说出来有些惭愧，很久没有关注新近上映的北美新片了，还是在电视上看到理查德·林克莱特（Richard Linklater）的新片子《黑暗扫描仪》（A Scanner Darkly）公映了。
大量对话也正是林克莱特作品的一个标志性元素，早在《日出之前》他就充分显示出编写台词的功力，影片从头到尾只有两个主要演员（伊森·霍克和朱莉·德尔碧），整部电影就是他们不停地交谈、闲逛，没有激烈的戏剧冲突和引人入胜的情节，所有的对话幽默、生趣，不同于伍迪·艾伦纽约知识分子神经质式的喋喋不休，也不同于埃里克·侯麦法国中产阶级长篇大论的交谈，林克莱特呈现的是美国年轻人鲜活而具有时代特色的语言，而且他的不少影片还不是几个人的谈话，而是规模庞大。在《日落之前》，林克莱特甚至大胆地邀请两位主演伊森·霍克和朱莉·德尔碧一起编写剧本、台词，拍摄时尽可能地让两人在表演的时候达到自然放松的效果。
回过头来再说这部《黑暗扫描仪》。影片改编自著名科幻小说家菲利普·K·迪克的同名作品，当年的《银翼杀手》《少数派报告》等不少经典科幻影片的原著，都是出自此奇人之手。因此，影片在宣布开拍伊始，便引来了众多小说迷与影迷的欢呼雀跃以及热切企盼。不料期间发生了鲍伯·塞比斯顿（《半梦半醒的人生》的动画制作师）半路退出等不愉快的问题，影片陷入一拖在拖的尴尬境地。从去年的暑期档推到圣诞档，又再次延迟到今年春季档，眼看春季档过去大半，又出现变故，最终决定将上映日期定为今年的暑期档，实在是吊足了影迷和书迷们的胃口，好在主演是基努·里维斯和薇诺娜·瑞德首次搭档，多少还能在票房上具备一些号召力。
与五年前的《半梦半醒的人生》一样，林克莱特继续采用了将真人演员的影像转为动画的制作方式。据说当年拍摄《半梦半醒的人生》，林克莱特在前期先用数码摄影机拍摄完成。他将摄制组精简至最少，仅由四个人组成，近似于一个纪录片制作组。林克莱特认为这种方式给了他以相当的自由度和灵活度，大大提高了工作效率。他们只用了25天就完成了拍摄，其中最多的一天拍了22页剧本，而在一般情况下，一天往往只能拍2-3页。另一个特别之处在于，剪辑工作不是在全部拍摄结束后才进行，而是边拍边剪。对于这种新的尝试，林克莱特感到很得心应手。有人在当年评论这部电影的时候说，完全依靠对话而展开影片的形式令人联想到路易·马勒的《与安德列共进晚餐》，但它色彩鲜艳饱和的画面却在观众被大段对话弄得疲倦不堪的同时，使人的眼睛得到很高的享受，正是它的画面效果弥补了所有的不足。
从影片内容上看，林克莱特虽然在《黑暗扫描仪》中继续凸显强烈的个人风格，但在很大程度上依然是最能体现原作者菲利普K·迪克原著精髓的一部改编作品了。影片在描绘2013年的美国毒品泛滥、人们困顿颓靡的氛围上，非常具有真实性和感染力，林克莱特以细节描写一个在毒瘾中挣扎的普通人开始，奠定了影片的灰暗基调。相比较《半梦半醒的人生》，林克莱特显然对此拍摄手法更为得心应手，多角度的镜头运用，充分显现出其对此类型的优势。
林克莱特在《半梦半醒的人生》做了大胆的尝试之后，使得好莱坞动画片的发展方向出现了更新的趋势——探索现实的边界。在这之后，《黑客帝国》的动画版应该是做得最极致和完美的，这种制作方式的出现说明了动画事实上是一种工具，而不仅仅是一种电影类型，由于创作影片的动画艺术家得到充分的空间进行发挥，使影片不断给人以惊喜，每一分钟都是值得期待和出人意料的。
