1。《老莫的第二个春天》，吴念真编剧，涉及退伍军人和高山女人，对政治和族裔的反射虽然不是重心，却也是吴念真多次阐释的主题。不过，这个生活中很富幽默感的作家和电影人，赋予电影更多的是人情的温暖。同样是退伍军人花钱买了应该是自己女儿年龄的高山女子为妻，老莫和战友的命运截然不同，这里被时代遗弃在异乡的老男人显然并无主动权，而更取决于女子的品行。抛开这一层幸福的偶然性，老莫蹬着三轮车吃力地带做小买卖的妻子回家的镜头，是近年来我看到的最动人的爱情场景。而副线上年轻男子对这个妻子的暗恋也被处理的很有市井生活的那种粗砺感，有年轻人的肌肉自信和蠢蠢欲动，但却又十分美好。如果台湾新电影应要分成侯孝贤和杨德昌两种风格的话，吴念真无疑更接近于前者。从不回避现实的残酷，但对人的情感有着很单纯的信任。
2。《光阴的故事》是台湾新电影的第一炮，四个导演联合执导。之前，杂志在网上做台湾片调查，我列的名单，没有考虑到内地对台湾片的实际接受情况，只从艺术和经典的角度出发，所以把《龙门客栈》和《光阴的故事》这种在内地根本就很难看到的作品都列上，结果两片分别位居第二、第三，原因大概是，前者沾了更著名的香港翻拍版《新龙门客栈》的光，而后者则要感谢罗大佑那首歌曲了。当时应该列《妈妈再爱我一次》《寻母三万里》《鲁冰花》之类的。我也是第一次看这部作品，感触还是很多的。这几个导演的风格自然靠近杨德昌，不过，陶得辰的《小龙头》对中产阶级家庭、人际关系那种疏离冷漠的感觉的表现，简直比杨德昌还要到位，并且是不动声色的，纯粹靠镜头而不是像杨德昌有许多台词、故事的佐证。我看了几个镜头就想起一本书的名字《有人喜欢冷冰冰》，那就是他们认为的向往中产阶级的结局吧。杨德昌的《指望》，关乎一个女孩子成长过程中的自省，开始观看自己的身体，初潮。好玩的是，杨竟然用反复推拉镜头来表现女孩对男大学生健硕身体的那种害羞的观望。特写的使用，使得影片比他后来的作品更富活力和幽默感。柯一正的《跳蛙》是对大学生活的表现，也是轻微的讽刺被更明显的幽默感所遮盖。最后张毅的《报上名来》由张艾嘉、李立群主演，情节没什么外延，十分紧凑，是可看性最好的一个。并且让人遐想，若是他的这一风格在后来得到更多发展，新电影也不至于背负单一狭窄的骂名。还是让人感喟的是这几个当时的年轻人的才华，前三者都是编导、音乐一人独担。张毅则少了音乐一项，帮他忙的是杜可风，当时还很不知名，但不久以后，就在杨德昌帮助之下，崭露头角了。
3。《落山风》由自然气候现象得名，带有明显的我自拟概念“亚热带电影”的特征。影片很纯粹地讲述少年性启蒙的故事，加入了女人的命运。在大量的关于二人性爱的美好表现之后，少年被落山风吹下山头而死的结局或许并不是一个很好的取向。台湾片有很浓重的少年迷思，上下延至童年和青年，几乎可以涵盖大半我们熟悉的台湾片。这里是否和台湾独特的政治氛围有关搁置不谈，但少年悲惨结局同后来蔡明亮、张作骥等人影片中的压抑是有些神似的。它背底是抵抗还是逃避也不先不论，但侯孝贤处理同类题材的那种宽厚、明朗却是更高一筹，哪怕是易智言那种带点迷思的纯情倾向也很不错。《不能说的秘密》把女主人公设置成病人以及最后叶湘伦可能死亡的一种结局，除了显示台湾文化深受日韩影响外，大概也是没能逃出台湾青春片这种悲惨取向的窠臼。值得一说的是，女主角是韩国演员姜受延，也就是《韩半岛》中演明成皇后的演员，已近中年，但在1989年的《落山风》中自然还散发着强烈的青春气息，甚至不能说是性感的，也并无太多裸露，却是会让人乖孩子流鼻血那种。就像文隽、李安看完李翰祥电影后那样。当然，也有我对那种亚热带感觉的过分好感在里面。
4。《20，30，40》，张艾嘉作品，一直没看。看得还很流畅，意图也很明显，并不复杂，所以没什么说的。
5。《搭错车》。一直在寻，又是孙越主演的，台湾有几个男人演戏真的很棒，可惜不像香港那样工业发达、明星策略。最动人的是音乐，由陈志远、李寿全担纲，后者也是《老莫》的音乐制作人。当然，几首歌曲则是罗大佑作曲、苏芮演唱的。除了《请跟我来》、《一样的月光》，主题歌是《酒矸倘卖无》，后者在我的生活中有特殊意义，在影片煽情策略下，最后真是潸然泪下，也暂略过。这部影片是港台合作，连编剧也是聚合了黄百鸣、吴念真等两地人，像歌唱舞台那种混合了现代大家庭教养和荡涤不去的风尘味道、以及紧凑、煽情的情节推进，大概都要算在香港方面的影响。但演员都是台湾的，李立群一人分饰两角，十分出色，说着一口？地方言，很有趣。不同语言的混杂，这又是台湾片独特的标签。特别是平常生活中尽量用国语的人，骂起人来就改回了闽南语，《老莫》中的女子更是用回了高山人的语言，那样骂人才会过瘾。
6。《千言万语》，许鞍华。非常之棒，政治意味过于浓重和沉重，从而与大众有点距离，当年票房的惨淡可以理解，但在过火和疯癫的港片中却弥足珍贵。影片的压抑与导演对大陆那场政治风波的感受有关（一时忘了哪里得来的，待查证）。李丽珍不说演技，就形象来说，或许是她最美的一次。另外的主演则包括黄秋生、李康生、谢君豪。后者在品质有保证的小众范围内十分受欢迎。
7。邵氏老片《大醉侠》《独臂刀》，包括前一段看的《迎春阁风波》等，在传统的戏曲鼓点的激荡下，看那些并不复杂甚至模式化的故事，竟然很好看。前者的布景和楚原的那些古龙电影一样美。这种被限定的空间，对于港片美学是一种什么样的影响呢？
8。《细路祥》，我怀疑我喜欢它胜过了《香港制造》和《榴莲飘飘》，后两者当年都很喜欢，不知是否是岁月磨蚀了激动，所以是怀疑。不过，这部影片少了《香港制造》那种紧绷绷的愤怒，而更多市井人情，确是我当前更认同的。细路祥被父亲罚站时唱的新马师曾的唱段，像《香港制造》最后用的毛泽东的讲话一样动人。
9。《人·鬼·情》。黄蜀芹导演。故事不多说，表现手法上的成就恐怕是被过分忽视了。它很富现代感，但感觉上又全然是中国的，这些影片若是当年有更多的效法者，中国电影不会今天的面貌。当然，这是废话。
