画面上这两个人是日本的吉田兄弟，哥哥吉田良一郎，弟弟吉田健一，他们手里拿着的是日本民间乐器津轻三味线。靠着这个类似中国三弦似的东西，他们不仅风靡了日本，还在美国和欧洲出唱片、开巡回演奏会，把这种传统的民间艺术推广到了全世界。
下面这段是电影《艺伎回忆录》的宣传片，其中的部分配乐就是用的吉田兄弟的作品《萌芽》。
在介绍米良美一那篇文章中我就曾经对日本人保护和包装传统艺术的手段表达过尊敬（见《销魂人声：不可思议的天籁》），而吉田兄弟的成功要比米良美一更具典型性，因为三味弦这东西太日本了，我们经常在古装日本片里那些街头盲艺人们手里拿着的就是三味弦。 而津轻三味弦特指诞生于十九世纪中叶津轻北部的三味弦。
津轻三味弦与其它三味弦乐器有所不同，三味弦只是一些如民歌等的伴奏乐器，
但津轻三味弦却逐渐发展成一种独奏乐器，由于其最大的特点是不用调音，所以演奏者可以像爵士乐一样即兴演奏，另外，津轻三味弦以具即兴性、接近打击乐器的奏法和快速的拍子为特征，也可作为打击乐器使用，因为演奏者可以使用琴拨敲击琴身，由于以上的这些特色，所以津轻三味弦因而有日本「日本的爵士乐」之称号。（摘自百度百科）
下面这段《鼓动》就是吉田兄弟最著名的独奏作品，就靠两把三味弦，看似单调的音色，却焕发出一股古朴的生机。
吉田兄弟的走红不仅仅是靠着其出色的弹奏技巧，还有就是与现代音乐的完美结合，我认为这样的结合不是像女子十二乐坊那样生硬地在传统音乐内核上加上一层现代包装的外衣，而是更注重原创上融合。这首一点在下面这首Rising上体现得很充分。
很多西方人是通过吉田兄弟体会到了三味弦的独特魅力，并进而对日本的传统文化产生兴趣的，并成为了吉田兄弟忠实的追随者。在下面这首Change中与吉田兄弟合作的，就是在日本寻求发展的一支加拿大乐队“Monkey Majik猴子把戏”。
除了吉田兄弟，在日本比较著名的津轻三味弦演奏者还有一个叫上妻宏光的，有兴趣的自己找来听听吧！
