油漆

60年代的西方貌似年轻人的天堂,满街的愤青,摇滚青年和艺术青年,嬉皮女郎.安迪沃霍尔的波谱艺术在时尚圈大放异彩,以至于所有时尚的元素好像在60年代已经被发掘完全,现在所做的,无非是把60年代的老东西拿出来拼凑以及重组,开头的一车怪异的头戴黑白格帽子的年轻人,之后各式各样在镜头前搔首弄姿的模特,他们的服装造型在现在看起来都非常经典,厚刘海,黑白条纹,单根尖头鞋,彩色长袜,这些元素一直在被沿用着,并不时回潮,重新成为流行.在没有经历过60年代的人们眼里,那段时光是完美的,但是安东尼奥尼不这样认为,blow up中的60年代，是一段荒诞空虚徒有其表的岁月，摄影师托马斯每天夹杂在一群外表光鲜的模特中间，又有著名摄影师的头衔，看似花团锦簇，生活优越，其实心底早已产生了厌倦，他讨厌那些外表亮丽，内心空虚的模特，宁愿深入贫民窟去拍难民，但为了维持体面的生活又不得不给他们拍写真。就像片中出版商指着他作品中的一个流浪汉对他说，“你想多自由，像他一样自由吗？”这句话让我很震动。厌倦又难以割舍，这是现代人的通病，很少有人能真正舍弃物质生活，去彻底的追求自由，所以更多的人选择在摇滚，性爱，毒品中寻找慰籍，而这么做的结果是，更加空虚，更加厌倦。
　　
　　托马斯无意中在公园看到一个感觉很到位的美女，并暗中拍了很多美女和其情侣的照片，被发现后，美女苦苦向其索要照片，并不惜代价，托马斯没有答应她，还给了她假底片，美女走后，托马斯在暗房把照片洗出来，无意中发现了一些隐匿其中的秘密，原来美丽的背后是一宗谋杀案，并且极有可能跟这个美女有关，托马斯半夜跑到公园，果然发现了美女男朋友的尸体，这激发了他想要深究下去的欲望，但是回到家中，发现所有的证据--那些照片全都不见了，暗房被翻的乱七八糟，他跑去找出版商寻求帮助，路上看到了那个美女，但是他没有去找她询问，接着就是一场非常奇怪的摇滚演出，下面的观众表情木然，没人pogo，甚至没有人随着音乐摇摆，大家只是静静的站着，直到暴躁的吉他手把即它摔个粉碎然后扔向人群的时候，大家才忽然变得群情激昂，托马斯抢了报废的吉他碎片，疯狂的人群跟着他蜂拥至门外，好不容易甩开了那群人，他却忽然觉得这个碎片毫无意义，于是将它扔掉了。这个也许就是疯狂的代价吧，热的时候是信仰，冷了就是垃圾，人可以毫不留情的否定自己的过去，感情又算个什么。穿过那些哈草的瘾君子，托马斯找到了出版商，但是出版商认为他不可理喻，冷漠和空虚的人们再次令托马斯感到无奈，第二天早上，他到公园企图再次找到尸体，但是尸体早已不翼而飞，一切证据都失去了，他再不能做什么，也许一切只是他一厢情愿的猜测而已，他试着让自己接受这些只是幻觉，没必要认真，这时，一伙奇怪的人来到公园“打网球”，他们对着虚拟的球打的十分高兴，托马斯甚至也被感染了，还帮他们捡球，他终于接受了这虚无的现实，开始说服自己，装模作样的生活，自欺欺人的狂欢。。。
　　
　　真相只是客观存在，你不信它，它对于你就不算存在。本来无一物，何处惹尘埃？影片由疑惑开始，在疑惑中结束，电影不能说难懂，但也没人可以说完全看懂了它，安东尼奥尼只是讲了这个故事，如何理解，在于个人。