最开始看到“见龙卸甲”这四个字时，感到难明其意，甚至觉得好笑。但在影片上映之后，我才真正认识到，一开始我就错了。《见龙卸甲》不只名字够搞，整部片子都很搞！
在日前古装大片《见龙卸甲》举行的媒体看片会上，众多记者抱着看大片的心态来观摩这部作品。不料，宏大的战争场面、传统的三国故事和刘德华饰演的赵云，这些一直被看做卖点的东西还是略显老套，唯有片中人物造型、剧情构架及台词设计给人留下深刻印象。这么说，绝不是恶意的嘲讽，而是发自内心的褒扬。《无极》在多年之后，终于算是棋逢对手。
在接受记者采访时，导演李仁港一再声称自己是《三国演义》的粉丝，可笔者怎么看都看不出，怎么想也想不明白，一个三国粉丝怎会造就《见龙卸甲》这般无厘头的搞怪作品。在影片中，古色古香的“三国味”尽失，故事被解构得支离破碎，颠覆离奇之外，更是听闻一些奇怪对白及角色设置惹得观者数次笑场。
这是一部大片，但不是古装大片，而是一部喜剧大片！
看看他俩的造型和表情，还真是够别扭！
事实上，任谁都不会猜到，《见龙卸甲》揭开庐山真面目后，竟是一块变形的“疯狂石头”！
之前，笔者听闻《见龙卸甲》投资1亿，剧组在各方面都是精益求精，片中赵云的一杆银枪就价值一辆凯迪拉克豪车，张飞的长矛、关羽的大刀价格同样不菲，精美异常。不过，由于古装片题材扎堆所产生的审美疲劳，大家对于大规模的冷兵器打斗场面已经不太感冒。
“装甲”再精美，终不能撑起一部好电影。
相对于在兵器、场面上做的表面文章，了解三国故事的朋友可能对《见龙卸甲》的故事、台词和角色选择更感兴趣。
某媒体在评述这部影片的剧情和角色设计时曾这样说：曹操带着5岁的孙女上战场，三国时期就已将火药广泛用于战争等，这些违反常识的错漏实在离谱；60岁的狄龙扮演关二爷征战沙场，江湖郎中一样的诸葛亮只能令人发笑。
此外，片中勇于创新的幽默感台词更加比比皆是，该媒体总结道：赵云准备去救阿斗的时候，他同乡大哥小声嘀咕：“你一定能够把那没用的阿斗救回来。”——当时阿斗不到一岁，已经被定位“没用”，实在可怜；诸葛亮对士兵说：“城外有一万曹军，他们不敢攻城，因为怕一个人：诸葛亮！”——这位诸葛亮真会自夸；诸葛亮对这年老的赵云说：“我们都老了，都只是为了回忆而活着。”——让人误以为琼瑶阿姨来了；蜀国邓芝对战魏国韩德，两人打得血肉模糊死不言输的时候，突然大叫：“大魏国万岁！”“大蜀国万岁！”——观者已是不得不笑。
这样的表现手法着实令我辈三国迷们汗颜，原来李大导演真是研究三国的高手！在影片中，我们看到的是他无与伦比的智慧结晶！
这头巾很酷，请问在哪里可以买到？
有关《见龙卸甲》在剧情设计上的独出心裁，确实非天才所不能。这里不妨再来详细参悟下媒体对影片的一系列描述。
曹操带几岁大的孙女曹婴一起征战沙场，还不忘教育她说：“好好看看，这些人都是你的棋子。”——曹操治军严谨，怎么可能如此儿戏地将女童带上战场；张飞、关羽、赵云在大殿当着刘备的面动起手来，这段动作戏堪称该片最经典的一场功夫特写——这三人一向亲如兄弟，而且对刘备尊崇备至，怎么可能在大殿动粗，这完全是给刘德华一个耍帅的机会；诸葛亮如同江湖郎中般亮相，一边吃饭，一边给将士们布置战术——广大观众心目中的诸葛亮何等潇洒，何等高深，就算没有羽扇也不可能沦落成江湖郎中；战场上，魏军将一个布袋套在马上，朝这个布袋发射火箭，马瞬间成了炸弹——许多史籍表明，最早的火药是在公元九世纪后半期唐末宋初问世的，三国时期就有炸弹实在是太敢编。
《见龙卸甲》在上映前就颇为引人关注，但随着影片在各大院线推出，诸多质疑肯定会此起彼伏。不久前，导演李仁港对此解释说，对影片的看法不同，无非是众口难调的问题。
李导引用了一个最特别也最无耻的说法为影片的拙劣开脱——“众口难调”，多无奈多真诚的一句表白啊！但试问，哪部电影不是众口难调？取材于《三国演义》第九十二回赵子龙困凤鸣山一节的《见龙卸甲》，如此搞法，未免太荒唐太可笑了，岂止是众口难调的问题。如此无耻地将影片的失败转嫁到观众审美缺陷上来，不能不令人为之气愤！
然而，如果真如导演的另一种托辞所言，这样的剧情改编是为了故事的完整性所作的艺术加工，那么笔者认为，这样的艺术加工真不如不要得好。
