身为一个中国影迷，我一直以来都想说点对于中国电影现状的心里话，恰巧最近听说《云水谣》这部电影屡获嘉奖，于是终于找到了一个吐露心声的切入口，在此便试着通过这部电影来谈谈我的一些看法．
为什么要选这部电影来说呢？其实，大部分中国电影观众与电影本身之间都隔着一道坚不可摧的防盗门，而《云水谣》正是这个门上的一个小猫眼儿，通过它，我们可以让门里门外的人都互相看出些端倪来。
首先我要说的是《云水谣》的导演尹力，我尽量不去对他人身攻击，但是我实在不能理解作为一个艺术创作者他那种狂妄自负和大言不惭究竟有什么理由值得我们原谅。我多次在电视上看到尹大导演自信满满的惺惺作态，以一个在中国拍出了成功电影的导演之身份在媒体前极尽炫耀之能事，恨不得直说自己是金子。在我看来他的这副嘴脸和张伟平张大财主的那句“金狮奖都是我们拿剩下的”一样令人作呕。看来只有在举国上下都把他老人家与张、陈、冯三人放在同一位置的时候，他才能收起尊容安然坐下俯看（也许是俯拍）影迷朝拜。
狂妄自负有时候也可以是一位伟人或者大师的标志性格。但是但凡值得我们尊敬和学习的个性之人无一不是有着极高造诣和极大成就的。杜琪峰就不太鸟香港金像奖，而马龙·白兰度甚至连奥斯卡金像奖都不鸟。问题是尹力有自信的资格么？这里就要说到《云水谣》的质量问题了。我知道喜欢这部电影的人大有人在，片中几位主演的粉丝更是多不胜数。但问题主要就出在这里----这些人惯坏了尹力，惯坏了《云水谣》，更惯坏了中国电影。
我在网上遇到过一些狠角色，他们跟我说，就算故事很俗套，起码《云水谣》拍摄手法上用的好，用的新颖，并一一列举出其“出彩”之处。这种人一般都自舆为电影爱好者或电影高才生，显摆自己懂几个电影知识或者拍摄手法就到处叫嚣。实际上我是很鄙视这些人的，电影从诞生到现在已经过了110多年，还有什么拍摄手法是新颖的呢？《云水谣》全片主要使用的平行蒙太奇叙事手法是任何一个电影初学者都必须了解的基础知识，这有什么好炫耀的？电影史上这种结构的优秀影片恐怕要比《云水谣》中的分镜头数量还多，只有没看过几部电影的伪影迷才会如农民进城般看什么都新鲜，大呼小叫的指着电梯硬说是时光机器。可悲的是这种人大有人在，哪天要是真见着个时光机器没准就给说成是电梯了，“这玩意啊，我前年去城里的时候见过！”并坚决以此为荣。
一部电影的拍摄手法流于普通再正常不过，可是你也得保证起码的叙事流畅吧。这点上《云水谣》就做的很好，其实何只是流畅啊，简直都流产了。电影看到前三分之一，基本上就可以把结尾猜出来了，而中间矫柔造作的表演与剧情，完全为了拿奖而运用的拍摄与剪接，充斥了影片所有的后三分之二。这根本就是一部为了史诗而史诗的爱情电影。太多的刻意为之，太多的献媚经典，除了李冰冰一人发挥正常外，全片很难再找到能使我感兴趣的地方。尤其一处剪接处理令我十分不解，就是李冰冰在陈坤面前亲口说出“我喜欢你”以后，没有下文没有铺垫直接淡入到下一场戏。这堪称电影界近十年来难得少有的突出败笔，佩服，佩服！
听说很多人被这部电影的故事情节深深打动，如今看来我并不惊讶。有那么多人会在看偶像剧、琼瑶剧的时候被感动，有人甚至会因为一部电视剧没看过瘾就结局而哭，那么被《云水谣》这样摆明了冲着你眼泪去的电影打动，就再所难免了。但是有一点我实在是想不通，如此烂俗的故事到底有几个人不能倒背如流，为什么我们还要将它捧上天去。说实话我宁可再去看一百遍《玩具总动员》也不想再重看一遍琼瑶公式的影视作品。不过这只是我一人的低级趣味，想前阵子《又见一帘幽梦》播出时仍然收视飘红，便可判断出咱国人温故而知新瓶子装旧酒的品质仍被保留着。几十年前哄了一茬人的东西，如今还能换个模样接着哄一茬人，就好比避孕套用完了回收加工做成口香糖，嚼完了再回收做成避孕套一样，当真是省时省力又省钱，你就没想过给它加工成个橡皮筋儿什么的？
从《云水谣》的票房大胜口碑良好到国内获奖频频再到被内地选送为申奥作品，我们从中大可以看出如今中国电影的诸多弊病。
首先是观众的趣味取向，在此不得不稍微提一下本该另外单独成文论证的中国教育与中国电影之间关系的问题。中国教育致残之下的电影观众，往往没有一个独立和清晰的电影观，基本上是越俗的东西越容易接受，也越愿意接受（很多人甚至上大学之前没看过电影，学校组织的爱国教育片除外）这不仅仅是电影的问题，这是整个大众文化的问题。君不见大街上以手机外放“老鼠爱大米”而沾沾自喜的人大有人在么？这就导致了本该拥有的文艺鉴赏力与实际水平之间的断层，很多观众只能接受并理解一些肤浅和通俗的东西，这些东西又在潜移默化中构成了他们的文艺价值观，以后他们便只能接受同档次的事物，非我族类，皆为异端；非我意志，皆为谬论；非我所向，皆遭唾弃；除我之外，再无真神。所以琼瑶可以笼罩我们数十年，用换汤不换药的方法。没错，世界上包括好莱坞在内的主流商业大片也全都是俗套构成。但以好莱坞为例，他们却俗的精彩，比如美国梦，比如青春喜剧，比如英雄情怀，比如犯罪心理，等等这些题材都是美国人身边喜闻乐见的东西（犯罪心理不算...），有些东西看着感同身受，有些东西看了激发梦想，有些东西看完干脆就是一个爽字。（比如〈罪恶之城〉，基本没什么内涵，但就是好看）人家也是换汤不换药，但人家起码保证药是好药，而汤可调味。反观国产商业片，一味飞天遁地刀光剑影，指望不出来一个<辛德勒名单>,还指望不出个<盗火线>,甚至连<美国派>这种青春性喜剧也是想都甭想.在中国人的腐朽观念操控下,拍电影要么为了赚大钱,要么为了拿大奖,功利性太强,而电影本身是什么都快忘的差不多了.
普通观众长期形成的思想观念以及对恶俗的盲目追求,为中国那些金玉其外败絮其中的电影提供了放肆的土壤,使它们,或者他们,可以大胆的继续产出复制品,来一统观众的江山.
从〈云水谣〉我又想到，中国的电影到底还有什么题材可以拍。其实这又涉及到教育与观念的问题，但在这里我可以把这个问题先交给广电总局。正是他们在思想上的腐化和不敢接受新冲击的懦弱，直接导致中国的电影创作者只能把镜头对准神话、古装等等一些不着边际的题材，并变着法儿的想要把自己的作品向“史诗”靠拢。粗口不能超过几句，暴力不准表现多长，情色只能装装模样，这个不准提，那个不许说，敏感的不让讲，边缘的不能拍。于是在电影审查制度而不是分级制度的情况下，可以给电影工作者创作的空间就变的特别狭小。这让我一下子想起了三部好莱坞电影，〈华氏911〉、〈医疗内幕〉和〈战争之王〉----第一部讽刺和批判布什，第二部揭露美国医保体制内幕，第三部揭露美国及世界军火走私----这三部电影都取得了很好的票房成绩。而美国人并没有因为这三部电影而歇斯底里，倒是很多真相被顺利地公之于众。我们中国难道就真的完美到不需要电影了么？也对，报喜不报忧是很多政府官员的作风，我能理解。
我所不能理解的是，为什么中国人在国际制作的电影中形象就一定要是高大和正义的。电影里我们可以对自己的同胞蛮横无理，可以对老外拳打脚踢，但惟独不能让外人折了中国人的面子----你当中国人在外国人眼中很高大很正义么？中国人普遍素质低下是不争的事实，我们不在教育上和行动上采取行动，反而来电影这个一亩三分地里较真，还有什么脸面理直气壮？我怎么从未听说过其他国家的观众出来抱怨说，自己的同胞在电影里被中国功夫收拾了是种侮辱？李连杰在拍摄〈猛虎出笼〉时，有一场戏需要他用一面法国国旗干掉两个法国警察，他去问这个戏的监制法国人吕克·贝松：“这样做可以么？”贝松答：“没JB事，法国人不傻，知道电影是电影，不是真的，他们不会多想。”那中国人就傻了？以这个逻辑看，好象就是那么回事。中国人傻到分不出电影是真是假，分不出挽回国家形象是靠行动还是靠电影，甚至分不清到底自己该分清什么。我真为这些人感到惭愧，为中国精神之死感到痛惜。
还有一点是必须要说的，由〈云水谣〉获奖和申奥所想到的。这部电影可以获得如此多的荣誉，我个人认为是整个中国电影界的一大悲哀，它既反应了中国内地电影水平的普遍走低，又证明了中国电影精神的缺失。我们只需要看上去很美的电影，它真正美不美，自己是看不出来的，必须要用老外的审美观来判定。这个传统其实由来以久，我们只不过是继承和发扬罢了，是应该得到肯定和表扬的，不是么？
我知道我说的这些有很多人压根不能同意，没关系，有什么不同意尽管说，我期待着高论出现．
中国电影，病态中前行。
付智睿
写于2007-11-26
０７年１１月２６日２２：３５分增加投票
