《曾经》、《理发师陶德》、《穿越苍穹》，如果你是个赶时髦的影迷，必定对这三部电影很感兴趣。其中《曾经》是一部关于音乐的独立电影，后两部则是传说中的歌舞片，歌舞片并不是我观影的首选，这次是题材和阵容比较吸引人。在我的印象中，国内歌舞片稀少，前几年陈可辛的《如果·爱》挺火，但好像缺了点原始的表演激情，这种尴尬和中国人搞摇滚是一个道理。在我看过的歌舞片中，《雨中曲》是我的挚爱，《八美图》也挺抓人的，《红磨坊》更是无双。
导演和演员
作为一部以音乐为主题的电影，《曾经》的原声在豆瓣上面相当火，当然这部电影本身就很火。接下来，我们又发现有一张唱片也很火，那就是The Frames这支爱尔兰乐队在2007年发行的专辑《The Cost》。两者之间有什么关系呢？导演John Carney曾在The Frames中担任过贝斯手，而本片的主演则是The Frames的主唱Glen Hansard。John Carney说：“我一直希望拍摄一部非传统音乐片，用大量的歌曲去讲述一个现代而简单的爱情故事。我希望找到一个简单的背景和情节，选取一些现代观众能够接受的歌曲。”于是就有了10首原创歌曲和长达60页的剧本。
Tim Burton和Johnny Depp，这两个名字就是电影质量和票房的保证，他们的前五次合作分别是：《剪刀手爱德华》、《艾德·伍德》、《断头谷》、《查理和巧克力工厂》以及《僵尸新娘》。在《圣诞夜惊魂》和《僵尸新娘》中，Tim Burton赋予动画以歌舞的形式，而这次的《理发师陶德》则是一部真正意义上的歌舞片，Johnny Depp也可以名正言顺地在电影里一展歌喉了，谁都知道他以前组过一支不成功的摇滚乐队。饰演女主角的Helena Bonham Carter和Tim Burton也不是第一次合作了，这个女人既神经质又邪恶的女巫形象真是深入人心啊。
Julie Taymor，伟大的女性导演，她的前两部作品《弗里达》和《提图斯》都获得了很高的赞誉。她比较偏重于电影的艺术感，除了对电影画面非常考究外，对于故事内容和所体现的文化内涵都有自己独到的见解。《穿越苍穹》中除了三位年轻演员的精湛表演，更有诸如Bono这样的大牌客串演出。
Once We Met
《曾经》是一部质朴的电影，手持摄像机里晃动的镜头，像是一部诚实的纪录片，但她太美好，令人心驰神往，这终究还是一个故事，悸动过后，一场云烟平静地散去。一个卖花女，一个街头卖唱艺人，音乐对于他们犹如呼吸一般，如此密不可分却又如此自然。简单的邂逅，对感情小心翼翼地拿捏，强烈和不安的期待，对生活的困惑都静静地溶解在黑白琴键与六弦之间。找到彼此是上天赐予的缘分，还是两个人害怕孤独的人太渴望陌生人的拥抱？或许他们每天都见面，他们都留意到彼此，跟随着心底流露的渴望，他们坦诚面对自己。看完这部电影，我怀疑过，那是爱情吗？那为什么他们最后还是选择过自己的生活？那些所谓的“曾经”又似乎什么都没发生过。他曾经问她：“你爱他（指女主角的丈夫）吗？”很庆幸我看的版本没有把女主角那句捷克语的回答翻译出来，也许我可以和导演之间有那么一点小默契。在录音棚里面，她忧伤地弹唱着自己写的曲子，忽然她停下来，掩面哭泣，她把对未来最美好的憧憬向他倾诉。是啊，那样该多好，可泪水却是那样无奈，一切在希望中结束，两个人都继续向前，但从此生活不再有交集。
我看着电影中那把破旧的吉他，心里面想起很多以前的事情。“你后悔不再弹吉他吗？”他们关心地问我。“不后悔……嗯……有时候会不甘心吧！”“不甘心？”“没有看到结果吧！”……那把吉他很重，我背着它，在烈日下骑着脚踏车，四十分钟的车程也不觉太遥远，我抓紧时间练习，手指长茧了，但我还是弹得很糟糕，我还不够努力，最后也不再努力了……电影里，他们过得很辛苦，但对音乐，他们舍不得放弃。
黑的，白的，鲜红的
阴霾的天空，整个城市集体中毒，到处都是黑色的。煞白的皮肤，黑色的眼圈，痛苦与仇恨深深刻进脸庞。银色的剃刀在黑夜中发亮，红色的鲜血顿时喷涌，顺着脖子往下流淌，血腥味弥漫了鼻腔。
陶德的故事流传了几个世纪，连环杀手的故事像黑洞，神秘，充满吸引力。艺术家们发挥各自的想象力，陶德也就愈加神奇。只是我希望Tim Burton告诉我，后来乔安娜和那个年轻水手怎么样了？那个小孩儿杀了陶德之后又怎么样了？我怀着看故事的心情，总想知道最后的结局。
这就是60年代，让我们向披头士致敬！
60年代的美国是什么样？摇滚乐找到了生命的土壤，嬉皮士口中的爱与和平，理想主义者呐喊与反抗，泯灭人性的越战……一切都用音乐联系起来，更绝妙的是这些音乐来自披头士的33首经典名曲。
整部电影就在向披头士致敬：
·不仅是影片的创作灵感来自于披头士的歌，就连大部分角色的名字也源于此，比如说裘德、凯特先生、罗伯特博士和露西，还包括影片的名字。
·造船厂的一位员工将自己的薪水给了裘德，说自己希望可以在64岁的时候做一件与众不同的事情，这部分情节正好在影射那首《当我64岁的时候》(When I'm Sixty-Four)。
·普鲁登斯从窗户进入一间公寓，指的就是披头士的《她从浴室的窗户进来》(She Came in through the Bathroom Window)。·当马克斯和裘德第一次看到他们的公寓时，赛迪对马克斯的评论是：看起来没有恶意，却有胆用银锤杀人。在另一个场景中，马克斯手中真的握着一把银锤，算是在向《Maxwell's Silver Hammer》表示敬意，马克斯的名字也来自于这首歌。
·赛迪和她的乐队在山洞地区进行的表演，影射的是披头士第一次做表演的“山洞俱乐部”(Cavern Club)。
·披头士创办的苹果公司也会以一种另类的形式在影片中出现，裘德尝试着画一个绿苹果，然后把它切成了两半再画……于是就出现了苹果公司的标志。
·影片结尾处那场开在屋顶上的音乐会，指的就是披头士在苹果公司所在的大厦顶上举办的最后一次公开表演。
·在裘德发现露西离开之前，他在街上和乔乔说话，背景与披头士的《Abby Road》专辑封面一模一样。·在《With a Little Help From My Friends》的背景音乐中，出现了一张放在显著位置的碧姬·芭铎的海报，指的是约翰·列侬对她长久以来的迷恋。
·当《生命中的一天》(A Day In The Life)响起的时候，裘德正在看一份报纸，暗示着这首歌中的一句歌词：“我今天读了新闻，哦，男孩。”
·影片中屋顶音乐会举办的那座建筑物叫9号楼，指的是披头士的《白色专辑》中的那首《Revolution 9》。
同时影片也在向Jimi Hendrix和Janis Joplin致敬。
我对美国60年代的所有了解都来自电影和摇滚乐，教科书上有提过吗？
