三个小时的电影，应该说是很长了，但我却没有停顿，一次看完了。为什么会这样？影片的情节不是我关心的，甚至可以说在某些情节上，我根本就没有去留意。语言也听不太明白，方言总是让我很尴尬，台湾人的国语听起来和陈忠和的口音差不多，只能听懂一半吧，却也不好意思打开字幕，人有时候就是会做一些自己也不明白的事。
从第一个镜头开始，我就有心理准备了：这是一部慢节奏的影片。对于这种缓慢的镜头摇移，我还是比较喜欢的，比如《乡愁》、比如《天谴》。最不耐烦的是那种二人面对面说话，镜头打过来打过去的，我想，如果是一个旁观者，坐在两个谈话的人边上听着他们对话，也不会不停地把头摇来摇去地盯着说话的人，大概那只有在网球场上，脑袋才会跟着飞来飞去的网球来回摇摆，忘记是在哪部电影中就有这样的镜头。
声画的分离是这部影片很容易发现的另一个特点，由于在镜头的使用上，大多处在平缓的推移，有时甚至是听在某个位置固定不动，这时，视觉范围内的信息显然那种快速跳接所提供的信息要少很多，但是，通过画面外的声音，补充了这种信息的缺乏。所以这类声画分离，已经超越了纯技术的手段，而是把“声画分离”作为一种非常有效的表现工具。
NJ在日本的那一段，非常值得注意。这是在技术层面上很讲究的一段，不仅是一种平行的剪接，还存在着某种对位的映射。首先画面是平行对称的：NJ和初恋情人漫步在东京，NJ的女儿婷婷和“胖子”则在台北街头，画面交替出现，人物对话则做了一些错位的处理。其次，我们可以感觉到，在情节内容上也有着密切的联系，婷婷和“胖子”的故事又有几分NJ的影子在其中，或者可以认为婷婷和“胖子”就是在重复着当年的NJ。包括小阳阳的行为，他在泳池边看着池中的女孩，就像NJ自己说的，他在小学时就注意观察女孩子了，真是有其父必有其子啊。
这一段的编排剪接，我认为是全片最精彩的部分。当然，阳阳把后脑勺的照片交给他舅舅时，也让我捧腹大笑；婷婷梦幻中婆婆的醒来，在很大程度上表达了人们善良的愿望。
这是我看的第一部台湾影片，没有大是大非，没有轰轰烈烈，没有重大题材。但大陆却没有人能拍出这样的影片，这不能把责任推到“体制”上去，这全在于电影人对电影的理解程度，以及他们的追求。
