《窈窕绅士》应该是效法40多年前奥黛丽赫本好莱坞歌舞片《窈窕淑女》的，从英文名字的相似度能看得更清晰一点，从my fair lady到my fair gentleman，变了个性别而已。其实这种“山鸡变凤凰”的故事是在电影史上反复被搬演的题材，比较著名的还有李察吉尔和茱莉亚罗伯茨主演的《风月俏佳人》，但《窈窕绅士》则是这一序列中很失败的一个故事版本。
从技术环节上说，故事乏味、人物失准、节奏拖沓等毛病都让这部电影像电视单本剧一样枯燥，唯一可看的只有林熙蕾的制服诱惑和她鱼尾纹中荡漾出来的熟女风韵，夹杂着国语、英语、粤语的语言方式也很性感，我想都市成熟男性梦寐以求的红颜知己也就应该是这种美貌与知性并存的格调女人了吧？而影片更致命的缺陷在于其主题的下贱和价值观的混乱。
在这里孙红雷扮演的曾天高是作为被改造对象出现的，而他一出场就已经是一个事业有成的企业家了，虽然是个土大款，但也是一个有着上流社会身份的人，他身上的粗鄙之处也就是不分场合抽烟这样的小节，构不成什么严格意义上的身份背景上的落差，而有个“慌张”的口头禅和不能说洋泾浜英语也是值得被鄙视的陋习吗？这样的电影如果要收到强烈的喜剧效果，必定是要制造被改造前后当事人身份和气质的强烈反差的，比如《窈窕淑女》中奥黛丽赫本由一个举止粗俗的卖花女到后来的社交名媛，而《风月俏佳人》中的茱莉亚罗伯茨才开始根本就是被设置成一名妓女的，这样的身份游荡在贝弗利山庄的酒店和高档时装店时观众才会觉得有趣。而一直到《窈窕绅士》影片结束，我依旧没有在孙红雷身上看到可以让观众“哇”一下的形象反差。
影片中林熙蕾所扮演角色对孙红雷的改造只是为了让他在上流社会得到更大程度的认可和声望，而且是以泡到名模为标的的，于是我们在影片80%的篇幅中看到的都是大款、海归、女明星、狗仔队、慈善晚宴、高尔夫、豪宅、名车等等这些上流社会风情画一样的东西的，孙红雷也是通过学说英文单词、学习研磨制作美味咖啡、背诵达芬奇和西洋歌剧相关知识等手段来提升自己的装逼档次的。Tmd啊，你都要啥有啥了，都到了可以花50万只为了和女明星吃顿晚饭的地步了，你丫再怎么折腾这么烧钱跟我有个鸟毛关系啊？你丫的感情挫折值得我去同情吗？娱乐圈里有出手50万搞不定的明星吗？做到那个档次的富豪了，还需要费那个劲去采用攻心战术吗？《窈窕绅士》的创作者对富人生活的谄媚和意淫简直让我太恶心了。
这并不是出于仇富心理，大凡主流的包括电影在内的叙事性文艺作品中，是不会对上流社会的奢靡采用这种仰视态度的，通常财富与美德是对立的，财富越多则烦恼越多，最后倒的霉也越大，涉及豪门恩怨的影视作品大抵如此，即使是有被讴歌的有钱人，那也是身为富人但心向穷人，或者是向往平民生活，视金钱如粪土的人，这是最基本的游戏规则啊，人人都向往财富，但你不能在文艺作品中礼赞拜金吧？
林熙蕾的角色更是贱得可笑，她很早就在心里把这个被自己打造的“查尔斯”视为自己的金龟婿了，还和香港的闺蜜来分享八卦，并不惜送货上门地夜入豪宅，虽然可以解释为为了制造绯闻以扩大孙红雷的影响力，但采用这种方式来制造暧昧，不能不让人怀疑其真实动机吧？
处理这种故事的标准和正当模式，应该是爱情战胜金钱，处于社会上层的一方被另一方的平民美德所感召而成为心灵被救赎的人，他应该还会至少经历一次感情的失落和寻觅，这虽然是个俗套，但却是必须的商业片情节模式，但这些东西我们在《窈窕绅士》中根本就看不到，男主角从头到尾都没有真正经历过什么感情的挫折，拜金女一直在贱贱地等候着他的宠幸，看完以后我只是感叹，钱真是好东西啊！
临近结尾了，创作者可能也觉得应该来点平民情怀了，不能贱得过头了，于是开始加入一些大排档怀旧、午夜单车、《相思河畔》等视听元素，最后以男女主人公在清晨的公园与晨练的老人们共舞的场景结束，生硬地塞给我们一个他们在平凡的生活中找到平凡的乐趣这样的一个理念，但我在经受了80多分钟的拜金教育之后，你这个结局我很难买账。
这是继臭名昭著的《天堂口》之后又一部打着吴宇森监制的旗号出炉的电影，我不知道吴宇森在这里对影片内容有多少把握，拜托，要监制就负点责任，不要让吴宇森监制成为这种囧片通行的标识吧，要不您真的要改名叫囧吴了。
