推理与悬念
王心雨老师的《希区柯克与悬念》一书，通过大量的镜头元素，分析悬念的构成。即观众知道，但剧中人物不知道，比如一个装有定时炸弹的盒子，观众可以看到倒计时镜头，但剧中人物还蒙在鼓里，继续手中的工作。这就是悬念。《风声》里面的悬念显然和希区柯克的悬念观不同（我一直认为剧情的好坏，除了故事本身，另外就是导演的镜头语言）。悬念片在于你提前知道了结局，也不影响电影的趣味性。因为每个镜头每个人物都有戏。而推理就如猜谜，如果提前知道了谜底，那故事怎么都少些滋味，过程往往就不那么重要了。但《风声》很聪明，在这样一个答案为最终结尾的电影中，它把所有噱头都放在了推理的过程。
大量剧透，慎阅
译电科科长李宁玉（李冰冰）、译电科科员顾小梦（周迅）、剿匪大队队长吴志国（张涵予）、军机处处长金生火（英达）、侍从官白小年（苏有朋），五个接触过电报的要职人员被锁定为监察目标，被皇军武田（李晓明）及特务王田香（王志文）囚禁，以找出本次消息泄密的“内鬼”。当五个人一同被带往“隔离区”裘庄的时候，一部推理大戏正式上演。
看过大侦探波罗系列的朋友，应该对阿加莎的悬念构成很熟悉，《东方快车谋杀案》、《尼罗河上的惨案》、《阳光下的罪恶》三部代表作都是在密闭的环境下，对于真相的“审问”。涉案人员依次接受盘查，通过蛛丝马迹，再找出最后的线索。真相永远只有一个，所以推理的线索是一个被排除的过程，就像刑事案件中首先排除掉的是没有作案时间的怀疑对象一样，是一个逐渐缩小范围的过程，本片亦然。幸存者越少，抓出老鬼的几率就越高。
而在审问的过程中，观众没有因为是“第三方”而获得更多的讯息。不用亲手上刑，我们看到的、知道的就和武田一样多。导演唯一透露给观众的额外讯息，就是老鬼的“心声”，也就是一段段文字表现的心理活动。通过文字暗示，我们知道老鬼就在五个人中间，我们知道老鬼还没有被发现，我们知道老鬼急切地要把消息带出去，他即将行动……于是，第一个受冤枉的是司令处侍从官白小年，一个只会唱昆曲的奶油小生（他因为和司令官的暧昧关系，才得此地位）他被脱掉了裤子，上了酷刑。而我们所有人，除了武田和王田香，都先一步知道他是冤枉的，因为那个老鬼的“心声”，他说过有人要为此牺牲。
恐怖的刑椅
最近读到一本很棒的书，《Tipping Point》引爆点，“我们的世界看起来雷打不动，但只要你找对了一个点，它就可能被引爆”。书中第三章写了“附着力因素法则：《芝麻街》、《蓝狗线索》和教育病毒”。通过两个研究实验（玩具研究和搅乱场景研究）做出了一个非常极端却科学的结论，即“对于电视节目专心致志是因为观众看懂了意思，而转移注意力却是因为看不懂意思”（原文说的是儿童，在这里我觉得可以作为观众的指代）。坐在大银幕前的我们按照导演“嵌入式”的线索，看懂了悬念，便开始入戏，开始兴致勃勃。很多商业片的成功都是因为没有玩弄观众的感情，而大师级电影之所以被称为“闷片”，并不受广泛认可，就是在于我们“看不懂”，或者说是不能带来观赏的享受和刺激。电影在大多数情况下，仅仅是娱乐。
所以我认为《风声》中的“心声”是最值得称赞的“附着力”，它真的让我们跟着剧中人物感受了紧张和急迫。它没有一点“走漏风声”地就把推理变成了悬念，从观众看戏到观众入戏。待观众入戏后，便会专心致志跟着武田一起寻找老鬼这个人，译电科科长李宁玉显然嫌疑最大，因为她处事冷静，不慌不忙；因为她偶尔沉思，欲说还休（比如在酒吧喝闷酒，暗藏心事）。军机处处长金生火嫌疑其次，因为他擅模仿各种字迹，且身居要职。
导演在人物背景、人物性格交代上混淆了视听。译电科科员顾小梦玩世不恭，不务正业（舞会上的纸醉金迷），财大气粗（父亲还给伪政府捐了一家飞机），怎么可能冒险做共党内奸，探取情报，置享乐于不顾呢？而剿匪吴大队长，反复强调自己为保护首领安危，身重三枪，视死如归。这般忠心耿耿，又岂能是叛兵呢！
风声鹤唳，草木皆兵。当几个人开始互相落井下石，以求自保的时候，矛盾恩怨更是火上浇油，一触即发。顾小梦的自私自利、吴大队的嚣张跋扈，反倒先洗清了他们的嫌疑。但无论如何，悬念不过是导演刻画人物、编排剧情、吸引观众的手段，真相总是要水落石出，一番吵闹过后，他们两个还是顺理成章的成为了嫌疑对象。而皇军武田对几个人物吃饭一场戏的剖析，也是给观众分析案情，嫌疑对象过多，总牵扯精力，这个时候该排除和锁定了。（老金的死一定会让观众心生遗憾，因为他已经被排除了嫌疑，只是没有战胜自己的怯懦，这个结局和前面的人物性格也是相得益彰，有始有终）。
餐桌上的冲突一气呵成
很多人说《风声》“好看在”一览无余的酷刑。我很难接受把电影当中的酷刑比做SM，实在本末倒置，难以理解。酷刑的残忍加深了时代的残酷，红色背景下的牺牲才显得壮烈。这在我看来是严肃的，是不容亵渎的。但我又不能否认，如若不是把受刑的过程和受虐的反应放大，电影的卖点就不堪入微。甚至可能因为国庆档，被冠以主旋律的标签。现在看来，《风声》不是标准的主旋律，尽管顾小梦在临死的时候还念着国家存亡。
《风声》是部很好看的电影，残忍的折磨放大到细节，几位主演的优秀演技一度让我触目惊心，心如绞痛。但心情平复缓和后，又不得不承认导演的驾轻就熟。每个镜头都有戏，每个角色都出彩，高群书之前了解的不多，但《风声》中的几场戏安排的太漂亮了，甚至让我忽略了剧情本身，这是导演的功劳。电影是镜头语言，掌握了镜头元素，再简单的故事也可以玩出花样，比如昆丁的《低俗小说》，再比如Gus Van Sant的《大象》、加斯帕诺的《不可撤销》……好的导演可以化腐朽为神奇，加之分量十足的剧本，成功是必然的。
不管对于《风声》的争论集中在红色背景还是虐人的“SM”，也不管噱头是李冰冰的裸露或者中国的恐怖针灸，看罢回味，故事是清晰的，指向明确，但因为导演的功劳，把推理故事讲出了悬念，更胜一筹。
