尺孔欢愉的博客-Mtime时光网 http://www.mtime.com/my/fxss/ Sun, 15 Nov 2009 00:12:18 GMT http://backend.userland.com/rss <P><IMG src="http://t.douban.com/lpic/s3932893.jpg"></P> <P>&nbsp;</P> <P><SPAN><SPAN>译者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%E9%BB%84%E6%B8%8A">黄渊</A></SPAN><BR><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%E5%87%AF%E6%96%87%C2%B7%E5%BA%B7%E7%BD%97%E4%BC%8A%C2%B7%E6%96%AF%E7%A7%91%E7%89%B9%EF%BC%88%E7%BC%96%E8%91%97%EF%BC%89">凯文·康罗伊·斯科特（编著）</A></SPAN><BR></P> <DIV><SPAN>ISBN:</SPAN> 9787807416463 <BR><SPAN>页数:</SPAN> 469<BR><SPAN>定价:</SPAN> 56<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 文汇出版社<BR><SPAN>装帧:</SPAN> 平装<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2009-08</DIV> <DIV>&nbsp;</DIV> <DIV> <H2>简介 · · · · · · </H2> <DIV>本书通过与当今影坛19位顶尖编剧的访谈，为读者提供“如何才能写出一个好剧本”的答案，对于任何一位有志于此的读者来说，有很大的参考价值。这些编剧参与的作品包括《沉默的羔羊》、《衰仔失乐园》、《密码未知》、《青春年少》、《梦之安魂曲》、《惊变28天》、《夺金三王》、《爱情是狗娘》等。本书译者黄渊，曾翻译过《特吕弗：我生命中的电影》、《施拉德论施拉德》等多部电影名著。<BR></DIV></DIV> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/2473702/ 尺孔欢愉 Mon, 14 Sep 2009 11:48:00 GMT <P><IMG src="http://t.douban.com/lpic/s3869340.jpg"></P> <P>&nbsp;</P> <P><SPAN><SPAN>译者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%E8%81%82%E6%96%B0%E5%85%B0">聂新兰</A> / <A href="http://www.douban.com/book/search/%E7%8E%8B%E6%96%87%E6%96%8C">王文斌</A></SPAN><BR><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%E5%BD%BC%E5%BE%97%C2%B7%E6%8B%89%E6%A3%AE">彼得·拉森</A></SPAN></P> <DIV><SPAN>ISBN:</SPAN> 9787807139836 <BR><SPAN>页数:</SPAN> 237 页<BR><SPAN>定价:</SPAN> 25.0<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 山东画报出版社<BR><SPAN>装帧:</SPAN> 平装<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2009年</DIV> <DIV>&nbsp;</DIV> <DIV> <H2>简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　电影与音乐是有机的整体，像弗里茨•朗的《大都会》、迈克•尼科尔斯的《毕业生》等都是因为片中精彩的电影音乐而为大家所熟知。但是到底什么是电影音乐呢？音乐是电影的附属，还是电影是对音乐的一种解释，抑或是两者密不可分？<BR>　　在《电影音乐》一书中，作者追溯了电影音乐的历史，探讨了电影音乐的叙事、美学和心理功能等关键问题。为了探究电影和音乐之间的复杂关系，作者重点深入地分析了几部经典电影，如霍华德•霍克斯的电影《夜长梦多》（1946）、阿尔弗雷德•希区柯克《西北偏北》（1959）以及后来风靡一时、影响极大的几部影片，如《星球大战》（1977）和《银翼杀手》（1982）等。<BR>　　作者精辟地阐释了音乐在电影中所起的作用，并且对电影本身也不时有全新的解读，令人耳目一新。此书是电影、音乐和文艺类专业的学生必读书籍，并且同样适合电影和流行音乐爱好者。<BR></DIV> <H2>作者简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　彼得•拉森<BR>　　挪威卑尔根大学信息科学和媒体研究系教授，美国加利福尼亚大学和丹麦哥本哈根大学访问学者，著述颇丰，如《都市传奇：早期电影主题记录》、《从拜罗伊特到洛杉矶：经典好莱坞音乐和乐旨技法》、《阅读城市，阅读电影》、《影响之声：经典好莱坞与音乐》。</DIV></DIV> <DIV> <H2>&nbsp;</H2> <DIV>&nbsp;</DIV></DIV> <DIV>&nbsp;</DIV> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/2177746/ 尺孔欢愉 Tue, 28 Jul 2009 06:45:00 GMT <P><IMG src="http://t.douban.com/lpic/s3870505.jpg"></P> <P><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%E3%80%90%E6%B3%95%E5%9B%BD%E3%80%91%E9%9B%B7%E7%B1%B3%C2%B7%E5%AF%8C%E5%B0%BC%E8%80%B6%C2%B7%E6%9C%97%E4%BD%90%E5%B0%BC">【法国】雷米·富尼耶·朗佐尼</A></SPAN><BR><SPAN><SPAN>译者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%E7%8E%8B%E4%B9%8B%E5%85%89">王之光</A></SPAN></P> <DIV><SPAN>ISBN:</SPAN> 9787100058926 <BR><SPAN>页数:</SPAN> 421 页<BR><SPAN>定价:</SPAN> 46.0<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 商务印书馆<BR><SPAN>装帧:</SPAN> 平装<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2009-06</DIV> <DIV>&nbsp;</DIV> <DIV>本书是商务印书馆出版的电影三部曲之二，另外两种为“奥斯卡大观--奥斯卡奖的历史与政治”和“意大利电影--从新现实主义到现在”。</DIV> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/2177725/ 尺孔欢愉 Tue, 28 Jul 2009 06:42:00 GMT <P><IMG src="http://t.douban.com/lpic/s3876689.jpg"></P> <P>&nbsp;</P> <P><SPAN><SPAN>译者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%E7%99%BD%E5%8F%AF">白可</A></SPAN><BR><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%EF%BC%88%E7%BE%8E%EF%BC%89%E5%A4%A7%E5%8D%AB%C2%B7%E6%B3%A2%E5%BE%B7%E7%BB%B4%E5%B0%94">（美）大卫·波德维尔</A></SPAN><BR></P> <DIV><SPAN>副标题:</SPAN> 现代电影中的故事与风格<BR><SPAN>ISBN:</SPAN> 9787305057144 <BR><SPAN>页数:</SPAN> 392<BR><SPAN>定价:</SPAN> 29元<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 南京大学出版社<BR><SPAN>装帧:</SPAN> 平装<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2009年7月<BR></DIV> <DIV> <H2>简介 · · · · · · </H2> <DIV><SPAN>　　好莱坞电影制作是美国生活中的恒量之一，但在大制片厂的光辉岁月之后它改变了多少？大卫·波德维尔认为，即使是在浮肿的卖座大片中，制片厂时代创造出的，用视觉来讲述故事的原则依然健康鲜活。从浪漫喜剧如《甜心先生》和《真爱至上》，到更加令人难忘的影片《美丽心灵》，他在1960年后拍摄的一系列电影中追索了一个世纪的传统。该书所涉及的范围跨越了整整四十年，既考察了如《美国风情画》和《教父》这样的经典，也包括近期的成功影片《指环王：双塔奇兵》。好莱坞的导演如何创造出了一个强健的、机智的、继续吸引着全世界观众的用影像来讲述故事的传统？该书提供了一个生动而迷人的阐释。<BR>　　_________________________________<BR>　　“大卫·波德维尔是我们关于电影的最好的作者。他对电影的了解深刻而广博，他爱电影，他写电影，他的明晰度和洞察力使得阅读他文章成为一种享受。... <A>(展开全部)</A></SPAN> <SPAN>　　好莱坞电影制作是美国生活中的恒量之一，但在大制片厂的光辉岁月之后它改变了多少？大卫·波德维尔认为，即使是在浮肿的卖座大片中，制片厂时代创造出的，用视觉来讲述故事的原则依然健康鲜活。从浪漫喜剧如《甜心先生》和《真爱至上》，到更加令人难忘的影片《美丽心灵》，他在1960年后拍摄的一系列电影中追索了一个世纪的传统。该书所涉及的范围跨越了整整四十年，既考察了如《美国风情画》和《教父》这样的经典，也包括近期的成功影片《指环王：双塔奇兵》。好莱坞的导演如何创造出了一个强健的、机智的、继续吸引着全世界观众的用影像来讲述故事的传统？该书提供了一个生动而迷人的阐释。<BR>　　_________________________________<BR>　　“大卫·波德维尔是我们关于电影的最好的作者。他对电影的了解深刻而广博，他爱电影，他写电影，他的明晰度和洞察力使得阅读他文章成为一种享受。因为他看电影的角度如此新颖，不会被通常的类别蒙骗，而在意想不到的地方发现卓越与实验。对他来说，这并不是一个简单的主流电影对独立电影的问题。他经常是用一个镜头接一个镜头的细节来展现电影如何既通过风格，也通过素材和故事来交流。他的著作具有解放意义，能使我们精确地了解电影如何以及为何如此。大卫·波德维尔的著作真的令人震惊。”<BR>　　罗格·艾伯特（Roger Ebert）<BR>　　“这无疑是迄今为止相同论题中最优秀的著作。对于新的技术如何既扩充也限制了当前电影故事讲述的表现范围，波德维尔尤其富有洞见。”<BR>　　拉瑞·格罗斯（Larry Gross）<BR>　　“关于近期美国电影艺术与商业的问题，没有能比这本著作更有启发的了。我们每个人都应该去读。”<BR>　　马克·约翰逊（Mark Johnson）<BR>　　“关于1960年代至今的美国电影，这将会是最为重要的著作之一。”<BR>　　加州大学洛杉矶分校电影电视专业教授：约翰·考德维尔（John Caldwell）<BR>　　“关于当代好莱坞的学院派著述并不缺，但是没有一本能够达到波德维尔在此确立的标准。再无一人拥有这样的视野、深度、辩才和威信。”<BR>　　肯特大学电影研究专业教授：穆雷·史密斯（Murray Smith）</SPAN>　　 <BR></DIV> <H2>作者简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　大卫·波德维尔，威斯康辛大学麦迪逊分校教授，其地位相当于电影研究领域的雅克·雷铎教授和人文研究领域的海尔代尔教授。其著作还有《灯下绘形：关于影像调度》、《电影史入门》（与克里丝汀·汤普森合著）、《香港电影的秘密》以及《关于电影风格的历史》等。</DIV></DIV> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/2092267/ 尺孔欢愉 Sun, 12 Jul 2009 17:58:00 GMT <P><IMG src="http://t.douban.com/lpic/s3845782.jpg"></P> <P>&nbsp;</P> <P><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%28%E7%BE%8E%29%E8%92%82%E8%8E%AB%E8%A5%BF%E2%80%A2%E7%A7%91%E9%87%8C%E6%A0%B9">(美)蒂莫西•科里根</A></SPAN><BR><SPAN><SPAN>译者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%E9%99%86%E7%BB%8D%E9%98%B3">陆绍阳</A> / <A href="http://www.douban.com/book/search/%E5%AE%8B%E7%BE%8E%E5%87%A4">宋美凤</A></SPAN><BR></P> <DIV><SPAN>副标题:</SPAN> 影评写作 STEP BY STEP<BR><SPAN>ISBN:</SPAN> 9787506293136 <BR><SPAN>页数:</SPAN> 185 页<BR><SPAN>定价:</SPAN> 25<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 世界图书出版公司·后浪出版咨询（北京）有限责任公司<BR><SPAN>装帧:</SPAN> 平装<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2009</DIV> <DIV> <H2>简介 · · · · · · </H2> <DIV><SPAN style="DISPLAY: none">　　我们都有许多自己珍视且产生过共鸣的影片，电影已经在很大程度上成为我们日常生活的一部分。不同于其他艺术形式，电影能引发一种强烈的情感或智性上的回应。我们有表达的欲望，具备一种分析性的评价能力将会增加我们从观赏电影中获得的乐趣。“有一种乐趣来自分析、探索和思考”，对电影敏锐的思考与评价让我们以一种前所未有的方式来享受观影的愉悦。<BR>　　这是一本在美国最为畅销的影评写作指导。不论是简短的电影评论，课堂上的电影报告，还是长篇大论的研究论文，都可以从本书中找到如何起步的诀窍。书中除了介绍各种类型的电影批评方法、提供主要的电影理论观点和电影术语外，还细致入微地为读者提供详实的写作技巧：从如何记笔记、如何搜集资料、如何开头、如何下结论、如何遣词造句等具体的写作细节，到如何开始深度的电影研究，等等。同时，每一步骤均提供例文作为参考，可操作性极强，是非常实用的电影评论写作入... <A>(展开全部)</A></SPAN> <SPAN style="DISPLAY: inline">　　我们都有许多自己珍视且产生过共鸣的影片，电影已经在很大程度上成为我们日常生活的一部分。不同于其他艺术形式，电影能引发一种强烈的情感或智性上的回应。我们有表达的欲望，具备一种分析性的评价能力将会增加我们从观赏电影中获得的乐趣。“有一种乐趣来自分析、探索和思考”，对电影敏锐的思考与评价让我们以一种前所未有的方式来享受观影的愉悦。<BR>　　这是一本在美国最为畅销的影评写作指导。不论是简短的电影评论，课堂上的电影报告，还是长篇大论的研究论文，都可以从本书中找到如何起步的诀窍。书中除了介绍各种类型的电影批评方法、提供主要的电影理论观点和电影术语外，还细致入微地为读者提供详实的写作技巧：从如何记笔记、如何搜集资料、如何开头、如何下结论、如何遣词造句等具体的写作细节，到如何开始深度的电影研究，等等。同时，每一步骤均提供例文作为参考，可操作性极强，是非常实用的电影评论写作入门书。<BR>　　★填补国内专业影评写作指南的空白 不同于文学式、随感式的影评，专业影评的写作需要全面、丰富、准确的电影知识以及相应的史论修养，让影评的写作有章可循。本书勾勒了电影的基本理论框架，分析介绍电影的视听语言，言简意赅，准确精要，为读者写出一篇专业的优秀影评提供帮助。<BR>　　★可操作性、实用性极强 本书细致入微地为读者提供翔实的写作技巧，同时，每一步骤均提供精选的优美例文作为参考，可操作性极强，是非常实用的电影评论写作的入门书。<BR>　　★针对性强，有的放矢 作者科里根教授依据自己多年的写作与教育经验，深刻理解学生写作过程中的困难和焦虑，以其丰富的经验，将这些困惑一一开解。<BR>　　★广征博引电影史上及当代的经典片例 本书在说明该如何写影评的过程中，大量介绍了电影史上和当代的经典片例，精要地描绘了世界电影史及电影理论的地图。精美恰当的电影配图、作者精辟的电影评论与独到分析视角，让读者读完此书后，对世界电影的认知更加直观、深刻，做到“胸中有丘壑”，下笔更有所依。<BR>　　★实用时新的权威资料索引 本书给出了大量最新的、实用的电影学习与研究的权威资料库、网站、杂志、期刊目录，并对这些资料进行了简要的介绍与评价，为读者在茫茫电影资料的海洋中指明了方向。</SPAN>　　 <BR></DIV> <H2>作者简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　◆著者简介◆———————————————————————<BR>　　蒂莫西•J•科里根（Timothy J. Corrigan），宾夕法尼亚大学(University of Pennsylvania)英文系教授、电影学研究主任。他的研究重点是现代美国电影和国际电影，同时在电影教育领域贡献卓越，曾在东京、罗马、阿姆斯特丹、巴黎和伦敦等地教授电影课程。<BR>　　科里根教授著作颇丰：《新德国电影：流离失所的影响》、《维尔纳•赫尔措格的电影——在幻象与历史之间》、《电影写作》、《没有围墙的电影：越南的电影和文化》、《电影与文学：介绍与阅读》，以及最近的与帕特丽夏•怀特(Patricia White)合著的《电影经验》(The Film Experience, 2004)。<BR>　　◆译者简介◆———————————————————————<BR>　　陆绍阳，任教于北京大学新闻与传播学院，现为中国电影家协会会员、《电影艺术》（CSSCI来源期刊）编委。<BR>　　宋美凤，北京大学新闻与传播学院影视传播专业硕士。<BR>　　◆审校者简介◆——————————————————————<BR>　　李迅，中国电影艺术研究中心研究员，主要研究电影理论和外国电影。曾担任《没完没了》、《不见不散》、《一声叹息》等电影、电视剧本的顾问，及策划了《梦开始的地方》、《贻笑大方》等电视剧。</DIV></DIV> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/2092264/ 尺孔欢愉 Sun, 12 Jul 2009 17:57:00 GMT <P><IMG src="http://t.douban.com/lpic/s3735836.jpg"></P> <P>&nbsp;</P> <P><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%E4%BE%AF%E5%AD%9D%E8%B4%A4">侯孝贤</A> / <A href="http://www.douban.com/book/search/%E5%8D%93%E4%BC%AF%E6%A3%A0">卓伯棠</A></SPAN><BR></P> <DIV><SPAN>ISBN:</SPAN> 9787563384013 <BR><SPAN>页数:</SPAN> 236<BR><SPAN>定价:</SPAN> 24.00<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 广西师范大学出版社<BR><SPAN>装帧:</SPAN> 平装<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2009.5</DIV> <DIV> <H2>简介 · · · · · · </H2> <DIV><SPAN style="DISPLAY: none">　　本书是侯孝贤2007年在香港浸会大学所做的一系列讲座的记录稿，在书中侯孝贤导演第一次全方位回顾自己的导演经历，细数自己的每一部影片每一段经历，说拍片时的故事，道技术上的细节，谈小津与布列松，论电影的信念与美学。书中有理论，也有心得；有经历，也有掌故，看似闲话，实则不言理而理自至。<BR>　　-----------------<BR>　　他们都说我的电影结局非常悲伤，我说是苍凉。苍凉有一种时间和空间的感觉。——侯孝贤如是说<BR>　　石头里蹦出个猢狲，台湾出了个侯孝贤。尽可以用各种流派去比量孝贤的电影，尽可以用孝贤去串联小津、费里尼甚至安东尼奥尼等，孝贤的电影都是自成智慧的。大师之间，只有尊敬，真理的对面，还是真理，无小人戚戚。这恐怕是我敬孝贤的基本道理罢。——阿城如是说<BR>　　侯孝贤“基本上是个抒情诗人而不是说故事的人”。他的电影的特质，也在此，是抒情的，而非叙事和戏剧。——朱天文如是... <A>(展开全部)</A></SPAN> <SPAN style="DISPLAY: inline">　　本书是侯孝贤2007年在香港浸会大学所做的一系列讲座的记录稿，在书中侯孝贤导演第一次全方位回顾自己的导演经历，细数自己的每一部影片每一段经历，说拍片时的故事，道技术上的细节，谈小津与布列松，论电影的信念与美学。书中有理论，也有心得；有经历，也有掌故，看似闲话，实则不言理而理自至。<BR>　　-----------------<BR>　　他们都说我的电影结局非常悲伤，我说是苍凉。苍凉有一种时间和空间的感觉。——侯孝贤如是说<BR>　　石头里蹦出个猢狲，台湾出了个侯孝贤。尽可以用各种流派去比量孝贤的电影，尽可以用孝贤去串联小津、费里尼甚至安东尼奥尼等，孝贤的电影都是自成智慧的。大师之间，只有尊敬，真理的对面，还是真理，无小人戚戚。这恐怕是我敬孝贤的基本道理罢。——阿城如是说<BR>　　侯孝贤“基本上是个抒情诗人而不是说故事的人”。他的电影的特质，也在此，是抒情的，而非叙事和戏剧。——朱天文如是说<BR>　　在侯孝贤身上，我看到一种很纯洁的叙述方式，这是用另外一种眼光来看世界，这是让我感到最震惊和最受触动的，通过他的电影，我更好地看到我们这个世界，看到了我自己。——让—米歇尔•付东（Jean-Michel Frodon）（《电影手册》杂志主编）如是说<BR>　　他是这个年代很好的导演，他学习道家，大度，很有创意。一般美国导演让你拍戏，最后会解释一个电影的主题给你听。但侯孝贤不是，他让你自己感受生活，寻找答案，给演员很大的空间。——朱丽叶•比诺什如是说</SPAN></DIV> <DIV><SPAN style="DISPLAY: inline"> <H2>作者简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　侯孝贤（1947—），台湾新电影最重要的代表人物。1985年执导《童年往事》，获第二十二届台湾金马奖最佳原著剧本奖，第三十七届西柏林电影节国际影评人奖，及鹿特丹电影节、夏威夷电影节、亚太影展作品奖。1986年执导《恋恋风尘》获法国南特三大洲电影节最佳摄影音乐奖、葡萄牙特利亚国际影展最佳导演奖。《尼罗河的女儿》获1987年意大利都灵电影节第五届国际青年影展影评人特别奖。1989年执导《悲情城市》获第二十六届金马奖最佳导演奖，台湾《中时晚报》最佳作品奖、导演特别奖，第四十六届威尼斯电影节金狮奖。其后作品有《戏梦人生》（1993）、《好男好女》（1995）、《南国再见，南国》（1996）、《海上花》（1998）、《千禧曼波》（2001）、《咖啡时光》（2004）、《最好的时光》（2005）等，亦在金马奖及海外影展上多有斩获。</DIV></SPAN></DIV></DIV> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/2092258/ 尺孔欢愉 Sun, 12 Jul 2009 17:55:00 GMT <P><IMG src="http://t.douban.com/lpic/s3724346.jpg"></P> <P>&nbsp;</P> <P><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%EF%BC%88%E7%BE%8E%EF%BC%89%E8%8C%83%E8%8C%9C%E7%A7%8B">（美）范茜秋</A></SPAN><BR><SPAN><SPAN>译者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%E7%8E%8B%E6%97%AD%E9%94%8B">王旭锋</A></SPAN><BR></P> <DIV><SPAN>副标题:</SPAN> 电影人必须了解的100个最有力的电影手法<BR><SPAN>ISBN:</SPAN> 9787563382613 <BR><SPAN>页数:</SPAN> 376<BR><SPAN>定价:</SPAN> 35.00<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 广西师范大学出版社<BR><SPAN>装帧:</SPAN> 平装<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2009年5月<BR> <H2>简介 · · · · · · </H2> <DIV><SPAN style="DISPLAY: none">　　100个最有效的电影叙事手段，让你的剧本、影片更上层楼<BR>　　语言是电影中最为人熟知、最明显的元素之一。但电影语言比单纯的语言更精妙复杂。这本优秀的电影专业书籍通过从《大都会》到《杀死比尔》的片例，阐述了编剧和导演大师如何不借助语言，而是通过有目的地运用灯光、剪辑、声音等电影化技巧，激发观众的情绪，从而推进情节、塑造人物，并使影片情节充满张力。通过本书，读者们既可以掌握现代电影制作的重要方法，又可掌握更好地发挥电影媒体戏剧潜力的创造性方法。<BR>　　下面是你将从本书中学习到的内容：<BR>　　•17个电影语言的结构单元；<BR>　　•100个使场面富有层次的电影技巧实例；<BR>　　•100个电影技巧的解析；<BR>　　•如何把声音、画面、摄影机运动作为叙事手段加以利用；<BR>　　•如何在不用语言的情况下表现人物变化；<BR>　　•电影制作者如何使故事和电影技巧结合；<BR>　　以上内容之外，还有通过画面抓取获得的插图以及100个... <A>(展开全部)</A></SPAN> <SPAN style="DISPLAY: inline">　　100个最有效的电影叙事手段，让你的剧本、影片更上层楼<BR>　　语言是电影中最为人熟知、最明显的元素之一。但电影语言比单纯的语言更精妙复杂。这本优秀的电影专业书籍通过从《大都会》到《杀死比尔》的片例，阐述了编剧和导演大师如何不借助语言，而是通过有目的地运用灯光、剪辑、声音等电影化技巧，激发观众的情绪，从而推进情节、塑造人物，并使影片情节充满张力。通过本书，读者们既可以掌握现代电影制作的重要方法，又可掌握更好地发挥电影媒体戏剧潜力的创造性方法。<BR>　　下面是你将从本书中学习到的内容：<BR>　　•17个电影语言的结构单元；<BR>　　•100个使场面富有层次的电影技巧实例；<BR>　　•100个电影技巧的解析；<BR>　　•如何把声音、画面、摄影机运动作为叙事手段加以利用；<BR>　　•如何在不用语言的情况下表现人物变化；<BR>　　•电影制作者如何使故事和电影技巧结合；<BR>　　以上内容之外，还有通过画面抓取获得的插图以及100个电影史上经典场面的剧本摘录。</SPAN>　　 <BR></DIV> <H2>作者简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　詹尼弗•范茜秋（Jennifer van Sijll），毕业于美国南加州大学影视系，获电影艺术硕士学位。她在旧金山教授编剧课程，在加州大学伯克利继续教育学院教了六年周末强化剧作课程，并定期在洛杉矶和旧金山担任影视剧顾问。此外，詹尼弗还为黄金时段的电视节目写故事大纲，并为环球影业公司、独立制片人及付费电视承担剧本分析的工作。1994年，她获得潘纳维申新影人奖（Panavision New Filmmaker award）；1995年，因丰硕的教学成果获得圣荷塞州立大学（San Jose State University）吉利安荣誉教职（Gilliand Chair）。</DIV></DIV> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/2092257/ 尺孔欢愉 Sun, 12 Jul 2009 17:54:00 GMT <P><IMG src="http://t.douban.com/lpic/s3862715.jpg"></P> <P>&nbsp;</P> <P><SPAN><SPAN>译者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%E5%91%A8%E4%BB%A5%E9%87%8F">周以量</A></SPAN><BR><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%5B%E6%97%A5%5D%E7%94%B0%E4%B8%AD%E7%9C%9F%E6%BE%84">[日]田中真澄</A></SPAN><BR></P> <DIV><SPAN>ISBN:</SPAN> 9787563382620 <BR><SPAN>页数:</SPAN> 384<BR><SPAN>定价:</SPAN> 35.00元<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 广西师范大学出版社<BR><SPAN>装帧:</SPAN> 平装<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2009年5月<BR></DIV> <DIV> <H2>简介 · · · · · · </H2> <DIV><SPAN style="DISPLAY: none">　　对我而言，所谓的小津（电影）是这样一种存在：促使我从中汲取各式各样的问题并加以解读，它十分丰富且有趣，既有刺激性的东西，又具有强大的魅力。从这样的立场出发进行研究，从中找出小津（电影）内在的一些问题，我把这种做法权且称作周游。<BR>　　换句话说，所谓周游，是由小津这个对象而衍生出来的一种方法论。在这里当然是以小津为主题进行论述，但同时这也是我对小津的研究和问题意识的表达。<BR>　　——田中真澄<BR>　　小津安二郎精心构置的画面流泻出人类细碎、真实、沧桑的情感，从细小之中见宏大，隽永深长。一如小津的影片，本书没有采用直截了当的“作者论”、“作品论”，而是把目光聚集在常人眼中隐而不现的材料细节，冷静、细致入微地观察它们的走向和影响，在日本昭和时代社会文化的大背景下，追寻小津人生和创作的脚步，也不回避他在二战期间所作所为的敏感话题，令观者得以品味出小津洁净整饬世界之下的暗流涌动和... <A>(展开全部)</A></SPAN> <SPAN style="DISPLAY: inline">　　对我而言，所谓的小津（电影）是这样一种存在：促使我从中汲取各式各样的问题并加以解读，它十分丰富且有趣，既有刺激性的东西，又具有强大的魅力。从这样的立场出发进行研究，从中找出小津（电影）内在的一些问题，我把这种做法权且称作周游。<BR>　　换句话说，所谓周游，是由小津这个对象而衍生出来的一种方法论。在这里当然是以小津为主题进行论述，但同时这也是我对小津的研究和问题意识的表达。<BR>　　——田中真澄<BR>　　小津安二郎精心构置的画面流泻出人类细碎、真实、沧桑的情感，从细小之中见宏大，隽永深长。一如小津的影片，本书没有采用直截了当的“作者论”、“作品论”，而是把目光聚集在常人眼中隐而不现的材料细节，冷静、细致入微地观察它们的走向和影响，在日本昭和时代社会文化的大背景下，追寻小津人生和创作的脚步，也不回避他在二战期间所作所为的敏感话题，令观者得以品味出小津洁净整饬世界之下的暗流涌动和人性幽暗复杂的况味。</SPAN>　　 <BR></DIV> <H2>作者简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　田中真澄，1946年生于日本北海道，庆应义塾大学文学研究科学硕士毕业。电影史研究家。小津安二郎研究方面，除本书外，还有《小津安二郎全发言 1933~1945》（1987）、《全日记 小津安二郎》（1993）、《小津安二郎战后语录集成》（1989）、《小津安二郎&lt;东京物语&gt;题外》（2001）、《走近小津安二郎》（2002）等。</DIV></DIV> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/2092253/ 尺孔欢愉 Sun, 12 Jul 2009 17:53:00 GMT <P><IMG src="http://t.douban.com/lpic/s3812057.jpg"></P> <P>&nbsp;</P> <P><SPAN><SPAN>译者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%E7%A9%86%E9%9D%92">穆青</A> / <A href="http://www.douban.com/book/search/%E8%81%82%E9%98%B3%E9%98%B3">聂阳阳</A></SPAN><BR><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/Ewa%20Mazierska">Ewa Mazierska</A> / <A href="http://www.douban.com/book/search/Laura%20Rascaroli">Laura Rascaroli</A></SPAN><BR></P> <DIV><SPAN>副标题:</SPAN> 南尼·莫瑞蒂的电影<BR><SPAN>ISBN:</SPAN> 9787208084605 <BR><SPAN>页数:</SPAN> 204<BR><SPAN>定价:</SPAN> 25元<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 上海人民出版社<BR><SPAN>装帧:</SPAN> 平装<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2009</DIV> <DIV> <H2>简介 · · · · · · </H2> <DIV><SPAN style="DISPLAY: none">　　本书是英语世界第一本全面而系统研究意大利中生代代表性导演南尼·莫瑞蒂的著作，分析和检视了南尼·莫瑞蒂在过去三十年里的作品和这些作品在当代欧洲电影中重要地位。通过跨学科的研究和大量资料的搜集和积累，本书将南尼·莫瑞蒂的电影作为一个透视镜来观察和讨论当代欧洲的社会问题和人的状况，例如男性与权力危机，市民关系的变化以及左派的危机。这是一部系统介绍当今世界最活跃的电影人南尼·莫瑞蒂作品的研究批评著作，对了解意大利电影乃至世界电影的创作和批评现状以及欧洲当代社会议题都有极为重要的参考价值。<BR>　　在梦与现实中的游离，南尼·莫瑞蒂的镜头所展现的，不仅仅是一个虚幻的梦，也是当代社会的真实写照。于此，电影的艺术功能渐渐淡化了，取而代之的是一种社会功能，如镜面般清晰地反映着当代欧洲社会本质上的演变，也正是这面镜子，让我们得以窥见自己的影子，一个游离在梦与现实中的影子。南尼·... <A>(展开全部)</A></SPAN> <SPAN style="DISPLAY: inline">　　本书是英语世界第一本全面而系统研究意大利中生代代表性导演南尼·莫瑞蒂的著作，分析和检视了南尼·莫瑞蒂在过去三十年里的作品和这些作品在当代欧洲电影中重要地位。通过跨学科的研究和大量资料的搜集和积累，本书将南尼·莫瑞蒂的电影作为一个透视镜来观察和讨论当代欧洲的社会问题和人的状况，例如男性与权力危机，市民关系的变化以及左派的危机。这是一部系统介绍当今世界最活跃的电影人南尼·莫瑞蒂作品的研究批评著作，对了解意大利电影乃至世界电影的创作和批评现状以及欧洲当代社会议题都有极为重要的参考价值。<BR>　　在梦与现实中的游离，南尼·莫瑞蒂的镜头所展现的，不仅仅是一个虚幻的梦，也是当代社会的真实写照。于此，电影的艺术功能渐渐淡化了，取而代之的是一种社会功能，如镜面般清晰地反映着当代欧洲社会本质上的演变，也正是这面镜子，让我们得以窥见自己的影子，一个游离在梦与现实中的影子。南尼·莫瑞蒂的作品混合着自传与虚构、私人观察与社会评论、喜剧与悲剧、自我批评与残忍讽刺等矛盾的元素，这种不寻常的混合使他的影片不可归类，也难以和其他人进行比较。本书将莫瑞蒂的电影看作一系列关乎艺术领域和社会秩序的异质性话语——关于风格、文化、社会、政治和语言的话语——的十字路口，深入分析和阐释了南尼的作品。<BR>　　本书着重分析了四个相互贯穿的、构成他全部作品的基本主题：<BR>　　自传、日记及艺术家在影片中的再现；<BR>　　意大利和西方世界中的家庭与男性气质危机；<BR>　　喜剧、幽默、激进讽刺和生存反讽；<BR>　　西方社会中公民与政治组织的关系的转变，以及语言在后现代政治中的重要地位。</SPAN>　　 <BR></DIV> <H2>作者简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　埃娃·马齐耶斯卡（Ewa Mazierska），任职于英国中央兰开夏大学，电影及媒体研究员，出版了多部电影研究论著：《波兰、捷克和斯洛伐克电影里的男性气概》、《罗曼·波兰斯基：电影中的文化旅者》、《大不列颠的重置》等。<BR>　　劳拉·拉斯卡罗利（Laura Rascaroli），任职于爱尔兰国立大学。主要电影论著有：《个人摄影机：主观摄影和电影随笔》、《〈美丽人生〉之前，罗伯·贝尼尼电影里的喜剧和悲剧》。她与艾娃·马齐尔斯卡的合著还有：《跨越新欧洲：后现代之旅和欧洲流动影院》、《从莫斯科到马德里：欧洲都会，后现代电影》。</DIV></DIV> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/2092251/ 尺孔欢愉 Sun, 12 Jul 2009 17:51:00 GMT <P><IMG src="http://t.douban.com/lpic/s3862736.jpg"></P> <P>&nbsp;</P> <P><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%5B%E7%BE%8E%5D%E8%A9%B9%E5%A7%86%E6%96%AF%C2%B7%E7%BA%B3%E9%9B%B7%E6%91%A9%E5%B0%94">[美]詹姆斯·纳雷摩尔</A></SPAN><BR><SPAN><SPAN>译者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%E5%BE%90%E5%B1%95%E9%9B%84">徐展雄</A></SPAN><BR></P> <DIV><SPAN>副标题:</SPAN> 历史、批评与风格<BR><SPAN>ISBN:</SPAN> 9787563382637 <BR><SPAN>页数:</SPAN> 448<BR><SPAN>定价:</SPAN> 39<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 广西师范大学出版社<BR><SPAN>装帧:</SPAN> 平装<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2009年8月<BR></DIV> <DIV> <H2>简介 · · · · · · </H2> <DIV><SPAN style="DISPLAY: none">　　研究黑色电影的扛鼎之作！<BR>　　本书为2008增补修订版。初版获1999度年美国克劳斯瑙—克劳斯活动影像图书奖（Kraszna-Krausz Moving-Image Book Awards）及2000年度美国电影与媒体研究学会（Society for Cinema and Media Studies）凯瑟琳•辛格•科瓦奇图书奖（Katherine Singer Kovacs Book Awards）荣誉奖。<BR>　　提起“黑色电影”（Film Noir），最容易想到的是那些风格化、愤世主义的1940、1950年代好莱坞黑白电影——关于私家侦探、蛇蝎美女、犯案黑帮、亡命鸳鸯的情节剧。在《黑色电影》中，詹姆斯•纳雷摩尔探讨了这些影片，但他亦向我们指出，“黑色电影”这个术语远比我们所认识的复杂和矛盾，它是一份重要的电影遗产，同时也是我们投射到过去的一个概念。<BR>　　本书提供... <A>(展开全部)</A></SPAN> <SPAN style="DISPLAY: inline">　　研究黑色电影的扛鼎之作！<BR>　　本书为2008增补修订版。初版获1999度年美国克劳斯瑙—克劳斯活动影像图书奖（Kraszna-Krausz Moving-Image Book Awards）及2000年度美国电影与媒体研究学会（Society for Cinema and Media Studies）凯瑟琳•辛格•科瓦奇图书奖（Katherine Singer Kovacs Book Awards）荣誉奖。<BR>　　提起“黑色电影”（Film Noir），最容易想到的是那些风格化、愤世主义的1940、1950年代好莱坞黑白电影——关于私家侦探、蛇蝎美女、犯案黑帮、亡命鸳鸯的情节剧。在《黑色电影》中，詹姆斯•纳雷摩尔探讨了这些影片，但他亦向我们指出，“黑色电影”这个术语远比我们所认识的复杂和矛盾，它是一份重要的电影遗产，同时也是我们投射到过去的一个概念。<BR>　　本书提供了对黑色电影的原创性研究方法，既生动又广博，同时还有新的影片信息和对数十部影片带有启发意义的评论，这其中包括经典之作《双重赔偿》《马耳他之鹰》《第三个人》《来自过去》，“新黑色电影”《唐人街》《低俗小说》《蓝衣魔鬼》，以及21世纪的黑色电影《穆赫兰道》《罪恶之城》《杀戮赌场》等。纳雷摩尔对黑色电影的探讨基于以下几个面向：作为批评主义的术语，作为艺术中现代主义的表达，作为好莱坞1940、1950年代审查制度和政治的征候，作为一种市场策略，作为一种不断演进的风格，作为关于种族和民族的电影，作为一个通过各种信息技术得以传播的概念。<BR>　　《黑色电影》还是一部多学科交叉研究的著作，除了电影和电视，笔力所及，还带来有关现代文学、美术、流行文化的有益见地。<BR>　　（本书）也许是迄今黑色电影论著中最优秀、影响最广的一部。<BR>　　——乔纳森•罗森鲍姆（Jonathan Rosenbaum）<BR>　　就智识的严谨、研究的深刻、批评洞见的程度、写作的水平来说，这是第一部堪与黑色电影匹配的研究著作。<BR>　　——汤姆•冈宁（Tom Gunning）</SPAN>　　 <BR></DIV> <H2>作者简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　作者简介<BR>　　詹姆斯•纳雷摩尔（James Naremore），印第安纳大学荣休校长教授（Emeritus Chancellor’s professor），专业领域包括英语文学、电影研究、跨文化交流。同所有的顶级影评人一样，纳雷摩尔的视野——对作为总体的文化，和作为特殊领域的电影——极其宽广。在过去的两年里，他为《电影季刊》（Film Quarterly）撰写长篇文章，专论他最喜欢的十部上年电影。<BR>　　译者简介<BR>　　徐展雄，毕业于广东外语外贸大学英文系，获华东师范大学中文系硕士学位，现为上海电视台外语频道《华人电影志》导演，还担任《环球银幕》《城市中国》《世界电影之窗》《文景》等杂志的撰稿人。</DIV></DIV> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/2092246/ 尺孔欢愉 Sun, 12 Jul 2009 17:50:00 GMT <P><IMG src="http://t.douban.com/lpic/s3659088.jpg"></P> <P>&nbsp;</P> <P><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%EF%BC%88%E7%BE%8E%EF%BC%89%E6%B1%A4%E6%99%AE%E6%A3%AE">（美）汤普森</A></SPAN><BR><SPAN><SPAN>译者</SPAN>: <A href="http://www.douban.com/book/search/%E6%9D%8E%E7%87%95">李燕</A> / <A href="http://www.douban.com/book/search/%E6%9D%8E%E6%85%A7">李慧</A></SPAN><BR></P> <DIV><SPAN>副标题:</SPAN> 新好莱坞叙事技巧探索<BR><SPAN>ISBN:</SPAN> 9787802256118 <BR><SPAN>页数:</SPAN> 461<BR><SPAN>定价:</SPAN> 49.0<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 新星出版社<BR><SPAN>装帧:</SPAN> 平装<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2009-3-1<BR></DIV> <DIV> <H2>简介 · · · · · · </H2> <DIV><SPAN style="DISPLAY: none">　　在这样的一本读起来既生动有趣又能启人深思的书里，克莉丝汀&amp;#8226;汤普森为我们做了一次深入的对于好莱坞叙事艺术的分析探讨，告诉我们它们是如何被用以制造出情节紧张复杂却又极易理解而且颇富娱乐性的电影。她同样解析了现代好莱坞电影的神话，指出现代好莱坞电影是建立在一种与片场时代黄金期大不相同的叙事体系之上。<BR>　　　　通过对大批从1920年代到1990年代影片的分析——从默片时期的冷面笑匠基顿的《待客之道》到经典的《卡萨布兰卡》再到《终结者2》，汤普森解释了用于影片叙事的几个重要元素：目标明确的主人公、双情节线、对白勾连。她也通过例证分析说明了“三段式结构”这种被电影从业者和媒体评论者广泛使用的概念，实际上并不能解释好莱坞影片的故事是如何被组织起来的。<BR>　　　　接着汤普森条分缕析展示了古典叙事艺术是如何在自1970年代开始的新好莱坞时代的十部获得票房及评论双赢的... <A>(展开全部)</A></SPAN> <SPAN style="DISPLAY: inline">　　在这样的一本读起来既生动有趣又能启人深思的书里，克莉丝汀&amp;#8226;汤普森为我们做了一次深入的对于好莱坞叙事艺术的分析探讨，告诉我们它们是如何被用以制造出情节紧张复杂却又极易理解而且颇富娱乐性的电影。她同样解析了现代好莱坞电影的神话，指出现代好莱坞电影是建立在一种与片场时代黄金期大不相同的叙事体系之上。<BR>　　　　通过对大批从1920年代到1990年代影片的分析——从默片时期的冷面笑匠基顿的《待客之道》到经典的《卡萨布兰卡》再到《终结者2》，汤普森解释了用于影片叙事的几个重要元素：目标明确的主人公、双情节线、对白勾连。她也通过例证分析说明了“三段式结构”这种被电影从业者和媒体评论者广泛使用的概念，实际上并不能解释好莱坞影片的故事是如何被组织起来的。<BR>　　　　接着汤普森条分缕析展示了古典叙事艺术是如何在自1970年代开始的新好莱坞时代的十部获得票房及评论双赢的成功之作中起作用的：《窈窕淑男》、《回到未来》、《沉默的羔羊》、《偷天情缘》、《寻找苏珊》、《莫扎特传》、《猎杀“红色十月”》、《温馨家庭》、《异形》，还有《汉娜姐妹》。作者还附带分析了造成1990年代以来的好莱坞电影质量明显下降的原因所在。对于广大影迷、学者以及电影人等来说，她的研究成果都是极富趣味的。</SPAN>　　 <BR></DIV> <H2>作者简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　克莉丝汀·汤普森，一位任职于威斯康星大学麦迪逊分校的荣誉研究员。《古典好莱坞电影：1960年以前的电影风格和产品模式》一书的合著者。</DIV></DIV> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/2092236/ 尺孔欢愉 Sun, 12 Jul 2009 17:47:00 GMT <P><IMG src="http://img2.mtime.com/mg/2009/12/fe10bd54-7c77-4e71-9937-241cf740f350.jpg"></P> <P>&nbsp;</P> <P><SPAN><SPAN>译者</SPAN>: 连城</SPAN><BR><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: 唐纳德·里奇/ Donald Richie</SPAN></P> <DIV><SPAN>副标题:</SPAN> 他的人生与电影<BR><SPAN>ISBN:</SPAN> 9787532747429 <BR><SPAN>页数:</SPAN> 371<BR><SPAN>定价:</SPAN> 29<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 上海译文出版社<BR><SPAN>装帧:</SPAN> 精装<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2009-04-01<BR></DIV> <DIV> <H2>简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　我常常对别人说，除了做豆腐，我什么都不做，因为我是个只卖豆腐的人。<BR>　　小津安二郎<BR>　　与黑泽明、沟口健二并称为日本电影史上三大巨匠<BR>　　21次入选《电影旬报》十大<BR>　　36部传世之作<BR>　　1种镜头<BR>　　当代日本电影大师小津安二郎之光影人生<BR>　　香港著名影评人、日本电影专家舒明 专文推荐<BR>　　本书是西方首部系统研究和介绍小津安二郎电影艺术的专著，也是著名日本电影专家唐纳德·里奇的代表作。<BR>　　自1947年抵达东京后，里奇观察、研究与书写日本长逾六十多年，是西方公认的最早、最全面、最可靠的日本电影专家，亦是战后日本文化发展的重要参与者和见证人。<BR>　　里奇通过对小津电影的主题、编剧、拍摄、剪接之深入分析，窥探其电影文法与美学风格，并以此展现了蕴藏在小津作品中的日本历史、社会及文化意涵。<BR></DIV> <H2>作者简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　唐纳德·里奇(Donald Richie)，1924年出生于美国，日本电影、文化专家。<BR>　　1947年，里奇随军来到日本东京。很快，他就对日本文化、特别是日本电影产生了浓厚的兴趣，并开始尝试写作影评。1948年，他相识了被誉为“日本电影教母”的川喜多夫人(Kashiko Kawakita)，两人在向西方世界介绍和推广日本电影的过程中，结下了长期而深厚的友情。也正是通过她的介绍，里奇结识了当时名满日本影坛的大导演，小津安二郎。<BR>　　自1953年起，唐纳德·里奇定期为《日本时报》撰写影评。1959年，他出版了《日本电影：艺术与工业》，这也是第一部用英语介绍日本电影的专著。之后，里奇发表了大量介绍、论述日本电影及社会的专著与文章，开始了其长达半个多世纪的日本文化“情缘”。</DIV></DIV> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/1752751/ 尺孔欢愉 Tue, 17 Mar 2009 04:11:00 GMT <P><IMG src="http://otho.douban.com/lpic/s3632277.jpg"></P> <P>&nbsp;</P> <P><SPAN><SPAN><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: Jean-Loup Bourget</SPAN><BR>译者</SPAN>: 严敏</SPAN>&nbsp;<BR><SPAN>页数:</SPAN> 298<BR><SPAN>定价:</SPAN> 35.0<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 世纪文景<BR><SPAN>装帧:</SPAN> 平装<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2009-3-1</P> <P>&nbsp;</P> <H2>简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　本书是作者此前所撰《好莱坞，标准和边缘》（1998出版，收录于《纳唐电影》丛书及《阿尔芒·科兰电影》丛书）一书的续作，概括了“好莱坞的欧洲人”的现状及其美学贡献，并力图完善或深化，纠正或润饰前作的某些推论。本书的重点仍然是“好莱坞古典主义”时期（其中包括默片时期的古典主义），亦即1920年至1960年左右，尝试尽可能地将考量延伸到当代作品上，以便呈现“好莱坞的欧洲人”的现状同他们在古典主义时期的状态之间的相同和不同之处。本书采用了灵活多样的论述方法，提出“电影的历史和美学“的方法论观念，广泛借用相邻学科的研究方法和经验，对电影的图像学、文体学和兴衰代变的模式等，进行了卓有启发的研究。<BR></DIV> <H2>作者简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　让-卢普·布盖（Jean-Loup Boruget），法国知名电影评论人，巴黎高等师范学院电影学教授，美国文学教授，对美国电影有深入的研究，专著包括《好莱坞：标准与边缘》、《电影中的历史》等。</DIV> <P><BR>&nbsp;</P> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/1731143/ 尺孔欢愉 Thu, 05 Mar 2009 10:33:00 GMT <P><IMG src="http://otho.douban.com/lpic/s3616435.jpg"></P> <P>&nbsp;</P> <P><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: 贾樟柯</SPAN><BR><SPAN>定价:</SPAN> 24.00<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 北京大学出版社<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2009.03</P> <P>&nbsp;</P> <P>该书是贾樟柯本人第一本有关电影创作的著作，是对其十余年来导演生涯的梳理与总结，全景纪录了这些年来其思考和活动的踪迹。书中收录了贾樟柯导演生涯各时期对电影艺术孜孜不倦的探索和独特的思考，另有多篇与电影界、艺术界、媒体等多领域关键人物的代表性访谈。<BR>全书以贾樟柯所拍电影为纲，所有收录文章以发表的时间顺序排列，呈现出导演个人敏感而执着的心路历程。发行其间还将由北大出版社出版贾樟柯的第一本电影专著，该书汇集了贾樟柯从影十二年里所写的心血文章和重要演讲，对谈实录。<BR>全书文字风格坚定或迷惘，愤怒或幽默，更体现出贾樟柯以电影抒写“良知的乡愁”的深切情怀。<BR><BR></P> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/1713811/ 尺孔欢愉 Tue, 24 Feb 2009 08:02:00 GMT <P>新浪娱乐讯 北京时间2月12日，国内某玩具论坛抢先爆料了《变形金刚2》的两个重要反派角色－“堕落金刚”（Fallen）和“大力神”（Devastator）的概念设计图！ <BR>其中“大力神”是一个“七合一”：他的头部的搅拌滚筒是一个有吸力的粉碎机，可以把面前的一切物体都吸进来，然后捣碎掉，碎片残骸会通过他后背的倾斜卡车翻斗中喷射出来。详细组合如下： <BR><IMG src="http://img2.mtime.com/mg/2009/7/53f85b0e-655e-449a-ab5f-4e3c527b2e74.jpg"></P> <P>头部－（银白色）：马克（Mack）混凝土搅拌车（Mixer） <BR>后背－（红色）：小松（Komatsu）HD465-7型号绞接式倾卸卡车（Articulated Dump Truck） <BR>前胸－（红色）：特雷克斯（O&amp;K/Terex）RH400型号液压式矿用挖掘机（Excavator） <BR>左臂－（黄色）：神户（Kobelco）CK2500型号桁架起重机（Crane） <BR>右臂－（黄色）：卡特彼勒（Caterpillar）992G型号轮胎式装载机（Wheel Loader） <BR>左腿－（浅褐色）：卡特彼勒（Caterpillar）D9L型号推土机（Bulldozer） <BR>右腿－（绿色）：卡特彼勒（Caterpillar）773B型号自动倾卸卡车（Dump Truck） <BR><IMG src="http://img2.mtime.com/mg/2009/7/4f737dd2-1629-4209-9516-6aa3f1202208.jpg"></P> <P>“堕落金刚”站在金字塔顶端，形象灵感似乎来自古埃及神话中的死神“阿努比斯”（Anubis） </P> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/1680954/ 尺孔欢愉 Thu, 12 Feb 2009 09:43:00 GMT <DIV>&nbsp;</DIV> <DIV>当现代社会体系险些于两次世界大战中崩毁，人类对未来过于乐观的情绪受到质疑，这重大的挫折说明，普遍的理性主义被过早的预期了，很长一段时间里，人性的幽暗仍然是人类自身的死敌。制度设计得愈发精巧，就越接近空想，也就越脆弱，那些自以为跨越人类动物本能的制度，就像矗立在海滩的沙堡一样，时刻有坍塌的可能。</DIV> <DIV>在《盲流感》中，传染性的失明症象征人类无法预测和解决的危险，它潜伏在文明的阴影中，在毫无征兆下发作，让人猝不及防。起初，制度的应对非常迟钝，如电影所说，非常的“官僚化”。制度作为人类现有经验的整合产物，不但不可能超越自身局限，反而会加深人类对它的依赖，滋长思维的惰性。</DIV> <DIV>一小部分患者被例行公事地隔离，因为找不到根治的方法，制度无能无力，只好祭起丛林法则的大旗。保护多数，驱逐少数。患者被抛弃在隔离所，被迫展开自救。起初，患者规模很小，以医生为代表的精英力量尚能应付裕如。出于经验的惯性，精英为隔离所设计了一系列制度，使得这个小社会正常运转。</DIV> <DIV>患者规模不断扩大，人群的恐慌随之加剧，因为无法根除矛盾，精英的权力受到蔑视和挑战。很快，隔离所陷入无政府状态，一部分强权主义者乘势崛起，并在资源分配权的争夺上，战胜精英集团。精英没有物质基础，其统治也就失去了合法性。随着精英的失败，强权主义者失去了最后的束缚，人性的丑陋沉渣泛起，变本加厉，不但掠夺他人的财富，更要践踏异己者的尊严，文明开始倒序发展。也许现实还没到绝望的地步，人类已经开始自我毁灭了。</DIV> <DIV>盲流感可能并不存在，但它隐喻的生存风险却与人类文明如影随形，在《人类之子》中，人类失去了生育能力，在《迷雾》中，外层空间的生物大举进犯。如果这些耸人听闻的噱头太过离奇，那现实中的能源、瘟疫、自然灾害呢？甚至是被乔装掩藏，伺机而动的权力欲望！我们的文明禁得住这些考验吗？</DIV> <DIV>在隔离所中，朱利安·摩尔饰演的女主角始终未盲，只是为照顾丈夫假装患病。她健康的双眼象征着人类文明中不甘堕落的力量，通过她的双眼，我们也见证了自身令人齿冷的弱点。应该庆幸，上帝豁免了一个善良的女人，就像帮助诺亚躲过洪水一样，为故事留了一条光明的尾巴。但这很可能出于创作者怜悯，我们最好不要对这种不彻底的假设心存侥幸，最好永远不要停止对人性的怀疑。</DIV> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/1680138/ 尺孔欢愉 Wed, 11 Feb 2009 19:05:00 GMT <P><IMG src="http://otho.douban.com/lpic/s3331953.jpg"></P> <P>&nbsp;</P> <P><SPAN><SPAN>译者</SPAN>: 卢慈颖</SPAN><BR><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: （美）大卫·林奇（David Lynch）</SPAN></P> <DIV><SPAN>ISBN:</SPAN> 9787563377640 <BR><SPAN>页数:</SPAN> 196<BR><SPAN>定价:</SPAN> 19.00<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 广西师范大学出版社<BR><SPAN>装帧:</SPAN> 平装<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2008-10</DIV> <DIV>&nbsp;</DIV> <DIV> <H2>简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　在《大卫·林奇的创意之道》中，这位享誉国际的电影导演难得地敞开心扉，亲口讲述他独特的创作方法和个性化的工作风格，并与读者分享他以静坐孕育创意的珍贵体验。<BR>　　用林奇的话来说，这种经验仿若“潜入内在”，而“捕捉”创意犹如捉鱼，再以电视、电影、绘画、音乐、设计等媒介予以呈现。在本书中，林奇第一次详述他修炼超过三十年的超觉静坐，以及超觉静坐对其创作过程所产生的影响。<BR>　　林奇以简洁精练的话语，描绘他创意发展的过程——创意从何而来，如何捕捉，以及哪些念头对于他来说最具有吸引力。他尤其仔细地讨论了他如何将思考转化为行动，并如何与别人互动。最后，他思索自我与周遭世界的关系，以及这个深深地影响他自身创作的“潜入内在”过程，如何能够直接嘉惠他人。<BR>　　对于想要深入了解林奇心灵世界的广大影迷而言，《大卫·林奇的创意之道》可谓一个最佳的窗口。而对于那些思索着如何才能培养创造力的读者来说，本书更是具有非凡的启示作用。<BR></DIV> <H2>作者简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　大卫·林奇，1946年生于美国蒙大拿州，儿时的梦想是成为书画刻印艺术家，但最著名的身份却是导演。凭借独特的拍摄风格以及对某类题材的偏好，大卫·林奇已成为美国最具个人色彩的导演之一。他的电影华丽而诡异，但主题隐晦压抑，通常着力于展现日常生活掩盖下人类的荒诞与失控。在主题上，大卫·林奇被认为更接近于欧洲气质，但在剧情的玩味及色彩的运用上，他更具拉美魔幻小说的超现实主义气息与神秘感，无论是《穆赫兰道》还是《蓝丝绒》，它们都像一出华丽的梦魇。有人认为，若不想看见生活在石头下的苍白造物，就不要去掀开他。但大卫·林奇，就是那个掀石头的人。</DIV></DIV> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/1572626/ 尺孔欢愉 Wed, 10 Dec 2008 07:05:00 GMT <P><A href="http://cinebook.cinepedia.cn/wp-content/uploads/tzz.jpg"><IMG class="alignnone size-full wp-image-277" title=tzz height=651 alt="" src="http://cinebook.cinepedia.cn/wp-content/uploads/tzz.jpg" width=443></A></P> <P>&nbsp;</P> <P>作者: 汤祯兆<BR>ISBN: 9787563378432<BR>定价: 29元<BR>页数: 292<BR>出版社: 广西师范大学出版社<BR>出版年: 2008.12</P> <P><STRONG>汤祯兆</STRONG>，香港作家，长期从事文化写作，兴趣由文学至电影，再扩展至文化研究。主要写作领域包括日本文化研究、社会文化观察、电影解读、文学创作及评论等， 著作发表也由香港延伸至台湾及内地。曾任香港电台“开卷乐”及“东洋现场”节目主持人，目前为《亚洲时报》网络版、香港《文化现场》、台湾《台湾电影笔 记》、内地《城市画报》、《上海壹周》、《风尚周报》、《新视线》及《南都周刊》等的专栏作者。曾在香港中文大学新闻及传播学院教授“创意媒体写作”。</P> <P><STRONG>梁文道</STRONG>：阿汤的强项亦不只于追溯日本电影的来龙去脉。更在于掀起话题，提供讨论的介入面，深入浅出的探讨了众多日本电影现象。全都精辟独到，简明扼要地点出命题，是研究日本电影的一次“原创性解读”。</P> <P><STRONG>舒琪</STRONG>：对我来说，阅读汤作的最大意义为“there’s always something for me to learn”。</P> <P><STRONG>黄爱玲</STRONG>：像登上了一列快车，来一次重温日本电影之旅。</P> <P><STRONG><A href="http://www.blogcn.com/user40/angelalaw/index.html">罗展凤</A></STRONG>：既横览电影以及日本当时历史与流行文化情态，电影工业生态之转向；亦纵观个别导演之从影流变及至有关代与代之间日本导演的相互影响，深厚的背景知识与主题选材分析，建构了一本如此斑斓丰富的日本映画文集。</P> <P><STRONG>董启章</STRONG>：如果说善读者能读到字里行间，善听着能听出弦外之音，那阿汤看电影——特别是他最熟悉的日本电影——则可以说是看到光影背后的图景，实可谓别具洞见。</P> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/1572619/ 尺孔欢愉 Wed, 10 Dec 2008 07:01:00 GMT <P><IMG src="http://otho.douban.com/lpic/s3315766.jpg"></P> <p>&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><P><SPAN><SPAN>译者</SPAN>: 何家炜</SPAN><BR><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: [法]帕斯卡尔·博尼策</SPAN><BR><SPAN>页数:</SPAN> 261<BR><SPAN>定价:</SPAN> 26.00元<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 上海人民出版社（北京世纪文景）<BR><SPAN>装帧:</SPAN> 平<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2008</P> <P>&nbsp;</P> <H2>简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　本书主要是介绍法国著名电影导演侯麦的生平与主要电影作品，展现和研究侯麦朴实简约、兼具文学气息与人生哲理的电影表现手法及精湛的导演艺术与技巧。身为文学教授、影评人、《电影手册》主编的侯麦，四十年如一日，用极低的成本、规模极小的摄制组拍出水准极高的作品。他的电影几乎永远在描写普通青年人的心理状态，简约隽永的影像风格，兼具文学气息与人生哲理的精妙对白，往往使看似平常的情节却意味深长。<BR>　　这部随笔作品揭开了侯麦作品中包含的“暧昧的道德”，正是这暧昧的道德，让侯麦的大部分电影焕发勃勃生机。从《六个道德故事》到《四季的故事》，其间还有《喜剧与箴言》、《柏士浮》、《O侯爵夫人》等影片，帕斯卡尔•博尼策描写了多条道路，并藉此质询主人公叙事的伪装和圈套及其审慎的疯狂。<BR></DIV> <H2>作者简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　帕斯卡尔•博尼策（Pascal Bonitzer）：从1969年至1989年一直为《电影手册》撰写影评；他导演的《更多》（Encore）荣获1996年度的让•雨果奖，1999年又导演了《爱到无路可出》（Rien sur Robert）。他曾和编剧雅克•里韦特（Jacques Rivette）、安德烈•泰西内（André Téchiné）、帕斯卡尔•卡内（Pascal Kané）、巴尔贝•施罗德（Barbet Schroeder）、雅克•德雷（Jacques Deray）、拉乌尔•吕兹（Raoul Ruiz）合作过；他还是多部电影著作的作者，《视觉与声音》、《错格》、《盲域》以及《剧情练习》（与让—克洛德•卡里耶Jean-Claude Carrière合作）。</DIV> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/1539967/ 尺孔欢愉 Mon, 17 Nov 2008 14:10:00 GMT <P><IMG src="http://otho.douban.com/lpic/s3348399.jpg"></P> <P>&nbsp;</P> <P><SPAN><SPAN>译者</SPAN>: 李迅</SPAN><BR><SPAN><SPAN>作者</SPAN>: 【美】霍华德·苏伯</SPAN><BR><SPAN>定价:</SPAN> 36.80<BR><SPAN>出版社:</SPAN> 中国人民大学出版社<BR><SPAN>装帧:</SPAN> 平装<BR><SPAN>出版年:</SPAN> 2008.11</P> <P>&nbsp;</P> <H2>简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　是什么让一部电影令人难忘、成为经典？哪些主题在广受欢迎的经典电影中一而再，再而三地出现？这本从A到W的手册既不是一本标准的一板一眼的电影批评，也不是为编剧或作家、导演新手们制定的愚昧武断的创作章程，它凝聚了作者多年授课生涯积累的大量概念、理念和洞察，浓缩着组成令人感动的电影内容的关键性元素。以这本书为工具，你会和才华横溢的霍华德·苏伯一同跳脱窠臼、挣开桎梏重新考察电影，洞悉一部电影好坏究竟奥妙何在。<BR>　　罗塞塔石碑引领人类破解古埃及神秘文字，霍华德·苏伯为我们破译经典电影故事的神奇密码。因为他让我们明白，构思故事的智慧跟生活的智慧一样，创造经典电影的法则和创造意义非凡的人生的法则一样。<BR>　　《电影的力量》改变你看待电影的方式，甚至会因此改变你看待人生的方式。<BR></DIV> <H2>作者简介 · · · · · · </H2> <DIV>　　霍华德·苏伯（Howard Suber），美国加利福尼亚大学洛杉矶分校（UCLA）教授，影视制片人项目创始人，发起UCLA评论研究计划（Critical Stud—ies Program），创办UCLA电影资料馆。同时彻底革新了电影研究学会（the Society for Cinema Studies）这一全美电影教师、电影理论家、电影史学家最重要的协会。在他的带领下，UCLA陆续建立了戏剧、电影、电视分院。同时，受聘于许多电影、电视公司担任专家、顾问，在原创作者、创作控制、创作过程、作品版权等各个方面把关；提供经营策略、计划，为员工进行电影业务知识培训。这些诉求不同的各项活动，为作者提供了一个特殊的视点，使其得以在电影故事方面让艺术和商业有机地结合起来。</DIV> http://www.mtime.com/my/fxss/blog/1539277/ 尺孔欢愉 Mon, 17 Nov 2008 06:01:00 GMT