蜂王出生的季节是春天，希腊半岛充盈着青涩的新绿。父亲斯皮罗在女儿婚礼后，便开始一段重复过二十多年
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故城的涂鸦新居
电影开始的两个小时，指针拨弄了时光隧道，一切的虚妄与浮躁烟消云散，我的脊梁微微抽搐，许诺自己，这是天堂。
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《养蜂人》：生命的向度，在流浪与救赎之间
故城 发布于：2009-11-05 21:14
淅沥迷蒙的早春，雨水精灵般的在窗台跳跃，玻璃窗吞吐着薄薄的雾气；窗外，白色的桌布与暗红的玫瑰在雨幕下，鲜丽而又湿润；耳旁的淅淅沥沥，是低吟，是独白，像生命给我们的倾诉，忧悒而深沉。在这流淌与停顿之间，生命的长长画卷慢慢铺开，我们只能选择沉浸与毫无保留的投入，聆听安哲罗普洛斯的诗意与生命之歌。
《真相大白》：记忆的找回与历史的重塑
故城 发布于：2009-11-05 21:11
在远方，在遥远的乌克兰，有个小镇叫陲布罗德。在那里，夕阳的余晖涂抹的木屋里，坐着一位银发的老妇人，岁月凋谢了她的青春与美貌，却使她纯洁的气质更像经过长久打磨的璞玉。她是一段历史和记忆的见证者，却能保留记忆中的残戾，安静泰然的独自生存，那份安详与释然，是她独有的。这是影片《真相大白》（Everything is Illuminated）中的一幕，它没有审视历史的严肃与批判，也没有淡化历史的轻佻...
难以忘却的《生死朗读》
故城 发布于：2009-04-29 19:55
依旧是轻灵、松软的钢琴声，如流水飘然掠过，蜻蜓点水般的寒噤，换来的是缱绻在我肉血深处的汹涌澎湃。《时时刻刻》那如影随形的淡淡忧伤，伴随导演史蒂芬·戴德利和编剧大卫·哈尔传承给了《生死朗读》。影片依然在乎的是人，是人的本身，是人在成长过程中的被阻拦时刻以及被阻拦的惊诧与记忆。但还有其他，还有庇存于世间的所谓人性，道德的、罪孽的，或是情理难辨的。
《南京！南京！》，陆川背着沉重的历史包袱
故城 发布于：2009-04-27 13:17
陆川说，《南京！南京！》这部影片可以满足自己对强悍、野蛮、粗犷以及生命和死亡的表达。这是陆川对《可可西里》思想和精髓的延续，也是对生命意义的再次回味。然而，后者对人性的认识是模糊地、粗砺地，你可以用一种模棱两可的方式去表达，前者则必须让这种认知变得清晰和具体，你必须对历史事件进行注解。从这个意义上讲，《南京！南京！》必须是温暖而坚硬的，任何对“黑暗面”的投靠都在挑战中国人的集体记忆，可以被理解为向敌人投降，这关乎民族大义，关乎民族尊严，没有什么可讨价还价的，这是历史的包袱。
《饥饿》：身体的语言
故城 发布于：2009-04-22 17:54
我们之所以需要电影，是因为我们需要读懂世界，需要一种看取世界的目光、思索和心情，它是我们和世界的一次秘密缔约，而不是与出版商草签的一纸合约。从这个意义上来说，《饥饿》（Hunger）是不同于2008年所产生的绝大多数电影的，影片起码是诚实的、生动的，甚至是深邃的、博大的，它所构建的影像世界会像光一样穿刺、温暖或照亮我们。
《曾经》，是一掬带不走的细沙
故城 发布于：2008-03-26 18:54
都柏林的街道上，不期然的邂逅，惊异、惊喜，还有些惊慌，庸常乏味的生活便有一缕别样的光影和声色。即便已对那些雕塑那些建筑那些奔走生活的路人熟视无睹，你依然无法排斥暗流中涌动的气息，日渐麻木的心不得不抖擞起来一一去感受。电影《曾经》（Once）将喧嚣、浮躁和戾气从你内心收敛起来，吉他和略带嘶哑的吟唱让人抽离而又沉醉，它将曾经的不期而遇、曾经的挥手决绝用影像和音乐记录下来，尔后焕发出一种伤感的明亮，像是将记忆化成蜡烛，点燃，是幽暗中汪着的一抹青蓝。
关于《神探》，关于存在，关于萨特
故城 发布于：2008-02-09 12:22
杜琪峰的电影，一贯以兄弟情义著称，不断重复却未失尖利，往往能在陈词滥调中挖掘出新意和小感动，这种精致常会在你我意想不到之处带来酸楚、欣喜。而这次以“惊喜影片”入围威尼斯电影节的《神探》却不是一部真正意义上的杜琪峰作品，少了几分快意却多了几分规整和缜密，然而影片带给观众的惊喜远远超出想象，即使影片结束了你仍无法预言人物的走向，即使结束了你却在一种百思不得其解之中越发深入。一部人物关系和事件脉络明朗的影片却引起影迷们火山爆发式的集体思考，有人说这是一种“影迷情结”在作怪，我倒觉得是影片勾引起来每个人对于自我、自我人格、自我存在的深层次思考，就像我们时常会问的那句“我是谁”，或者“我的意识为何寄生在这个躯体上”，有些东西，越是没答案我便越是痴心妄想的追逐答案。
《东方承诺》：又一个教父，又一个暴力史
故城 发布于：2008-02-05 03:23
《东方承诺》（Eastern Promises）是导演大卫·柯南伯格的第二十一部作品，他的作品中已经少有了过去的惊悚和恐怖，至少给人的视觉冲击已远逊于《冲撞》甚至更早一些的《裸体午餐》、《死亡地带》，收敛了诡异与荒诞、野心与狂乱，影片给观影者腾出更多的影像空间以沉思、反省抑或是遐想，影像的张力也得以延伸。这种对影像把握的改变始于《暴力史》，在《东方承诺》中再次爆发，深沉的镜头和内敛的调度代表着一种上了年纪的喟味。和《暴力史》一样，《东方承诺》依然从内迁式的生命记忆角度对暴力加以描述和书写，也依然是从深层个体创伤经验史角度探讨暴力之于个体的作用和意义。但在这其中，《暴力史》中昭然若揭的政治寓意已明显弱化，取而代之的是对人自身存在意义的反省和思考。
《老无所依》：又见“恶之花”
故城 发布于：2008-01-23 08:43
波德莱尔说，每个人身上都存在两种诉求，一个向着上帝，一个向着撒旦，祈求上帝或精神是一种上升的意愿，祈求撒旦或兽性是一种堕落的快乐。这两个看似对立的概念被波德莱尔等量齐观了，他的《恶之花》把“善同恶区别开来，发掘恶中之美”，而后焕发出种“光耀夺目”，“仿佛星辰”（雨果）。这次，科恩兄弟成功移植了麦卡锡小说《老无所依》（No Country for Old Men）中浓重的宗教与哲学气息，像是一出翻版的恶之花，充满了怀疑论与后康德主义。它的力量在于不再把善恶看作是不可分割的模式，不再承认善恶是宇宙的理性法则，奉献出一束令人颤栗的丑恶之花。它将道德的秩序抛之脑后而得到一种精神放纵，它给予道德的立法者邪恶的化身而得到一种揭穿谎言的快感。
《我在伊朗长大》：黑白影像，女性传奇
故城 发布于：2008-01-15 04:36
《我在伊朗长大》（Persepolis）是一部女性命题和女性意识的影片，它通过一个成长中的伊朗女性玛赞的目光看伊朗、看世界，将一个古老文化遭遇现代文明的伊朗展现给观众，女性细腻感性的笔触中却有着冷峻和坚定，回望中多了审视，寻觅中也有了凝视。法国《人道报》（Humnanité）说《我在伊朗长大》有着“睿智的内涵和表现形式”，因为这种“睿智”不仅是一部女性自我解放的宣言，也是一部伊朗政治解放的历史，而且宣言与历史在黑与白的影像世界里达到了耐人回味的统一，没有说教、没有喧哗，影片将内涵用线条与黑白来表现。黑白的线条，少了郁郁葱葱，却是另一种馥郁，它用一种单纯闯入我们的视觉神经，带了一丝掠夺性的新鲜，我们内心顿时有了莫名的颤栗。黑与白的构图有种仪式感，历历在目，影像永远都像被定格一样。这样的影像能轻而易举就把生命的涵义简而概之，过眼云烟也会让人肃穆、警醒。
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