多人都说《天水围的日与夜》好，但老实说我不怎么苟同。香港写实导演许鞍华的作品我有几部是欣赏的，但恐怕不包括此片。但我明白影片的温情把很多反思都掩盖了，一般观众都会买它的帐。眼泪是伟大的，但是生活依旧粗糙，不似影片故事那么纯净如水晶。忘记了是谁说过，90年代后的电影是庸俗感性和煽情的公共场所。我思索的是，此片的剧本有比《女人四十》或《男人四十》丰富吗？
没法，我实在讨厌煽情的电影，即使是如《天水》般温和
...企鹅国度
标签
俗套的温情，在平淡温和中不动声色地煽动收买你们的泪腺
亲密的现实心理考量层面
《立春》令人反感的两项弊端
一直在期待顾长卫的新作。我相当喜欢他的处女作《孔雀》。中国电影我最喜欢这部和《城南旧事》。然而看《立春》却让我觉得浑身长刺般地不舒服。
怎么会这样呢？我且尝试分析我观影时的真实感受。
我觉得影片有两项最主要的问题：
第一，情节编剧有丑化艺术家之嫌。
《立春》最大的弊端是某些情节有意丑化艺术家，尤其是前面他们三人内斗时露出的卑贱嘴脸和卑劣人性。情节里对艺术家的角色
文学作品改编成电影的缺失
我先看電影，失望極了，不禁納悶難道大陸著名小説家王安憶只是這般。然後再讀小説，才知道小説非常細膩，令人感觸良深。王安憶對世俗人情的刻畫刀刀入肉，如同浮世繪，總是能觸及人性最深沉痛處，讀后往往扼腕嘆息同時引人深省。
電影劇本簡直太典型俗套，浪漫愛情劇公式化（Stereotype of Romance Movie），原著裏男女主角細緻入微的心理人格描寫（那種小滑頭愛耍小聰明狡詐投機的人格）完全不見了，透視度變得平面化，人物複雜靈魂也隨著不見了，剩下...
声色迷眩却无可依靠的霓虹式爱情
黎耀辉。何宝荣。香港。布宜诺斯艾利斯。。。地图。旅行。瀑布。欲望。酒吧。迷路。公寓。寄宿。。。当一切不尽如人意。不如让我们重头开始。。。探戈。喧闹的阳光。足球。南极的灯塔。。。回归。爱情。机票。照片。。。陌生街头。寻找。汹涌人群。寂寞……《春光乍泄》脉承王家卫一贯的主题风格：声色迷眩，情境渲染；技巧之外，内容无非在表达对人际关系的疏离感与人生际遇的无根感。都市霓虹无论有多璀璨迷离，却始终是无可依靠无法
...
世界，真理，命运（The World, The Truth, The Fate）
他是围棋神童、难得的天才。他具有超于一般人的高超智慧，观棋如神，进退攻守之间仿佛洞烛所有格局。他具有伟大的心灵，感时忧国，处乱思定，心求宁静致远。同时，他也是孱弱的身躯、平凡的苍生、一介书生、希冀安稳的灵魂。
我喜欢看传记电影。传记电影刻录人的跌宕一生，观人一生故事，仿佛长一生的智慧启迪。好的传记电影不仅在于如何将故事说得精彩煽情，而是在于画形也画神，好的传记电影应从细腻描述事件与人物的纠结之中，
...
渐懂人世，思悟无常
《城南旧事》开启了我对中国电影的溯源（老实说以前不太爱看）。人长大了，渐懂人世，形成他的人生观。《城南旧事》通过小女孩之眼看生活困苦，思索无常。如果说，中国旧时代低下阶层的老百姓生活水平不高，所以形成他们“生活无非是苦”的人生观，那么，为什么活在现代丰衣足食的我会如此感触认同呢？是因为流着相同的血脉吗？是传统思想文化的纵直传承吗？是书籍的耳濡目染潜移默化吗？还是普遍人世，哲思其同？
《墨攻》的剧本比较，附谈何谓剧本深度
在影院卖票处其实并不特想看这部电影，心里犹豫的原因是战争片向来不是我那口茶，那时也不知道《墨攻》的导演原来是《笼民》的张之亮。
以前看过了《英雄》《十面埋伏》《无极》《夜宴》，战争史诗之类的
国产，怎么说呢，总觉得有所不足。嗯，排场是相当浩大，画面的确美，
叙事节奏也相当快，鼓声似乎经常重重地敲，并且叙事张力主要凝聚于
谋略，更详细地说，剧情铺展是以事件的谋略演变作为主轴。
《墨攻》的剧情铺展同样也是以
...
迷惘、弃绝，醉生夢死的愛與仇
東邪西毒（香港）--- 王家衛
会喜欢王家卫的电影是因为那一股感伤的氛围，无脚鸟无止境的漂泊情境，在
我们的心头常自缭绕。常听人们说王家卫最好的作品是< 阿飞正传 >或< 重庆
森林 >，但我偏执地认为这一部才是我的那一杯茶，更类似我的口味，或许是
因为宿命论调，或许是因为东邪的迷惘、西毒的弃绝，以及慕容氏的精神分裂
都那么地独断而凄美，那是最投入的耽溺，也是最刻骨铭心的抽离姿态。
