斯德哥尔摩综合症

让我们一起于漫长的死磕中死去

宋小卡 — Mon, 25 Aug 2008 09:01:00 GMT

政治老师告诉我们，先有经济基础，才有上层建筑。由此可见，只有在美国这种发达的西方资本主义霸权国家，才会有吃饱了撑的和警察媒体瞎得瑟的杀手，和闲着没事死磕迷案的漫画家。因此，当《十二宫》登陆到我们这种没有最穷只有更穷的第三世界国家，着实让那些天天眼巴巴盯着盗版盘行情的惊悚侦破片儿迷们狠狠的失了一望。
　　
　　慢节奏，乱剧情，不黄色，无暴力，甚至连让配乐烘托一下气氛的地方都少之又少。我国的大众评审在此刻毫不留情，就算是大卫芬奇也要毅然报以风气云涌、花样百出的骂潮。显然，相比起这部闷骚《十二宫》，广大人民还是更津津乐道于那些牛逼闪闪的《七宗罪》《搏击会》们。可是却据说，那些闪闪们不过都是大卫芬奇拿来练手玩的，看来我民的欣赏水平刚刚发展到了学徒，离大师还远的没边儿呢。
　　
　　整个观影过程耗时3个多小时，中途上了三趟厕所，发了4条短信，聊了数句QQ，顺手还打了5只蚊子，外加中途两次因不慎睡倒而造成的理解障碍，不得不倒回去的重看，这部千呼万唤又辜负众望的《十二宫杀手》，终于被我在一夜之内看完了！对此我颇感欣慰，作为一名影视专业的同学，至少我没有像某位哥们儿那样，每天中午边小资兮兮的吃Lawson盒饭边看20分钟，直到某天惊异的发现居然演完了！
　　
　　仔细回想起来，如果排除掉影片中出场过多又都长得很兄弟的闲杂人物和他们各自冗长的名字，以及中间一大截男主角的不知所踪，整部影片的脉络还是十分清晰的。梗概起来讲的就是一个闲着没事的神经病杀了点儿人，然后给媒体写信忽悠人们和他玩自己发明的猜字谜游戏，于是警察们就查啊查，查了十几年，查了2500个嫌疑犯，还是没查明白。最后警察们都熬不住了，谁跟他们提”十二宫“他们就跟谁急，然后那位一出场就成为焦点随后又莫名消失了近1小时的男主角——漫画家，终于又众望所归的重新登场了，丫自己默默的死磕了十几年，却在某次无意识的翻阅中获得灵感，然后他又开始像当年的警察们一样急吼吼的四处奔走，查呀查呀，中途受到诸多厌倦此案的官方部门的挤兑，家人的离去以及精神的濒临崩溃，最后，当他终于如愿把自己折腾的人不人鬼不鬼的时候，他也终于整明白了的这到底是怎么回事，尽管这件事对他来说，并没有多大的现实意义…
　　
　　最牛逼的地方就是，他媳妇像每一个搞不懂自己男人脑子里到底进什么水了的国产电视剧中的妇女一样，无比幽怨的站在门口说：“为什么你要做这个？为什么要这么做？为什么为什么为什么？？”，结果死磕漫画家十分费劲的说：“我要弄清楚！我需要知道他是谁！我必须知道他到底是谁，我要站在他面前，看着他的眼睛！”大家请看，其实这部影片还是很伦理的，它生动的告诉了我们：“当你家男人无怨无悔的沉迷于某件和他一点关系都没有的破事儿的时候，如果你还不想离婚，那么，还是选择忍气吞声的支持男人心中那个不灭的英雄主义影子吧！”
　　
　　虽然说这部电影由于包含内容庞杂过度，又不是刺激的叙事模式，很容易给观影者带来头痛、晕车、看不下去的感觉，但其实冗长之中的每一个情节却都是环环紧扣，直逼结局的。不然为什么在我不小心睡了一下下之后，醒来就发现完全看不明白了捏……据说，为了拍这部美国凶杀历史上的旷世迷案，大卫芬奇自己也死磕了四年，可见，当一群人以无比惊人的专注和耐力死磕一件事的时候，他们所爆发出的巨大魅力，足以感染一位牛逼的导演。所以，当我不咸不淡的看完整部影片再回过头来时，才恍然发现，也许大卫芬奇此次之所以要选择用这种平铺直叙，波澜不惊的手法来演绎这个事件，完全是有着某种特殊隐喻的。
　　
　　他没有像《七宗罪》或者《搏击会》那样通过频繁快速的跳切和高纯度的色彩来刺激人的感官，也没有故弄玄虚的在回忆想象和现实生活中绕来绕去，好让人们在看完后忍不住赞叹自己的逻辑推理能力，这一次，他只是通过对缺失史料的合理补充，来高度的还原了现实，将这个40多年来从未被人们猜透的案子原原本本的呈现在人们面前。纵然没有传说中的那样惊心动魄，但又何尝不是最真实的生活呢？
　　
　　正是由于生活的平淡，才导致我们经常会不由自主的去幻想那些刺激的事，那些从事着刺激工作的人们，那些亲历了刺激事件后死里逃生的受害者们。他们往往是在人们充满想象力的讲述中，才被赋予了无比光辉的英雄主义色彩，从而让我们去追捧，去迷恋。然而身处事件之中时的他们，真的就有我们想象中的那样神勇机智么？如果我们能将他们与真实的生活相连接看待，就不难感受到那种生活强加给人们的平淡。即使是走在风口浪尖的人们，也是在吃饭睡觉上班下班中度过自己的每一天，而不会整天神经兮兮的脑力激荡。也许他们心中涌动的感情是剧烈的，但他们还是不得不平静而内敛的生活着，从踌躇满志，到分崩离析，从少年心气，到最后颓然的倒塌，每个梦都会被马不停蹄的时光吞噬，每个英雄也都在经历着我们常有的那些失望与无助。
　　
　　因此，这部看似没有什么滋味的电影，其实更像是一杯时间沉淀出的老酒，入口醇香，中段辛辣，流到胃里后却是让人回味无穷的苦涩。当人经历了不停被点燃再被熄灭、被激发又被遗弃的折磨之后，最终就会明白，再多的异彩流光也都要慢慢褪去，再扑朔迷离的人生也终将归于平淡。而无论结果是辉煌或者惨淡，无论结局是明晰还是迷离，最终，你都赢不了血淋淋的现实。为着某种理想，甘愿把自己耗尽，最后却发现，这从一开始就是一场不公平的交易，付出一切后所得到的，不过是用失去换来的，并且在这场交换中，还搭进去了自己。可就算是这样，在结果未到来之前，还是要死不悔改的走下去，而那份曾支撑你不放弃、不逃避的坚定的信念，那份你迷茫时毅然秉承信念的勇敢，才是最终是值得你去珍惜、值得每个人去尊敬的。
　　
　　影片在最后揭示到："There is more than one way to lose your life to a killer"我想，这也许才是大卫芬奇耗尽四年的时光要告诉我们的话：一个杀手未必要用武器去杀死一个人，更多时候，我们是死于竭力，而非窒息。

Love!Sex! Angst!Freedom!

宋小卡 — Mon, 16 Jun 2008 01:03:00 GMT

    同性恋，露点床戏，摇滚乐，天安门事件。

    这绝不仅仅是部给少女看的电影，尽管它看上去有过于严重的青春期叛逆少女色彩。 “每个人都有权利，如果做人没有权利和自由，那做人是为什么？”在声援天安门游行的香港大学生人群中，老太太走到话筒前，振臂高呼，义正词严。那么，如果能稍带一点质疑精神的去审视这部影片，就不难发现，导演之所以要将一个特殊的爱情故事放在两个特殊的时代背景之下，一定不是想要靠违禁来引人耳目，她要传达给人们的其实是乱世中真爱，是由爱升华出的放肆情欲，是混乱过后无目的的恐慌，是表面的和平下依旧熊熊燃烧着的对自由的渴求。简单的概括起来，即“Love!Sex! Angst!Freedom!”—“爱情！性欲！焦虑！自由！”

    比起今年火爆异常的《颐和园》，《蝴蝶》显得更加幼稚和肤浅了很多，同是讲述了一个离经叛道的女青年的人生，走的也同是张扬，抗争，受伤，妥协的成长路线，性格是同样的隐忍，连爱也同样是向着绝望奋不顾身，但却没有让我感到如《颐和园》般令人窒息的悲情与压抑，也没有其他青春片多到矫情的迷惘和绝望，麦婉欣从一个女人的视角出发，将一切难以言表的疼痛暴晒于刺目的阳光之下，幻化出绚烂的色彩和无尽的柔情，这是她眼中的“青春"，洋溢着没心没肺的快乐和激情，却渗透出密密麻麻的残酷，苦涩，哀伤。

   不着力渲染沉重，不固作姿态的深刻，作为一个独立于任何圈子之外的女导演，麦婉欣表现出更多的是现世平静，而这样的平静之下却包裹了太多难以磨灭的记忆，记忆不停敲击着灵魂的大门，等待重生的那一霎夺目。她呈现给我们的是一个和无数人一样活在世俗压制之下的女人，灵魂在与工作狂丈夫组建的家庭中已日趋麻木，记忆也仿佛随着时光渐渐离散，剩下的只有与生活和解后的惘然，或许，还有那么一点并不自知的对破茧飞翔的期待。

     然而她也曾经是明媚的，热情的，像60年代美国的每一个年轻人一样，她们在房间里贴满五颜六色的海报，beatles,blow up,Janis Joplin……她们把墙壁刷成柔和的绿色，拿着吉他弹奏着不成调的歌，她们在洒满阳光的床单上脱光了衣服抚慰彼此寂寞无助的心，在人群的最前端举起手臂呼喊“爱国无罪”，用DV记录那个动荡年代中每个年轻人熊熊燃烧的反抗意识…她们用尽全力，点燃爱情，随那个时代一起燃烧到了危险的程度，却也仅仅止步于危险而已。

   之所以显得不那么沉重，也许就是因为她们生活在一个相对宽松的环境吧，无论怎样的抗议，也终究不会有人拿枪对准他们的头颅。可我却宁愿相信，在她们心中，她们是比远在另一个城市示威的青年更为可悲的，因为她们甚至没有流尽鲜血，向死而生的机会，她们只能随着一个缓缓的波浪将自己掀起，然后再随其平稳的落下，情绪宣泄的意犹未尽，一切就已经过去了。

    对于每一个活在疯狂躁动的青春期情绪下的人来说，死，从来不是一个可怕的字眼，相反，为理想而死被他们涂满了神圣的颜色，在她们心中，比死亡悲哀百倍的，是无疾而终，比坦克更让她胆怯的，是妈妈的眼泪。

   悲伤的翅膀适时的收起，再多的不甘也会被时间湮没，以后的日子里，该结婚的结婚，该出家的出家，喧嚣过后，生活仍要继续，混乱达到顶点之后，总要归于平静。

     这是放纵的真实，是真实的普通。无论在电影里，还是在生活中，真实都已难觅踪迹，大多时候人们都更安于蜷缩在自己的心灵的一角，自怨自艾，苟且偷生。而生活着的这个城市，则在一步不停的飞速向前奔跑，电视里每天都是喜悦的消息，而这名疾速狂奔的选手却早已在比赛中跑丢了灵魂。阳光不再，摄影机里的画面也由明媚的绚烂泛起了深蓝，笼罩着那个婚后家庭中那看不到边际的沉闷和昏暗。

   当然，必须有一个救世主般的人物出现，否则这便是一部传说中的现实主义题材大闷片。于是，导演安排她在超市邂逅了那个敢给她突如其来一吻的姑娘，这姑娘会弹吉他唱英文歌，说起话来嗓音沙哑低沉，还操着一嘴不那么地道的京腔儿，纯真的像个天使，又狡黠像个女巫。田原虽然演的不怎么样，但也为该片凭添了许多看点，加上她本身具有的文艺女青年气质，以及自弹自唱的原创歌曲，让剧情得以在赏心悦目中缓缓铺开。不同色调的画面代表着两个时期，回忆和现实交错闪现，不停敲击着一颗蠢蠢欲动的心灵。

    这个仿佛从天而降的姑娘带来了希望，但这希望却另她恐惧。于是她开始不承认，回避，沉默，躲躲闪闪，假装遗忘。她在世俗的安稳和疯狂的欲望中挣扎，直至最后，终于勇敢的相信真爱可以战胜一切。

    结局的美好，不难看出麦婉欣仍旧理想主义和浪漫主义的一面，她对未来还是抱有幻想的，无论是广场上被杀死的理想，还是暂时妥协于世俗压力的生活状态，她对他们都仍抱有期待。期待纯真的情感有一天死而复生，期待灵魂有一天挣脱束缚，获得真正的自由。从这一点上看，女人终归是理想大于现实的，所以她不忍心像娄烨一样，让一个姑娘走向无尽的自我放逐。

    只不过可悲的是，一部用心良苦的电影仍不得不流亡在了娱乐体制之中。到今天，田原出演的女同性恋噱头早已遮盖了电影本身所要揭示的主题，即使这部电影早已被广大奉行自由解放的文艺青年所熟知，但随意搜索一下看到的，仍旧大多是深情款款叙述同性之爱的句子。而那些隐含的试图穿越爱情透出的更深的情感，依旧被忽略。

   我并不是想要证明这部电影的优秀，也不是自以为是的非要从平凡中挖掘出什么深刻的寓意。只是我看到，这里有太多太多无信仰的人们，他们在特别的日子里大肆纪念民主运动，在面对这些情欲与政治双开放的电影时却也不过是忽略政治直奔乳房。我想说的是，真正的缅怀永远藏于沉默之下，躲在隐喻之中，而大声疾呼着的，往往是死心塌地的被操控者。信仰意志的自由还是信仰哗众取宠的胜利区别就在于此，沉默的人可能只是在等待突破的机会，喧嚣着的却大都是在和平年代里空虚匮乏的灵魂。

    真实的生活一直就是在简单中蕴含着丰富，平静中蕴含着冲突，蓄势待发的人总是会有着更大的包容度，就像田原在结尾处所说“每个人做不同的打算都需要付出不同的代价，我不是只想和你吃饭，睡觉，喝咖啡，我的情况比你简单，还有多余的力量，来给你信心。”

再见，旧时光

宋小卡 — Fri, 16 May 2008 04:17:00 GMT

离别，离别。
　　离别母亲，离别校园，离别假象的宝藏，离别孩子的天空。
　　与我们可以离开的一切告别。
　　我说：“再见，旧时光。”然后微笑着，纵身投入无垠的黑暗，投入纷繁的成人游戏，投入罪恶炫目的光中，我想问会在那里失明，然后变得快乐。
　　
　　最初，我像孩子一样站在你面前，你一直絮絮不止说“走吧孩子，快快上路”，可我的胆怯却总是让你失望，我总是紧紧抓着你的衣襟，小心翼翼的窥视那些残酷的像戏一般的游戏。
　　你面目狰狞的抢夺着我手中的万花筒，我哭着说：“不要，不要，我会永远乖乖的，我要看万花筒里的世界。”你望着我闪闪的眼睛，颓然的叹息，你说，我该在我小的时候遇见你。
　　
　　时间从不放慢脚步，天空还是渐渐的开始变成了灰蓝色，那道温暖的阳光变得越来越微弱，用万花筒对准它，也不会再闪亮而刺眼。
　　我知道离别的时刻就要到了。
　　你扔掉了我所有的行李，让我一无所有的上路。你说这样是为了我好，可我还是背着你，偷偷的把回忆攥在手里。于是，你向我挥手告别的时候，我只能向你挥了挥紧握的拳头。
　　诀别，便从此开始。
　　
　　离开之后，我被一片金灿灿的麦田吸引了注意，那里还有和我一样大的孩子，穿着色彩斑斓的上衣在捉迷藏。我问他们“谁是那个寻找的人”他们说“嘘……”然后伸手指了指一个黑色的影子。我说“我可以加入么？”他们说“可以，只是谁被抓住抢就会顶在谁的头上。”
　　我于是胆战心惊的加入了这场浩大的游戏，小心翼翼，如履薄冰。直到我听到一声枪响，我害怕的赶紧闭上了眼睛，还差一点流出了眼泪。睁开眼的时候，我发现，谁也没有被抓走，被抓走的是一个我从没见过的大人，他向着麦田挥了挥手，那个动作熟悉又伤感。我听到他说：“再见，孩子们！”
　　 “再见，孩子们……”
　　又是一次没有希望的诀别。
　　
　　离开大麦田的路上，我总在刻意的回避现实已有的污秽，我总在憧憬一场伟大的圣战。这条路究竟有多么漫长，我多想赶快像个英雄一样战死沙场。可事实上，哪里会有圣战？一切都是邪恶与邪恶的较量，不是被俘虏，就是被异化，不是快快举手投降，就是成为黑暗势力的帮凶。
　　有一次，我不小心丢掉了一只被攥在手里的回忆，我却一点都没有难过。我知道他们一定是被我遗落在了哪间我驻足过的房子里，像晚会上亮晶晶的碎纸片，等时间在上面落满尘土。我不难过，只是觉得孤独，孤独的雀跃又压抑。
　　
　　 “再见，旧时光。”
　　这一次，我终于可以张开手，做了一个告别的姿势。
　　 “再见，旧时光”
　　你们落满尘土的时候，还会记得我吗？
　　 “再见，旧时光”
　　对不起在迈向黑暗的旅途上，我不能再停住脚步。
　　 “再见，旧时光”
　　请允许我把我全部的依赖和纯真，留在这里……
　　
　　有一天，我在互联网上看到了卡夫卡陆的那句话：“在主动的告别里，生命选择遗忘；在被动的告别里，我们陡然长大。 ”

混乱的顶点是清澈

宋小卡 — Tue, 01 Apr 2008 16:15:00 GMT

妈的我还是决定好好写！

对电影《苦月亮》的一句话影评

宋小卡 — Tue, 04 Mar 2008 15:16:49 GMT

任何爱情之中，都埋藏着悲剧的种子

玩偶

宋小卡 — Tue, 04 Mar 2008 15:11:00 GMT

“正当角色的生活正渐有起色时，死亡却突如其来。他们都没来得及准备。由此看来，我想这才是我最暴力的一部作品……原因是这次的暴力来得出乎意料。”
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　——北野武
　　他们在最接近幸福的刹那死去。
　　四季的流转、绚烂的景色终归于寂静。原来生死一线之间的转承竟会孕育着人世间最无奈的结局。冥冥之中谁在操纵这一切？
　　春日，洁白无瑕的樱花。天地间只剩被一根红线牵着的两人，不顾世人的眼光。就这样漫无目的地走着，走到了夏天，走过了碧绿的田野，走到了蔚蓝的海边。风中翻飞的草帽无声地跌落悬崖下，波浪卷着它飘向远方，这是不是预示着结局？看不见玫瑰花海里互相微笑的两人，忘记了公园长椅上数十载的等待……最美的时光总是这样轻易的过去。
　　秋天，鲜红如血的枫叶幕天席地的飘落，就像一朵朵绽放的血花，生命在这一刻戛然而止，垂暮的老人终于找到了幸福，可幸福是如此的短暂。心灵代替眼睛指引方向，结果却引上了一条不归路。而他们继续这样面无表情地走着。皑皑的白雪见证了曾经的相爱，唤起了失落的记忆，又哀悼着青春的消逝。他们始终在一起，不曾分开，就像拴在一起玩偶，被人操纵着走下了幕布。阳光无言地照着那两个悬崖上苍白而倔强的身影。