演的角色里唯一快乐的角色，或者，真实的Milk，至少，快乐是其政治角色（他的私生活可是一团乱）。

我一直等着看Penn如何表现同性恋，我非常在意Penn将如何处理演同性恋角色时少不了娘娘气，打情骂俏，炫耀，情绪化等通常招数。

Penn演的Milk，在影片开始时有点害羞，然而作为一个公开的同性恋维权政治人物，Penn表现他渴望得到人的喜爱，想让人放松疑团，他对着满屋子工会男爷们说，“我把高跟鞋放家里了”，这时候，像影片绝大多数时候一样，Penn扮演的这位同性恋，保持着低声细语，口气微带幽默的情趣。不示炫耀地，Penn创造一副新身姿，他放松脖子和肩膀，旋转着头，他的微笑绽开着，满是不好意思，当Milk在公众场合演讲，Penn高飞一只眉毛，高举一只手臂，好像在打旗语，渐渐地，加快着，爆发欢乐到宣扬：“我的名字叫Harvey Milk, 我想救你！”

3，同性恋在美国的权力来之太不易！美国了不起。美国脆弱。看着70年代在美国加州发生的同性恋人的事情，看着同性恋者的政治活动，示威游行，一次一次，为加州如此历史贡献骄傲！深感同性恋为维护权力做的斗争，大于他们自身，为美国不长的历史骄傲！

在金融—经济大败退中，上世纪70年代的美国景象，好像十分久远，好像在看另一个美国？

影片结束在和MILK共事的一个失意政治人物，在办公室开枪打死Milk和市长，这个真实案例的结果是，那个杀人犯只做了5年牢。（出狱后自杀了。）陪审团怎么审判的？！很说明真实--到今天，美国的同性恋权力，仍然很微弱，绝大多数“正常人”仍然很可能做出大偏向的审判。

2，纪录片型的构图方式。导演Gus Van Sant（Good Will Hunting, My Own Private Idaho）在这部传记片中，机智而有效地使用和纪录片相接的手法。这些手法包括：黑白片，（新闻感）照片，静止照片衔接移动画面，画面新闻手法化—摇晃，画面构图“不完美”，照度不够饱满，以及廉价广告性画面—多格画面爆发等等。机位，景物，剪接，节奏，都要模仿记录片路数。所有这类手法，其实都为让观众进入历史，获得信任感，然后，逐渐地，叙述性加强，为“高潮”戏准备—枪杀事件。

这部片子在运用记录片型手法时，高度成熟。

我不是纪录片的忠实信徒，我喜欢琢磨纪录片型的玩意，看重的是它的有效招数，而非它骨子里“实在”，这是为什么在土豆网短短几个月，我在操作的一些项目，有几个都和纪录片型有关。

1， 在土豆操作的延迟反省：

在黑暗中看着人家的成片，想起在上海遇到的一位同道，所谓相遇，基本是在电话里讨论，并且只有一次。听了我的一个构思，他说很好，但几乎难以实现，第一因为，中国导演个个自视甚高，其实多是忽悠的干将，行动的弱智，他自己吃了大亏，想好项目，找导演执行，吃大亏了！第二，纪录片型的中心人物，需要激情（这在目前中国几乎没有！）需要表演能力，至少现场发挥能力（这在中国的训练下很少很少很少！）于是，他的项目，他不信任任何人，他雇佣摄影，六个，他自己一手一个摄像机，他全部是业余时间做，他的专职，和我在土豆时一样，公司创意总监。

那个谈话给了我关键词。制造纪录片。全部自己来控制。自己上手！前景人物只是你的工具！

这是他在电话里对我的忠告。那时，他的才一个月大的孩子正在换尿布。

我一直孤独地干。他说。

我一直深知，所谓纪录片型，其实相当地难做。人以为，抗着摄像机跟拍就是了，是相当外行的。外行是观众好办，忽悠的就是你，外行是领袖，并以为自己是内行，就无法办了。在突然遭遇此种处境的时候，我就得从土豆滚蛋。

我一直孤独地干。

干，不成，但一个好处是，让你的学习十分具体。

而看片的一大好处是，在黑暗的距离中，自我反省。

华尔街日报影评家2008年10个TOP片—为一个上海小友的询问

XX — Sat, 27 Dec 2008 18:29:00 GMT

谁是第一，影评家Jon Morgenstern挣扎了一下：

1， Slumdog Millonarie （贫民窟的百万富翁）

2， Wall.E

3， The Curious Case of Benjamin Button （本杰明巴顿奇事）

4， Iron Man （钢铁侠）

5， Man on Wire （钢丝上的人）

6， Still Life (贾樟柯的“三峡好人”)

7， Vicky Cristina Barcelona （午夜巴萨诺拉）

8， The Vistor （来访者）

9， Waltz With Bashir （和巴什尔跳华尔兹） --10个里两个动画？影评家自问。

10, The Wrestler （摔跤王）

我的影评顺序（借用Jon的电影名字）：

5，

2，

1，

7，

10，

8，

4，

6--这部2006年的电影还没看，没到本地。9，需到不收我捐款电影证的影院买票看。

赢了！Obama赢了！--我，提前投票人-为来此读我的补写

XX — Wed, 05 Nov 2008 09:42:00 GMT

没有任何人留意，我的右衣领下，贴着一片圆型小纸，在粉色的桃子上写着：I Vote。
当我在土豆仓库里转悠的时候，像周围所有的人一样，我的脖子上挂着门牌；这个小纸片，是我来自另一个世界的额外标记。

我属于这次美国大选中，最早投票的美国公民。这时候我特别为此而骄傲，还有感动。

离开美国之前，10月5日，我去投票。
虽然，我并没指望胜利，我所在的州，乔治亚，曾经的民主党南方大本营，早已经成为共和党天下。我居住的县，保守白人的中上产阶级为主，从来是共和党选民，我毫无指望，就不要说，嘴上说选奥巴马，最后一分钟内心改调的白人“自由派”，以及黑人竞选总统可能遭暗杀，所有的，我都想到了，我的一票，可以说，没有意义，但是，但是，我投票。

通常，投票总在附近的一座小学，而这次提前投票的地方，设在县里交车牌照费的背后。开车拐过去，我吓了一跳，停车场满了！人来人往！
我一向是在大清早，或者在晚上投票，从来没有工作日的大白天投票的经验，没见过这阵势！跳出车的时候，迎来走去的，都是黑人妇女，个个盛装。啊哈，都被动员出来了！内心不由翻过读的美国选举历史，早知道，地方上的干将，会挨家挨户地把选民动员出门选举，我看见了历史，我不由分析，这些黑人妇女，也许不一定都有车，相约着，而我想象，她们在镜子前打扮，啊哈，选举，犹如参加Party！
阳光下，所有的盛装，不知为什么，都让我心里一阵一阵热。

走廊上绕圈排队。投票机全部站满了。都是我的投票经验里没有见过的！

在上海，健身房走步机上，看美国公民在中国大使馆排队投票的画面，画面无声，队伍超长。。。

于是！于是！你想，你说，我们这边怎么能不赢！！！

在土豆网，什么时候，我低头发现，穿的是那天投票的衣服，那个投过票的小标志，那张小纸片，跟随我，到了这边，立刻卷了，皱了，磨损了。
我把它摘下来，放在手心里看了看，（不是编的电影特写）
我不是一个多情善感的人，在搬入的公寓厨房台面上放了一天，我好像是它送进垃圾箱了，找不到了。
微小的记忆，似乎被滔天狂潮，超级拥挤，巨大浮躁，全部娱乐媒体搞笑！！@！--最安全的搞笑--冲得粉碎，痕迹全无，写下的，仿佛上世纪发生。

我，一个到处的，临时的，投入者

不，不，不，
十分感激，我拥有另一个世界，
拥有希望，
哪怕是虚幻的，
我永远携带着另一个世界

感激

（为到此读我者草补。11月6日的中国上海早上，11月5号的美国晚上）

泡影院