来自日志:周游杨德昌(七)《麻
很赞,
向你学习,我刚刚看完《麻将》正为其中的长镜头所感叹,只是没有源头,谢谢
不要总把喜欢的东西带回家,你的家放不下,你的心也装不下。就让他们待在原来的地方好了,想起他们的时候,我们一起回忆吧。
来自日志:周游杨德昌(七)《麻
很赞,
向你学习,我刚刚看完《麻将》正为其中的长镜头所感叹,只是没有源头,谢谢
来自日志:《荆轲刺秦王》的生命
抱歉,看了两次还没有看完电影。
不过我把大家的影评看完了。
来自日志:【导演分析】沟口健二
很长时间后才知道《阿游小姐》是他导的,被这部片子倾倒多年了……
《雨月物语》,还是迷……
来自日志:随便说说《黑暗骑士》
别老拿着电影教材比对着看电影。
下一个阶段是要忘掉电影教材。
《黑暗骑士》你照着它拍,你试试。你就知道它有多牛叉了。
来自日志:奉俊昊《母亲》详尽分
大学时看的杀人回忆 非常喜欢 昨天晚上刚刚看过母亲 正好在你这里梳理一下 很喜欢这种类型的电影 喜欢奉俊昊的电影
又是一篇虽说专业又让鄙人很不以为然的文章。
布列松在访谈中说不想要戏剧性,这首先就违背了人听故事的心理感受,他要了自己想要的,但没给观众想要的。我们从小听的故事是不是就有戏剧性?没有戏剧性你留不下什么印象的。《扒手》也有戏剧性,只不过不够自然——因为导演的的刻意。下面分段说。
节奏。我觉得哥特混淆了整体节奏与局部节奏的概念。从局部来说《扒手》确实高超,简直是行云流水,最少的画面,最少的台词,最恰当的切换就交待了足够的信息。整体呢?《扒手》分段看,单一画面都很美妙,整体却留不下鲜明的印象——至少对我来说是这样。打个比方:一位小提琴大师畅顺地演奏了一首平板的曲子,他的揉指、跳弓几乎让人感觉不出——“外行人”,内行人才知道他技巧高超;而且他还刻意地压抑了曲子本身应有的表情。当他演奏完之后让人不尽要问:你到底在干吗?也许布列松是想把它当成默片来拍了,如果是这样仍有一点不足,下面再说。
表演。这一点就是自然性。《扒手》有切换的自然,动作的自然,静态画面的自然,唯独没有一样:人的自然。感觉《扒手》中的人物都不像是活人,而像是会做出美妙动作的机器人,或说雕塑——你说是行尸走肉也可以。布列松让男女主角自始至终保持一幅苦大仇深状的表情,连眼神都几乎没有变化,他们的感情不是内发的,而是到了一定的剧情就做出一定的动作。活人是这样的吗?人在紧张时就是这么呆板?甚至两三年时间都是这副表情?你见过吗?不管你摄影、构图、取景、角度、切换、剪辑的水平再高超,最终不是要表现人本身吗?
拿其他一些电影来对比。就我目前看过的,如果要我评法国最好的电影我会选1928年的《圣女贞德受难记》。《圣女》中人物表情细腻,变化自然,对我而言这才是真正的节奏。《筋疲力尽》单从故事情节来说不如《扒手》,但至少从中看到两个生动的活人。《偷自行车的人》是用业余演员,也演得鲜活。布列松在《扒手》中刻意压抑这些,有什么后果下面再说。
所谓整体。节奏感要用在人身上才成立。机器可以比人更有“韵律”的运动,但我们不会形容那是节奏感。《扒手》剧情是有戏剧性和节奏感,但布列松刻意板着脸说故事,让演员不得“造次”。单一场景那样的表情无可厚非,从头到尾如此还是活人吗?活人不在谈何整体节奏感?《扒手》剧情不“闷”,平板的表演——导演的功劳——才显得闷。
艺术的最高境界是“自然”——这是美的自然,你可以抽取生活中的点滴、片段,或将它们组合在一起。列举所有领域的艺术大师的作品,是不是最终都要让你感受到鲜活的人的存在?小提琴大师刻苦磨练技艺,最终不是要演活曲子中的丰富表情吗?很抱歉我在《扒手》中没有感受到这些,我只看到会运动的雕像。运动得有水平,我了给它8.4分。