很多时候，导演并非就是一部电影的灵魂。很多时候，为电影出钱拿电影卖钱的人，才是真正的掌控者。他们以为他们知道观众想看什么，或者说，为了吸引更多的人卖更多的钱，他们要让事情照规矩来进行，而规矩则意味着利益、无聊以及愚蠢。
于是，很多影片就被粗鲁的篡改了。有些我们还能在后来看到原貌而感叹，而有些则成为遗憾。
受到如此待遇的电影很多，这里只说三部。
1、《我是传奇》
在这部由Richard Matheson经典惊悚小说改变的电影一开始拍摄的结尾中，威尔·史密斯扮演的并不是一个最后杀身成仁拯救世界的英雄传奇，“吸血鬼”们也并非只是没有思想没有情感的嗜血觅食的“活死人”。“吸血鬼”之所以向史密斯的藏匿处发起攻击，只是因为他们想救回自己的同伴。在这个原始结尾中，影片中出现的“蝴蝶”这一符号有了解释跟呼应，“鬼老大”发狂的撞击实验室大门，加上史密斯想起了自己女儿的话，他感受到对方的情绪和意图（被他捕获的“女鬼”可能正是“鬼老大”的女儿）。当他明白这一点时，也就发现自己一直以来的错误与偏见。于是，他归还他们同伴，自己则带着女伴和小孩离开了这座属于“吸血鬼”的城市，上路继续寻找自己的同伴。
这个结尾不仅比较贴近原著，而且所体现也正是原著的核心思想。“我是传奇”，其实主人公作为幸存者并非是人类的传奇，而是作为异类成为生活在他身边的“吸血鬼”们的“传奇”，一个要把木桩钉入他们心脏不停在猎杀他们的“恶魔”，这才是“传奇”的真正意味。当发现事实与认知的差别时，主人公便有了对自己的存在与作为的怀疑和重新认识，而整个作品也将读者或观众带入更深的思考之中。
当然，改编和改变并不一定不好，即便塑造一个无甚新意的模型英雄也会有人喜欢。但对整个电影而言，却是个糟糕的事。在第二个也就是后来公映版本的结尾中，史密斯送上的不是同情而是炸弹。他不仅炸掉自己和敌人毁了这两种角色在影片中的作用和意义，也炸掉了之前的铺垫与细节以及影片的整体与层次。“吸血鬼”在影片中表现出的会布置陷阱，有组织以及首领，最后都没有了意义，当然还包括被换掉的情感的流露等，让“吸血鬼”沦为僵尸般的活道具。
为什么要拍第二个结尾呢？是因为试映的时候，观众反映不喜欢那第一个结尾。观众的意见都是正确的吗？当然不是，看看各种平台上评论、议论和发泄都是些什么吧。那为什么制作方又要“顺应民意”而没有自己的立场呢？因为他们拍电影从来都不是为了传达什么有用的东西，而拍一些爆炸飚车枪战打斗的拉风场面又是相对很容易的事，凑在一起就能卖钱，何乐而不为呢。
我们能看到原来的结局吗？在后面发售的DVD中，包含了这个“有争议性的原设结局”。原来一种和平积极的解决方式比一场大爆炸来得更具争议性！
原来的结局：
