Simon

为本人一篮子博客中硕果仅存的慰藉撒花！

做完之后，靠在他旁边，看着墙上贴的黑白打印的照片，是一张清俊的脸，略带笑意，看久了，那眼神里的安静就传染过来，像晚秋里隐隐约约的凉意，忽远忽近——那是他的前任。

他为这段感情付出了很多，到现在“心都碎了”，便小声责怪我不该重新提起。我撩开被子，把手放在他的胸膛，轻抚着。

我们只是性的需要，便不用投入感情，我因此也不会有医治他的良方。

离开后，便不知是否还会出现在这个房间，开始想念他温润的肌肤和温暖的吻。我们认真地做爱，认真道别，不留情愫。

晚上参加表姐的喜宴，喝得轻飘起来，像手里铺散的烟，妈是不肯让我吸烟的，无奈，儿子已经不是孩子，大人们开始期盼若干年后在我的婚宴上把我灌醉，一切顺其自然，皆大欢喜。

好几天没躺在自己的床上了，简陋却是让人安心的，我鼓起勇气拨通了号码，久违的声音瞬间充盈了脑海。那个曾想守一辈子的秘密，像催泪瓦斯一样爆炸了，而电话那头的他，竟然也泪流满面。

在寒意渐浓的秋夜，在泪水阑珊里，就沉沉地睡去吧

  看完影片，第一个反应是“怎么通过审核的？？？”文革题材的影片原本就容易使人想入非非，何况本片还透漏着一丝“反”的色彩，玄机重重尔。

  不知道剧本是在小说基础上改编的，以下观点仅以影片为出发点。

  一、无心插柳版

  不知是原小说的关系，还是导演的理解，影片承袭了上世纪末“文革”电影戏谑的风格，这种风格在姜文的《阳光灿烂的日子》里被充分发扬。《走着瞧》弱化了戏谑的成分，但动物题材本身就包含一定的幽默元素，文章的表演也加分不少，这样，呈现在观众面前的，就是一部有点悬疑，有点喜剧的动物保护主义电影。

  影片中队长的角色被赋予温情和正直的形象，看似一团红化，实则折射出传统道德和特殊年代价值观的矛盾组合，表面上是和谐的，却透露着内心的挣扎，因此，队长这个角色，不是喜剧，而是有着浓重历史内涵的符号，她甚至跳出了传统和政治的讨论范畴，而延伸到人性的层面，这样的处理，比起当下影视剧对人物进行全面、本质分析的潮流，还要进一步深化，是一种厚重的审视。从这个角度看，岳红比闫妮更合适出演这个角色。

  影片的结尾，强化了动物与人的主题，成全了一部剧情文艺俱佳的商业片。而导演在兼顾两者的同时，在队长等角色的诠释和剧情的设置上又给人想象的空间，重重掩饰又不经意的疏漏，算是一种保全。

  二、欲盖弥彰版

  在之前对队长这一角色的分析中，多少可以看出些蛛丝马迹。这一形象，虽然背负一定的政治色彩，但本质上来说，她代表的不是政治，甚至是和政治对立的。而从全片的角度看，导演是在角色和内涵之间进行了一次洗牌，摒弃了传统的指代关系。影片中的三个方阵，分别是以队长为代表的普通群众，马杰为代表的知青和黑六、黑七。群众则代表了在这片土地上休养生息了几千年的民族及其文化，祖辈传承的善恶忠奸观念牢牢在这里扎根。这个意象可以被比作一块厚实但洁白的画布，是一种历史的厚实，是一种道德的洁白，是一种令人敬佩的宽容。这种被认为“逆来顺受”的性格实则是理性的保全，把战争、文化和意识形态等冲突的伤害减少到最低，这从队长几次处理马杰突发状况的态度中可以感受到（且，在马杰情事被发现后，队长并没有正面处理）。他们生活在政治的阴影里，却仍然保持着农民的特质（那位在田间打趣的妇女），就仿佛外力在画布上泼洒了颜料，但画布的纹理却没有混乱。政治对于他们而言，或许只是一个宗教，提供了新的膜拜的偶像，而真正重要的，却是生活，是生存，这是黑六的使命，也是民族的需要。他们并没有被奴役，只是被动的接受。

  而对于马杰代表的知青而言，政治或许不是宗教（当然不是），只是一种信仰，但这种信仰比起宗教，更有奴役的力量。信仰从人性的层次迷惑善感而涉世未深的青年，这比宗教从人心层次感召民众来得更彻底，更难以自拔。它同时又是盲目的。马杰反复朗诵的这段座右铭，实际上并没有激起主人公内心的正直的斗志，或许激起的斗志，并没有合适的途径去发泄，因为环境设置了障碍。所以，这段文字，成了名不副实的教条，成了表达爱意的口哨，空洞乏力，而其代表的外力，则带上了历史的戏谑感，是合久必分，分久必合的游戏的一部分。马杰则成了游戏中的棋子，摧残纯朴的杀手。

  至于黑六和黑七，则是一支源自人性本质真善的力量，他能够透过面纱感知到信仰的本质，也敢于反抗。保护动物，保护的或许就是这份理性和清醒。

 但无论是哪一种理解，这部电影的观赏性是有目共睹的。