绝望了吗？——张艺谋系列之《大红灯笼高高挂》
不知道是哪位高人总结张艺谋的前三部作品为“红色三部曲”，我认为很有道理。三部电影中最具表现力的颜色都是红色，《红高粱》中红色的轿子，红色的高粱酒，影片最后如血一样的红色天地渲染着悲壮的民族气节；《菊豆》中红色的布条，红色的衣裳，红色的染缸，以及最后被烧得火红的房子，痛斥着那些封建家族残余并给人们带来毁灭它的希望之光；《大红灯笼高高挂》中红色的灯笼，红色的旗袍，红色的空气，其中点灯，灭灯，封灯的过程，却把人们在前两部电影中培养的高唱民族悲歌和脱离封建牢笼的信念重新打入了冷宫。
如果用心观察，我们可以发现这个“红色三部曲”是个逐渐冷却的过程，最后只剩下，黑色的灯罩，灰色的砖墙，苍老的天空。张艺谋似乎在对民族传统和精神的挖掘过程中，逐渐反思出一种悲观主义的气氛，他发现中国人们在这个屹立了千年的冰冷的墙内一个个绝望的死去，或者疯掉。起初是对民族原始朴素的人性产生了崇敬之情，并且有一些痛心它在现代文明中被残忍的抛弃，随后站在中立者的角度晦涩的暧昧不清的表现了封建残余的可恨可怜和偷情自立者的可悲可泣，最后直接把镜头也禁锢在深墙冷院之内，只有进去的人，没有出来的魂。
在那些阴森的院墙之内，点不点灯都是恐怖的。人在墙内自相残杀，新的人不断从墙外面走进来，可是没有人可以活着走出去，总有一天自家院子的灯永远也不会被点亮了。一年又一年，戏子留下段子，情妇留下鬼魂，叛逆者留下了肉体。像古代的皇宫，像紫禁城，人在里面活不像是在生活，而是在生存，尤其是女人。中国的女人，几千年来养成了自卑却又自大的性格，过着无聊又无奈的生活，制造可悲又可怜的命运。她们勾心斗角，自相残杀，她们互不信任，互不爱惜，她们相互取笑，相互折磨，一切都没完没了。悲剧的精子总能找到它的卵子，悲剧的基因继承了一代又一代。
在那些院墙之内，女人不爱男人，男人更不爱女人，女人为了争权夺势，男人为了传宗接代。在那些院墙之内，夫人不爱夫人，仆人不爱主人，仆人做着夫人梦，夫人的梦里是捶脚底的声音。那声音已经像巴甫洛夫那只狗一样产生了条件反射，那声音里如果只是红色映入自己的庭院，可以想象这时心里的酸劲犹如脚底的空虚。
院墙里的主总会找到一些机关来控制女人们的心，所有的规矩似乎都为女人们量身定做的，没有人能够逃脱，因为那是一种荣耀，也是一种耻辱——但是这种耻辱会在等待下一次的荣耀中更加的刺激。女人们唱着各自的戏文，在那些墙内争夺着自己的面子，老女人已经绝望，年轻的女人感到失望，于是，有些人死亡，有些人疯掉。
媚眼抛尽，酒意散尽，“爱”这个字在那里是没有土壤和空气的，“恨”字却镶嵌在每一块砖里。人在那种阴森之地连颤抖的胆子都没有了，杀人者却恐惧鬼魂，善良者却无意中害死了两个人，都是被逼的，都是无能为力的人。一切的罪魁祸首就是那个阴魂般的老爷，可是他难道不可悲吗？他守着世代的家产牢院，承担着香火之重，谁又问过他是否愿意这样一年又一年的过着女人间的生活？可事实是这个主已经在这场悲剧和制造悲剧的残局中陷入了行为的惯性。
夏去夏又来，大红灯笼又高高的挂起了，一股腐烂的味道弥漫在院子里，年轻的受过高等教育的女人，无望的在灯下，只是走着，找不到出路。
