这是第二次与陈升见面，所有的一切都变得无比熟悉，除了地点从乐百森换成了音乐厅，人员从恨情歌换成了康乐队，其他的都一如从前。我早已知道这次演出的八成门票卖给了外地人，升哥照例责备我们“无情”，却不晓得他自己怎么会爱上青岛这么个文化荒漠，还破天荒写了一首《青鸟日记》来当留念。犹记得他上一张EP的封面赫然是青黄之间轮渡船舱的照片，我自己亦常常坐那班船往返。
歌单基本上都在预料之中，除了《私奔》、《欢聚歌》和《塔里的男孩》，之前想到的都唱到了。《流行小夜曲》照样把“鞋子”改成了“裤子”，还不忘掺了一句《绿岛》的歌词；《关于男人》是个惊喜，只为他终于打破了不唱该曲的惯例；至于《你怎么舍得我难过》+《20岁的眼泪》，大概是在强调“三个老男人”之间的盟约。陈升似乎有收女弟子的癖好，这一次又换了个年轻姑娘，唱《牡丹亭外》、《北京一夜》和《丽江的春天》，却总没那绕指柔般的意境，成了夜晚无可奈何的遗憾。
我不大喜欢《青鸟日记》，感觉像是对着海风嘶喊，只有愤懑却没有情怀。算起来我更喜欢那句“骄傲的对着北风狂吼，就是告别了年少如风的生活”，虽然是放逐，基调也总归是笑淡的洒脱。我也喜欢那句“留不住，就罢了，笑我一个人走出风中”，即使是舍弃，也见不到一丝难过的酸楚。我还喜欢那份自我调侃，“写歌的人假正经，听歌的人最无情”，前者是他自己，后者就是我们，听他声声喊“无情”，便回应“抗议”，我们当然不是冷血的人，因为听陈升的音乐会总是要付钱的。
三年再见升哥，体态未变，只是多了些白发，扭腰摆臀还是那么招摇，因为他到底是个顽童。男人是长不大的孩子，所以爱怎么玩怎么玩，包括几年前那个雷倒众人的比基尼照片，都一样敢拿来示众。人到老了粉丝不减，照例是一张张年轻的脸孔，甚至还有身着格子衫的铁杆粉丝团，20岁的，30岁的……天心曾说升哥永远不会老，那大概是因为他的粉丝都太年轻，每次来内地，总少不了很多人漂洋过海来看他。
陈升说他在内地只有这500个朋友，阿VON说到哪里见到的都是熟悉的脸孔。粉丝不见得越多越好，多了就会成全某种肤浅，就像他在《康熙》上说，“铁粉一个就够”，到500人齐喊“安可”，他憋在里屋不出来，是在考验诸人的耐性。我想不出是人多的关系，还是其他，呆板的音乐厅会迸发比pub更多的热情，升哥唱着那首《不再让你孤单》下台，每个人都可以与他拥抱。有人与他举杯痛饮，还有人送上了玫瑰，而他照例躲了起来拒绝肥婆的拥抱，让后者只能把宽肥的臂膀给了一旁的家驹。
阿VON说：“我终于又回到祖国了”，很多人都笑了，因为谁都知道他是原住民，也都明了其中半调侃的意味。不过既然唱了罗紘武的《爱情酿的酒》，为什么不唱那首昔日合作过的《愤怒与童女之舞》呢？我想陈升应该是中意，不然也不会拿来放在《ELLE》十月纪念专辑里。《车轮埔》、《鼓声若响》那些都是新宝岛必唱的曲目，我却还是习惯不了台语，某日曾想要练几首来唱，又总是过不了发音的那一关。
夜晚冰凉，内心狂热，陈升敌不住众人的掌声，奔出门来又唱《风筝》，算是饯别，却又忍耐不住和老友抱作一团，末了唱到动情，又与岛城定下了再见的盟约。我不知道那时候会是哪一年哪一天，也不知道我还会不会呆在青岛，不过我知道每个人心里都藏着些留恋，不经意间，那些熟悉的情歌又会如同风筝，轻轻滑入怀中。
