好的电影常常会有好的原声，而好的原声又常常会让人爱上一部电影，总觉得电影和原声常常是相成的，离了谁也不行。不过对我，原声往往是更喜爱的，常常是电影的情节已经记不得什么了，但原声却还是清晰记得的。细想听过的原声也有不少了，挑几张自己喜欢的推荐一下，仅限个人口味，排名不分先后。
一、《革命往事》
埃尼奥·莫里康内（Ennio Morricone）今年刚刚拿到奥斯卡的终身成就奖，也算对这位原声届的老前辈的一种肯定。这位来自意大利的老作曲家，五十多年来给300多部电影进行配乐，其中包括太多优秀的电影，《十日谈》、《天堂电影院》、《铁面无私》、《教会》太多太多优秀的原声。
不过最喜欢的还是他和老同学、著名的通心粉西部片导演莱昂内的合作，莱昂内的电影不多，但却都是难得的经典，“镖客三部曲”、“往事三部曲”的成功自然少不了莫里康尼那传神的原声作用。
这部《革命往事》其实是在三部曲里最不知名的一部，即使是原声方面，他的名胜也远远不如《美国往事》。不过这始终是我最爱的一张莫里康尼的原声，每次听到这张原声总是胸腔奇妙的充血，应该就是音乐的魅力吧。
这张原声的情绪跟电影也是十分契合，口哨的俏皮和提琴的沉重，时压抑，时欢快，仿佛又回到那个荒凉的墨西哥，孤独的英雄，满天的风沙。
二、《坏孩子的天空》
久石让去年在中国演出没有看到，一直觉得非常惋惜。对他的作品我也向来是来之收之的，而且基本张张喜爱。这位日本的作曲家主要是和北野武和宫崎峻合作，而这两人作品的成功也一定少不了久石让的帮忙的。近年久石让开始和国人合作，像刘镇伟的《情颠大圣》、许鞍华的《姨妈的后现代生活》也是水平不减。而且姜文的新片《太阳再次升起》也同样是邀请久石让作曲，也是非常叫人期待。
久石让和北野武的合作是我最爱的精彩，一直觉得久石让的配乐对北野武的电影来说，常常是魂的作用。而个人最爱的，绝对是《坏孩子的天空》的这张原声，基本是听到就爱上了，。记得那时刚看完那部电影，连续听这张原声几天，反复的听，一直不间断。
久石让的配乐应该属于NEW AGE了，大量电子乐包装下，又加入了许多传统的日本乐器，像这张原声里给我印象最深的应该是日本三弦和鼓的使用，对传统音乐的电子包装使其也产生了新的变化。青春的失落与冲动，正如电影一样。
三、《流浪者之歌》
这位前南音乐人戈兰·布雷高维克（Goran Bregovic）出生在萨拉热窝。战争使他离开家乡，逃到巴黎。在那里，他遇到了来自南斯拉夫的另一位天才――库斯图里卡。不晓得这两人第一次见面会是怎样一种场面，不过自此也开始了两人十多年的合作。
库斯图里卡很多优秀的电影原声都出自布雷高维克之手：《地下》《梦游亚利桑那》《黑猫白猫》，当然也少不了我最爱的这张《流浪者之歌》。
开篇第一首的女声咏唱很像西方宗教音乐式的唱法，抒情且伤感的声音为这部吉普赛史诗拉开帷幕。间杂融合仿佛始终是布雷高维克音乐的一大特点，在他的音乐中有吉普赛式的轻快和苍凉，有宗教的咏叹，还有爵士、摇滚等很多音乐元素在里面，好像库斯图里卡那种杂耍式的电影风格。
四、《八部半》
这部影史上著名的电影往往被人冠以晦涩枯燥的称谓。其实抛开电影不提，单从原声上，它也是极其优秀的，如此优秀的原声，电影又怎能枯燥呢。
尼诺·罗塔（Nino Rota）也算是意大利电影作曲界的教父式人物了，不仅是他为著名的“教父”三部曲谱写原声。这位1911年出生的老作曲家，创作出了大量优秀的原声。其中主要的作品多为和意大利著名导演维斯康蒂和费里尼的合作。而跟费里尼的合作更是将尼诺·罗塔的事业推向了顶峰。费里尼的主要作品原声基本都出自尼诺·罗塔之手。
这部《八部半》也成了两人合作的一次巅峰之作，做为老一辈作曲家，尼诺·罗塔的原声也吸取了更多古典主义音乐元素，管弦乐的大量使用。同时结合意大利民谣的再创作，使他的原声在古典的稳重中又透着几分意大利式的嬉笑。正像是费里尼狂欢式的电影一样，热闹且梦幻十足。
五、《死人》
一直在犹豫，因为《破碎之花》的原声也是个人极爱的一张原声，不过仍然选择了这张《死人》。
美国著名的独立导演贾木许（Jim Jarmusch）本人就是个铁杆乐迷，自己也有乐队，平时就和摇滚圈交往甚密，在他的作品里也常会看到Tom Waits、Iggy Pop这帮老家伙的身影。而他对原声的鉴别能力自不用多说。
在《死人》，他请来了著名的尼尔·扬Neil Young，尼尔·扬的能力自不用说。在这张《死人》中，尼尔·扬的原声也为影片起到了点睛的作用。每次听这张原声，总是一个感觉，就是这把破吉他真的是要把人的心都扯碎了。
六、《只爱陌生人》
托尼·葛立夫（Tony Gatlif）始终是一个被忽视的导演，他的电影在市面上也并不多见，也许是在电影方面他确实算不上多优秀，但是从原声上来讲，他的原声绝对是顶级的。
我始终不知道他的电影原声是谁做的，姑且算成他整理的，做为一位吉普赛导演，他的电影总是少不了大量优秀的吉普赛音乐，相比布雷高维克，他的原声会更纯正一些，更吉普赛一些。就好像看一些南斯拉夫早期作品里面涉及的吉普赛音乐一样，。
他的原声我也始终是难以取舍的，就挑出这张《只爱陌生人》做为推荐。里面都是纯正的吉普赛音乐，吉他、手风琴等乐器的使用，使原声的吉普赛味道十足。
另：吉普赛音乐里常常有很粗的独唱声音，我常常以为是些胖胖的中年妇女，不过其实却是一些小男孩，相比欧洲的阉伶，倒是反差极大。本原声里最优秀的声音也是一个小男孩的。
七、《逃狱三王》
《逃狱三王》的原声可以说是当年的一个奇迹，一直不怎么出名的乐队的原声却取得非常大的反响，不但当年市场大卖，在格莱美上也是击败了U2、Bob Dylan等人，勇夺当年年度最佳专辑。
科恩兄弟在这部电影里继续玩起怀旧风，而在原声上也混合了布鲁斯、福音、乡村等多种音乐类型。最喜欢的当属那首《I Am a Man of Constant Sorrow》。
其实还有很多原声值得说，普瑞斯纳的《十诫》、冢本晋也的《铁男》、阿基·考里斯马基的原声、《坏血》等等，不过我懒了。
