我的残缺影评

这是一个发生在1965年、判决于1966年的真实事件，令人毛骨悚然的虐童凶手和无知却凶狠的孩童帮凶，共同演出了一幕人间惨剧。

 

电影以1966年的法庭审判现场为开始，借着律师和证人的对话穿插着1965年案发现场的真相。那年7月，为了生活糊口，父母需要外出四处帮人打工，在单身妇女Gertrude的自荐下，把两个女儿Sylvia和Jennie寄托给她照顾，每周支付生活费20美元。从此Gertrude的屋子里面加上自己的孩子一共8人，长久咳嗽的Gertrude每天都在孩子的吵闹中点算着拮据的生活费用，借、赊、拖及博同情都成为了这个家庭常规的经费来源。

 

几个星期过后，Sylvia和Jennie第一次陷入了这个托管家庭的“恐怖袭击”。在收到了她们父母寄来的生活费之后，Gertrude却藏起来诬陷她们的父母拖了两周还没寄来费用，在地下室用皮带鞭打了她们。事后，Gertrude充满怜悯地向两个小女孩道歉，那是你们父母给带来的，你们应该得到相应的惩罚。

 

之后的两三个月里面，由于Sylvia的坦率得罪了Gertrude的大女儿Paula，青春期孩子间的妒嫉和斗气成为了Gertrude对Sylvia实施新一轮“恐怖袭击”的导火线。每次Sylvia推开家门，都令人感到胆战心惊，气氛压抑，自己的妹妹Jennie胆小怕事，其他小孩子都非常听Gertrude的话，Sylvia成为了无助的“众矢之的”。根据法庭上证人的口供，Sylvia受到用烟头戳皮肤、用玻璃瓶塞下体、用烧红的铁丝刻肚皮，还有Gertrude放任其他外面和自己的孩子对Sylvia的肆意虐待。虽然这些虐待的手法没有新意看头，但发生在一个无力反抗的未成年女孩身上，已是目不忍睹的摧残，更何况还有些虐待是无法在证人口中得知的呢？

 

后来Sylvia是怎样逃脱这个虐待之家的呢？

 

Sylvia告诉我们：一天深夜Paula实在接受不了母亲对Sylvia实行的虐待，帮助Sylvia逃走，曾经虐待过Sylvia的邻家男孩Riky也伸手援助，驾车把遍体鳞伤的Sylvia送回到父母身边。

 

然而，法庭上的证人告诉我们：那天深夜，Sylvia被折磨到停止了呼吸，Gertrude再也阻挡不了孩子们的惊慌，“被报警”了，事情才得以曝光。

 

这个看似双结局的处理非常成功，直到最后在法庭上再也看不到Sylvia的身影和控诉举证，我才死心那确实是Sylvia临死前的善良憧憬——在她的世界里，未曾报警控诉虐待过自己的人们，她一心只想回到父母身边，而且还奢望帮助她的都是曾经虐待过她的孩子。

 

这是我看过最出色的动画电影之一，座无虚席的影院、时而响起的尖叫、离场时家长小孩脸上遮掩不住的欢笑，足以成为有理的旁证。

 

电影讲述了一位老人家卡尔为了实现和死去妻子的共同心愿，而借着成千上亿的氢气球把自己的房屋升上了天空，飞到南美的瀑布顶，途中有一位误打误撞的小胖加入了冒险之旅。

 

和很多动画片一样，这又是一个关于梦想和勇气的故事，但这部电影还渗透着一种最能够感动人的真挚情感。也许孩子们观看，只会被紧张刺激的故事深深吸引，但PIXER制作的动画永远也有着深入浅出的情感积淀，故能吸引着大批的成年人观众。主角卡尔和他死去妻子之间的感情成为梦想和勇气的永恒动力，电影以时光飞逝的画面素描出这对夫妻的恩爱生活，体贴温馨，楚楚动人，非常窝心。

 

和很多动画片一样，这又是一部特技突出的电影，但它是我看过效果最出色的3D电影，画面的真实感极强，冲击力十足，观众在刺激的时候总有着连绵不绝的尖叫声，那是一种很实在的评价。

 

在人物造型上面，这次PIXAR并没有独特奇异的创造，但寥寥几个细节已让大家乐乐称道。无可否认，那个又肥又矮无比可爱的小胖绝对是人见人爱，洋溢着看见他的大脸蛋就想用力捏一下的诱惑力，还有人物的大鼻子，在3D效果下增添了好几分的趣稚，天真烂漫。

 

近年来实在产出了非常大量的特技大片，关于战争的、魔法的、科幻的、特工的、机器人的、改造人的、烂面人的等等等等，应有尽有。这部《特种部队：眼镜蛇的崛起》绝对称得上是特技大片的集大成者，你曾看到过的场面和元素几乎都能够在这里再次找到喝彩的亮点，再一次铁铮铮的证实了“克隆”的伟大力量！

 

有些“克隆”是低级的，例如是那些让人一看就马上能够说出出自哪部电影的哪个经典场面，又例如是那些明显“抄袭”却怎么学也学不像的那种。而这部电影的“克隆”则是高明的——避免经典转向“克隆”大众，整部电影下来不会让你发现它熟悉的“经典”，但却总是人觉得似曾相似，而这种疑惑一两秒之后就会被紧张精彩刺激酷爽的画面所吞灭。这里有地面坦克战，也有空中追逐战，更有海底大决斗，随处运用的科技成果给人新奇的想象力，游戏机般的火力搏斗让人直呼过瘾，特色眩目的武术元素终于不再中国了，还有从变形金刚那里借来的变形外壳非一般的好用，创造出灾难片中常见的标志性建筑物的遭殃经历——这次是巴黎铁塔的瞬间溶化倒塌，最后是少不了点缀式的情感流露。

 

依然是PIXAR的诚意之作，虽然这部动画电影有着非常出色的动画元素，但我个人更看重属于成年人的那个主题，少了些烂漫，却多了份思考。

 

这次让我看到的是一个破烂陈旧的未来地球，奇特的机器人造型，富于想象力的智能运作，强奸了我好多的赞美之词；

 

人类呢？近70多年来被放逐到了一艘航空母舰上面，彻底的无运动生活，夸张丑陋的形态造型，让我的心有种被强奸的感觉。

 

科技的发展，却促使了人类的退化，最终换来的是，机器更像人了，而人却更像机器了。@妖夜

电影结束后，伴随着观众走出电影院的除了自己的伴侣和孩子之外，就是无尽的想象和欢笑。有无数的出色的特技电影在前，也有《博物馆奇妙夜1》的突破在前，这部续集除了口碑应该没多少资本的。但看完电影还是不得不让我心服口服，美国人就是有这样大胆前卫的创造力和天马行空的想象力，人类世界几千年的文化瑰宝再次在一夜间被激活、被浓缩、被戏弄，历史的错乱、情节的无稽及美国人的自大都被一览无遗，但传来此起彼伏的笑声倒是不折不扣的事实。

 

这是“Here!”系列出品的一部电影，英文名叫《The Raven 》生硬粗糙的剧本，笨拙无趣的台词，故作恐惧的气氛，还有那忽悠观众的杀人桥断及实在太假的同志缠绵镜头，不得不令我怀疑这究竟是不是十几二十年前拍出来但糟糕得无人问津导致如今才露出市面的电影。

 

我很少看人物传记电影，主要是不太喜欢看，但看了《Milk》之后，我不得不承认这是我看过最好的电影之一，深深深深深深深深地被震撼、被感动——彻底的。

 

片头黑白的画面突出了浓厚的凝重感和历史感，一则则警察与同性恋群体之间的斗争新闻为整部电影定调在抗衡与争取的十年中……这十年也是Harvey Milk弃商投政的高潮十年，也是美国旧金山同运发展与壮大的黄金十年，更是人类争取平等、自由和权利的民运十年。

 

 

Harvey Milk在竞选旧金山城市监察员的政途上屡败屡战，三届的竞选里面都伴随着一群对他始终不离不弃的勇士，终于在1977年竞选成功，于1978年任职宣誓。

 

上任监察员后，第一件事就是争取同性恋权利法案的通过，然而，需要说服90%的人来支持10%的人从来都不是一件容易事，在这场既是人类自由之战、也是同性恋者权利之争的决斗中，尽管永无止境，但Harvey Milk用他的人格魅力及睿智才华征服了越来越多大众的支持。

 

后来，由于政治官场的明争暗斗，同僚Dan White在市政厅枪杀了Harvey Milk和市长。3万多人从卡斯特罗街游行到市政厅纪念被暗杀的他们，那年是1979年——距今30年前。

 

整部电影非常清晰地记录了Harvey Milk参政十年来的这三个重要阶段，叙述流畅平稳，穿插着不少历史片断来丰富电影的真实感和说服力，能够从复杂繁多的纪实题材中提炼成这部杰作，实属不易。

 

演员方面，Sean Penn展现了神迹般的表演，以无可挑剔的实力远远掩盖了自己满脸爬纹的老态，呈现出愈发年轻的活力与激情，非常令我臣服；而James Franco的低调和内敛则恰到好处的带出了角色的特质。

 

 

Harvey Milk和Scott Smith的爱情在这十年的政治生涯中显然不是主角，但电影中对这段情感的处理非常微妙得当，成为调和严肃主题的温情添加剂。

 

居然和很多浪漫爱情故事一样，Harvey Milk和Scott Smith相遇在纽约地铁站的一次碰肩对望，那一晚之后他们就搬去旧金山生活在一起了。7年来Scott Smith成为Harvey Milk竞选生涯的得力助手经理，但工作上的好拍挡终究不是Scott Smith所想要的。在Harvey Milk决定参加第三次竞选之后，Scott Smith毅然选择了离开，在和Harvey Milk的爱情生活中他渴望甜蜜的二人世界，而并非无日无夜的政治与权利。是对爱情的执著也好，是对理想的放弃也好，Scott Smith的离开是最无奈的。

 

不久，Harvey Milk遇到了比自己小很多的Jack，其实Jack很小孩子气、很任性也很简单，和Jack一起的时候Harvey Milk无比轻松，不谈政治、不谈事业。当上监察员之后Harvey Milk更少时间陪Jack，在Jack的多次要求下Harvey Milk陪他的时间依然是越来越不准时、越来越少，这个孩子最终自杀了——就在家里。

 

由于要争取更多的支持，Harvey Milk再次找回Scott Smith帮忙，即使那时候的Scott Smith已经有了伴侣，但还是尽心尽力，直到Harvey Milk受枪杀离开，Scott Smith仍旧坚持着把Harvey Milk的事业进行到底。

 

Harvey Milk和Scott Smith的爱情只有初认识的那小段充满着甜蜜和温馨，平静自在的二人生活让人羡慕不已。虽然之后都是夹杂着事业或者其他元素，但每次他们一起的片断不多，但都流露出深深的情愫：

 

初认识的那天晚上，他们两人在床上的甜蜜对话——“我不知道能不能活到50岁”，充满了幽默，表现出这对小情人对未来生活的万分憧憬。

 

Scott Smith收拾东西决定离开Harvey Milk的一刻，两人对话简单自然、平静体谅，Scott Smith只是忍受不了他们的二人世界天天都被大量的政治气氛占据着。但他是无比深爱Harvey Milk的，只是不想妥协，出于他对爱情的尊重和执著，同时他也表现出对Harvey Milk理想的尊重和支持，离开也许是此时最好的选择。

 

Harvey Milk竞选胜利的欢庆之夜，和工作伙伴、无数支持者还有新情人Jack一起热烈庆祝，转眼间看到Scott Smith在外面转身离去。此时无数的惆怅和激动顿时涌上心头，当初Harvey Milk的弃商投政是源于他和Scott Smith一起在旧金山经营的小店，竞选之路的多少次失败都离不开Scott Smith的支持鼓励，如今竞选终于胜利了他却离开自己，选择了在远处默默祝福。

 

在Harvey Milk被枪杀前的那个清晨，也是他独自看完了歌剧《托斯卡》的时候，他忍不住打通了Scott Smith的电话，两人简单寥寥的对话却感受到无尽的思念和惆怅。在黎明前的曙光之下，最记得Scott Smith说出那句“我想让你知道，我为你骄傲”，不是激动的，也不是煽情的，用最平静却深情的语气道出了整部电影最温暖窝心、最激动人心的对白，真的非常感人。

 

电影在最后重新回到了Harvey Milk和Scott Smith认识的初夜，他们在床上面的那段对话情景——“我不知道能不能活到50岁”，这次绝不是简单的画面回忆或重复，而是重新拍的一段情景，然而这次感受到的却已经是无尽的悲凉和宿命。

 

尽管爱情一直只是穿插着Harvey Milk的从政历程进行，但却始终贯穿其中，不离不弃，又不多不少，以深切的情愫、细腻的描述、伤感的温暖成功地点缀着电影，极为出色。

 

 

绝对不能不提的是电影中大量的同性恋运动（我简称“同运”），这既是非常珍贵的历史放映，也是激励着少数族裔为了平等、自由和权力孜孜抗争的引路灯。

 

上世纪70年代的旧金山卡斯特罗街，Harvey Milk在这里建立自己的小店，逐渐演变成越来越多同性恋者的活动社区，后来发展成为争取权利的政治圣地，卡斯特罗街当年的风貌和氛围都在电影中很好的复原并表现出来。在这个无数同性恋者来往往来的街头，Harvey Milk多少次发表了激动人心的政治演讲，多少个举国瞩目的同性恋游行踏上这条街，当然也有多少位勇士在这里直面过鲜血淋漓的抗争和暴动。

 

正如Harvey Milk所希望的，以旧金山卡斯特罗街为出发点，他们要以10%的少数族裔身份说服其他90%的大众，支持同性恋应享有的平等、自由和权利，这是一个群体与世界的抗衡。Harvey Milk认为，私隐是他们最大的敌人，要争取权利首先就要自己克服心理，对自己平等，要向自己的家人、朋友和雇主表明身份，只有这样才能够真正争取到更多的支持者。Harvey Milk确实是一个天生的演讲家和活动家，我想这个观点即使在今天看来，都是新潮的。

 

在国家发展史上、在州发展史上、在城市发展史上、在个人发展史上，能够经历和见证过如此剧烈的社会运动，并且能够以少数族裔的身份为了理想、为了幸福、为了尊严、为了权利一直与传统势力、与宗教教条、与不平等的道德观抗争至今，我觉得这是美国的骄傲、这是加州的骄傲、这是旧金山的骄傲、这是Harvey Milk及一群勇士的无比骄傲。无论你是否同性恋、无论你是否少数族裔，这种激动和赞叹都会由衷而来。

 

至今30年的今天，值得我们感到骄傲的不再仅仅是美国、不再仅仅是加州、不再仅仅是旧金山了，上月初我去旅游，在澳洲悉尼的Oxford St.目睹了世界第二大同性恋游行，最初误以为是一种请愿或者抗争之类的，但当自己融入到现场欢庆的气氛时，感受到的反倒是一种平等、和谐的共融。现在看了《Milk》之后，我更加觉得人类在进步，因为有像Harvey Milk这样的勇士一直在坚持着。

 

 

Harvey Milk用录音机记录了他在从政十年期间的重要经历，这部电影也是以这个录音开始讲起的，其间穿插着进行，最终也是以Harvey Milk的录音结束：

 

 

后来，Harvey Milk的枪杀事件居然被轻判，这和死者的同性恋身份有关，引发了同性恋运动史上最大的暴动“怀特夜暴动”，但次日无一人被捕，这次成为了Harvey Milk精神的延续，也是同性恋群体的一次无声胜利。

 

Scott Smith一直不知疲倦地继续着Harvey Milk的事业，直至1995年死于艾滋病并发综合症；还有和Harvey Milk一起奋斗十年的同事，都在这条坎坷道路上坚持奋斗终身。

 

 

 

为纪念Harvey Milk君，默哀无尽。

 

还记得几年前看《大快人心》（即《Funny Games》）看得我胆战心惊，是我最喜欢的电影之一，一种爽酷的镜头外完成的想象暴力深深吸引着我，施暴者的绅士文明和施暴手段的趣味残忍形成鲜明的戏剧效果，还有没完没了的funny games在一个又一个家庭里继续着……

 

这次看的是同一个导演在时隔十年之后重拍的同一部电影，很少有这样的电影能被同一个导演拍两次，也很有有这样的导演对同一部电影拍两次，前者是奥地利1997年的电影，后者是美国2007年的电影，演员确实是不同的，但整部电影都是按照旧版本的镜头一个一个重拍的，可想而知，导演对这部电影的喜爱和尊重达到何种程度！

 

个人看了之后觉得，前后两部是一样的，几乎，同样精彩，但看了之前的实在没必要再看新版本，导演好像愚弄着现实中的我们，进行着一场大快人心的“Funny Games”。@妖夜

 

关于1997版的《大快人心》我曾写过详尽的影评，如对1997版或者2007版有兴趣的话，都建议前往浏览交流：http://www.mtime.com/my/ororor/blog/153039/

 

电影节奏和气氛控制得相当到位，纳粹末期政变的恐惧感和压抑感始终贯穿整部电影，马不停蹄的刺杀行动充斥着电影的每一分钟，使得观影过程中一直喘不过气来；

 

另外，电影较出色地继承了二战电影配乐向来的高水准，低沉压抑，凝重舒缓，随情节张弛有度，表现着历史的宿命感及悲剧性的暗示。

 

以上两点是这部电影留给我最深印象的地方。

 

同时，作为一部根据真实事件改编的电影，《行动目标希特勒》只是流水帐式的将故事完整地呈现，叙述流畅但中规中矩，缺少点了作为电影的加工元素，更使得电影能够沉淀下来的东西太少，显著弱化了主题，变得空洞单薄。无论气氛控制得如何到位，无论配乐制作如何出色，但它们都应该只为电影的主题表现服务，这才是归宿点。