1996年的《碟中谍》，是用最少的动作换来最多赞誉的一部动作片，其中的一滴汗珠，曾让我在安静的氛围中体验了一把心跳加速的刺激。
最初看到吴老师要执导《碟中谍2》，真让我高兴得不得了，因为《变脸》后，很久都没有一部枪战电影能把我吸引了，虽然《黑煞》让我很失望。我还是很期待吴老师的这场谍战，希望能动静结合，让《碟中谍》的战争更加眩目。
《碟中谍2》很“热闹”，除了传承了第一集的易容术，还加进了撞得稀里哗拉的追逐，子弹横飞的枪战，结尾还有一场徒手格斗。吴老师的“慢动作美学”几乎每隔几分钟就出现一次，让人看久了竟有点生厌之感，也让剧情显得有些拖沓。
当然，片中也有很经典的慢镜头:一是奈雅与肖恩相会那场戏，轻柔的音乐，配着迎风飘起的丝巾，将两个貌合神离的情侣，映衬出别样的风情；再就是在马场，女主角奈雅将磁碟偷放进大反派肖恩的衣服的那一刻慢境头，留给观众很多揣磨。
（貌合神离的情侣）
（奈雅将磁碟偷放进大反派肖恩的衣服的那一刻慢境头）
伊森拈第一部的短发，在本集换成了飘逸的长发，吴老师把他包装得不再是一个充满智慧、冷静的特工，而更象一个007似的风流小子。那一阵的港片中的耍酷英雄，被吴老师毫无保留的搬到了好莱坞，这一点从影片的开始就能感受到：攀岩——丢眼镜——和美女赛车，以及后面阿汤哥的所有动作设计，都看出是经过精心设计而出来的走秀。比如打昏守卫，不是用拳头，而是要翻那么个大筋斗。
（短发，在本集换成了飘逸的长发）
（精心设计而出来的走秀）
还有，以往吴宇森的电影一向是杀人如打草，永远不嫌少，子弹用得越多，血流得越多越精采；但这一次就有一点不一样了，虽然子弹用了不少，人也没少死，大爆破也依旧，但显然主角们都相当爱干净，那些小喽罗死时都没流什么血。这虽说没什么不好，但是有种相当虛假的感觉，《变脸》中特写出角色遭到射杀时的表情与情感，虽不见得要洒得到处都是血，但至少枪战不会那么的文雅整齐吧，这些都是《碟中谍2》美中不足的地方。我也第一次感觉，吴老师的有点乱放白鸽的爱好。港片低谷时期的硬伤——为了耍酷而忽略真实，被毫无保留的嫁接在了好莱坞A级动作电影中。
（这只白鸽是不是有点乱放的嫌疑）
不知道是不是阿汤哥強力主导的缘故，吴宇森一向擅长的男儿义气，在本片中也沒有出现，换成的男女之间的情爱，则显得很贫弱，在戏中没有擦出应有火花。而原本吴老师希望两个男人成为情敌的想法，看起来矛盾也并不是那么突出，甚至有点猫腻。为了让续集还有着第一集的印记，这一集还特意设计了一个与第一集相仿的场景，连拍摄角度都一样，但是完全没有第一集那么令人紧张。
（这一集还特意设计了一个与第一集相仿的场景）
很多人说吴老师到这部电影时，已江郎才尽，他本引以为傲的暴力美学，变成了魅力走秀，仿佛是一个粗犷的男人，突变成了一个小家碧玉的少妇，有点令人无法适从。
